Техника фотосъемки: Техники фотосъемки

Содержание

Три техники фотосъемки в домашних условиях

Дома нас окружает множество источников вдохновения, но часто они бывают неочевидны. Внимательно присмотритесь к предметам, которые кажутся знакомыми, и вы удивитесь числу творческих задумок, которые камера поможет реализовать даже в стенах дома.

Одним из лучших решений для домашнего творчества станут эксперименты с функциями камеры, которые вы ранее не использовали. К примеру, модель Canon EOS 90D располагает интервалометром, который поможет в интервальной съемке и фокус-стекинге для создания максимально четких изображений. Здесь мы собрали три идеи для домашнего творчества, которые обязательно вдохновят вас на творческие свершения. Это отличный способ отточить свое мастерство, освоить новые навыки использования камеры, а также открыть для себя новые захватывающие жанры фотографии.

На перемотке: создаем забавные интервальные видео

Вы наверняка не раз видели интервальные видео заката на фоне эффектного урбанистического пейзажа. Однако вы можете создать не менее захватывающее видео в стенах собственного дома! Основа удачных интервальных видео — показать зрителю обычный объект с необычной перспективы. К примеру, это может быть съемка духовки, в которой поднимается тесто, как в нашем видео по приготовлению свежего печенья.

Интервальная съемка позволяет показать длительный процесс всего за несколько секунд, что делает эту технику идеальным решением для съемки кулинарных видеорецептов. Спланируйте съемочный процесс и разложите все ингредиенты и приспособления на плоской поверхности перед началом работы.

Универсальный объектив, например Canon EF-S 18-55mm f/3.5-5.6 IS II, позволит использовать зум для изменения композиции, а минимальное расстояние фокусировки 25 см поможет снимать все происходящее крупным планом. Ниже мы собрали три дополнительных совета, которые помогут вам создать простое, но интересное интервальное видео в домашних условиях.

1. Используйте штатив для создания композиции

Камера должна находиться в статичном положении, поэтому ее нужно установить на штатив. Съемка сверху вниз поможет запечатлеть все этапы приготовления, а съемка с фокусным расстоянием 18 мм позволит уместить в кадре все необходимое. Если сцена темноватая, используйте источник постоянного света, например настольную лампу, чтобы добавить света.

2. Настройте интервальный режим

Техника фотографии в ночном кубе

Клубная жизнь яркая и зрелищная. Поэтому фотосъемка в клубах — это увлекательное занятие, которое может принести множество потрясающих кадров. Для проведения подобной фотосессии нужно обладать некоторыми навыками, о которых и пойдет речь в данной статье.

В ночном клубе освещение всегда приглушенное, если не сказать больше. Там довольно таки темно. Постоянные вспышки стробоскопа и светомузыка создают непривычные для фотосъемки условия освещения. Чтобы в полумраке фотоаппарат смог запечатлеть изображение, следует пользоваться светосильной оптикой и камерой профессионального или полупрофессионального уровня.

Фотографирование без вспышки

Для съемки без вспышки фотоаппарат лучше переключить в режим приоритета диафрагмы (AV). Чтобы получить нормально освещенное изображение следует увеличить значение светочувствительности (ISO). Увеличивая ISO, стоит помнить следующее:

  • Чем меньше ISO, тем качественные снимки, но при этом они будут получаться более темными, поэтому увеличивать ISO нужно до появления значительного шума на снимках.
  • Чем больше физический размер сенсора камеры, тем меньше появляется шума при повышении ISO.
  • Увеличивая ISO снимки получаются более светлыми, а следовательно можно использовать меньшую выдержку, что позволит получать более четкие и не размытые снимки.
  • При печати и публикации снимков в интернете в маленьком размере шум практические незаметен.

Отдельно стоит поговорить о диафрагме. При открытой диафрагме бывает сложно уместить объект съемки в глубину резко изображаемого пространства.

Для увеличения точности автофокуса можно использовать дополнительную подсветку вспышкой.

Съемка со вспышкой

Чаще всего в клубах фотографируют при помощи одной или двух вспышек. Встроенную вспышку и стационарные приборы освещения практически никогда не используют.

Что может дать встроенная вспышка?

Встроенная вспышка дает слишком плоские изображения с жесткими тенями. Лишь в исключительных случаях встроенная вспышка может хорошо подсветить кадр, например, если грамотно использовать освещение помещения. Контровый свет может служить дополнительной подсветкой и встроенная вспышка не испортит кадр. Свет от встроенной вспышки можно смягчить, одев на неё рассеиватель или отражатель. Это сделает свет более мягким, но уменьшит мощность светового импульса, который будет освещать объекты съемки.

Фотографирование с внешней вспышкой в клубе

В клубах чаще всего используют три схемы съемки с внешней вспышкой:

  • Освещение объектов съемки не напрямую, а при помощи отраженного света от потолка или стен.
  • Вспышка подключена к камере кабелем и находится в руке.
  • Одна вспышка установлена на камере, а вторая подключена кабелем и находится в руке.

Вспышка на «отражение»

При этом вспышка может быть подключена напрямую к горячему башмаку или через кабель и находиться в руках. Главное правило — не направлять вспышку на объект съемки. Желательно, чтобы поверхность, на которую вспышка будет направлена, была светлой. При импульсе вспышки свет отражается от стен и потолка и заполняет всю комнату. Освещение получается не слишком интенсивным, но достаточно мягким и естественным.

Такой способ позволяет освещать большие группы людей, но импульс вспышки должен быть очень сильным. Большинство клубов имеют темные потолки, поэтому в таких условиях вспышка должна работать на пределе. Это быстро посадит батарею. а постоянное использование вспышки на максимальной мощности может привести к перегоранию лампы.

Вспышка на кабеле

Использовать можно не только кабель, но и радиоснхронизатор. Вспышку придется держать в одной руке, а фотоаппарат в другой. Чаще всего вспышку вставляют в софтбокс на ручке. Этот способ дает хороший контроль света и отлично подходит для портретной съемки.

Неудобство заключается в том, что одна рука постоянно занята вспышкой. Это вызывает затруднение в перемещении по залу и настройке камеры.

Две вспышки.

Этот способ позволяет добиться хорошего результата, но количество оборудования, которое находится в руках, увеличивается, а это вызывает некоторые затруднения. Вторую вспышку можно держать в руке, а можно использовать конструкцию, которая описана в статье Две вспышки на одном фотоаппарате.

Какие использовать настройки при съемке в ночном клубе?

Если вы держите вспышку в руке, то лучше всего подойдут следующие настройки: вспышка 1/128, ISO 1600, выдержка 1/80 — 1/30, диафрагма f/2. 8.

Bulb: вспышка1/8, на камере1/32, ISO 1600, f/9.0.

Bulb позволяет получить очень интересный эффект. При срабатывании вспышки будет прорисовываться передний план. Затем, при удержании кнопки затвора будет более четко прорисовываться задний план. Из-за движения людей и из-за движения камеры в руках дальнейшее прорисовывание картинки будет смазанным. Таким образом, передний план. который прорисовывался благодаря вспышке получится четким, а всё остальное смазанным.

👆Техники фотосъемки, для которых точно понадобится штатив | Штативы | Блог

Штатив — один из основных инструментов фотолюбителя. Среди аксессуаров в арсенале фотографа он появляется одним из первых. Сегодня основной причиной покупки треноги чаще всего становится запись видеороликов для социальных сетей. Если надоест вести личный блог, штатив откроет доступ к множеству техник фотографии. Поговорим о самых необычных из них.

Фризлайт — искусство замораживать свет

Это понятие пришло из английского языка, в дословном переводе означает «заморозить свет».

Результаты действительно выглядят так, будто источники освещения оставили за собой застывшую в воздухе траекторию.

Чтобы создать свой фотошедевр в этом стиле необходимы:
  • камера с ручным режимом съемки.
  • штатив (подойдет даже самый простой)
  • источники света
  • дополнительная камера со вспышкой или внешняя вспышка с возможностью подачи тестового импульса

При съемке используют ручной режим с установкой длинной выдержки (от нескольких секунд) и минимальной светочувствительности. Пока матрица открыта, на ее поверхность падает абсолютно весь свет, попавший в объектив. Этим и объясняются шлейфы, которые оставляют за собой источники света.

Четкая картинка получится только если фотоаппарат будет полностью неподвижен. Для этого используют штатив и пульты дистанционного управления или таймер отсроченного спуска затвора (чтобы нажатие кнопки не приводило к размытию кадра).

При съемке фризлайта необходимо учитывать ряд особенностей:

В темноте сложно понять, на чем сфокусирована камера. Для облегчения фокусировки используйте фонарик. Для этой техники необходима ручная наводка на резкозть.

В светлой одежде вы будете заметнее для камеры. Из-за чего на фотографии возможно появление нежелательного силуэта или блика светоотражающего элемента.

Спланируйте фото заранее. Сделайте несколько тренировочных кадров, чтобы скорректировать настройки камеры и понять, сколько времени необходимо для создания рисунка.

Экспериментируйте с разными источниками света. Чем сложнее источники, тем интереснее выглядит результат.

Чтобы сфотографировать человека на фоне фризлайта, понадобится дополнительный импульс света. Это может быть встроенная вспышка второго фотоаппарата или более мощный (внешний) вариант.

Ночная пейзажная съемка

Этот жанр требует гораздо большей концентрации и терпения, а каждому удачному снимку здесь предшествует длительная подготовка.

Перед съемкой:
  • Посмотрите прогноз погоды. Идеальные погодные условия: отсутствие облаков, ветра и осадков. Если что-то из этого в прогнозе,  оно может помешать съемке.

  • Держитесь подальше от населенных пунктов. Они станут источниками светового загрязнения.

  • Продумайте композицию кадра. На фоне ночного неба особенно интересно выглядят деревья, скалы, силуэты людей.

  • Поэкспериментируйте с настройками камеры. Помните, что широко открытая диафрагма увеличивает количество света, попадающего на матрицу, но уменьшает глубину резкоизображаемого пространства. А чрезмерно высокая светочувствительность испортит кадр большим количеством шума.

Для аcтрофотографий лучше использовать полнокадровые камеры (из-за большего размера матрицы) и широкоугольную оптику в диапазоне от 12 до 24 мм. Кроме штатива понадобится утяжелитель для дополнительной стабильности, средства дистанционного спуска затвора и фонарь.

Отдельной категорией астрофотографий можно считать снимки с траекторией движения звезд. Получить такой кадр можно двумя способами: склейкой серии снимков с выдержкой 20–30 секунд,  или одним кадром с выдержкой от 30 минут.

В первом случае серию кадров придется объединять программно. Для этого отлично подойдут StarStaX или Startrails. Обе утилиты совершенно бесплатны и имеют весь необходимый функционал для получения конечного результата за пару кликов. Достаточно лишь загрузить изображения и выбрать один из режимов. StarStaX имеет девять режимов объединения кадров, у Startrails их два.

Во втором случае камера должна иметь режим «Bulb». В котором диафрагма остается открытой до тех пор, пока нажата кнопка спуска затвора.

Требования к качеству штатива при съемке ночного неба повышаются. Камеру нужно удерживать неподвижной по несколько часов. Время выдержки при фризлайте куда короче (обычно не более 60 секунд).

Превращаем воду в туман

Еще один пример использования длинных выдержек для получения необычного эффекта от вполне обыденных вещей — съемка воды. В результате получаются атмосферные кадры, на которых создается ощущение наполнения водоема туманом. Особенно эффектно выглядят фотографии горных рек или больших массивов воды во время отливов и приливов.

При съемке днем, для компенсации избытка солнечного света, пригодится нейтральный серый фильтр (ND). Без него не получится установить необходимую длину выдержки, избежав переэкспонирования кадра.

Снимая днем на длинных выдержках, в объектив попадает избыточное количество света. Это приводит к пересвечиванию снимка и может безвозвратно испортить его. Задача ND-фильтра — уменьшить количество света, проникающего к матрице. Есть модели с фиксированным затемнением (плотностью) и переменной плотности. Вторые удобны своей универсальностью (одним пременным можно заменить сразу 2–3 фиксированных).

Степень затемнения обозначается в стопах или кратах. Стоп — уменьшение светового потока вдвое, каждый раз считается от предыдущих настроек. Краты показывают увеличение выдержки, необходимое для выравнивания экспозиции, относительно первоначального значения.

Съемка панорам

Часто задуманный сюжет целиком не помещается на фото. Причина кроется в неподходящем фокусном расстоянии или слишком большой области пространства, которую необходимо поместить в кадре. Проблема решается склейкой панорамы из нескольких снимков.

Большинство камер обладают автоматическим режимом, позволяющим получить готовый результат через несколько секунд после съемки. Кроме простоты, назвать какие-либо плюсы данного способа сложно. А недостатков хватает: полное отсутствие контроля над процессом, отсутствие возможности склейки панорамы из нескольких рядов, ограниченный набор настроек камеры.

Снимая панорамы со штатива, фотограф получает возможности:
  1. Выбирать объем пространства на фото.
  2. Менять настройки камеры и фокусировки между снимками.
  3. Создавать HDR-панорамы.
При съемке панорам штатив выполняет сразу несколько функций:
  • позвоялет точнее компоновать кадры относительно друг друга, что в конечном итоге повышает общее качество склейки
  • если снимки делаются на длинной выдержке, штатив устранит смазанность
  • в некоторых сюжетах между кадрами проходит значительный период времени. Повторить положение камеры спустя несколько минут или часов без штатива физически невозможно
  • некоторое профессиональное оборудование, например, панорманые головы, предполагают использование штатива
Для того, чтобы получить панорамное фото, необходимо:
  1. Установить камеру на штатив, выбрать начальную точку съемки.
  2. Снять серию кадров последовательно перемещая камеру. Для удовлетворительного результата снимки должны перекрывать друг друга на 30–50%.
  3. Объединить полученные кадры в Lightroom или любой другой программе для склейки панорам.

В случае, если вы снимаете панораму звездного неба, делайте несколько снимков одного кадра. Это поможет убрать цифровой шум матрицы. Максимальная допустимая выдержка считается по формуле: «Выдержка ≤ 500/ФР». Например, на камере с кропом 1.5 и объективом с фокусным расстоянием 24 мм, выдержка должна быть не длиннее 14 секунд. В противном случае, звезды на фото будут иметь шлейф.

Для получения HDR-панорам необходимо снять отдельные кадры в режиме брекетинга экспозиции, в котором камера делает несколько снимков, меняя экспозицию в заданном промежутке. На примере ниже камера сделала пять кадров с шагом экспозиции (EV) от -2 до +2.

Склейка HDR-снимка осуществляется все в том же Lightroom. Актуальные версии программы позволяют объединять кадры сразу в HDR-панораму. В зависимости от разрешения исходных файлов, такой режим может потребовать значительных ресурсов ПК.

Метод трудоемкий и помимо фотографий требует время для их обработки. Однако, результатом станет детализированное изображение с большим разрешением и превосходным динамическим диапазоном, что открывает хорошие возможности для цветокоррекции.

Брекетинг по фокусу

Техника позволяет увеличить глубину резкоизображаемого пространства за счет съемки серии снимков с небольшим изменением дистанции фокусировки и последующим их объединением в редакторе. По методике получения таких снимков есть  отдельный материал.

Таким способом часто получают снимки предметов, габариты которых целиком не помещаются в фокус. Техника нашла применение и в пейзажной фотографии, когда необходимо сохранить резкозть переднего плана и фона одновременно.

В данном случае использование штатива необходимо для сохранения единой точки расположения камеры. В противном случае, программа не сможет качественно объединить отдельные снимки.

Штатив открывает большие возможности для предметной съемки, съемки макро, портретов. Однако, такие жанры неплохо обходятся и без этого инструмента. В статье приведены техники, которые не смогли бы существовать без штатива. Они нестандартны и их результатом становятся необычные кадры, которые на каком-то этапе появляются в работах большинства людей, увлекающихся фотографией.

Фотосъемка техники

Предметная съемка различной бытовой техники для рекламы и интернет-магазинов.

Фотосъемка техники и электроники является разновидностью предметной съемки. Ее заказывают с рекламной целью: для наполнения каталогов интернет-магазина, создания флаеров, брошюр, билбордов и других видов наружной рекламы.

Задача фотографа – в лучшем виде продемонстрировать внешний вид продукта и его характеристики. На фото зритель должен видеть не только сам предмет, но и его функции. Такие кадры призваны донести до потенциального покупателя полезную информацию о товаре и его преимуществах.

Самая распространенная съемка бытовой техники – на белом фоне. Такие снимки используют в электронной коммерции. Задача фотографии – продемонстрировать продаваемый продукт.

Большинство фотографов склоняются к тому, что для рекламы бытовой техники лучше всего подходят сюжетные фото. Устройства фотографируют в интерьере, оформление которого должно дать представление о ценовой категории товара и философии бренда. Например, если речь идет о новейшей модели стиральной машины или кухонной вытяжке с инновационными дополнительными функциями, ее технологичность призван подчеркнуть интерьер в стиле хай-тек.

Фотосъемка техники небольшого размера обычно ведется в контексте композиции. Например, блендер или миксер можно сфотографировать на фоне продуктов, посуды, кухонных принадлежностей, которые обычно используются в процессе приготовления пищи. Получается целостная композиция – так называемый коммерческий натюрморт.

Рекламная съемка техники и электроники может проводиться с участием моделей. Стилистика имиджевого кадра должна транслировать соответствующий lifestyle, который понятен зрителю, предпочтителен для него.

Особенности съемки бытовой техники

При кажущейся простоте красиво сфотографировать технику и электронику непросто. Это обусловлено материалами их изготовления. Многие детали сделаны из стекла и металла – самых сложных для фотографирования поверхностей. Чтобы избежать бликов, нежелательной размытости, фотографу приходится уделить особое внимание настройке света и ретуши. Без этих составляющих не получится красивых кадров того качества, которое называют профессиональным.

 

Предметная фотосъемка в современном мире – реклама, искусство, наука и техника.

Предметная фотосъемка представляет собой такой вид фотосъемки, когда в процессе работы за основу фото-композиции берется сам предмет или же определенная художественная композиция составляется непосредственно из различных групп предметов, объединенных какой-либо общей идеей или концепцией предметной фотосъемки.

Предметную фотосъемку нередко называют каталожной фотосъемкой, в данном случае подразумевается постановочная съемка всевозможных объектов и предметных композиций, составленных из заданных объектов. В роли объектов для профессиональной фотосъемки в данном случае могут выступать различные предметы быта и обихода, технические приспособления, продукты питания, игрушки, предметы модной одежды и обуви, ювелирные изделия, а также многие другие предметы съемки в зависимости от целей, задач и цены фотосъемки.

В жанре предметной фотосъемки, в отличие от других более художественно функционирующих жанров фотографии, на первый план выступает ее основная и главная задача – предоставить зрителю предмет с наиболее привлекательной и выгодной его стороны. Успешно выполненная задача постановочной фотосъемки в данном случае является достижением максимального результата в представлении достоинств используемого предмета и сама собой делает действительность такой, как это было первоначально задумано в техническом задании к предметной съемке. Потому как качественный предметный фотоснимок является наилучшей рекламой и визуализацией самого объекта.

В последнее время современная профессиональная съемка в Москве зачастую пользуется большим спросом в рекламных отраслях. Это легко можно объясняется тем, что такой жанр фотосъемки, как предметная фотосъемка, достаточно сильно востребован по причине того, что без использования качественной смысловой фотографии не обходится оформление ни одного рекламного продукта — будь то рекламные каталоги, буклеты, листовки, открытки, плакаты и пр., или же создание web-сайтов и различных web-презентаций. Цена предметной фотосъемки в Москве для рекламного бизнеса не может быть стандартизирована и формируется она, как правило, индивидуально под конкретные задачи предметной съемки и зависит от множества факторов и сложности целей, поставленных перед фотографом, а также ценообразование затрат на студийную съемку безусловно связано и с профессиональным мастерством самого исполнителя.

Но помимо прочего, предметная фотосъемка нередко бывает задействована и в далеко не коммерческих целях, так, например, мы можем встретить использование постановочной фотосъемки в областях искусства и науки, как то: в красочных альбомах с иллюстрациями картин художников и работ скульпторов, или же в различных научных работах и статьях.

По желанию заказчика профессиональная съемка может быть осуществлена как в студийном пространстве (студийная фотосъемка), так и быть выездной. Цена предметной фотосъемки в последнем случае обговаривается индивидуально, а сам вид выездной фотосъемки может быть удобен с точки зрения как заказчику, так и самого фотографа в качестве экономии времени и средств.

Визуализация и техника фотосъемки — Блог Про Фото

Адамс, Уэстон и Портер подчеркивали значение визуализации — умения представить себе окончательный снимок и воспользоваться всеми имеющимися в распоряжении инструментами, чтобы достичь конкретного результата.
Может показаться, что визуализация не столь важна в эпоху, когда снимки просматривают сразу же после съемки, однако возможности цифровой фотографии придают визуализации особое значение — именно потому, что возможности эти настолько велики и разнообразны.


Гора Эль-Капитан и река Мерсед, зима, Йосемитский национальный парк



Одна из самых главных забот родителей — безопасность собственного ребенка. Поэтому когда вы берете своего малыша вместе с собой в поездку за город, не забывайте автокресла детские купить  которые можно в интернет магазине в Москве.

Вам нужно показать освещенные и затененные детали на контрастном снимке? Каким бы высоким ни был контраст объектов съемки, сегодня можно показать детали в любой точке кадра, просто совмещая несколько изображений в Photoshop или с помощью технологии получения изображений с высоким динамическим диапазоном (HDR). Но представить, как будет выглядеть снимок (то есть визуализировать его) следует заранее, чтобы снять несколько снимков с разной экспозицией. Вам нужна большая глубина резкости, превосходящая возможности вашего объектива? Опять-таки следует предвидеть это заранее и сделать несколько кадров с точкой фокусировки на разных расстояниях. Если не иметь ясного представления о том, чего вы хотите, легко пропустить важный этап съемки будущего изображения.

После того, как вы представите себе желаемый результат, необходимо выполнить определенные действия. Уэстон говорил: «Невозможно переоценить значение технических приемов, потому что какой бы ни была ваша внутренняя «чувствительность», без техники, этого «средства для достижения цели», неизбежны ошибки, оплошности, увязание в трясине нереализованных стремлений». Адамс разработал зонную систему, чтобы преодолеть одно из самых серьезных технических затруднений в фотографии — правильный выбор экспозиции. Возможность моментального просмотра изображений на цифровых фотоаппаратах отчасти устраняет эту проблему, однако зонная система остается единственным способом по-настоящему понять принципы выбора экспозиции и овладеть этим искусством.

Кроме того, она служит основой для регулирования контрастности изображения и получения снимков с более насыщенным, богатым, полным диапазоном тонов, которым так славятся снимки Адамса.

Услуги профессиональной фотосъемки / видео

У вас намечено мероприятие, и вы хотите запечатлеть на фото и видео самые значимые моменты этого события. Наверняка вы достойно подготовились и теперь в ожидании процесса немного нервничаете. Все ли успели? И где, в конце концов, профессиональная видеосъемка, почему фотограф запаздывает?

Не запаздывает он. Просто в поисках наилучших ракурсов внимательно изучает площадку, где будет происходить действие, анализирует освещенность и планирует расположение людей. Зная о значимости мероприятия, фотограф должен учесть мельчайшие детали.

Мы не будем убеждать вас, что услуга профессиональной фотосъемки важна, что качественные фото станут лучшей памятью не только для вас, но и для всех приглашенных, что это ваша репутация и так далее. Это все вы знаете и без нас. Задача компании Легион Сервис состоит в том, чтобы сообщить – заказать фотографа и видеосъемку в Москве можно у нас.

Наши преимущества

Профессиональная фотосъемка и услуги видеографа в Москве от Легион Сервис – это:

  • Самое современное оборудование
  • Индивидуальная техника съемки и фотографии, с которой можно ознакомиться в портфолио мастера
  • Собственный автомобиль
  • Удобное для вас время работы
  • Возможность работы в «экстремальных условиях» – уличная съемка во время дождя, урагана и снегопада
  • Оперативность в обработке и печати отснятого материала
  • Доступные цены

Закажите фото- и видеосъемку, если вы планируете мероприятие:

  • Научную конференцию
  • Презентацию нового товара
  • Концерт
  • Фестиваль
  • Выставку
  • Свадьбу
  • Юбилей или День рождения

И, кстати, у нас – один из лучших свадебных фотографов в Москве!

По запросу предоставим портфолио на любую тематику: профессиональная фотосессия, репортажная съемка, свадьбы, корпоративы, фестивали, форумы, международные конференции и многое другое.

5 самых популярных техник и стилей фотографии сегодня

Фотография похожа на все остальное в нашей культуре; он имеет тенденцию удерживать определенные тенденции в течение периодов времени, а затем изменяется в зависимости от окружающих нас переменных. Некоторые тенденции могут появиться снова, как, например, мы наблюдали с притоком «винтажных» постпроцессоров за последние несколько лет.

Стиль не навязывался напрямую в 60-е и 70-е годы, он был результатом оборудования, техники обработки и фотографии, использовавшейся в то время.Идея снова стала популярной за последние 5 лет, и фотографы начали попытки воссоздать эти тона и цвета, используя более современные доступные им методы.

Результаты использования различных техник, которые мы обсудим, конечно, субъективны. У нас есть огромное количество фотографов, использующих эти методы, каждый из которых формулирует свою собственную методологию. Это дает отчетливые и разные результаты, что является частью красоты нашего ремесла.

Мы перечислили пять техник, которые появляются снова и снова и сегодня являются одними из самых популярных в фотографии.Я попытался держаться подальше от чистых методов постобработки и ограничился рамками этой статьи физическими методами фотосъемки.

Когда мы закончим, я предложу вам рассказать нам о ваших любимых техниках и, возможно, даже показать нам некоторые работы, которыми вы больше всего гордитесь!

Фотография с длинной выдержкой

Фотография с длинной выдержкой недавно закрепилась в залах размером 500 пикселей и т.п. из-за драматических эффектов, создаваемых этой техникой.Появление более совершенных цифровых фотоаппаратов значительно упростило создание этих изображений, поскольку расчеты, догадки и удача по большей части были исключены из процесса.

Длительная выдержка может дать вам гладкую, похожую на призрак воду и облака на пейзажной сцене. Фото Саши Фернандес

Есть два основных способа сделать эти снимки; с поляризационным фильтром или без него, с поляризационным фильтром или нейтральной плотности (ND) . Для любого метода требуется штатив, так как для этих снимков требуется слишком много времени с открытым затвором, чтобы их можно было удерживать рукой.Цель состоит в том, чтобы увеличить время экспозиции для снимка без передержки изображения.

Увеличенное время экспозиции позволяет снимать облака, воду или другие движущиеся объекты плавно, плавно, сохраняя резкость и четкость неподвижных объектов. Фильтр нейтральной плотности позволяет увеличить время экспозиции без изменения оттенка или цвета изображения. Добавление фильтра эквивалентно остановке одного или нескольких значений диафрагмы и позволяет не делать фото слишком горячим из-за времени, в течение которого затвор будет открыт.

Водопады часто становятся популярным объектом для съемки с длительной выдержкой. Фото See Ming Lee.

Если у вас нет ND или поляризационного фильтра, вам нужно будет попытаться сделать эти снимки при более низком освещении, например, ранним утром или поздним вечером (можно сказать, что если возможно, вам не следует все равно стрелять в любое другое время). Многие фотографы используют с длинной выдержкой , чтобы делать снимки ночью.

Начните экспериментировать с очень маленькими диафрагмами в течение золотого часа (час до заката или после восхода солнца), например, f / 22 или выше, и увеличивайте диафрагму до f / 8 или больше после наступления темноты.У вас будет несколько попыток, поскольку получение хорошей экспозиции — это в основном метод проб и ошибок. Вам также нужно будет поиграть со временем экспозиции, и это зависит от того, какой движущийся объект вы снимаете.

Облака требуют гораздо больше времени, чтобы правильно запечатлеть свой переход в кадре кадра; 5 минут — хорошее место для начала. Катящиеся или грохочущие волны на пляже требуют гораздо меньше времени, иногда достаточно от 15 до 30 секунд, чтобы создать необходимое движение на изображении.

Длинная выдержка в сумерках может дать впечатляющие результаты.Фото Майкла Болоньези.

Из-за чувствительности камеры при такой длительности выдержки может пригодиться дистанционный спуск затвора. Все, что вы можете сделать, чтобы минимизировать дрожание, поможет сохранить резкость неподвижных элементов на фотографии.

Наконец, не забудьте сделать предварительное планирование перед тем, как щелкнуть затвор; попытайтесь представить себе, как будут двигаться все элементы в вашей композиции, включая плавные элементы (облака, вода, автомобильные огни) и неподвижные элементы (камни, здания).Это поможет вам лучше определить, какие настройки вам понадобятся, чтобы запечатлеть образ, который вы видите в уме.

Световая живопись

Световая живопись , вероятно, является самой быстрорастущей техникой, применяемой в наши дни, и на то есть веские причины; творческие возможности безграничны, и, если все сделано правильно, они могут создать потрясающе красивое искусство. По своей сути, световая живопись — это еще одна техника с длинной выдержкой, в которой используются источники света в кадре или вне кадра для создания узоров на фотографии или освещения объекта в определенных местах.

Художник может на самом деле рисовать перед камерой, не появляясь в финальном кадре, из-за отношения времени, которое фотограф рисует, к фактической продолжительности экспозиции.

Светодиодные фонари + длинная выдержка = круто. Фотография сделана Beo Beyond.

Как это делается:

Можно использовать любое количество источников света, хотя обычно фонари являются наиболее распространенными. Также можно использовать световые ручки, свечи и различную волоконную оптику.Небо — предел, используйте свое воображение! Как и в случае с другими методами фотосъемки с длинной выдержкой, необходимо использовать штатив. Установите камеру на длинную выдержку (30 секунд или более) и используйте дистанционный спуск затвора, если он доступен (или функция таймера, доступная почти на всех камерах, также будет работать).

Место съемки должно быть как можно более темным, очевидно, лучше всего работать ночью. Мы хотим, чтобы объект, который вы рисуете или выделяете, максимально выделялся на темном фоне.Поскольку мы снимаем с большой выдержкой, мы можем установить меньшую диафрагму; начните с f / 8 — f / 16 и экспериментируйте с этого момента. Это обеспечит более четкие снимки с полной глубиной резкости.

Использование более широкого источника света, такого как фонарик, может обеспечить более мягкое и равномерное освещение объекта. Фото Уильяма Чо.

Если вы не рисуете неподвижный объект в кадре, вы можете встать лицом к камере и нарисовать фигуру с включенным источником света. Постарайтесь физически оставаться в кадре как можно меньше времени, это поможет вам не появиться в финальном кадре.Рисуя объект, вы можете выделить различные части с помощью источника света, выключая и включая свет по мере того, как вы переходите к определенным областям.

Великолепные результаты от скоординированного снимка в сочетании с впечатляющим небом. Фото Говарда Игнатитуса.

Как я упоминал ранее, возможности этой техники буквально безграничны; попробуйте разные источники света, места, предметы и цвета. Все, что может изменить цвет света, скорость движения или продолжительность рисования, может кардинально изменить результат.Веселитесь и проявляйте творческий подход!

Школа цифровой фотографии предлагает очень красивую серию по свету.

Фотография HDR

Хотя сегодня она не так популярна, как несколько лет назад, фотография HDR по-прежнему остается актуальной формой искусства. Снимки HDR завершаются процессом постобработки, но начнем с самой фотографии. HDR расшифровывается как High Dynamic Range и относится к диапазону уровней темноты и света, который мы видим на фотографии.

Современным камерам, даже самым дорогим, не хватает динамического диапазона, который мы видим в наших глазах.Мы, люди, можем видеть гораздо более широкий диапазон цветов и уровней освещенности. Отчасти поэтому сцены на фотографиях никогда не появляются так, как когда мы видели их сами.

Эффектное, но тонко обработанное фото HDR. Фото Джона Мюллера.

Визуализация с расширенным динамическим диапазоном — это метод, который может помочь расширить диапазон уровней за пределы того, что наша камера обычно может захватывать. Это делается путем создания нескольких снимков одной и той же сцены с разной степенью экспозиции и объединения их в нашей последующей обработке.Таким образом мы гарантируем, что более темные уровни и цвета будут такими, какими они должны выглядеть, а также более светлые уровни без размытых цветов. Хотя многие программные пакеты (включая Adobe Photoshop) предлагают инструмент HDR «однократного снимка», не требующий многократной экспозиции, результаты обычно не так точны и динамичны, как настоящая фотография HDR.

Как это сделано:

Динамический диапазон на фотографии измеряется в EV или величине экспозиции , что эквивалентно одной диафрагме; каждое увеличение на один EV удваивает количество захваченного света, а каждое уменьшение EV сокращает его вдвое.Первоначально было снято как минимум три изображения: одно очень недодержано, одно правильно экспонировано, а другое передержано или размыто. Однако большинство современных зеркальных фотокамер теперь имеют настройку AEB или с автобрекетингом . Это позволяет настроить количество снимков с заранее определенным диапазоном EV.

После установки фотограф может нажать спуск затвора один раз для каждой экспозиции, сделав снимок за один раз. Какой бы метод вы ни выбрали, вам нужно будет делать каждое изображение с заданной разницей EV между ними для достижения наилучших результатов.Меньшие значения EV (например, 1) приведут к менее динамичным и резким изображениям, чем использование 2 или 3 EV между каждой экспозицией.

Хорошо сделанная фотография HDR со всеми интересными поверхностями, выставленными должным образом, без переваривания. Фото Мисджада Вилайя.

После того, как изображения были захвачены, процесс необходимо будет завершить с помощью программного обеспечения. Adobe Photoshop действительно предлагает экшен сборки HDR, который накладывает экспозиции вместе, но я обнаружил, что результаты, как правило, плохие и бледные по сравнению с надлежащим программным пакетом для HDR, таким как HDRSoft Photomatix.Доступный для систем Windows и Mac, Photomatix стал чрезвычайно популярным стандартом для обработки снимков HDR.

После загрузки изображений в Photomatix вы можете настроить несколько параметров, таких как выравнивание (например, если экспозиции были сняты под разными углами), уменьшение шума и ореолов, а также указать, какие значения EV использовались. После загрузки фотографий вы можете использовать два метода фактического преобразования изображения в HDR: Tonemapping и Exposure Fusion.Различия в этих методах заключаются в том, на каком этапе процесса они применяются. Похоже, что всегда получаю лучшие результаты при использовании алгоритма Tonemapping. После внесения визуальных корректировок вы можете сохранить окончательное многослойное изображение в виде плоского файла.

Неудачный пример того, что происходит, когда применяется слишком много тональной карты. Артефакты, ореолы и уродства.

Одна проблема, связанная с HDR-фотографией, — это ее собственная субъективная природа; по мере роста его популярности люди начали использовать его для внесения радикальных изменений в свои фотографии и злоупотребляли этим процессом.Очень легко использовать слишком много тональных карт и «пережарить» изображение, что приведет к неестественным тонам и уродливым эффектам ореола. Это, в свою очередь, заставило некоторых фотографов вообще опасаться этого метода. Лучший совет — делать то, что вам больше нравится.

Узнайте больше о HDR, прочитав «20 учебных пособий по HDR-фотографии, чтобы освоить эту технику за один день».

Панорамный

Панорамный снимок — еще один пример метода, простота использования которого со временем значительно возросла.То, что когда-то было долгим и утомительным процессом в фотолаборатории — сидеть за фотобумагой, вырезать и разделять несколько фотографий, — теперь стало так же просто, как щелчок кнопки на камере.

Панорамные фотографии — это просто несколько снимков одной сцены, которые были сшиты вместе, чтобы сформировать непрерывное изображение. Даже с широкоугольным объективом мы можем запечатлеть только определенную часть конкретной сцены. Сделав несколько снимков, мы сможем объединить их позже и создать фотографию с гораздо более широким полем обзора, чем это было возможно ранее.

Прекрасный пример панорамной фотографии. Фото Гая Лежена.

Как и в случае с нашими предыдущими методами, панорамные снимки лучше всего делать с использованием прочного штатива и дистанционного спуска затвора.

Как это сделано:

В настоящее время многие камеры имеют функцию панорамы; в основном это дает вам направляющие и сетки в видоискателе или экране, которые упрощают выравнивание ваших снимков. Горизонтальный снимок можно сделать, сняв, переместив камеру влево или вправо (при сохранении уровня) и сделав еще один снимок, когда панорама показывает, что вы лишь минимально перекрываете предыдущий снимок.Это перекрытие необходимо для предотвращения пропуска части сцены в окончательном изображении. Ассистент обычно показывает ваш последний снимок и то, как выглядит ваш текущий кадр рядом с ним; это поможет вам создать набор точных изображений для начала.

Панорамные строчки позволяют снимать гораздо более широкий угол, чем любой широкоугольный объектив. Фото Джереми Холла.

Некоторые камеры, особенно старые зеркальные камеры, не имеют этой функции, и отдельные фотографии придется делать вручную. Это включает в себя множество догадок, проб и ошибок.К счастью, существуют некоторые инструменты, которые могут помочь, в частности панорамных головок или панорамных головок . Это приспособление, которое устанавливается поверх головы штатива и позволяет вращать камеру вокруг одной оси (вместо вращения самой камеры в одной плоскости) и устраняет параллакс. Parallax — это аномалия, которая возникает из-за разных углов обзора в зоне прямой видимости, и это не то, чего мы хотим на нашей последней фотографии. Панорамная головка позволяет плавно переходить к следующему снимку и, как правило, показывает остановки с регулярным шагом, чтобы правильно измерить угол следующего снимка.

Панорамная головка позволяет снимать горизонтальные панорамы, вращая камеру вокруг фиксированной точки, вместо поворота самой камеры.

Многие программные пакеты помогут вам выровнять и объединить цветоделения для одного изображения, но это также возможно с помощью Adobe Photoshop. В Photoshop есть функция PhotoMerge, которая сделает это за вас. Вы можете получить к нему доступ, выбрав «Файл»> «Автоматизация»> «PhotoMerge». После загрузки изображений вы можете выбрать режим макета (сначала начать с автоматического) и установить несколько других параметров.Я рекомендую установить флажки наложения, удаления виньеток и коррекции искажений. Это поможет, если вы не используете объектив высокого уровня.

После нажатия ОК вы увидите предварительный просмотр автоматического процесса. На этом этапе вы можете увидеть изгиб или изгиб около верхнего и нижнего краев фотографии из-за неправильного выравнивания фотографий при их съемке; просто обрежьте фотографию до нужной точки.

Объединение фотографий вместе с помощью функции Photoshop Photomerge.

Конечно, панорамная фотография — это гораздо больше; Также можно снимать вертикальные панорамы, и вы можете экспериментировать с использованием большего количества изображений для создания более крупных и сложных фотографий. Это все зависит от вас!

В школе цифровой фотографии

есть отличная статья, в которой обсуждаются как панорамная установка, так и Photomerge.

Макросъемка

Макросъемка сейчас популярна не просто так; это популярно уже много лет. Есть что-то интригующее в том, чтобы видеть повседневные предметы так, как никогда не увидишь, исключительно вблизи и лично.Самое прекрасное в макросъемке — это разнообразие; вы можете снимать почти все, что угодно, и получить что-то совершенно другое.

Макросъемка позволяет запечатлеть мелкие мелкие детали в масштабе один к одному. Фото Pyhooya.

Макросъемка немного больше ориентирована на оборудование, чем большинство других методов, а это означает, что по большей части вы не можете просто выйти с тем, что у вас есть в качестве объектива по умолчанию, и сделать отличные снимки крупным планом. Наилучшие результаты достигаются при наличии надлежащего оборудования, будь то линзы, тубусы или реверсивные кольца.Это не значит, что вам нужно потратить небольшое состояние, чтобы получить желаемый снимок; многие методы макросъемки могут быть выполнены с использованием недорогого оборудования. Обычно существует четыре категории оборудования, которые помогут вам запечатлеть те мелкие детали, которые вы ищете.

Красивое и интересное сочетание макро и HDR от Патрика Картнера.

Макрообъективы

Если вы серьезно относитесь к макросъемке, лучший способ — купить специальный макрообъектив.Это, конечно, самый дорогой вариант. Эти линзы доступны с различным фокусным расстоянием, обычно от 50 мм до 200 мм. Макрообъективы созданы специально для этого типа фотографии и имеют длинный корпус, позволяющий фокусироваться на очень близком расстоянии.

Макрообъектив 90 мм от Vivitar.

Как правило, чем больше фокусное расстояние объектива, тем большее расстояние между вами и объектом вы получите. Например, чтобы запечатлеть детали бабочки, объектив с фокусным расстоянием 50 мм потребует от вас подойти слишком близко.Однако для крупных планов цветов идеально подойдет 50 мм. Как и в случае с любым другим объективом, доступны разные степени качества сборки, и вполне возможно подобрать приличный макрообъектив менее чем за 200 долларов.

Реверсивные кольца

Реверсивные кольца делают именно это; они просто позволяют вам прикрутить имеющийся объектив к корпусу камеры задом наперед. Правильно установленный объектив камеры предназначен для того, чтобы снимать то, что он видит, и уменьшать его размер для записи на датчик камеры; перевертывание линзы делает противоположное, работая как микроскоп.

Здесь следует обратить внимание на одно важное предостережение: поскольку электронные контакты больше не будут выровнены, вы потеряете все автоматические или электронные функции, такие как управление диафрагмой или автоматическая фокусировка. С другой стороны, у вас будет очень дешевый способ подобраться очень близко и запечатлеть смехотворную глубину резкости; многие реверсивные кольца можно купить за 10 долларов или меньше.

Удлинители

Удлинители — еще один недорогой способ приблизиться. Это полые детали, которые увеличивают пространство между корпусом камеры и объективом, что позволяет объективу фокусироваться ближе.Эти трубки обычно поставляются в наборах трех разных длин, поэтому вы можете выбрать, какую длину использовать, или комбинировать их для получения довольно экстремальных результатов. Вы, вероятно, будете немного бороться с тонкой как бритва глубиной резкости, но трудно жаловаться, когда вы можете купить набор менее чем за 50 долларов.

Стандартный набор удлинительных трубок.

Линзы для макросъемки

Технически это фильтры, а не линзы. Так же, как фильтр нейтральной плотности или поляризационный фильтр, эти недорогие детали навинчиваются на ваш существующий объектив.Они дешевы, но, поскольку они технически являются фильтрами, качество обычно не самое лучшее; любой навинчиваемый фильтр в той или иной степени ухудшает качество изображения.

Узнайте больше об объективах, прочитав Обзоры объективов DSLR 2013: какой объектив купить?

Заключение

Мы кратко ознакомились с некоторыми из наиболее популярных сегодня техник фотографии, но мы коснулись лишь поверхности. Просто с этими 5 методами творческие возможности безграничны. Бросайте себе вызов каждый раз, когда вы выходите на улицу, и пробуйте что-то новое.

Хорошо, ваша очередь. Какая ваша любимая техника фотографии? Отличаются ли они от описанных мною здесь? Где мы можем увидеть вашу лучшую попытку рисования светом? Присоединяйтесь к беседе ниже!

5 техник фотографии, которые вы должны знать

Чтобы стать хорошим дизайнером, необязательно быть фотографом. Однако это помогает уметь хорошо фотографировать, а также знать некоторые популярные приемы фотографии. Ниже приведены несколько интересных приемов для фотографов.

1. HDR

Визуализация с расширенным динамическим диапазоном (HDRI или просто HDR) — это набор методов, которые позволяют использовать больший диапазон яркости между самыми светлыми и самыми темными областями изображения, чем стандартные фотографические методы. Этот широкий динамический диапазон позволяет изображениям HDR более точно отображать диапазон уровней яркости реальных сцен, от прямого солнечного света до слабого звездного света.

К сожалению, HDF часто используется для создания изображений с плохим вкусом, как в этом уроке (который довольно хорошо объясняет эту технику).

2. Панорама

Панорама — это очень широкоугольный вид, состоящий из собранных рядом изображений. Photoshop позволяет создавать такие изображения с помощью Photomerge по-настоящему легко. Из этого урока вы узнаете, как им пользоваться.

3. Freelensing

Чтобы сделать несколько фотографий со свободным фокусом, просто держите несвязанные линзы перед датчиком камеры и осторожно наклоняйте его, пока не появится фокус. Полное руководство по Photojojo.

4. Боке

Википедия описывает боке как размытие или эстетическое качество размытия в областях изображения, не находящихся в фокусе, или способ, которым объектив отображает точки света, находящиеся вне фокуса.Боке возникает в тех частях сцены, которые находятся за пределами глубины резкости. Фотографы иногда намеренно используют технику неглубокого фокуса для создания изображений с заметными расфокусированными областями.

DIY photography содержит учебник по созданию фотографий с эффектом боке.

5. Наклон-сдвиг

Наклон-сдвиг — это метод, при котором изображение в натуральную величину обрабатывается для создания иллюзии, что сцена представляет собой миниатюрную масштабную модель. На самом деле это не техника фотографии, а техника фотоманипуляции.

Подробное руководство можно найти на Tiltshiftphotography.net.

Об авторе

Правильная фотографическая техника | B&H Explora

Разница между резкой и размытой фотографией может заключаться только в том, как вы держите камеру, или в том, как вы дышите, когда нажимаете кнопку спуска затвора — истинное утверждение. Давайте поговорим о правильной фотографической технике и дадим несколько советов, которые помогут вам физически лучше снимать.

Неслучайно термин «стрельба» часто является синонимом фотографирования и спортивной стрельбы из огнестрельного оружия или стрельбы из лука.В этих дисциплинах техника может означать разницу между успехом и неудачей. А поскольку методы схожи, фотограф может воспользоваться советом стрелка и лучника при создании фотографий.

Холд

Хорошая техника начинается с того, как вы держите камеру. Это лежит в основе каждого кадра, поскольку при создании изображения вы можете стоять, стоять на коленях или лежать ничком.

Большая часть вашего захвата приходится на правую руку (эргономика камеры предполагает, что каждый фотограф правша — извините, левша!).Держите камеру правой рукой и поддерживайте ее вес этой рукой. Ваш палец должен упираться в спусковую кнопку затвора. Не выдавливайте микрочипы из камеры. Просто держите его — белые суставы не требуются.

Левая рука должна располагаться под камерой, чтобы удерживать ее дальше и разделять вес оборудования. Большой и указательный пальцы левой руки должны быть свободны для регулировки кольца фокусировки или диафрагмы на объективе (если они есть на объективе).

С более длинными и тяжелыми объективами (у многих есть воротники для штатива) ваша левая рука будет скользить вперед, чтобы поддерживать объектив и смещенный вперед центр тяжести комбинации камеры и объектива.Держите левую руку под линзой.

Спуск затвора

Ваш палец затвора находится в воздухе перед нажатием кнопки спуска затвора? Так не должно быть. Вы же не хотите наносить удары ножом или нажимать на спусковую кнопку затвора. Почему? Потому что вы вносите дрожание камеры в свое изображение независимо от того, как быстро срабатывает затвор. При стрельбе из огнестрельного оружия «нежное сжатие» — это термин, который вы будете слышать снова и снова. Примените то же самое к своей фотографии. Осторожно нажмите.

Даже если ваша камера установлена ​​на штатив, вы можете встряхнуть весь комплект, щелкнув затвор с твердым нажатием.При установке на штатив используйте блокировку зеркала (если она есть в вашей камере), используйте электронный или механический тросик или автоспуск. Делайте все, что только можете придумать, чтобы избежать тряски.

Колено

Чем дальше вы будете прижимать локти к телу, тем более устойчивой будет ваша платформа для фотографирования. Для обычной стрельбы вы можете использовать положение локтей в зависимости от того, где они удобно падают. Это будет промежуток между фразами «Я выставляю локти и собираюсь танцевать цыпленок» и «Я их засовываю.«Ваше тело скажет вам, куда идут ваши локти. Не переусердствуйте.

Не делайте этого …

или это.

Если вы снимаете с помощью длиннофокусного объектива или с более длинной выдержкой, прижмите направленные вниз локти к туловищу. Прижав локти и руки к телу, вы будете максимально устойчивы.

Конечно, узкие локти работают, только если вы смотрите в видоискатель.При создании композиции на ЖК-экране это становится проблематичным. Для создания экрана просто держите локти как можно ближе.

Стойка, на коленях, сидя, лежа

Если вы стоите, поставьте ноги на ширине плеч или шире. Чем ближе ваши ноги друг к другу, тем вы нестабильнее. Встаньте небрежно.

На коленях — это не только отличный способ придать вашим изображениям свежий вид; это отличный способ добавить вашему телу устойчивости.Ваш локоть относительно острый и нестабильный, поэтому постарайтесь не прижимать локоть к коленной чашечке — займите более устойчивое положение, положив руку на колено, когда вы опускаетесь на одно колено. Стрельба с двух колен, вероятно, лишь немного стабильнее, чем стоя, поэтому сядьте на пятки, чтобы стабилизироваться.

Если вы сидите, поднимите колени и положите руки на обе ноги для дополнительной устойчивости.

Лежа? Подоприте себя на локтях или положите на что-нибудь фотоаппарат.

Бережливое производство

Опереться на что-нибудь — отличная идея. В густонаселенной городской среде города предоставляют фотографам множество вещей, на которые можно опираться — вывески и фонарные столбы в изобилии. В природе большие деревья существуют только для фотографических целей. Машины (не царапайте краску), здания и стены тоже отлично работают. Обопритесь на что-нибудь твердое, чтобы придать раме устойчивости.

Харрис

«Харрис»

Если для компоновки кадра вы используете ЖК-экран камеры, старший автор творческого контента B&H Photo Джон Харрис клянется своей торговой маркой: «Харрис.Он протягивает руки, натягивая ремешок камеры на шее. Поджав локти, он получает стабильность благодаря комбинации положения руки и ремня камеры.

Дыхание

Мы все должны это делать, но, к сожалению, дыхание может вызвать дрожание камеры. Есть две школы мысли, и вы можете использовать ту, которая вам больше подходит. Эксперты по меткой стрельбе говорят, что нужно либо вдыхать и выдыхать на полдоха и делать паузу, либо выдыхать полный вдох и делать паузу. Осторожно нажмите кнопку спуска затвора во время паузы, прежде чем завершить выдох или снова вдохнуть.

Устойчивый выстрел

Техника и положение съемки имеют решающее значение для получения устойчивой фотографии, но не каждая техника удобна для каждого стрелка. Ключ в том, чтобы осознавать, как вы располагаете свое тело и конечности, и вносить коррективы, чтобы удержаться, когда это возможно. Удачи и не забудь возобновить дыхание!

Техники фотографии — 14 удивительных техник

Есть много видов техники фотографии, изучение и открытие новых может открыть новые возможности, предоставить бесконечный потенциал для вдохновения и творчества.Одна из замечательных вещей в освоении различных техник фотографии — это поиск новых способов включения их в повседневные композиции. Используя один или несколько методов, которые я упомяну ниже, можно улучшить повседневные предметы и превратить обычные сцены в творческие и художественные образы, которые действительно выделяются.

Я составил список удивительных техник фотографии, которые вы, возможно, пробовали, а могли и не пробовали. Вы можете предпочесть посмотреть два видео ниже, они резюмируют остальную часть сообщения.

Если нет и вы предпочитаете продолжить чтение, просто пропустите два видео.


Обзор

Он определяется как темный контур на светлом фоне. В частности, здесь ваш объект выглядит как черная фигура без деталей на более ярком фоне. Этот эффект может быть достигнут с помощью любых источников яркого света, таких как солнце или чистое небо.

Похожие сообщения

Как снимать силуэтные фотографии — 12 советов для достижения идеальных результатов

  • Черно-белая фотография

Обзор

В черно-белой фотографии вы пытаетесь запечатлеть чистые эмоции в сцене, жесте, выражении лица или чувстве, которое трудно передать словами.Это просто разные способы уловить и передать ваши чувства по поводу мира.

При черно-белой съемке цвета превращаются в оттенки серого. Светлые цвета становятся светлыми, а темные — темными. Различия между этими оттенками называются тональным контрастом. Черно-белые фотографы используют тональный контраст, чтобы делать хорошие фотографии.

Похожие сообщения

Черно-белая фотография — учитесь и проявляйте магическое искусство

  • Панорамная фотография — техника сшивания фотографий

Обзор

Панорамная фотография — это метод фотосъемки с использованием специального оборудования и программного обеспечения для получения изображений с горизонтально вытянутыми полями зрения.Иногда это называют широкоформатной фотографией.

Большинство современных цифровых фотоаппаратов позволяют делать несколько снимков последовательно, когда вы снимаете и перемещаете камеру по горизонтали. Эти изображения впоследствии можно соединить вместе, чтобы создать одно панорамное изображение большего размера.

Похожие сообщения

Учебники по панорамной фотографии

Обзор

Для этой техники требуются специальные линзы; это называется тилт-сдвиг линзами.

Объектив с наклоном и сдвигом имеет два разных типа движения: поворот объектива относительно плоскости изображения, называемый наклоном, и перемещение объектива параллельно плоскости изображения, называемое смещением. Наклон используется для управления ориентацией плоскости фокуса. При наклоне фокальная плоскость становится податливой, становится возможным захватить изображение полностью в фокусе (фон и передний план), а также сузить фокальную плоскость и сделать ее окруженной мягким размытием. Еще одна вещь, которую может сделать наклон — это сделать возможной имитацию миниатюр, создавая иллюзию сверхмалой глубины резкости.Сдвиг используется для изменения линии обзора, избегая схождения параллельных линий, как при фотографировании высоких зданий.

Похожие сообщения

Что такое Tilt Shift Lens — ваше полное руководство

Архитектурная фотография — полное руководство

  • Фотосъемка с размытием в движении — техника медленной выдержки

Обзор

Фотография с длительной выдержкой подразумевает использование длинной выдержки, а также штатива и регулярного дистанционного спуска затвора.Последующее воздействие заключается в том, чтобы четко уловить неподвижные компоненты сцены, при этом смазывая, размывая или затемняя любые движущиеся компоненты.

Световые следы, звездные следы и размытая падающая или движущаяся вода — примеры этой техники.

Похожие сообщения

Фотография с длинной выдержкой — как ее применить?

  • Замораживание движения — техника высокой скорости затвора

Обзор

Фотосъемка с короткой выдержкой может составлять более 1/500 секунды.Тем не менее, современные цифровые камеры работают быстрее. На современной цифровой камере вы можете выбрать выдержку до 1/8 000 секунды — невероятно быстро! Это означает, что экран открывается всего на 1/8000 секунды. В эту короткую минуту время действительно останавливается, и вы можете легко остановить движение очень быстро движущихся объектов.

Связанная запись

Фотосъемка с короткой выдержкой — наиболее важные моменты

  • Фотография HDR — техника брекетинга

Обзор

Необходимость применения брекетинга очень логична: если вы сделали три снимка одного и того же объекта, один с нормальной экспозицией, второй с более темной экспозицией и третий с более яркой экспозицией, у вас будет больше шансов получить правильно экспонированный снимок с Выбери из.Это первый очевидный вариант, но второй удивительный — обработать три изображения в специальном программном обеспечении для получения потрясающих фотографий HDR.

Связанная запись

Брекетинг — лучший способ получения HDR-фотографии

Лучшее программное обеспечение HDR — Photomatix Pro 5

Обзор Aurora HDR 2018 — Инструменты и производительность

Обзор Aurora HDR 2018 — Особенности и технологии

Обзор

Наложение фокуса означает просто съемку нескольких фотографий одного и того же объекта, каждая из которых имеет разные точки фокусировки.За этим следует использование программного обеспечения для постобработки, такого как Adobe Photoshop, для выравнивания сфокусированной части каждого изображения и объединения их в одно окончательное и сфокусированное изображение. Это действительно простая техника, которую каждый может использовать на своих фотографиях. Техника наложения фокуса обычно применяется в макросъемке, пейзажной фотографии и фотографии при слабом освещении.

Связанная запись

Получение наилучшей резкости фотографий с помощью объединения фотографий

Обзор

Техника панорамирования — это получение снимка с одновременным панорамированием камеры по горизонтали во времени и отслеживанием движущегося объекта, в результате чего получается относительно резкий объект на размытом фоне.

Связанная запись

Искусство панорамирования

Обзор

Боке — это качество расфокусированных или «размытых» частей изображения, визуализированных объективом камеры; это НЕ само размытие или степень размытия на переднем или заднем плане объекта. Это просто качество и ощущение размытия фона / переднего плана и отраженных точек света.

Связанная запись

Фотография с эффектом боке — что такое эффект боке

  • Фотосъемка в низком и высоком ключе

Обзор

Фотография в низком ключе относится к стилю фотографии, в которой используются преимущественно темные тона для создания впечатляющего изображения. Ключевым моментом здесь является не создание темных изображений, а очень избирательное использование освещения, чтобы освещались только определенные части изображения

Это стиль освещения, направленный на снижение коэффициента освещения сцены.Он используется для получения лучших фотографий, которые предлагают оптимистичное, низкоконтрастное и счастливое настроение. Терминология исходит из более высокого баланса в соотношении между основным светом и заполняющим светом в традиционной трехточечной настройке освещения.

Связанная запись

Что такое сдержанная фотография — руководство для начинающих

Что такое фотография в высоком ключе — как получить лучшие фотографии

Обзор

Веселье начинается с заходом солнца! После наступления темноты можно запечатлеть много жизни.Для качественной ночной фотографии вам понадобится сверхмалая выдержка, а также штатив или твердая поверхность, чтобы камера могла устойчиво выдерживать длительные выдержки. Вам не нужно много путешествовать в поисках экзотических мест для фотосъемки, вы все равно можете получить потрясающие фотографии некоторых предметов, мест, зданий, городских улиц и т. Д., Они выглядят обычными и могут быть скучными при дневном свете, но они превращаются в фантастические ночные сцены.

Связанная запись

Советы по ночной фотографии

Обзор

В фотографии винтажный принт — это первый отпечаток, который фотограф делает сразу после проявления негатива.Винтажные принты считаются подлинным произведением искусства, поскольку с одного негатива можно произвольно получить множество копий. Это означает, что винтажные принты часто подписываются фотографом.

Однако на арт-рынке сейчас этот термин используется для старых гравюр — особенно ранних 20-го и 19-го веков.

Дешевый УФ-фильтр и немного вазелина — это все, что вам нужно для создания слегка искаженных фотографий в винтажном стиле. Кроме того, можно изменить недавнюю фотографию, чтобы она выглядела как фотография в винтажном стиле, с помощью программного обеспечения для пост-обработки.

Обзор

Эффект размытия при масштабировании — это простой способ добавить к вашим фотографиям несколько необычных эффектов размытия. Чтобы добиться эффекта размытия при увеличении, установите длинную выдержку и увеличьте или уменьшите масштаб при спуске затвора.


  • Интервальная фотография

Цейтраферная фотография — это техника фотографии, которая сжимает время.Естественное событие может занять минуты, часы или даже дни, чтобы на самом деле произойти, с помощью техники покадровой съемки вы сократите время этого события и поместите его в короткое видео или кадры, которые занимают всего несколько секунд. Например, процесс выращивания растения или раскрытие цветка может занять несколько часов или дней. Используя таймлапс, вы действительно можете визуально резюмировать эти события в видео, просмотр которого займет всего несколько секунд.

Связанная запись

Замедленная съемка

Советы по интервальной фотосъемке — полное руководство и постобработка в Lightroom CC

Большое спасибо за чтение этой статьи.Надеюсь, вы нашли то, что искали; Если вам нужна какая-либо информация, связанная с фотографией, не стесняйтесь оставлять свои комментарии в поле ниже. Если вам нравится сайт, не забудьте подписаться, мы сообщим вам, когда появится новый пост.

5 основных приемов фотографии, которые должен знать каждый новичок

Если вы только начинаете заниматься фотографией и хотите заложить прочный фундамент, вот полезное 9-минутное видео на популярном канале YouTube Mango Street, в котором рассказывается о 5 основных приемах фотографии для начинающих.

Вот 5 техник, описанных в видео вместе с более длинными видеоуроками Mango Street по каждому из них:

№1. Подрамник

Подкадр — это метод создания «кадра внутри кадра».

№2. Теория цвета

Изучение психологии цвета и того, как цвета могут влиять на наше восприятие фотографий.

№ 3. Блокировка цвета

Блокировка цвета предполагает использование противоположных цветов на цветовом круге и их совместное использование.Цель состоит в том, чтобы создать яркое изображение, которое остановит зрителей.

№4. Отрицательное пространство

Негативное пространство может придать вашим фотографиям более минималистичный вид, дать зрителям расслабленное настроение и сделать ваш объект ярким.

№ 5. Композиция

Используйте композицию, чтобы направлять взгляд зрителей и рассказывать истории через фотографии.

Техника круглой фотографии и способы ее использования

Техника круглой фотографии — это импрессионистический способ съемки сцены.Он часто мягкий, мечтательный, иногда почти сюрреалистический и определенно имеет некоторые живописные качества. То, чего вы не ожидаете от современной цифровой фотографии.

Этот стиль фотографии был, по сути, основной причиной, по которой я написал целую статью о импрессионистических фотографиях техниках.

Я был абсолютно очарован тем, как «круглая» фотография раздвигает границы моего творчества.

Что мне в нем действительно нравится, так это то, как должна выполняться вся важная работа на локации и как вы вынуждены мыслить трехмерно.

Это почти как лепить фотографию, а не просто делать ее.




Подпишитесь сейчас и получите мою бесплатную электронную книгу прямо в свой почтовый ящик!

Раскрытие информации

Эта статья содержит партнерские ссылки. Если вы воспользуетесь этими ссылками для покупки любого предмета, я получу небольшой процент, который поможет поддержать мою работу без каких-либо дополнительных затрат для вас. Любые рекомендации на этом сайте представляют мое честное мнение.

Uhrtürmchen: Я обнаружил, что «круглая» фотография особенно полезна в уличной фотографии, где вещи имеют тенденцию быть хаотичными, а сцены полны отвлекающих факторов.Используя эту технику, вы можете добиться действительно крутого упрощения.

Что такое техника «по кругу»?

В своей статье «Импрессионизм » я объяснил это на примере легендарной вступительной сцены из «Матрицы». Тот, где камера обводит Тринити, пока она в ледяном воздухе занимается своим кунг-фу.

Если вы наложите эти рамки друг на друга, вы получите «круглое» изображение.

Я имею в виду — если у вас не мурашки по коже, когда вы это видите, извините, мне все равно, что …

Так описывается, как работает техника — это фотографирование объекта с разных точек зрения, за которым следует смешивание этих экспозиций.

Обычно вы проходите часть круга или полный круг вокруг объекта, делая снимки каждые несколько шагов. Следовательно, «в раунде».

Так вы соберете хотя бы пару фотографий. Верхнего предела нет — я видел изображения, созданные с помощью этой техники, используя до 100 изображений!

Однако я рекомендую начинать где-то между 10-20 изображениями. Лучше потренироваться и правильно понять, как все это работает и что вам больше всего подходит. Но на самом деле нет правильного или неправильного!

«Круглый» означает фотографирование объекта с разных точек зрения с последующим совмещением экспозиций.

Остальная часть трюка заключается в наложении этих фотографий друг на друга в Photoshop. Изменив непрозрачность каждого отдельного слоя, вы сможете увидеть то, что находится под ним. Сделайте это пару раз, и вы будете удивлены результатами!

Гете : Это было особенно сложно. Здесь я использовал 15 изображений и много масок, чтобы сохранить типичную позу Гете и его лицо узнаваемым .

Выбор правильного сюжета для «круглой» фотографии

Выбор подходящего, достаточно сильного объекта для фотографирования является ключевым, как и в «обычной» фотографии.

Однако я узнал, что сцены, которые обычно работают идеально, часто не подходят для этой техники.

Причина в том, что техника «круглого» разрушает сцену — только самые важные части сохранят приятный уровень детализации.

Следовательно, вы часто будете находить такие, казалось бы, скучные предметы, как лампы, урны для мусора или почтовые ящики, отличным местом для начала. При условии, что они хорошо отделены от своего окружения и вы можете с комфортом ходить вокруг них.

Утро в Порту: Довольно скучный предмет в хаотической обстановке, но я чувствую, что он хорошо работает и хорошо передает ощущение ленивого воскресного утра в Порту, Португалия .

При первом использовании «круглой» фотографии ищите сцены, которые выглядят очень похожими с разных точек зрения. Автономное дерево , вероятно, лучший пример. Это даст вам отличное представление о том, как создается ваш имидж.

Когда вы наберетесь опыта, попробуйте снимать более сложные сцены.Но всегда сначала наблюдайте — смотрите, как меняется сцена и искажается перспектива, когда вы ходите вокруг.

Помните, что все, что вы выберете в качестве ключевой точки, становится главной темой. Остальное имеет тенденцию быть довольно размытым.

Китайский сад: Это была довольно сложная сцена, которую я только наполовину обошел. Я также держался достаточно далеко от ворот, чтобы предметы интереса находились по центру. Вы можете увидеть, насколько сюрреалистичны края изображения — именно здесь перспектива изменилась больше всего!

Необходимое оборудование и настройки камеры

Оборудование

Еще одна замечательная особенность этой техники заключается в том, что она не требует большого количества оборудования.Не нужны ни штатив, ни вспышка, ни специальные объективы, ни дорогая камера.

И, черт возьми, я не вижу причины, по которой нельзя использовать камеру телефона.

(недостаток) преимущество «круглого» заключается в том, что вы теряете не только детали и резкость, но и общее ощущение качества изображения.

Итак, камера имеет очень ограниченное значение. Прощайте, любители пикселей!

Мне нравится использовать более широкий объектив при съемке «круглой формы» — подойдет что-то вроде 10-35 мм.Это дает мне много визуальной информации.

Настройки камеры

Хотя добиться идеальной фокусировки не обязательно, мне нравится использовать точки фокусировки в моем видоискателе . Они помогают мне сохранять композицию сцены, когда я хожу по ней.

Так, например, когда я фотографировал это дерево, я держал среднюю точку фокусировки на верхней части ствола дерева. На каждом из 18 изображений:

Осень в городе: Обратите внимание, что верхняя часть дерева находится в мертвой точке.Сосредоточение внимания на одной конкретной части сцены помогает вам сохранять последовательность при изменении точки зрения!

Таким образом я держал свой круг довольно стабильно. Без того, чтобы дерево было слишком левым на одном изображении, слишком низко на следующем и т. Д.

В качестве альтернативы вы можете использовать линии сетки в live preview . Скомпонуйте сцену, а затем старайтесь придерживаться ее, когда ходите по ней.

Эти функции также очень полезны, когда вы не хотите, чтобы объект находился прямо в центре.

Остальные настройки камеры, на мой взгляд, гораздо менее важны. Обычно я стараюсь держать ISO на низком уровне, но это может быть моей пейзажной привычкой.

Имейте в виду, что очень широкая диафрагма (малое число f) превратится в ваше окончательное изображение. Кремовый фон с эффектом боке станет еще более разложенным после того, как вы наложите несколько снимков друг на друга.

RAW или JPEG

Если вы принадлежите к моим верным читателям , вы, вероятно, знаете, что я придерживаюсь формата RAW, как Добби придерживается своих носков.

Однако я бы не рекомендовал использовать изображений RAW для такого рода фотографий. Причина очевидна — количество слоев, которые вы будете обрабатывать. Если вы сделаете 50 фотографий за раунд, у вас получится 50 слоев.

Даже всего несколько RAW-файлов увеличат размер вашего файла Photoshop до 4 ГБ и более. Сложно работать, сложно сохранить, а резервное копирование дорого .

Следовательно, я настоятельно рекомендую работать с JPEG-изображениями, когда пробуете «круглую» фотографию.Также можно снимать в формате RAW, при необходимости корректировать экспозицию в Lightroom и экспортировать в формате JPEG. Тогда работайте дальше с тех.

Завершение вашего «круглого» изображения в Photoshop

Вы все еще можете быть немного сбиты с толку насчет фактического создания «круглого» изображения. Но поверьте мне — основы проще, чем кажется! Вот что вам нужно сделать:

  1. Импортируйте изображения JPEG в Photoshop как слои
  2. Выберите базовый слой, переместите его вниз и отключите все остальные слои
  3. Пройдите по всем слоям один за другим снизу вверх и немного уменьшите их непрозрачность.
  4. Также поиграйте с порядком, размером и положением слоев, а также , замаскировав областей, которые могут отвлекать
  5. Если файл PSD становится слишком большим, подумайте о преобразовании слоев в интеллектуальные объект, чтобы вы могли сохранить файл (для Photoshop трещины там — дайте мне знать в комментариях, если вы знаете лучшее решение!)

Вот видео о том, как я сделал изображение Порту Буя:

Путем загрузки video, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности YouTube.
Узнать больше

Загрузить видео

Всегда разблокировать YouTube

Порто-буй: Самые скромные объекты часто очень хорошо подходят для такого рода импрессионистской фотографии

Куда пойти дальше

Выходи и снимай сам “ в круглых »изображениях, очевидно!

Ни в коем случае, я не являюсь экспертом в этой красивой маленькой технике, нет-нет-нет. Пеп Вентоза есть! Обязательно просмотрите его удивительную галерею, чтобы увидеть немного трепета и вдохновения .

Не пропустите Портфолио импрессионистов Стивена Д’Агостино .

Есть вопросы или идеи по этой теме? Дай мне знать в комментариях!

Прикрепить позже:

50 типов фотографии | Самые популