Уроки фотографирования: композиция, экспозиция, построение кадра и другое.

Содержание

2 главные настройки и 4 совета для точной фокусировки. Как правильно навестись на резкость в разных условиях?

Почему фото получается нечётким? Одна из причин — неправильно настроенная выдержка, об этом мы рассказывали ранее. Но столь же часто причиной таких кадров становятся ошибки фокусировки. В этом уроке вы узнаете, как всегда точно фокусироваться на нужных объектах.

Порой начинающие фотографы вместо того, чтобы разобраться с настройками автофокуса, отключают его и пытаются сфокусировать объектив вручную. Эта ошибка приводит к нерезким кадрам. Современные видоискатели не приспособлены для ручной фокусировки: то, что казалось резким в «глазке» камеры, перестанет быть таковым при просмотре на крупном экране. Ручная фокусировка применяется только в продвинутых приёмах съёмки и при работе со старыми или экзотическими объективами без автофокуса. Автофокус современных фотоаппаратов — мощнейший инструмент, который при правильных настройках позволит точно навестись на резкость в любых ситуациях.

NIKON Z 7 / 70.0-300.0 mm f/4.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 360, F5.6, 1/800 с, 300.0 мм экв.

Как всё устроено? О работе автофокуса доступным языком

Объектив фотокамеры, как и любой оптический прибор, фокусируется на определённой дистанции. Именно на этой дистанции будет резкость. Поэтому суть работы автоматической фокусировки заключается в точном определении дистанции до объекта и установке на ней объектива. На некоторых моделях есть шкала, показывающая, на какую дистанцию сейчас сфокусирован объектив. При этом возникает ряд сложностей, которые контролирует только фотограф. Камере неизвестна ваша задумка, поэтому она не может определить точно, на какой дистанции сфокусировать объектив. А что делать, если объект в кадре перемещается? Должна ли камера держать его всё время в фокусе? Эти вопросы можно решить, правильно настроив режим фокусировки и зону автофокуса. Но обо всём по порядку.

Зеркалки и беззеркалки: в чём разница в работе фокусировки?

Два типа фотокамер имеют значительные различия именно в работе системы автофокуса. В зеркальных камерах при съёмке через видоискатель используется фазовый тип фокусировки. На отдельном модуле фокусировки расположены датчики, которые определяют дистанцию до объекта съёмки и отправляют команду объективу, чтобы он настроился на неё. Это довольно шустрая система, а благодаря высокой чувствительности датчиков фазовой фокусировки она может работать даже при слабом освещении.

Об удобстве и эффективности работы с системой фокусировки камеры во многом можно судить по количеству точек автофокуса, доступных для выбора, и площади покрытия ими кадра.

Покрытие кадра точками фокусировки в доступной камере Nikon D3500. 11 точек фокусировки расположены в центре.

Покрытие кадра точками фокусировки в Nikon D6. Точки автофокуса занимают солидную область кадра, но по-прежнему не покрывают всей площади.

Чем больше точек фокусировки и чем больше площадь покрытия кадра, тем удобнее снимать и тем лучше камера фокусируется. По этим двум пунктам сегодня выигрывают беззеркальные камеры: покрытие кадра точками фокусировки приближается к 100%, а количество точек переваливает за несколько сотен.

Где же выигрывают зеркалки? Автофокус зеркальных камер выигрывает в чувствительности и качестве слежения за быстро движущимися объектами. Это можно почувствовать на топовых репортажных зеркалках (например, Nikon D500 или Nikon D6) с очень развитой системой фазовой фокусировки. Если не говорить о профессиональной съёмке большого спорта, сложных репортажных сюжетов или животных в дикой природе, беззеркалки сегодня предлагают гораздо больше возможностей и удобств. Их предпочитают фотографы, занятые семейной съёмкой, съёмкой портретов, свадеб, простого репортажа, путешествий, пейзажа, предметов.

Зона покрытия точками фокусировки Nikon Z 5, Nikon Z 6 и Nikon D780. В них используется система фокусировки с 273 точками.

Зона покрытия точками фокусировки Nikon Z 7. Система автофокуса располагает 483 точками.

А что если перевести зеркалку в режим съёмки через экран? Там будет задействована другая технология — контрастный автофокус. Он анализирует изображение в выбранной зоне кадра и делает так, чтобы картинка там стала резкой. Такой автофокус не умеет заранее определять дистанцию до объекта и ему требуется больше времени. Поэтому при съёмке в LiveView зеркалки фокусируются медленнее и неуверенно следят за движущимися объектами. Плюсы контрастного автофокуса: возможность сфокусироваться на любом фрагменте кадра и высокая точность фокусировки при съёмке неподвижных объектов.

Исключением является зеркальная камера Nikon D780, получившая систему фокусировки, аналогичную используемой в беззеркалке Nikon Z 6. Переводя Nikon D780 в режим LiveView, мы приобретаем все возможности автофокуса, имеющиеся в современной беззеркалке, в том числе быструю фокусировку с распознаванием лиц и глаз.

Определение лиц и глаз при гибридной фокусировке. Лицо или глаз героя берётся в жёлтую рамку, и камера фокусируется именно в этом месте.

Гибридная фокусировка доступна на беззеркальных камерах Nikon и зеркалке Nikon D780.

В беззеркальных камерах Nikon фокусировка гибридная. В ней сочетается скорость и чувствительность фазовых датчиков автофокуса и точность контрастной фокусировки. На беззеркалках микроскопические модули фазовой детекции расположены прямо на матрице.

Благодаря фазовым датчикам при наведении на резкость камера моментально наводит объектив на нужную дистанцию, а после этого активируется контрастный автофокус, доводя до идеала резкость в нужной области. Получается быстро и очень точно! На беззеркалках Nikon точками фокусировки покрыт почти весь кадр, можно фокусироваться в любом месте. Кроме того, система уверенно определяет лица и глаза и фокусируется на них. Кстати, современные беззеркалки умеют работать не только с лицами людей, но и с мордами и глазами домашних животных. По нашему опыту, это срабатывает и на диких животных, хотя бы отдалённо похожих на кошек и собак.

NIKON D810 / 18.0-35.0 mm f/3.5-4.5 УСТАНОВКИ: ISO 64, F8, 1/100 с, 35.0 мм экв.

Подытожим. В зеркалках при работе с ОВИ используется фазовый автофокус, точный и быстрый, но не покрывающий весь кадр точками автофокуса. При съёмке через экран в зеркалках обычно задействуется контрастный автофокус, точный, но очень медленный. В беззеркалках Nikon используется гибридная фокусировка, объединяющая достоинства обоих типов автофокуса.

Настройки для точного наведения на резкость

Выбор зоны фокусировки

На каком именно объекте камера должна сфокусироваться? Вопрос можно оставить на усмотрение фотоаппарата. В таком случае будет задействован

автоматический выбор зоны фокусировки.

Иконка автоматического выбора зоны фокусировки выглядит так. В зеркальных камерах Nikon начального уровня выбор зоны фокусировки осуществляется в быстром меню, вызываемом кнопкой i. В беззеркальных камерах доступ к этой функции можно настроить через быстрое меню или назначить функциональную кнопку.

На зеркалках продвинутого уровня режимы зоны фокусировки регулируются так: удерживая кнопку, отмеченную жёлтой рамкой, крутим отмеченное рамкой колёсико фотокамеры. На верхнем и основном экранах камеры отобразятся вносимые настройки.

При работе с «автозоной» фотоаппарат сам выберет зону для фокусировки и именно её сделает резкой. Так фокусировка работает в автоматическом «зелёном» режиме. Чтобы выбрать другие варианты, скорее всего, придётся перейти в режимы P, A, S или M — в них доступны все настройки автофокуса. В зависимости от модели камеры и системы автофокуса, автоматический выбор зоны фокусировки может работать по-разному. Как правило, для фокусировки в таком режиме камера выбирает ближайший к камере или самый контрастный объект. Большинство современных зеркальных фотоаппаратов Nikon даже при съёмке через видоискатель распознают лица людей и стараются брать в фокус именно их. Однако они ограничены количеством точек фокусировки и зоной покрытия площади кадра системой автофокуса. Конечно, камера с 11 точками фокусировки вряд ли сможет с идеальной точностью отследить в кадре лицо и сфокусироваться точно на глазах человека в режиме автозоны. Что касается беззеркалок, то там функция распознавания лиц и глаз в кадре вышла на новый уровень: современные беззеркалки Nikon Z могут фокусироваться по всей площади кадра, точно распознавая лица или глаза.

Фокусировка с помощью функции определения лиц и глаз

NIKON D850 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 280, F2.2, 1/100 с, 50.0 мм экв.

Постоянное использование автозоны — частая причина не совсем точной фокусировки. Ведь камера не знает творческой задумки и может сфокусироваться не там. Поэтому иногда стоит выбрать фокусировку по одной точке — тогда фотоаппарат будет фокусироваться там, где мы поставим точку фокусировки.

Наводка на резкость с помощью одноточечной фокусировки

NIKON D3500 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 400, F1.4, 1/80 с, 75.0 мм экв.

Точка фокусировки перемещается по кадру с помощью стрелок навипада или при помощи тач-скрина. Автозона и фокусировка по одной точке — это два самых важных режима работы с зонами автофокуса в современных камерах. Но есть и другие, список может меняться в зависимости от модели фотокамеры. О них мы поговорим ниже.

Режимы фокусировки. Следящий и покадровый автофокус

В любой современной камере существуют как минимум два режима работы автофокуса. Называться они могут по-разному, но суть их неизменна.

Покадровый автофокус. На камерах Nikon он обозначен как AF-S (AutoFocus-Single). В этом режиме при нажатии кнопки спуска наполовину происходит фокусировка. Когда камера сфокусировалась, она подаёт звуковой сигнал. Кроме того, в видоискателе зеркалки в левом нижнем углу загорается кружок.

При съёмке через экран на зеркалках или при работе с беззеркалками зоны, на которых камера сфокусировалась, окрашиваются в зелёный цвет. После этого камера блокирует фокус на нужной дистанции и не меняет дистанцию фокусировки до тех пор, пока вы держите кнопку спуска полунажатой. Такой режим подойдёт для неподвижных сюжетов. А ещё с ним можно выполнять фокусировку с перестроением кадра, которая пригодится тем, у кого зона покрытия датчиками автофокуса невелика.

Фокусировка по центральной точке с последующим перестроением. Такой приём актуален на зеркалках начального уровня или старых фотоаппаратах.

Непрерывный (следящий) автофокус. На камерах Nikon он обозначен как AF-C (AutoFocus-Continuous). Нажав на кнопку спуска наполовину, мы сфокусируемся в выбранной (нами или автоматикой) зоне. Теперь, пока мы держим кнопку спуска полунажатой, камера будет следить за объектом и перефокусировать объектив в случае перемещения объекта. Единственный недостаток, постепенно теряющий свою актуальность, заключается в том, что здесь невозможно выполнить приём фокусировки с перестроением (во всяком случае, не убрав с кнопки спуска функцию фокусировки, что возможно при кастомизации управления на продвинутых моделях). Сегодня, работая с камерами, у которых весь кадр покрыт точками фокусировки, можно все сюжеты снимать с непрерывной фокусировкой. Режим AF-C обеспечивает более точную фокусировку, страхуя, например, от неожиданной смены дистанции съёмки в случае перемещений фотографа или модели.

NIKON Z 7 / 70.0-300.0 mm f/4.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 640, F5.6, 1/800 с, 300.0 мм экв.

Как фокусироваться при съёмке различных сюжетов? Простые советы для начинающего

Теперь разберёмся, как настраивать два основных параметра фокусировки. Ниже даны самые простые советы. Но любое направление фотографии предполагает применение и гораздо более сложных техник. О них мы рассказываем в отдельных статьях в разделе «Уроки».

Как фокусироваться при съёмке портрета?

Сразу обозначим, что под портретом мы понимаем съёмку человека, когда он нам позирует. Здесь резкость должна быть точно на глазах. Если у вас современная беззеркалка, вы в выигрышной позиции: активируйте функцию фокусировки по глазам и лицам, дополнительно используя непрерывный автофокус AF-C, чтобы камера следила даже за минимальными движениями. Вот и вся настройка.

NIKON D850 / 105.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 250, F1.6, 1/400 с, 105.0 мм экв.

Если такой функции нет, активируйте фокусировку по одной точке: ей мы будем целиться точно в глаза модели. При съёмке лица вполоборота обычно выбирают ближайший к фотографу глаз модели.

NIKON D810 / 85.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 90, F1.6, 1/200 с, 85.0 мм экв.

Что делать, если при желаемой компоновке кадра ни одна точка фокусировки не попадает на глаз человека? Используйте фокусировку с перестроением. Тут пригодится покадровый автофокус AF-S. Но помните: не меняйте дистанцию между вами и моделью после того, как наполовину нажали кнопку спуска и сфокусировались на глазах модели, иначе фокусировка собьётся.

Основные сложности при фокусировке в портрете возникают со светосильными портретными объективами. При съёмке на открытой диафрагме эффектно размывается фон, выделяя главный объект, но размытый фон — следствие малой глубины резкости, а чем меньше глубина резкости, тем точнее необходимо фокусироваться в нужной области, чтобы не получились размытые кадры.

NIKON D810 / 24.0 mm f/1.8 УСТАНОВКИ: ISO 64, F2, 1/200 с, 24.0 мм экв.

А как снимать групповой портрет? Ведь объектив может фокусироваться лишь на одной определённой дистанции. О том, как сделать в кадре резким всё, есть отдельный урок. Тут достаточно разобраться, как работает глубина резкости. Простой, но не исчерпывающий совет: снимайте на закрытых диафрагмах F8–11 или/и пользуйтесь коротким фокусным расстоянием (минимальным зумом). Так мы увеличим глубину резкости, куда попадут все объекты. Но есть и альтернативный способ. Попросите своих героев встать на одной дистанции от камеры. Тогда лица попадут в резкость, и не придётся сильно закрывать диафрагму.

Как снимать быстрое движение, репортаж?

Но что делать, если герои в кадре быстро двигаются? Тогда не получится «прицелиться» с помощью одной точки… В эту категорию попадают разные сюжеты: от резвящихся детей или домашних животных на прогулке до спортивных состязаний или свадебного репортажа.

Если в кадре есть люди или животные и вы снимаете на беззеркалку, просто активируйте распознавание лиц людей или морд животных и включайте следящую фокусировку AF-C. Остальное сделает автоматика.

NIKON D780 / VR 70-200mm f/2.8E УСТАНОВКИ: ISO 220, F2.8, 1/2000 с, 75.0 мм экв.

Если вы снимаете на зеркальную камеру, всё несколько сложнее. Лучше снимать через видоискатель, а не через экран, так как в первом случае задействована быстрая фазовая фокусировка. Исключение одно — Nikon D780, оснащённый гибридной фокусировкой и работающий в режиме LiveView так же быстро, как и современные беззеркалки. Активируйте следящий автофокус AF-C, а в качестве режима зоны фокусировки используйте 3D-слежение. В этом режиме достаточно один раз указать точкой фокусировки на снимаемый объект, и камера будет сама передвигать точку фокусировки вслед за ним. Однако режим 3D-слежения тем эффективнее, чем больше точек фокусировки. Поэтому на камерах начального уровня функция может терять объект съёмки чаще, чем на продвинутых фотоаппаратах с развитой системой автофокуса.

NIKON Z 7 / 70.0-300.0 mm f/4.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 160, F5.6, 1/800 с, 300.0 мм экв.

Дополнительный совет — активируйте непрерывную (серийную) съёмку пока вы удерживаете нажатой кнопку спуска, камера непрерывно будет делать кадры, следя при этом за объектами с помощью автофокуса. Из серии снимков вы сможете выбрать лучший. Современные камеры позволяют делать от 4,5 до нескольких десятков фотографий в секунду, чего вполне достаточно, чтобы подробно запечатлеть движение героев.

NIKON D850 / Nikon AF-S Nikkor 70-200mm f/2.8G ED VR II УСТАНОВКИ: ISO 2500, F2.8, 1/800 с, 70.0 мм экв.

Как наводиться на резкость при съёмке предметов, натюрмортов?

Цветы в вазе или на клумбе, флакон духов, урожай с огорода, рукоделие — всё это попадает в область предметной съёмки. Здесь следует активировать фокусировку по одной точке. Поскольку предметы неподвижны, можно использовать режим покадровой фокусировки AF-S.

NIKON D810 / 85.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 64, F16, 25 с, 85.0 мм экв.

Если вы хотите сделать всю композицию резкой, снимайте на закрытых диафрагмах F8–16 и фокусируйтесь на том предмете, который находится примерно посередине. Это рациональное использование глубины резкости, которая распространяется от дистанции фокусировки как назад, так и вперёд. Если же вы хотите сильно размыть фон, откройте диафрагму.

NIKON Z 7 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 500, F2.5, 1/160 с, 50.0 мм экв.

Наилучший эффект дадут светосильные портретные объективы, где диафрагму можно открыть до F1.8–1.4 — так фон размоется очень сильно и красиво.

Фокусировка при съёмке пейзажа

Вы снимаете городской вид или хотите запечатлеть природный ландшафт во время выезда на дачу? Если переднего плана нет (например, съёмка удалённых сюжетов со смотровой площадки), можно фокусироваться на любом объекте. Всё будет резким, ведь чем дальше дистанция съёмки, тем больше глубина резкости. На больших расстояниях глубина резкости настолько велика, что становится бесконечной. Для этого подойдёт режим автоматического выбора зоны фокусировки и покадровая фокусировка AF-S.

NIKON D850 / 70.0-300.0 mm f/4.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 31, F16, 30 с, 122.0 мм экв.

Трудности начинаются в момент появления переднего плана.

Фокусировка на переднем плане

NIKON Z 7 / NIKKOR Z 14-30mm f/4 S УСТАНОВКИ: ISO 400, F16, 1/320 с, 14.0 мм экв.

Но именно многоплановые композиции смотрятся эффектнее, объёмнее, рассказывают историю. Если вы только начинаете свой творческий путь, просто фокусируйтесь на переднем плане и прикрывайте диафрагму до F8–16. Желательно использовать широкоугольную оптику или снимать на минимальном зуме.

Фокусировка на переднем плане — колодце.

Так мы получим приемлемую резкость на всём снимке. На переднем плане, как правило, резкость должна быть максимальной, чтобы он не смотрелся как «соринка в глазу». Если передний план не очень интересен, можно наводиться на главный объект, расположенный на заднем плане.

Фокусировка на здании

NIKON D810 / Nikon AF-S NIKKOR 16-35mm f/4G ED VR УСТАНОВКИ: ISO 100, F7.1, 1/40 с, 35.0 мм экв.

Так же стоит поступать, если вы снимаете телеобъективом или светосильным фиксом на открытой диафрагме, а передний план выступает в качестве дополнительного обрамления. Тогда передний план можно размыть, акцентировав внимание зрителя на дальних планах.

Фокусировка на переднем плане, съёмка на закрытой диафрагме

Съёмка с размытым передним планом, который выступает в качестве обрамления сюжета. Фокусировка на задний план.

По мере развития творческих навыков вы освоите и более продвинутые приёмы фокусировки (например, с помощью гиперфокального расстояния).

Цветы на переднем плане очень близко к камере. В таких сюжетах подчас трудно сфокусироваться так, чтобы все элементы кадра были резкими. Здесь поможет наводка на гиперфокальное расстояние.

Работа с фокусировкой камеры требует не только теоретических знаний, но и практики. Поэтому старайтесь больше снимать, и очень скоро вы научитесь фокусироваться быстро и точно. Эта статья — лишь набор базовых советов по фокусировке. В каждом направлении съёмки есть масса интересных и полезных нюансов, которые стоит освоить. Оставайтесь на Prophotos.ru и читайте другие наши материалы!

Бесплатные уроки фотографии для начинающих фотографов №1.

В разделе «Уроки фотографии» я буду делиться с вами разными приемами фотосъемки, которые  применяю в своей работе, и в качестве примера буду использовать отдельно взятые фотографии из  свадебных, семейных и индивидуальных фэшн-стайл фотосессий, проведенных мною. Это три направления в фотографии, на которых я специализируюсь. Бесплатные уроки фотографии для начинающих — очень популярная тема в интернете, сейчас найти там нужный урок достаточно легко. А сложно тогда что? Практика, которая требует времени, терпения и огромного желания  продолжать, несмотря на все трудности начального периода. Именно практикуясь, можно довести все знания, полученные во время изучения уроков фотографии, до автоматизма. Это тот случай, когда ваши пальцы без длительных минут раздумий будут автоматически выставлять нужные настройки на фотокамере. Что для меня означает фотография, можете посмотреть вот здесь.

Уроки фотографии для начинающих фотографов, описывающие все необходимые базовые понятия в фотографии, можете найти на моем блоге, нажав на одну из следующих ссылок:

Диафрагма фотоаппарата

Выдержка

ISO

Экспозиция

Режимы экспозамера в фотографии

Баланс белого и цветовая температура

Матрица фотоаппарата

Золотое сечение и правило третей

Эта свадебная фотография была снята в холле отеля, что подразумевает высокие потолки и в целом большое пространство. В таком помещении сложно найти стенку для использования в качестве отражателя света вспышки. Я не любитель вспышек, но при необходимости дополнительного освещения в данный момент я пользуюсь YONGNUO YN360 LED Video Light.

Данная фотография была сделана вечером, поэтому было уже темно: в таком случае крайне необходима подсветка лиц молодоженов. B для этой фотографии я использовала LED осветитель LED Bescor 70 (70W), который положила около букета: перед парой, именно таким образом их лица получили нужную подсветку.  Также стол, за которым сидела пара, пришлось немного передвинуть, чтобы боковое освещение от вертикальной лампы (часть декорации отеля) попадало на невесту, добавляя легкую подсветку волос и фаты.

Я специально выбрала такую точку съемки, чтобы в кадр попали люстры, виднеющиеся на заднем плане. Тем самым фотография получилась пропорционально и гармонично освещенной, и одновременно мне удалось сохранить вечернюю атмосферу. Если бы этих люстр не было, то задний план провалился в темноту, и из-за этого фотография потеряла бы свое очарование, созданное за счет игры с искусственным освещением.

Настройки фотокамеры: f 4.5, 1/125,  ISO 2000, 116 мм. Ретушь в Lightroom и в Photoshop.

 Уроки фотосъемки.

Я сделала этот фотоснимок, когда визажист только начинала накладывать невесте макияж. Как вы можете догадаться по наличию воды: место съемки — ванная комната. Я нашла безопасное место, откуда кольца никуда бы не смогли укатиться, слив в душевой кабине пришлось прикрыть полотенцем. Съемка проходила днем, поэтому хотя и небольшое количество дневного света, но всё-таки было. Для воссоздания естественной атмосферы я намеренно не использовала вспышку и LED свет. Душ был приоткрыт лишь слегка, что позволяло только каплям воды падать на кольца и плитку. Выдержку я установила на 1/1000 для замораживания капель. Как оказалось в дальнейшем,  невеста поместила этот кадр в большом формате на одной из страниц в фотокниге.

Настройки фотокамеры: f 4.5, 1/1000,  ISO 6400, экспокоррекция +5, 70 мм. Ретушь в Lightroom и в Photoshop.

Продолжение следует…

Хотите больше уроков фотографии и подсказок для свадебной и семейной фотосъемки? Подписывайтесь на мой Инстаграм, где помимо мотивации и вдохновения я очень часто публикую фотографии с детальным описанием технической стороны съемки.

Уроки фотографии | Как фотографировать и как выбрать фотоаппарат

НОВОСТИ САЙТА:

25.05.16 Добавлена статья «Олег Оприско — мастер жанрового портрета, снимающий на пленку»
11.05.16 Добавлена статья «Туман в пейзажной фотографиим»
27.04.16 Добавлена статья «Николай Зиновьев — волшебник мира фотографии, которому благоволит сама природа»
13.04.16 Добавлена статья «Фотографический мусор: что это и как избежать его появления
«
30.03.16 Добавлена статья «Мартин Шоллер — звездный портретист и юморист»

Цифровой зеркальный фотоаппарат выглядит солидно, презентабельно и многообещающе, и еще совсем недавно он был привилегией профессионального фотографа. Но технический прогресс не стоит на месте, и сегодня все известные производители фототехники предлагают недорогие зеркальные камеры начального уровня, что делает фотографию более доступным и в тоже время более сложным занятием. Фотографировать зеркальным фотоаппаратом не так просто, как «мыльницей» или снимать на мобильный телефон. Возможности у такой техники большие, но и потребует она от вас многого. В первую очередь – желания учиться, изучать теорию, узнавать как работает и что может ваша камера. И снимать, снимать, снимать. Вас это не пугает? Тогда – добро пожаловать на наш сайт!

Сайт http://photoword.ru/ — это основы цифровой фотографии для начинающих фотографов. Наш сайт будет полезен и тем, кто еще только определяется с выбором фототехники и делает первые шаги в увлекательном и прекрасном мире фотографии, и тем, кого привлекает творчество и возможность делать фотографии профессионального уровня.

Как выбрать зеркальный фотоаппарат

Хороший способ решить для себя – нужен вам зеркальный фотоаппарат или нет – это получше узнать о его возможностях и функциях, то есть сначала немного освоить теоретическую часть. В этом вам поможет раздел «Как выбрать фотоаппарат». Все статьи в нем написаны простым и доступным языком, так, чтобы начинающий фотограф мог разобраться в технических настройках камеры и элементарных основах фотографии. В этом же разделе вы можете узнать и о том, как выбрать зеркальный фотоаппарат, а в разделе «Обзоры» познакомитесь с новинками фототехники.

Уроки фотографии

Для тех, кто определился с выбором техники, будет интересен и полезен раздел «Как фотографировать», в котором собраны уроки фотографии с практическими заданиями. Чтобы сделать интересный, красивый снимок, недостаточно просто нажать на кнопочку, нужно знать технические возможности камеры, основы фотосъемки, законы композиции и многое другое. Изучив уроки фотографии зеркальным фотоаппаратом, вы научитесь работать с камерой и фотовспышкой, грамотно выставлять настройки в различных условиях съемки, получите базовые знания о самом процессе фотосъемки.

Как фотографировать зеркальным фотоаппаратом

Каждый начинающий фотограф пробует себя в различных видах фотосъемки и ставит свою цель. В разделе «Статьи о фотографии» размещены обучающие материалы по разным жанрам фотографии, основам студийной съемки, работе с моделью, советы по выбору оборудовании для домашней фотостудии, Вы узнаете что и как фотографировать зеркальным фотоаппаратом в разных режимах съемки, о технических и художественных приемах, которые обеспечат получение хорошего результата и дадут вам возможность сделать легкий и быстрый старт в увлекательную профессию фотографа.

Приятного путешествия по миру цифровых зеркальных камер!

Уроки фотографии на пленку: открыт набор в группу!


Открыт набор в очередную группу курса ‘От нуля до зерна’. Старт занятий – 2 июля 2017.

Уроки фотографии можно найти в интернете, но вряд ли вы найдете там фотокурсы, посвященные пленочной фотографии. Мало кто в наше время обучает фотографии на фотопленку, мало кто в совершенстве владеет всеми этапами – от зарядки пленки в фотоаппарат, ее последующей проявки до получения готового отпечатка в темной комнате. Преподаватель курса ‘От нуля до зерна’ – главный специалист по проявке и печатник фотолаборатории FOQUS – практикующий фотограф, который активно снимает на пленку, печатает свои работы и выставочные материалы других фотографов.

Курс ‘От нуля до зерна’, с одной стороны, помогает снять основное напряжение с  технической стороны работы с пленкой, избавить от неуверенности обращения с фотоаппаратом и пленкой на начальном этапе. А с другой стороны, позволяет глубже понять, как ‘работает’ светочувствительный фотоматериал, научиться самостоятельно проявлять черно-белую пленку и печатать фотографии методом оптического фотоувеличения. По окончании курса вы сможете больше внимания уделять художественной составляющей фотографии, быстрее развиваться и лучше чувствовать возможности фотопленки и камеры.

Отзывы предыдущих групп можно посмотреть  Вконтакте.

Фотокурсы рассчитаны приблизительно на 1 месяц и состоят из пяти занятий – теоретических и практических, групповых и индивидуальных.

1. Вводная лекция

На этой лекции вы узнаете о видах пленочных фотоаппаратов,  типах фотопленки, процессах  проявки пленки и некоторых аналоговых приемах. Обучение фотографии начнется с таких понятий, как выдержка, диафрагма, светочувствительность и экспозиция, ничего ‘лишнего’ – только то, что облегчит вам понимание, как работает пленочная камера и пленка. На этом занятии, как, впрочем, и на любом из последующих, вы сможете задать все вопросы по теме, которые у вас накопились.

2. Съемка на улице 

Уроки фотографии и теоретическая база – это хорошо, но что может быть лучше практики? Второе занятие курса пройдет на улице, ‘в полях’. Это будет фотопрогулка по центру города с вашими пленочными камерами и под чутким руководством преподавателя, который поможет вам в любом техническом и художественном вопросе и, если попросите, расскажет, что такое стрит-фотография и как может вести себя фотограф в своих охотничьих угодьях – на улице.

3. Проявка черно-белой пленки

Это индивидуальное практическое занятие будет проходить в нашем даркруме, темной комнате при лаборатории FOQUS LAB, специально оборудованной для проявки пленки и ручной печати фотографий. На этом занятии вы получите базовые знания по проявке черно-белой пленки, узнаете больше о различных процессах проявки, необходимом оборудовании и реактивах и уже самостоятельно проявите пленку, которую отсняли во время фотопрогулки. По итогам этого занятия вы на собственном опыте убедитесь в том, что проявка пленки в домашних условиях – это вполне вам под силу.

4. Сканирование фотопленки, обработка фотографий.

На этом групповом занятии мы отсканируем  выбранные кадры, которые вы отсняли и проявили на предыдущих занятиях. А еще узнаем о том, как лучше обрабатывать оцифрованные пленочные фотографии, как можно работать с плотностью, контрастом и уровнями в графическом редакторе. Также на этом занятии выберем те фотографии, которые будут отпечатаны в темной комнате.

5. Ручная печать фотографий

Это будет, возможно, самое впечатляющее во всем курсе –  ручная печать фотографий. Мастер-классы будут проходить индивидуально, по 1 человеку в даркруме. На занятии вы познакомитесь с техникой ручной печати (еще известной как ‘мокрая печать’), узнаете об устройстве даркрума и необходимых материалах и оборудовании, и конечно же напечатаете свои собственные черно-белые фотографии!

Место: Магазин и Фотолаборатория FOQUS

Начало занятий: 2 июля 2017 

Кол-во занятий: 5

Дни занятий: групповые занятия — по воскресеньям, индивидуальные — по вашему желанию и согласованию с преподавателем: итого – 3 выходных (суббота или воскресенье) и 2 дня на Ваш выбор.

Длительность курса: приблизительно 1 месяц с даты начала обучения.

Преподаватель: Антон Смуглиенко, главный специалист по проявке и сканированию, печатник лаборатории FOQUS LAB

Стоимость курса: 4500р.
( в стоимость включены все необходимые для работы материалы: химия, фотобумага, ч/б пленка)

Как записаться: Место в группе бронируется при оплате курса. Вы можете записаться в FOQUS-е на Восстания,24 и оплатить курс наличными, оплатить курс Подарочным Сертификатом, либо прямо сейчас добавить Курс в корзину и оплатить онлайн:

Уроки фотографии для детей

Я всегда говорила родителям, что обучение ребенка фотографии это дополнительная возможность в будущем заработать себе на хлеб, «в случае чего». Инвестирование в образование детей, на мой взгляд, одно из самых надежных вложений в наше нестабильное время. Но одна мама мне возразила, что не видит престижности в занятии фотографией для своего ребенка, для нее это представитель сферы услуг, этакий «свадебный фотограф».
И я вспомнила, как мне в 2013 году довелось проходить интереснейшее обучение у одного свадебного фотографа на его десятидневном классе в Португалии. Эмин Кулиев, фотограф из Нью-Йорка, многократный призер всевозможных конкурсов, спикер международных конференций. Так вот финансово он может себе позволить снимать всего 5 свадеб в год, получая при этом не только приличный заработок, но и огромное эмоциональное удовольствие, а остальное время может уделять своей семье и творчеству. Возможно он не самый богатый человек на нашей планете, но по его словам, один из самых счастливых, именно благодаря своей профессии. Самое страшное — это ограничивающие убеждения, которые мы закладываем в голову своего ребенка.
Когда мой младший сын Никита пошел учится на администратора компьютерных систем, мне казалось, что это неплохое занятие для мальчика. И вдруг в 19 лет он заявил, что это не то, чем бы ему хотелось заниматься в жизни. Ему нравиться снимать. Конечно как мать я переживала за будущее своего ребенка. Но мы всегда учили его собственному выбору. Он прошел все имеющиеся на тот момент курсы в моей фотошколе, а потом уехал в Москву в поисках самостоятельной жизни. В 21 год его приняли на работу в видеопродакшн Сколково. Он участвует в съемках фильмов и сериалов, финансово независим от родителей, может позволить себе ездить в путешествия, и жить так как ему нравится. Но для меня главное, что он смог найти себя в этой жизни.
Фотография не обязательно становится профессией, но она делает наших детей уверенными в себе!

Уроки фотографии | KOLDUNOV PHOTOGRAPHY

Мы планируем записать много интересных уроков по фотографии и наполняем этот раздел по мере возможности и сил. В планах записать курс основ цифровой фотографии, однако основной упор мы пока делаем на освещении в портрете. Не пропустите новые уроки, подписавшись на наши страницы в социальных сетях.

Освещение в портрете

1. Высота источника освещения

Рассказываем о типичных ошибках фотографов при работе со светом в портрете. Обсуждаем верхний и нижний свет.

Портрет со вспышкой на улице

1. Работа со вспышкой

В этом видео должен быть рассказ об основах работы со вспышкой, синхронизации и т.п. Однако мы до сих пор не пришли к сценарию, который бы устроил обоих. Поэтому видео пока не снято.

2. Введение в настройки вспышки на улице

Основные моменты, с которых следует начать осваивать портрет с накамерной вспышкой. К каким последствиям приводят изменения различных параметров вспышки и фотоаппарата.

3. Выдержка синхронизации

Рассказываем, что такое выдержка синхронизации со вспышкой (X-синхронизация), как работает шторно-щелевой затвор, как фотографировать со вспышкой на коротких выдержках, что такое высокоскоростная синхронизация:

4. Маленькая ГРИП со вспышкой на улице

А теперь закрепим материал предыдущих видеороликов и зададимся целью сделать портрет с накамерной вспышкой на улице в солнечный день с маленькой глубиной резкости:

5. По горячим следам от горячих башмаков

В этом видео обсуждаются некоторые допущения, сделанные в предыдущих видео. В отличие от первого видео, сценарий уже написан, но отснять пока не было возможности.

Фотокурсы 24/7 в Москве. Обучение фотографии индивидуально.

Топ курсов



Уроки фотографии

03.08.2020

Дорогие ученики, рады сообщить, что наши фотокурсы вновь работают в обычном режиме

Подробнее…

16.07.2019

Фотография появилась 100 лет назад и уже тогда прочно заняла свою, только ей отведенную

нишу. С момента первых дагерротипов и заканчивая современными напичканными электрикой и автоматикой квази-зеркалками фотография была, есть и будет отдельным видом искусства.

И дело вовсе не в том, что кисть нам заменяет фотоаппарат.

Подробнее…

29.01.2019

Итак, Вы преодолели себя и смогли выйти на улицу в 20 градусный мороз с благородной целью создать пару прекрасных снимков.

Если через 5 минут Вы не вернулись назад, чтобы прижаться к теплой батарее, то данная статья для Вас.

Давайте разберемся, какие сюрпризы подстерегают фотографа в холод, когда все живое попряталось в норки, а Вы идете, гордо неся на шее фотокамеру.

Подробнее…

Жизнь каждого из нас наполнена событиями, которые нам дороги и которые навсегда остаются в памяти. Но ведь человеческая память не способна отобразить эти мгновения в реальности, а ведь так хочется, чтобы памятные переживания, запечатленные однажды, смогли увидеть и Ваши потомки.…Все это может сделать фотосъемка.

Фотография в наши дни – это не только продукт современных технологий. В руках профессионала фотоаппарат – всего лишь инструмент, а фотография — произведение искусства. Но как фотографировать, как делать качественные снимки — этому необходимо учиться фотографии. Даже самые талантливые фотохудожники сначала учились, а уже потом являли миру свои гениальные работы!

Если у Вас так мало времени, но душа рвется к прекрасному, то наши фотокурсы— для Вас, так как график и место проведения уроков фотографии выбираете Вы сами. В соответствии со своим распорядком дня.

BestNewArt – это элитная школа фотографии, где все желающие смогут пройти обучение фотографии, даже если Вы никогда не держали фотоаппарат в руках или имеете небольшое представление о специфике фотографического дела. Наши уроки будут интересны и полезны даже тем, кто добился неплохих результатов в любимом деле фотографии. Мы предлагаем вам прекрасную возможность, сохраняя привычный темп повседневной жизни и не отказывая себе в привычном распорядке дня и графике работы, научиться фотосъемке.

Индивидуальные фотокурсы, как и обучение фотографии для начинающих фотографов – это возможность научиться выражать при помощи фотографии свое видение действительности, свое понимание прекрасного и свое желание сфокусироваться на многогранности этой жизни.

Нашим основным критерием является индивидуальный подход к каждому ученику.

Мы не практикуем групповые уроки фотографии и не растягиваем обучение на длительный срок! Наша главная задача – в максимально удобной для Вас форме и в короткие сроки донести всю необходимую информацию, согласно выбранного Вами курса, и закрепить ее на практике. Именно поэтому фотокурсы наша фотошкола проводит только в индивидуальном порядке учителя с учеником.

Причем преподаватель сам приезжает на занятия в удобное для Вас место (Ваш дом, офис, дача и т.д.).

Таким образом, Вы не тратите драгоценное время на дорогу. Еще одним несомненным плюсом в обучении является тот факт, что график занятий составляется, исходя из Ваших пожеланий. И Вам не надо будет перестраивать привычный распорядок дня.

Мы поможем Вам:

  • научиться фотографировать и овладеть всеми необходимыми навыками фотодела
  • понять, как фотографировать в условиях открытого пространства и студии
  • научиться обрабатывать полученные фотографии с помощью компьютерных программ
  • узнать о возможностях и технических характеристиках современной фото — техники
  • овладеть навыками постановочной съемки и научиться пользоваться студийным светом
  • раскрыть в себе потенциал фотохудожника и творца

Даже если вы новичок и ещё пока не знаете как фотографировать, вы не испытаете дискомфорта.

  1. На наших занятиях мы учим не только как фотографировать, как профессионально обращаться с фотоаппаратом, но, главное, пытаемся пробудить в ученике художественный вкус. Ведь важно не просто созерцать окружающую действительность, но уметь выражать своё отношение к ней!

В нашей работе мы делаем упор на тесный творческий контакт учителя с учеником. Опытные талантливые мастера готовы поделиться всеми секретами увлекательного процесса, имеющего название фотосъемка.

10 полезных уроков фотографии, которые вы можете извлечь из Youtube

Неважно, новичок вы или профессиональный фотограф: изучение и совершенствование вашей техники поможет вам стать лучше!

Фото C Rankin

Быть фотографом — это больше, чем просто снимать и загружать фотографии. Как и практически в любой другой профессии, любой хороший фотограф должен быть в курсе событий рынка и совершенствовать свои навыки.

При поиске руководств, вы получите идеи о том, над чем работать и какую картинку вы хотите достичь дальше! Будь то учебники по редактированию или продвинутые техники фотографии, вы можете многому научиться сегодня (и бесплатно!).

Для некоторых один из лучших способов обучения — это видео ! Учебники — отличный способ визуально следить за кем-то и сразу же видеть результаты, которых он достиг!

Вот 10 потрясающих видеоуроков, которые вы можете изучить сегодня:

1. Узнайте все о своей камере

Знаете ли вы, что делает КАЖДАЯ кнопка на вашей камере? Вы прочитали свое руководство от начала до конца? Даже если это звучит как утомительная работа, сделайте это! В тот день, когда вы окажетесь посреди леса в поисках настроек ISO в элементах управления камерой, вы будете рады, что сделали это!

Джаред Полин создал это замечательное руководство по работе с камерой для всех, кто берет в руки новую камеру или хочет ее получить.Этот специально создан для Nikon D7000, но вы можете поискать свою конкретную зеркалку и найти множество практических обзоров!

2. Изучите лучшие способы съемки портретов на открытом воздухе

Портреты на открытом воздухе могут быть сложными, когда у нас много солнечного света, поэтому в этом руководстве по наружному освещению вы научитесь менять положение и создавать блики в глаза вашей модели.

Другой показанный хороший пример — разница между прямым солнечным светом и непрямым солнечным светом на лице вашего объекта.Посмотрите это, чтобы начать развивать свои навыки портретной съемки!

3. Изучение основ композиций

Композиция в основном заключается в выравнивании и наклоне изображения в камере. Это небольшое изменение в том, как вы делаете снимки и составляете их ; это может иметь огромное значение.

Есть много правил композиции, которые вы можете изучить и изучить, чтобы создавать более потрясающие фотографии.

Просто переместив камеру по-другому или сделав снимок чуть левее (или правее), вы научитесь привлекать внимание к вашему объекту.

Это веселое и полезное видео содержит самые важные советы по основам композиции. Начать!

4. Редактируйте свои фотографии, чтобы они выглядели как пленочные, с помощью Adobe Lightroom

Вы видели те портреты, которые выглядят так, как будто они были сняты пленочной камерой? Разве вам не нравится то романтическое, винтажное чувство, которое у них есть?

Многие из нас, фотографов, используют инструменты редактирования, чтобы фотографии выглядели так, даже несмотря на то, что мы также используем пленку! Вы можете узнать, как это сделать в Lightroom.

В этом кратком руководстве по редактированию фотографий, сделанных в формате RAW, показано, как добиться этого крутого пленочного вида.

Совет: Учебники по редактированию — это золото учебных пособий по фотографии. Есть так много быстрых способов улучшить свои навыки редактирования и улучшить свои изображения.

5. Как создать эффект солнечного света в студии.

Есть так много уроков по освещению! Заполните свет, рассеивайте свет, отражайте свет и многое другое.

Этот урок по воссозданию солнечного света в студии немного более технический и методичный, но также очень подробный и вполне достижимый. Кто думал, что ты действительно сможешь это сделать?

Используя папиросную бумагу и направляя свет, вы можете научиться воссоздавать солнечный свет для особых видов изображений. Довольно круто!

Изображение LearnMyShoot

6. Как использовать большой фотобокс для студийных портретов

Помните, когда вы читаете это, чем больше интерфейс, тем мягче свет будет падать на ваш объект, и вы заказали это огромный софтбокс? Возможно, у вас уже есть коллекция софтбоксов, но вы еще не успели научиться ими пользоваться best way .

Этот урок о том, как использовать огромный восьмиугольный софтбокс для студийного освещения, позволит вам изучить и увидеть результаты применения различных техник для получения потрясающего равномерного освещения. Неважно, если ваш огромный софтбокс не восьмиугольный, результаты будут очень похожими!

Чтобы узнать больше о студийном освещении, ознакомьтесь с этой серией статей о настройках освещения в Photodoto!

7. Применение специальных эффектов утечки света при редактировании фотографий

Так же, как пленочный вид, который мы видели раньше, имитация пленочных «ожогов по краям» также часто используется в последнее время при винтажном редактировании, и это отлично смотрится в модной фотографии.

Это краткое руководство по редактированию утечки света покажет вам, как добиться этого крутого вида в Photoshop! (К тому же вы можете сразу узнать немного больше о слоях и их эффектах).

Фотография Кэмерона Рэда

8. Узнайте все, что вам нужно знать об изображениях с длинной выдержкой

Фотография с длинной выдержкой требует знаний в отношении оборудования, техники и окружения. Освоить все это непросто, но вы можете создавать потрясающие шедевры с длинной выдержкой.

Есть масса руководств, но этот по фотографии с длинной выдержкой довольно интересен! Узнайте, как управлять окружающим освещением и настройками камеры, чтобы получить желаемый снимок, а также посмотрите несколько потрясающих примеров в видео.

9. Знать основы цветочной и макросъемки

Есть что-то удивительное в том парне, который учит нас макросъемке и цветочной фотографии! Он очень просто и эффективно рассказывает о времени, углах и техниках макросъемки.

Вы также можете добиться потрясающих результатов с помощью дешевого макрообъектива. «Все дело в сроках», — объясняет Грегори Казилло.

10. Как чистить сенсор вашей цифровой зеркальной камеры

Один из самых страшных терминов: чистка сенсора вашей собственной камеры. Что, если я его сломаю?

Может быть. Может, не поймешь. Но сначала попробуйте это! Большинство камер имеют встроенную функцию очистки сенсора.

Вы можете сэкономить несколько долларов, делая это дома.

Хорошая идея: Создайте свой собственный учебник для чего-то, что вы освоили в фотографии, и прославьте свое имя.

Изучение фотографии должно быть увлекательным и вдохновляющим, поэтому найдите больше руководств, которые вас вдохновят. Поделитесь с нами: какой ваш любимый видеоурок по фотографии?

50 невероятных приемов фотографии и уроки фотографии — Smashing Magazine

В последние месяцы мы представляли различные демонстрации фотографии — хотя многие читатели ненавидели эти витрины, большинство читателей сочли их вдохновляющими и идеальными для паршивого рабочего дня. Однако то, что мы должны были сделать в вдохновляющих постах, — это не только дать вам некоторое вдохновение для вашей работы, но и представить полезных фотографических приемов , которые могут помочь вам получить оптимальные изображения для ваших дизайнов.И, как просили многие из вас, пришло время исправить нашу ошибку.

В последние месяцы мы представляли различные выставки фотографий — в то время как многие читатели ненавидели витрины, большинство читателей находили их вдохновляющими и идеальными для паршивого рабочего дня. Тем не менее, то, что мы должны были сделать в вдохновляющих постах, — это не только дать вам некоторое вдохновение для вашей работы, но также представить полезных техник фотографии и фотоуроки , которые могут помочь вам получить оптимальные изображения для ваших дизайнов.И, как просили многие из вас, пришло время исправить нашу ошибку.

В этом посте мы представляем полезные фотографические техники, уроки и ресурсы для различных видов фотографии. Вы узнаете, как создать идеальную среду и какие приемы, принципы и правила вы должны учитывать при съемке следующего идеального фото. Этот обзор не должен быть окончательным — пожалуйста, не стесняйтесь предлагать больше полезных статей в комментариях к этому сообщению.

Возможно, вы захотите взглянуть на следующие статьи по теме:

Среди прочего, мы охватываем высокоскоростную фотографию, съемку с наклоном и сдвигом, черно-белую фотографию, размытие движения, инфракрасный порт, ночь, фотографию дыма, макросъемку. , HDR, панорамная фотография, обработка RAW и другие.Надеюсь, вы найдете многие из перечисленных руководств и инструкций полезными в вашей повседневной работе.

1. Высокоскоростная фотография

Праздник высокоскоростной фотографии Этот пост призван вдохновить вас на то, что можно сделать с помощью высокоскоростной фотографии. Он также демонстрирует некоторые действительно потрясающие видеоролики с замедленной съемкой.

Домашняя высокоскоростная фотография (PDF) На фотографиях высокоскоростных событий, таких как лопание воздушных шаров, разбивание стекла и брызги жидкости, можно увидеть интересные структуры, невидимые невооруженным глазом.С помощью этого руководства вы можете делать свои собственные высокоскоростные фотографии, чтобы запечатлеть эти эфемерные события. Очень подробный учебник.

2. Фотография с наклоном и сдвигом

Фотография со сдвигом и наклоном означает использование движений камеры на фотоаппаратах малого и среднего формата; обычно требуется использование специальных линз.

Наклон-сдвиг фактически включает в себя два различных типа движений: вращение линзы относительно плоскости изображения, называемое наклоном, и движение линзы параллельно плоскости изображения, называемое смещением.Наклон используется для управления ориентацией плоскости фокуса (PoF) и, следовательно, той части изображения, которая кажется резкой; он использует принцип Шаймпфлюга. Сдвиг используется для изменения линии обзора, избегая схождения параллельных линий, как при фотографировании высоких зданий.

Другой, менее затратный метод, называемый подделкой миниатюрного изображения с наклоном и сдвигом, — это процесс, при котором фотография места или объекта в натуральную величину обрабатывается так, чтобы она выглядела как фотография миниатюрной модели.

50 прекрасных примеров фотографии с наклоном и сдвигом

Фотография с наклоном и сдвигом Учебное пособие по Photoshop Это руководство было создано с помощью Photoshop CS2 на ПК.

3. Черно-белая фотография

Красивая черно-белая фотография Один из самых красивых и вдохновляющих постов в Smashing Magazine, в котором представлены более 50 блестящих работ фотографов со всего мира.

5 советов по черно-белой фотографии Небольшая, но полезная статья Даррена Роуза о съемке в RAW, низком ISO и других техниках.Вы также можете прочитать статьи Ключевые ингредиенты для черно-белых изображений

Руководство по черно-белой фотографии Эта техника фотографии начинается еще до того, как будет сделан снимок. В этой статье вы найдете несколько быстрых советов о том, что нужно искать, чтобы получить идеальный черно-белый пейзаж, например настройки камеры для черно-белой фотографии и какие фильтры подходят для черно-белых пейзажей.

Цифровой черно-белый На этом сайте представлены статьи о профессиональной фотографии, написанные Китом Купером.Он охватывает методы черно-белой фотографии, методы обработки изображений, инструменты, статьи и обзоры камер.

5 лучших советов по черно-белой фотографии Пять полезных советов, которые помогут вам двигаться в правильном направлении: практикуйтесь, сосредоточьтесь на контрасте, сосредоточьтесь на текстуре, используйте цветовые фильтры и многое другое. Если вы хотите узнать больше о фактическом процессе преобразования черно-белого изображения в Photoshop, прочтите также статью «12 способов сделать черно-белое фото».

4. Фотография с размытием в движении

45 Красивые фотографии с размытием в движении Витрина фотографий с размытым движением.Размытие при движении часто используется, чтобы показать ощущение скорости. Искусственно добиться этого эффекта в обычной сцене можно с помощью фотоаппаратов с большой выдержкой. Также для этой цели можно использовать Adobe Photoshop, хотя иногда изображения могут выглядеть неестественно и непрофессионально.

Как запечатлеть размытие в движении на фотографии Захват движения на изображениях — это то, что многим фотографам нужно делать только при съемке спортивных состязаний или других быстро движущихся событий.

Уроки Photoshop: создание гладких шелковистых водопадов В этом уроке Adobe Photoshop мы рассмотрим, как придать водопадам гладкий шелковистый вид, как если бы фотография была сделана с более длительной выдержкой, что обычно требует использования фильтра нейтральной плотности.

Фотографии с длинной выдержкой Длинную выдержку можно использовать для создания очень интересных фотографий. Его можно использовать, например, для создания ярких фотографий в условиях низкой освещенности или для создания размытия движения для движущихся элементов на фотографии.

5. Инфракрасная фотография

40 невероятных фотографий в ближнем инфракрасном диапазоне Выставка фотографии в ближнем инфракрасном диапазоне. Снимки в ближнем инфракрасном диапазоне прямо с камеры не всегда выглядят хорошо и, как правило, не так драматичны и красивы, как обычно снимаемые изображения.Следовательно, для улучшения этих изображений выполняется много постобработки.

Инфракрасная фотография с цифровой камерой Благодаря цифровой фотографии мы можем делать инфракрасные снимки, когда нам заблагорассудится, смешивать их с «обычными» и сразу же видеть результат, изменяя настройки по своему желанию.

Beyond Visible Сайт об ИК, УФ и люминесцентной фотографии. Здесь вы можете найти много теории и полезной информации об ИК-адаптерах для фонарей. Среди ресурсов огромная коллекция ссылок, связанных с фотографией в невидимом свете.

Инфракрасная фотография Огромная статья с рядом полезных ссылок. Практически полный список ИК-фильтров и цифровых камер, которые можно обновить для ИК-съемки.

6. Ночная фотография

60 прекрасных примеров ночной фотографии 60 удивительных примеров ночной фотографии, созданных трудолюбивыми и преданными своему делу фотографами. Взгляните на их веб-сайты и портфолио.

Ноктюрны The Nocturnes — организация, занимающаяся ночной фотографией. Основанная Тимом Баскервиллем в Сан-Франциско в 1991 году, она стала главным источником информации и образования в области ночной фотографии, а также международным сообществом ночных фотографов.

Ночная фотография затерянной Америки Блуждая по безлюдным проселочным дорогам юго-запада Америки, Трой Пайва исследует заброшенные районы Америки с 1970-х годов. С 1989 года он фотографирует его… ночью, при свете полной луны.

Обучение ночной фотографии Краткое и грязное руководство по определению времени экспозиции для типичных ночных объектов.

7. Фотография дыма

Фотография дыма и искусство дыма Обзор лучших примеров фотографий и произведений искусства, в которых преобладает дым.

Фотография Smoke Art — Введение В этой статье представлены советы по дымовой фотографии от Стоффеля Де Рувера; в нем описывается типичная установка, важные методы и необходимые настройки для создания идеальной фотографии с изображением дыма.

Видеоурок по дымовой фотографии Видеоурок по дымовой фотографии.

8. Макросъемка

25 красивых макросъемок Обзор некоторых действительно откровенных и вдохновляющих макроснимков, которые наверняка заставят вас восхищаться окружающим миром.

Макро фотография Филип Гринспан, как делать снимки мелких предметов крупным планом.

Реверсивные объективы для макросъемки Руководство по созданию объектива для экстремальной макросъемки.

Макросъемка Обзор гаджетов, которые помогут вам приблизиться к предмету съемки.

Captain’s European Butterfly Guide Увлекательный гид по этому особому виду охоты (конечно, вы можете использовать его и за пределами Европы).

Советы по макросъемке для цифровых фотоаппаратов «Наведи и снимай» Большинство статей здесь предназначены для владельцев зеркальных фотокамер.Но они также полезны для макросъемки компактными камерами.

Macrophoto Journal на сайте deviantART Ряд отличных фотографий, форумов и технических статей.

Учебное пособие по макросъемке Краткий обзор съемки насекомых и потрясающие фотографии доктора философии М. Плонского.

9. HDR

Если вам не нравятся такие фотографии, продолжайте. Никакие претензии не принимаются.

35 фантастических изображений HDR Этот пост охватывает 35 красивых и отлично выполненных HDR-изображений.Некоторые из них могут выглядеть сюрреалистично, слишком красочно, даже волшебно или фальшиво, но это не так. Имейте в виду, что все они созданы на основе обычных фотографий; ни одно изображение не является иллюстрацией.

HDR Учебное пособие Практическое руководство по HDR, в основном предназначенное для пользователей Mac.

HDR: фотография с расширенным динамическим диапазоном Практическое руководство по HDR с Photoshop CS2

Руководство по HDR Учебное пособие по HDR с бесплатным программным обеспечением GIMP и Qtpfsgui

10. Обработка RAW

Файл необработанного изображения содержит минимально обработанные данные с датчика изображения.Файлы необработанных изображений иногда называют цифровыми негативами, потому что они выполняют ту же роль, что и негативы в пленочной фотографии. Но, в отличие от негативов, эти файлы требуют гораздо большей обработки.

Рабочий процесс обработки RAW с использованием Capture One 4 Phase One 4 Capture One 4 — это больше, чем просто переписанная версия Capture One LE от Phase One. Он предлагает улучшенную скорость и качество преобразования RAW и опирается на свои сильные стороны как инструмент рабочего процесса обработки RAW.

Обзор Aperture, Lightroom и Capture One:

Полнодиапазонный обзор трех самых популярных и мощных инструментов для обработки RAW

Presets Lightroom: окончательный бесплатный список «Самый большой и самый обновляемый список бесплатных пресетов Adobe Lightroom.Это правда, что их может быть слишком много, но это лучшая отправная точка для поиска новых предустановок. Попробуйте столько, сколько захотите, а затем расскажите нам, что вам больше всего нравится ». Обратите внимание, что предустановки не работают с файлами RAW и JPEG того же .

11. Панорамная фотография

Панорама — или панорамная фотография — обычно создается путем объединения нескольких снимков, сделанных одной камерой, в один.

Инструкции: панорамная фотография Создание панорамного фото — это всего лишь съемка снимков, их сшивание на вашем компьютере.Чем больше усилий и внимания вы приложите к первому шагу, тем легче будет второй шаг и тем реалистичнее будет выглядеть ваше окончательное фото.

Учебное пособие по цифровой фотографии — Создание панорамы Многие цифровые фотоаппараты, даже некоторые недорогие карманные камеры, имеют функцию, известную как режим «Панорамное сшивание». Если вы еще не экспериментировали с этим, он разработан, чтобы помочь с определенным типом фотографий или, скорее, серией фотографий, в которых последовательные снимки делаются по мере того, как камера перемещается по сцене.

Создание панорамных изображений в GIMP Панорамные пейзажи делают потрясающие фотографии. Нет ничего лучше, чем расслабление и умиротворение, которые вы испытываете, глядя на бескрайнюю пустыню, за исключением хлопот, которые действительно нужно туда добраться. Используя цифровую камеру, можно объединить фотографии, чтобы имитировать дорогостоящие эффекты ландшафтного фильтра.

12. Специальные приемы фотографии

Архитектурная фотография, руководство для начинающих Полезные советы по фотосъемке неподвижных объектов от Майкла Дженкинса.Вы также можете научиться стрелять статуями, зданиями и пирсами.

Руководство по архитектурной фотографии Несмотря на разнообразие архитектуры, существует ряд простых правил, которые применимы в большинстве ситуаций или, по крайней мере, заставят вас глубже задуматься о том, как лучше всего изобразить конкретную часть архитектуры.

Советы по освещению своими руками для цифровых фотографов «Освещение может быть разницей между хорошим снимком и отличным. Зайдите в студии большинства профессиональных фотографов, и вы столкнетесь с целыми грузовиками осветительного оборудования.Среднестатистическому фотографу-любителю этого достаточно, чтобы поразить воображение и заставить желудок перевернуться, когда вы думаете о цене всего этого.

10 главных правил композиции фотографий В этом посте рассматриваются важные правила хорошей фотографии, такие как Правила третей, элементы баланса, направляющие линии, симметрия и узоры, точка обзора, фон, глубина, кадрирование, кадрирование и эксперименты.

уроков фотографии: искусство и жизнь | Эндрю

(Изображение предоставлено Unsplash.com)

Я занимаюсь фотографией уже несколько лет.За это время я перешел от любителя, когда я нацеливался и снимал без особого внимания к композиции, к тому, что я стал более уверенным в композиционном плане и понимал, что создаю, глядя в видоискатель. Мое увлечение фотографией возникло из-за моего интереса к кинематографу — поскольку в то время я не мог позволить себе снимать фильмы, я выбрал несколько более доступную среду, чтобы отточить зрение.

Фотография была частью меня уже почти десять лет. Мой никон товарищ, давний надежный друг.Это процесс, который я вынашивал на протяжении всего своего двадцатилетия, когда я вырос, изменился и бросил вызов себе как личности, я сделал то же самое со своей фотографией. По мере того, как я развивалась как личность, я развивалась как фотограф.

  1. Терпение необходимо
Все фотографии, сделанные мной.

Терпение — одно из основных качеств фотографа. Твердые изображения часто просто не появляются, и могут потребоваться годы изучения и практики, чтобы начать делать их с относительной легкостью, чтобы чувство композиции и техническое понимание укоренилось, когда вы панорамируете область перед собой, создавая кадры.Терпение особенно важно, поскольку многие фотографии сводятся к ожиданию подходящего «момента» для получения наилучших изображений, например восхода солнца или изменения формы теней на объекте. В этот период растет нетерпение. Может быть легко захотеть сдаться и пойти домой. Иногда ожидание может не принести никаких результатов, например, попытка изобразить дикую природу эстетически приятным образом, только существо бросается прочь, не открывая вам приличных ракурсов. Терпение жизненно важно в этих процессах, когда случай может быть решающим фактором в хорошей картине.Точно так же это имеет значение и в процессе обучения. Вещи редко возникают сразу, ни в искусстве, ни в жизни. Что касается наших собственных способностей, может пройти много времени, прежде чем нам покажется, что дела пойдут вперед, прежде чем мы действительно заметим улучшения в себе.

Многое в фотографии — это развитие уверенности и скорости. Если вам не удастся поймать, скажем, стаю птиц в нужный момент, возможно, вам придется немного подождать, прежде чем появится другая возможность. Это, несомненно, разочаровывающий элемент искусства — потеря шанса.Требуется время, чтобы научиться запечатлеть эти моменты, чтобы увидеть возможность хороших снимков, которые разворачиваются перед вами в этих внезапных вспышках.

Частью того, чтобы «стать хорошим», так сказать, является обнаружение любви к самому процессу роста, даже когда кажется, что он замедляется или застаивается. Любить долгое ожидание, холодные и влажные дни, путешествовать на несколько часов в поисках интересных фотографий. Я обнаружил, что когда дело доходит до практики в качестве фотографа, вы можете пережить много приключений и увидеть много вещей, встретить много людей во время охоты за фотографиями.Частью любого процесса является достижение успеха, трудностей и, самое главное, любви к тому, что вы делаете: если вам не нравится процесс, вы не сможете успевать за работой, которая потребуется для улучшения ваших результатов. Это может быть долгое путешествие, поэтому всегда стоит научиться ждать и тратить время.

2. Последовательность — ключ к успеху

Чтобы что-то улучшить, мы должны упорствовать в этом.

Важный шаг в фотографии — всегда делать снимки, всегда иметь при себе камеру (какую-то), даже если это просто телефон с камерой.Гарантированный способ улучшить что-то — это продолжать, постоянно практиковать. Даже по дороге на работу или занятия полезно хотя бы подумать (если вы не опаздываете!) Сделать несколько снимков потенциально интересных достопримечательностей или объектов. Превращение этого в привычку означает, что будет упущено меньше возможностей. Чтобы что-то улучшить, необходимо соблюдать эту последовательность. Что бы это ни было — фотография, инструмент, укрепление уверенности, социальные навыки — нужно постоянно над этим работать.Мы редко наблюдаем улучшения в больших внезапных волнах, а скорее в виде небольших строительных блоков, которые складываются в течение значительного количества времени. Наши достижения и улучшения — это этапы, на которые мы можем оглядываться, переходя от одного периода времени к другому. Обычно мы даже не замечаем, что что-то меняется, это происходит постепенно.

Легко почувствовать желание сдаться, разочароваться в том, что мы совсем не улучшаемся. Когда мы смотрим на других и на то, что они делают, мы можем чувствовать себя неполноценными: ужасное чувство, что мы никогда не добьемся того, что они могут, что мы никогда не будем такими же хорошими, как они.В ненадежном состоянии мы строим идею о том, что эти люди «естественны» и что их талант или навыки обязательно должны быть врожденными. То, что нам кажется легким или естественным, когда мы начинаем свой путь к чему-то, обычно является результатом многих лет последовательной работы, практики и изучения, а также проблем с самим собой, которых мы не наблюдали. Важно помнить, что «добиваться хороших результатов» — это долгий путь, ведущий к постоянному развитию; не внезапный всплеск беспрецедентного мастерства.

3. Новые перспективы на старой земле

Я снова и снова снимал в одних и тех же условиях.Одна из проблем при съемке в известном или ранее снятом месте заключается в том, что она позволяет немного поэкспериментировать. Он предлагает задачу поиска новых способов взглянуть на вещи, новых ракурсов, новых композиционных идей: «Что, если я буду кадрировать это более не по центру?» «Что, если я спущусь ниже и укажу на это вверх?» «Что, если…?»

Выполняя такое упражнение, вы заставляете себя исследовать что-то более тщательно, пытаясь найти интересные места, которые могут быть не так очевидны. Покрытие старой земли также может быть утешительным, поскольку вы это хорошо знаете, оно напоминает старые переживания или интересные события из предыдущих съемок.Вы можете чувствовать себя менее ошеломленным местностью, чем при съемке неизведанной местности. Конечно, знакомство также может казаться удушающим, что ведет к чувству художественной ограниченности. Но это само по себе иногда может стать особенностью: повторяя знакомую территорию, он может подтолкнуть вас к поиску того, что с ней незнакомо, будь то другое освещение или большая абстракция в изображениях, или может научить вас наблюдать, какие места спелые с потенциальными изображениями и которые более скудны.

Выполнение таких задач улучшает зрение. Вы тренируетесь заново исследовать что-то или что-то еще, действительно заставляете себя исследовать это полностью и находить в нем новые элементы. Конечно, есть такие области, которые приносят очень мало новых интересов — или даже не вызывают вообще, — но даже это небольшой урок. Он научит вас видеть места более подробно, видеть их потенциал и интригу, понимать, есть ли здесь большой визуальный интерес или нет. Возвращение куда-то, независимо от того, получаете ли вы много новых изображений или нет, все равно может быть полезным для развития ваших собственных способностей, будь то технические навыки или визуальные идеи, или ваша художественная интуиция.

4. В поисках индивидуальности и стиля

По мере художественного развития вы начинаете обнаруживать стилистические предпочтения как в том, как вы стреляете, так и в том, что вам нравится снимать. Кто-то любит портреты людей, кто-то любит дикую природу, кто-то предпочитает обширные пейзажи. Некоторые снимают в цвете, некоторые в черно-белом. Некоторые предпочитают ярко освещенные и ровные ночные изображения, где все находится на полной видимости, другие предпочитают более сдержанное освещение и естественную темноту. Некоторым нравятся яркие цветовые палитры, а другим — более приглушенные тона.Одни находят смысл в резком освещении, другие — в мягком. Эксперименты со стилем помогут вам понять, какие рисунки вы любите создавать. Нет реального ответа на вопрос, что вы можете и не можете создавать, все дело в связи между вашими личными интересами и стилистическим выражением, с которым вы к ним подходите.

В течение многих лет я увлекался другими фотографиями и кинематографическими работами. Я покупал практические руководства и сидел в библиотеках, листая сборники фотографий.Я посмотрел на освещение, размещение камеры, кадрирование, композицию. Все элементы. Таким же образом я изучал впечатляюще выглядящие фильмы. Я впитывал образы, находя как зачатки композиции, так и развивая свой вкус к определенным художественным решениям. Никогда не бойтесь искать вдохновение, особенно из множества источников. Будь то другие фотографы, фильмы или даже картины. Если это можно выразить визуально, мы можем извлечь из этого урок.

5. Сделайте это за вас. Признание других мимолетно как награда.

Очень легко переоценить похвалу или игнорирование других. Когда мы делаем что-то исключительно для того, чтобы произвести впечатление на людей, мы несколько отдаляемся от наших собственных процессов и удовлетворения. Вместо того, чтобы выражать себя, мы ищем подтверждения. Нет ничего плохого в том, чтобы хотеть общаться с другими, на самом деле, это фундаментально важный аспект всего искусства. Проблема становится очевидной, когда мы слишком много внимания уделяем тому, что думают другие о том, что мы делаем. Наша работа, искусство или личность становится не столько о том, что мы хотим сообщить, сколько о том, как другие думают о нас.Это чувство постоянно сомневаться в себе, всегда пытаться доставить удовольствие другим людям. Мы изнуряем себя поисками подтверждения, работа, которую мы делаем, становится меньше удовольствия и больше небезопасно.

В конце концов, мы не можем угодить всем. Мы должны делать выбор, который кажется нам правильным, отражающим то, как мы воспринимаем и видим мир. Мы не можем создавать искусство только для того, чтобы восхвалять других. В конце концов, этот ресурс будет исчерпан, и мы снова будем голодны до похвалы и одобрения.Очень легко разочароваться и сдаться, когда наш барометр получает хорошие комментарии от других, особенно в ранний период, когда мы только начинаем растягивать пальцы. Я подозреваю, что Instagram и другие социальные сети усиливают это проблемное желание. Исходя из опыта, когда я начал публиковать фотографии в своем аккаунте в Instagram, моя гордость и оценка моей работы стали пугающе привязанными к тому, сколько лайков я получил. Я поставил им хэштеги, чтобы раскрыть их больше и получить все больше лайков.Изображения, которые не набрали столько лайков, были удалены, даже если я думал, что они сами по себе неплохие. Я просто отверг свои собственные мысли в пользу количества безликих незнакомцев, нажимающих кнопку.

6. Взгляните на мир в новом свете.

Когда я был подростком, мой подход к выходу в мир заключался в том, чтобы ходить с опущенной головой, глядя в землю. У меня была ужасная социальная тревога, и я боялся всего и всех.

Теперь, когда я прохожу через окружающую среду, мои глаза бегают туда-сюда.Я везде смотрю. Я останавливаюсь на минуту и ​​изучаю окружающий меня мир. Формы, люди, положение солнца, стены, камни, деревья, земля, небо и облака. Я долго наблюдаю и все приучаю. Я смотрю вокруг, не забывая о потенциальных образах. Я наклоняюсь, ложусь, становлюсь на колени. Я наблюдаю за окружающей средой — городом, холмами или лесом — настолько пристально, насколько могу, пытаясь уловить интриги, красоту или, более глубоко, вещи, которые передают суть места. Я смотрю на мир в совершенно ином свете, поскольку я вырос как фотограф.Когда-то он был расплывчатым, большим и угрожающим. Теперь он обширный, точный и полный историй, а моя камера — средство уловить эти элементы, придать месту его тон и поэзию.

Думаю, именно так я пришел к фотографии. В некотором смысле это переворот поэзии: поэзия — это построение образов и историй с помощью слов, фотография — в построении историй, настроения и идеи — с помощью изображений. Фундаментальные элементы фотографии — освещение и композиция, выбор объекта и объектива — это то, что придает изображениям их выразительность.Они представляют собой представление о том, как кто-то воспринимает мир, место, человека или ситуацию, которую они снимают. Для меня это постоянно развивающийся процесс, заключающийся в отображении кусочков окружающего нас мира и фиксации моментов, проблесков и повествований в кадре, обнаруживаемых, когда мы смотрим в видоискатель. Это способ понять, что происходит вокруг вас.

Планы 3 уроков для старших классов фотографии

Вы когда-нибудь пробовали обучать подростков естественным наукам, математике или технологиям? Если да, то вы знаете, что это может стать уроком разочарования.Давайте смотреть правде в глаза. Наука, математика и даже технологии — довольно сухие предметы, и ученикам трудно найти способы узнать о них, без необходимости читать толстые учебники, запоминать уравнения и снова и снова проводить одни и те же эксперименты. Прямо сейчас мы тратим так много времени на обучение науке об экспозиции, фокусировке и, да, даже композиции, мы забываем, почему мы взяли фотографию в первую очередь, чтобы создать искусство.

Будучи ярым сторонником философской школы «Учись на практике», я придумал три увлекательных урока, которые можно использовать, чтобы научить подростка или даже целый класс подростков искусству фотографии.И если немного науки поможет, это будет ничем не хуже, чем овощи, которые вы крадете в их лазанье.

селфи — если вы не можете победить их, научите их!

По оценкам некоторых исследований, треть фотографий молодых людей в возрасте от 18 до 24 лет — это они сами. Вроде огромная цифра, но я верю. Я наблюдал, как сотни подростков выходят из школьных автобусов на невероятной панораме Tunnel View в долине Йосемити, только для того, чтобы быстро сфотографироваться и снова запрыгнуть в свой автобус.Я видел такой же эффект по всей стране, от Мемориала Линкольна до моста Золотые Ворота.

Было бы легко списать всех подростков на поколение эгоистичных нарциссов, но я знаю, что это не так. Я считаю, что подростки фотографируют себя и делятся ими, потому что у них есть такая возможность. Вот почему у смартфонов есть две линзы: одна спереди, а другая сзади. И это одна из главных причин, по которой даже существуют такие социальные сети, как Facebook.Так что до тех пор, пока не произойдет следующее большое событие или пока достаточное количество «старых людей» не подхватят эту причуду, селфи останутся здесь надолго.

Но любите их или ненавидьте, потому что селфи настолько популярны, что могут стать прекрасной возможностью для обучения. Потому что в основе каждого плохо освещенного, плохо составленного и бессистемно сфокусированного селфи — прекрасный портрет.

Прежде чем мы начнем, важно помнить, что у многих из нас есть проблемы с тем, как мы выглядим. Это особенно актуально для многих подростков.Возможно, причина, по которой многие подростки публикуют «уродливые» селфи с морщинистыми лицами, высунутым языком и другими странными искажениями, заключается в том, что их не будут судить по тому, как они «на самом деле» выглядят. Я могу связать. Только когда я узнал об освещении, позировании, кадрировании и ретуши, мне было достаточно комфортно размещать свои собственные фотографии в Facebook. Так что будьте внимательны и постарайтесь быть чуткими к чувствам ваших учеников. Я не думаю, что каждому студенту необходимо делать настоящие селфи. Также должна быть разрешена съемка портрета другого ученика, члена семьи, друга или даже учителя.

Изображение взято с Pixoto

. Урок №1. Как сделать отличное селфи

.

Первая часть любого урока — это то, что я называю «Предыстория». Выберите одного из ваших любимых фотографов-портретистов и поделитесь им с классом. Моим мог бы быть Грегори Хейслер, но вы могли бы предпочесть Дайан Арбус, Еву Арнольд, Эдуарда Буба, Доротею Ланге или, может быть, Анни Лейбовиц. На самом деле не имеет значения, кого вы выбрали, если их фотографии предлагают интересное освещение, большие эмоции и, надеюсь, некоторые творческие композиции.Сравните работы любимого художника со случайными селфи. Но убедитесь, что это не классные селфи, а анонимность. Смысл в том, чтобы противопоставить и сравнить работу художников-портретистов с быстрыми и грязными селфи, показывая, как свет, контраст, фон и эмоции могут сделать одно изображение запоминающимся, а другое просто забыть.

Цель вашей «Предыстории» — вызвать у ваших учеников желание создавать свои собственные новаторские и запоминающиеся автопортреты.Поэтому не забудьте спросить своих учеников, что делает их уникальными и яркими на каждой из профессиональных фотографий. На противоположной стороне медали обязательно спросите их, чего им не хватает в селфи.

Было бы чрезвычайно сложно преподать все концепции фотографии на каждом уроке. И я сомневаюсь, что большинство подростков или взрослых, если на то пошло, могут сохранить всю эту информацию одновременно. Итак, в этом уроке давайте сконцентрируемся на заднем плане, направлении освещения и позе.

Используя образцы фотографий вашего любимого художника-портретиста, попросите учащихся взглянуть и описать фон, который они видят на каждом снимке. Задайте им эти вопросы, пока они изучают изображения. Фон резкий и в фокусе или мягкий и размытый? Фон темнее объекта, светлее или сочетание темнее и светлее в определенных областях? Уводит ли задний план от объекта? Другими словами, их глаза обращены к фону, а не к объекту? Сильно ли видно фон или объект занимает большую часть фотографии? Цель состоит в том, чтобы заставить их задуматься о каждой части фотографии, от угла до угла, а не только о самом портрете.

Как вы уже знаете, поскольку это такая огромная тема, вы можете говорить налегке до тех пор, пока коровы не вернутся домой — кстати, тогда, когда свет погас — поэтому мы собираемся сузить наше обсуждение до «направления» света и разница между резким светом и более мягким светом. И вы можете легко продемонстрировать как с помощью простого ручного точечного светильника, так и с помощью недорогого диффузора. Выберите добровольца и попросите его сесть на табурет посреди класса. Пусть класс присоединится к вам, когда вы будете ходить вокруг добровольца, направляя свет на ученика, но поднимая и опуская свет на ходу.Сделайте еще один оборот с рассеивателем перед источником света. Вы можете разбить класс на более мелкие группы, если вам нужно, так как демонстрация идет очень быстро.

Попросите учащихся указать как расположение, так и силу теней, когда вы будете обводить их по кругу, и сравнить, как свет «ощущается» из одного места в другое, с рассеивателем и без него. Важно подчеркнуть, что при освещении портрета нет «правильного» ответа. Свет — это просто инструмент, который фотограф использует для передачи чувств или эмоций.Вы можете спросить своих учеников, какой свет выглядел наиболее «драматичным», а какой — наиболее «лестным».

Наши лица рассказывают наши истории, но это не значит, что все наши главы безупречны. Наша кожа может быть покрыта пятнами, наши носы искривлены, а подбородки раздвоены, и у фотографа-селфи / портретиста есть выбор: выделить каждую из этих черт или преуменьшить их значение. И хотя освещение может сыграть свою роль в этом, позирование легче контролировать и оно намного эффективнее.Отличный ресурс для портретного позирования — 8 руководств по позированию, которые вдохновят вас на создание портрета

.

А теперь к заданию, оно простое. Просто попросите своих учеников вернуться в класс с двумя портретами — их или кого-то еще на флешке. Два портрета должны иметь разный фон, разное освещение и уникальные позы, и учащиеся должны быть готовы объяснить свой выбор и почему они сделали его.

Перепады настроения.

Я не могу этого особо подчеркнуть.Фотографии, передающие настроение, будут более запоминающимися, чем те, которые не передают его. Это кажется простой концепцией, но хотя я думаю об этом почти каждый день и изо всех сил стараюсь воплотить это в жизнь, не каждая фотография, которую я делаю, передает настроение. Думаю, это не так-то просто. Но это еще одна причина помочь подросткам начать искать выражения, предметы и виды света, которые помогают передать настроение.

Фото Кевина Рейли

Урок № 2: Добавление «настроения» для создания запоминающейся фотографии

Еще раз, вам понадобятся образцы изображений, чтобы заполнить «Предысторию», но на этот раз я не буду использовать работы одного фотографа.Вместо этого просмотрите свою собственную коллекцию фотографий или просмотрите Flickr или 500px, чтобы найти фотографии, которые передают «настроение». Не ищите только темные, грустные фотографии. Фотографии Moody тоже могут быть счастливыми. Что именно вы ищете? Фотографии, передающие настроение, часто оставляют многое для воображения. «Отсутствующая» информация на фотографии с малой глубиной резкости — хороший тому пример. Как и мягкие цветные полосы при длительной выдержке. Передержанная фотография может передать ощущение полной противоположности темной и мрачной.

Есть определенные предметы, которые мгновенно передают настроение; одинокая скамейка, щенок, решетки на окнах, быстрая машина, грунтовая дорога, одно дерево… список можно продолжать и продолжать. Некоторые из наиболее распространенных фотографий «настроения» — это закаты, рассветы и вообще все, что снято в волшебные часы вокруг этих закатов и рассветов. Конечно, фотография золотистого ретривера, едущего в фургоне посреди жаркого летнего полудня, тоже будет иметь собственное настроение.

Попросите учащихся пронумеровать листы бумаги номерами, соответствующими фотографиям, которые вы собираетесь показывать.После того, как вы покажете свою первую фотографию, попросите свой класс записать первую эмоцию, чувство или настроение, которое они испытывают, когда видят их, в строке с номером 1. Продолжайте движение вниз по списку, но продвигайтесь все быстрее и быстрее по мере продвижения по слайд-шоу.

В конце представления спросите всех учеников, что они записали для каждой фотографии. Для каждой фотографии ответы должны быть одинаковыми или похожими. Если нет, найдите время, чтобы обсудить различные ответы и посмотреть, не передала ли фотография какое-то настроение или, возможно, передала несколько настроений.

Фото Кевина Рейли

Это также прекрасная возможность ввести в ваше обсуждение некоторые из этих отвратительных на вкус науки о фотографии. Ваши ученики могут «почувствовать» настроение фотографии с малой глубиной резкости, но они, вероятно, не знакомы с концепцией, лежащей в основе ее создания. Вы можете быть «волшебником за занавесом», объясняя, как была сделана фотография. Это также касается тех отличных снимков с длинной выдержкой.

Ваши ученики отлично проведут время с заданием, которое идет вместе с этим уроком.Попросите их создать две фотографии, передающие настроение. На первой фотографии будет объект, который сам по себе передает настроение. Второй передаст настроение через тип света, который использовался при съемке фотографии. И, наконец, за дополнительную плату, студенты могут создать фотографическое настроение с помощью такой техники, как малая глубина резкости или медленная экспозиция.

Искусство или наука? Вы можете отличить?

Мы начали эту статью с идеи, что многим из нас учить искусству намного легче, чем науке.Но нельзя обойти стороной тот факт, что большая часть фотографии состоит из математики, геометрии и даже физики. А если вы поклонник ночной фотографии, вы можете добавить немного астрономии. Так действительно ли фотография — это наука? Некоторые так думают. Они говорят, что если между вами и готовым продуктом оказывается такое устройство, как фотоаппарат, то на самом деле это не «вы» создаете искусство. Это камера, которая делает тяжелую работу. Я не мог больше не согласиться.

Что касается меня, я иду по другому пути, который просто говорит: «Искусство создается намерением».Если я могу предвосхитить образ в моем сознании, а затем создать этот образ или, по крайней мере, очень близкое к нему сходство, тогда я чувствую, что моя работа — это такое же искусство, как картина, скульптура или что-то еще, что можно идентифицировать только как искусство .

Итак, если вы согласны с моей концепцией «Искусство создается намерением», вы, вероятно, уже догадались, что будет включать в себя мое следующее задание.

Урок № 3: Часть 1 — Искусство или наука

Этот урок продлится довольно быстро. Перечислите на доске все термины, которые, по вашему мнению, относятся к фотографии.Просто запишите такие слова, как «Композиция», «f / stop» и «Focus». Вы можете перейти к этому списку «Глоссарий терминов цифровой фотографии», если вам не хватает. Просмотрите список вместе со своими учениками и посмотрите, смогут ли они определить, какое слово относится к науке о фотографии, а какое — к искусству фотографии.

Мы все поражены технологиями, лежащими в основе фотографии. Такие слова, как «Мегапиксели» и «Точки фокусировки», срываются с наших языков так часто, что любому новичку в фотографии было бы простительно, если бы он думал, что все усилия были строго упражнением по сбору лучших технологий.Но это не так. Фотография — это искусство, и я хотел бы, чтобы больше студентов использовали слова, которые передают этот факт. И чем больше мы говорим о композиции, эмоциях и настроении, тем больше людей осознают этот факт.

Фото Кевина Рейли

Урок № 3: Часть 2 — Создание фотографии с намерением

Каждый, кто когда-либо посещал уроки английского языка, и я предполагаю, что это почти каждый, знает, как построить предложение, чтобы определить его части. Или, если вы похожи на меня, вы хотя бы помните концепцию, даже если детали нечеткие.Прошло много времени с 7 класса. Цель этого урока — определить различные «части» фотографии, а затем использовать эти части для «создания» новой. Уловка вот в чем; части, которые опознают ваши ученики, будут взяты из уже созданного изображения, расположенного прямо перед ними. Образ, который они собираются «построить», придет прямо из их воображения.

Для подготовки распечатайте всего четыре изображения на лицевой и оборотной сторонах листа бумаги. Для этого урока подойдут черно-белые изображения.Теперь попросите учащихся определить все части каждой фотографии. Части будут включать в себя: предмет, фон, тип света, настроение и технику. Это не тест, поэтому он может помочь учащимся определить все части. Им может потребоваться помощь с этой техникой, если вы не рассказывали об этом на предыдущих уроках.

А теперь самое интересное. Попросите своих учеников создать четыре изображения, используя те же части, что и на распечатанных фотографиях. Другими словами, если первое изображение содержало 1) объект, 2) при слабом освещении, 3) передающее счастливое настроение и 4) снимок с малой глубиной резкости, это был бы снимок, который ваши ученики должны были бы сделать.Когда они закончат, ваши подростковые фотографы будут знать, как «произвести» фотографию в своей голове, прежде чем выходить на улицу с фотоаппаратом. И с этим «намерением» они станут художниками, прежде чем они это осознают.

Я надеюсь, что вы найдете эти идеи полезными в вашем классе, для подростков, обучающихся на дому, или просто как забавные упражнения для вас и вашей семьи.

Фото Кевина Рейли

Ссылки
8 руководств по созданию портретов
Веб-сайт
Школа цифровой фотографии
Ссылка
https: // школа цифровой фотографии.ru / 8-руководства-по-позированию, чтобы вдохновить-ваш-портрет /

Ссылка
Глоссарий терминов цифровой фотографии
Веб-сайт
B&H Photo
Ссылка
https://www.bhphotovideo.com/explora/photography/buying-guide/glossary-digital-photography-terms

Ссылка
72 красивых фотографии для выражения настроения человеческой жизни
Веб-сайт
Журнал креативного дизайна
Ссылка
https://creativedesignmagazine.com/photographs-to-express-the-moods-of-human-life.html

Ссылка
Опрос: Селфи теперь составляют 30% всех фотографий, сделанных молодыми людьми Веб-сайт
Соответствующий журнал
Ссылка
https://www.relevantmagazine.com/slices/poll-selfies-now-make-30-all- фото сделано молодых людей

Индивидуальные уроки фотографии

Частные фото-классы адаптированы к вашим потребностям и расписанию. Легкое автоматическое онлайн-бронирование для одиночек или групп. Выберите съемку в помещении или на улице на Юнион-сквер или Хайлайн.Или отправляйтесь в путешествие по Манхэттену или Бруклину, воспользовавшись нашими вариантами размещения, указанными ниже, или пройдите виртуальный урок фотографии с телефона или компьютера из любой точки страны. Вы можете полностью настроить темы каждого класса или выбрать содержание одного из наших существующих курсов. В дальнейшем мы рекомендуем начинать с 4-часового разделения на 2-часовые занятия. И вы получите скидку до 10% на 8 и более часов, когда вы выберете существующий курс! Посмотрите наличие и забронируйте номер ниже. Если вам нужны инструкции на испанском или французском языках, отправьте запрос на адрес apr @ photomanhattan.com, и мы постараемся найти для вас одного доступного инструктора.


1) ВИРТУАЛЬНЫЕ КЛАССЫ — ( Минимум: 45 минут):
Цена: 70 долларов за сеанс (45 минут). Для прохождения эквивалента курса мы рекомендуем 4-6 занятий.
Скидки:
* Пакет на 5-9 сеансов (5 часов): скидка 10%. Пакет 10+ сессий (7,5 часов): скидка 15%.
* Скидки предоставляются группам от 2 до 9 человек. Группам из 10-19 студентов предоставляется дополнительная скидка 10%. 20+ студентов: скидка 15%.
Забронировать Виртуальный класс ЗДЕСЬ
2) ЛИЧНЫЕ КЛАССЫ / КЛАССЫ ПО МЕСТОПОЛОЖЕНИЮ — (Минимум: 2 часа):
Цена: 99 долларов в час. Чтобы пройти эквивалент курса, мы рекомендуем 4-6 часов.
Скидки:
* Забронируйте 8+ часов и получите скидку 10%.
* 2 студента: 155 $ | 3 студента: 250 $ | 4 студента: $ 345 | 5 студентов: 445 $ | 6-9 студентов: 599 $ | учеников 10-16: $ 990 | Одна группа из 17-20 человек: 1 685 долларов США
Примечание. Группы больше 20 человек: бронируйте два занятия с двумя разными инструкторами по одинаковым применимым ценам.
Запишитесь на очный урок ЗДЕСЬ



Темы класса:
Обратите внимание на содержание курса: Используйте приведенные ниже темы в качестве начальной ссылки для вашего индивидуального контента. Ваш инструктор дополнительно настроит контент в соответствии с вашими потребностями. Для существующих курсов укажите свой выбор на экране оформления заказа. (См. Список курсов)

_______________________________
Ознакомительная фотография: Основные предметы, такие как настройки камеры и экспозиция, до более промежуточных общих тем, таких как композиция и уличная фотография, а также базовый портрет и освещение.

_______________________________
Photoshop:
От новичка до продвинутого. Требование: знание компьютера обязательно. PhotoManhattan предоставит ноутбук Apple с Photoshop CS6. Если вы хотите привезти с собой ноутбук, укажите, какая у вас версия Photoshop.

_______________________________
TTLFlash:
Наши знающие инструкторы помогут вам разобраться в тонкостях вашей вспышки. Нам нужно знать вашу вспышку и конкретную марку и модель камеры, чтобы инструктор мог знать варианты совместимости между ними.Требование: опыт фотоэкспозиции (диафрагма / выдержка).
_______________________________
Студийное освещение / Фотография продукта:
Класс может быть в первую очередь посвящен тому, как использовать оборудование (стробоскопы, измерители вспышки и т. Д.), Или сосредоточиться на достижении определенной техники освещения. В этом случае принесите образец фотографии с желаемым световым эффектом. Вы можете принести модель, если хотите, и если вы чувствуете себя комфортно с основами. Если вы ищете базовую фотографию продукта без вспышек, добавьте это в поле для комментариев.Требование: опыт фотоэкспозиции (диафрагма / выдержка) и определение того, над чем вы хотите работать.

_______________________________
Другие темы: портрет, селфи, мобильная фотография (iPhone, Instagram, стили еды, фото продукта и др.)
Если вы ищете другой класс, чем те, что указаны выше, пожалуйста, предоставьте нам подробное описание что вы хотите узнать. Пожалуйста, приходите на занятия со всеми интересующими вас вопросами. Также возьмите с собой образцы понравившихся фотографий.Будьте готовы в целом описать, чего бы вы хотели достичь.

_______________________________

Темная комната Воспользуйтесь этой ссылкой для бронирования.

_______________________________



ЗАБРОНИРОВАТЬ ЛИЧНЫЙ КЛАСС СЕЙЧАС:

1- Используйте календарь ниже, чтобы выбрать даты. Нажмите, чтобы забронировать и заполнить форму.
2- Чтобы забронировать больше дат, обновите страницу в браузере и повторите шаг, описанный выше. Мы рекомендуем сеансы по 2-3 часа каждый.
3- Как только вы закончите, заполните страницу оплаты здесь.Примечание: бронирования без оплаты будут отменены в течение 30 минут.

Забронируйте виртуальный класс. |

Календарь:

Подарочные сертификаты на уроки фотографии

Вам нужно выучить Ручной режим , чтобы получать потрясающие фотографии? Слушай внимательно! Ответ очень категоричный НЕТ !!! Точно нет!

Вы действительно можете оставить автоматический режим в пыли без руководства (если вы не собираетесь заниматься абсолютным профессионалом — и, конечно, у нас есть ТОННА простых трюков для этого)

Просто и весело — ДЕЙСТВИТЕЛЬНО!

2 часа Уроки могут изменить жизнь! И сделайте кого-нибудь НАМНОГО счастливее своими фотографиями! Возьмем, к примеру, Кейт…

«После ночи.., Мне удалось сделать снимок, на котором мой сын ломает доску на тренировке по боевым искусствам.

Теперь я не только чувствую себя комфортно с камерой, но и могу изменять свои настройки и распознавать нужные мне настройки. Фактически, это становится моей второй натурой.

Я так многому научился и мне нравится иметь невероятные раздаточные материалы, к которым можно обращаться по мере необходимости. Спасибо, Малинда, за то, что ты такой замечательный учитель ». Кейт

От Малинды — «Я была потрясена фотографией Кейт — 2 простых трюка, и она делает снимок, который она пробовала СОТНИ раз! Я был так же взволнован, как и она! »

Мы — новостные фотографы.Мы просто хотим запечатлеть момент, а не пуговицы! Малинда учит БЫСТРЫМ И ЛЕГКИМ методам, чтобы получить эти моменты. Наши клиенты GIDDY, имея возможность снимать все, от детского спорта до летающих колибри — с очень простыми настройками, и вот самое главное — ПОЗВОЛЬТЕ КАМЕРЕ СДЕЛАТЬ ЭТО ЗАДАНИЕ!

Люди не верят результатам, просто меняя 1 или 2 кнопки! Так что не беспокойтесь о том, чтобы подарить наши уроки — вы даете кому-то ЛУЧШИЙ СНИМОК в получении снимков, которые он хочет сделать.Никаких разочарований! Никаких технологий «над их головой»! И наконец научимся пользоваться ИХ СОБСТВЕННОЙ КАМЕРОЙ! Серьезно — мы не имеем ни малейшего понятия, почему все так усложняют фотографию!

Все возрасты — от подростков до пожилых. Любая тема, любое снаряжение! Малинда преподает 10 лет и снимает в 3 раза больше (новости, студия, свадьба и портрет, природа, спорт и многое другое) — от смартфона до зеркального фотоаппарата, от абсолютного новичка до профессионального уровня!

И вот ОЧЕНЬ ЛУЧШАЯ ЧАСТЬ личной работы один на один — каждый урок вы узнаете что-то новое — с учетом опыта каждого человека уровня и ИХ целей, что они стреляют и какое снаряжение у них есть!

Вы не можете получить это из видео!

Подарите индивидуальные уроки фотографии! У нас есть сборники с 1 урока до 12 — это целый год уроков! Ух ты!

уроков фотографии для детей (15 простых советов, которые можно реализовать прямо сейчас)

В современном мире сложно научить детей новым навыкам.Детям довольно легко просто сидеть перед телевизором или планшетом, погрузившись в последние сериалы или сенсации на YouTube. Если вы любите фотографию, почему бы не попробовать научить своих детей этому чудесному хобби? Фотография может принести бесконечное удовольствие и возможности. Это то, чему вы можете научиться вместе. В помощь мы провели 15 уроков фотографии для детей.

Это основные советы, которые помогут вашим детям сориентироваться и мягко погрузиться в предмет. Если у вас есть знания в области фотографии, вы, несомненно, уже знаете эти основы.С другой стороны, вы тоже можете узнать что-то новое! Самым важным является то, что эти советы дают детям отличное представление о фотографии и о том, как работает камера.

Прежде чем мы начнем, помните, что обучение должно доставлять удовольствие. Наблюдать за тем, как ваши дети изучают, как работает фотоаппарат, и делать их первые фотографии, должно быть ценным воспоминанием. Не заставляйте их учиться. Если они искренне интересуются фотографией, помогите ей процветать. Позвольте им учиться в удобном для них темпе и нежно поощряйте их с помощью этих 15 уроков фотографии для детей:

Уроки фотографии для детей: основы

Урок 1: Основы кадрирования с помощью видоискателя «сделай сам»

Часто упускается из виду, что снимает камера.Вот почему мы включили его первым в наш список уроков фотографии для детей. Это основной принцип фотографии: то, что вы видите в видоискателе, будет снимать ваша камера — и только это.

Вы можете создать простой вырез для камеры из картона с вырезанным в нем видоискателем. Ваш ребенок смотрит в картонный вырез видоискателя и, таким образом, понимает этот основной принцип. Этот вырез также можно использовать позже для обучения другим правилам и техникам.

Урок 2: Значение основных терминов в фотографии, таких как глубина, фокус и диафрагма

Этот урок не обязательно должен быть глубоким или слишком сложным.Однако простой список терминов, связанных с фотографией, действительно может помочь вашему ребенку лучше понять предмет. Подумайте об использовании карточек-подсказок или небольшого печатного документа для них. Он может содержать разные слова, такие как фокус, глубина резкости, диафрагма, экспозиция и выдержка. Старайтесь, чтобы терминология была простой, и всегда объясняйте эти термины, используя камеру и реальные примеры.

Урок 3: Как обращаться с камерой

На уроках фотографии для детей лучше всего начать держать камеру в руках.Цифровую зеркальную камеру сложно удерживать. Даже простая камера требует определенного сцепления. Пусть ваши дети держат камеру. Покажите им ручки, различные кнопки и колеса. Вдобавок дайте им посмотреть в видоискатель.

Когда они освоятся с расположением камеры, покажите им, как лучше всего держать камеру. Затем объясните, почему это лучший способ, т.е. чтобы камера оставалась стабильной и чтобы кнопки были легко доступны.

Уроки фотографии для детей: техника усовершенствования

Урок 4: Важность точки интереса

Мы действительно начинаем с основ в этом списке уроков фотографии для детей.Что должно быть на каждой фотографии? Достопримечательность или центральная тема. Начиная фотографировать, дети с удовольствием делают снимки, и в результате им не хватает базовых навыков композиции. В большинстве случаев они просто снимают то, что видят, без всякой предусмотрительности.

Вот почему они должны понимать важность объекта в кадре. Объясните им, как на фотографии должна быть основная достопримечательность, на которую должен обращать внимание зритель. Кроме того, объясните, как центральный предмет может помочь создать историю или придать смысл фотографии.

Урок 5: Правило третей

Правило третей — один из самых простых уроков фотографии. И, обучая своих детей этому правилу, они значительно улучшают базовое качество своих фотографий. Правило третей сложно объяснить устно, поэтому подумайте об использовании наглядных пособий.

Покажите им примеры фотографий, на которых правило было правильно или неправильно использовано. Когда они начнут понимать это, дайте им возможность попрактиковаться в использовании правила — дайте им объекты для фотографирования и покажите им, как лучше всего кадрировать объект.Как и при съемке прямых горизонтов, также подумайте о том, чтобы наложить сетку на камеру. Сетка может помочь детям понять правило третей и запечатлеть объекты в правильном кадре.

Урок 6: Изучение перспективы через углы и позиции

Фотография включает в себя движение и эксперименты. Когда ребенок впервые берет в руки фотоаппарат, он обычно стоит на месте с вытянутыми руками и фотографирует все, что находится перед ним — из статичного положения.Хотя это нормально для изучения основ, дети должны понимать преимущества изменения положения и использования разных углов.

Покажите им, как физическое движение меняет композицию фотографии. Расскажите им о разнице в росте. Покажите им разные углы, например, низко присядьте или залезьте высоко. Сделайте серию разных фотографий с разными углами и положениями и покажите им разные результаты.

Урок 7: Важность прямого горизонта

Это, пожалуй, самый простой совет из наших 15 уроков фотографии для детей.Используя этот совет, ваши дети могут легко улучшить качество своих фотографий. При съемке пейзажа (или любого другого снимка) горизонт должен быть прямым. Неровный или наклонный горизонт может отвлечь внимание и нарушить всю сбалансированность фотографии.

Расскажите детям о горизонте и прямых линиях. Покажите им как хорошие, так и плохие примеры пейзажной фотографии. Пусть попробуют и сделают снимки с идеально ровным горизонтом. Кроме того, чтобы помочь, используйте наложение сетки на их камере, чтобы они могли привыкнуть к прямым фотографиям.

Урок 8: Композиция с фоном в уме

Важной частью уроков фотографии для детей является понимание значения фоновых объектов. Хотя главный объект важен, следует уделить внимание и фону. Дети должны понимать, как фоновые объекты могут добавлять или отвлекать внимание от основного предмета.

Настройка фона может полностью изменить ход композиции. Он может отвлекать от основного объекта или создавать иллюзию неровной фотографии.Покажите своим детям примеры дополнительных настроек фона. Приведите им примеры того, как плохой фон может испортить композицию фотографии.

Уроки фотографии для детей: творчество и независимость

Урок 9: Важность разнообразия

Дети часто зацикливаются на одном конкретном предмете. Например, они могут любить макро-фотографии насекомых и цветов. Хотя это не плохо, вы должны поощрять их фотографировать самые разные предметы.

Найдите баланс между тем, чтобы дать им возможность преследовать свои интересы, а также показывать им различные объекты на фотографиях, чтобы они приобрели широкий спектр навыков. Сюда могут входить, например, портреты, пейзаж, макро, широкоугольный, черно-белый и длинная выдержка. Чем больше они узнают, тем лучше будет их репертуар.

Урок 10: Эксперименты со светом и тенями

Свет и тень играют важную роль в фотографии. Без света и тени фотографиям не хватает глубины и детализации.Более того, фотографии часто выглядят плоскими и безжизненными. Сильный источник света (например, естественный солнечный свет) полностью меняет композицию фотографии. При правильном использовании свет придает фотографиям дополнительные размеры. Создает фантастические тени и контраст.

Покажите своим детям важность света. Может быть, даже показать им разницу между фотографией с недостаточным естественным освещением и фотографией, которая идеально использует свет. Объясните им, как работают тени и как свет влияет на цвета и блики.

Урок 11: Плюсы и минусы Flash

Как правило, следует избегать вспышек фотокамеры. Это может показаться нелогичным, но использование вспышки обычно следует ограничивать студийной средой. Дети часто используют вспышку, поскольку думают, что она позволяет им делать потрясающие светлые фотографии в темноте. Это действительно то, что делает вспышка, однако на стандартной камере эффект невысокий.

Стандартная вспышка камеры является базовой — ее нельзя изменить или уменьшить, как обычную вспышку DSLR.В результате получается резкая вспышка, которая чрезмерно освещает объект. Объясните детям, что это нежелательный эффект. Кроме того, покажите им, как эффективно используется вспышка, например, для создания мягкого и приятного света.

Урок 12: Две фотографии лучше, чем одна

В качестве одного из лучших уроков фотографии для детей мы обращаем внимание на количество. Помните, когда в фотоаппаратах использовалась пленка? У нас не было такой роскоши, как карта памяти SD, на которой хранятся тысячи фотографий. Количество было ограничено.Как только пленку использовали, вот и все!

Сегодня это не так. С этой целью убедитесь, что ваши дети понимают, что можно делать несколько снимков. Вам не нужно говорить ребенку, чтобы он ограничивал количество прививок. Вряд ли ребенок заполнит всю карту памяти. Если они это сделают, это не имеет значения!

Урок 13: Гордитесь своим комплектом и заботьтесь о нем

Цифровая зеркальная камера и аксессуары стоят дорого. И фотографы часто тратят на свое оборудование тысячи долларов.В связи с этим важно, чтобы ваши дети гордились своим снаряжением. Постарайтесь привить им чувство собственности. Если они используют вашу зеркальную камеру, они должны понимать ее ценность и стоимость замены, если она сломалась.

Пусть ваши дети позаботятся о своем оборудовании. Купите им базовый набор для чистки и поощряйте их использовать его. Возложите на них ответственность и передайте им собственность. Поступая так, они разовьют большее уважение и почтение. Кроме того, они научатся ухаживать за камерой — чистить и содержать в рабочем состоянии.

Связанное сообщение: Основное оборудование для фотосъемки для начинающих

Урок 14: Исследование — ключ к творчеству

Хотя структура и обучение важны, вы также должны позволить своим детям найти свой собственный путь. Если им нравится определенный вид фотографии, например пейзаж или макросъемка, позвольте им изучить его. У детей есть свои симпатии и антипатии. У них также есть свои особенности, и это ключ к тому, чтобы помочь им учиться.

Старайтесь не подавлять их личность и подавлять собственный выбор.Например, то, что вы любите архитектурную фотографию, не означает, что ваш ребенок должен это делать. Если вы диктуете процесс и говорите им, чему учиться, результаты могут быть снижены, и ваш ребенок может найти фотографию скучной и утомительной. Фотография — это ремесло, требующее творчества и воображения — вы должны способствовать развитию этих качеств в ваших детях.

Урок 15: Практика ведет к совершенству

Запомните эту фразу! Это один из самых важных пунктов в нашем списке уроков фотографии для детей.Ребенок не сразу научится пользоваться камерой. Процесс требует времени. Повторение — ключ к успеху. Более того, чем больше они используют камеру, тем более опытными становятся.

Например, если ваш ребенок использует камеру только один раз в месяц, процесс обучения займет больше времени. Поэтому важно соблюдать баланс. Убедитесь, что они набираются достаточно практики, чтобы их навыки развивались разумными темпами. Или же не заставляйте их слишком много заниматься фотографией. Также важно помнить, что детям быстро становится скучно.Практика ведет к совершенству, но баланс также является ключевым моментом.

Уроки фотографии для детей: заключительные мысли

Помощь вашим детям в учебе может привнести в вашу жизнь новый смысл. Очень приятно наблюдать, как они фотографируют и изучают различные аспекты фотографии. Вы обретаете чувство гордости и достижений.

Делая это, ваши дети веселятся, укрепляют свою связь с вами, развивают свои собственные навыки и получают новое представление о мире через объектив камеры.

Мы надеемся, что эти 15 уроков фотографии для детей оказались для вас полезными — дайте нам знать, если вам удалось обучить своих детей!

  • Пол Скидмор

    Пол любит путешествовать и фотографировать.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *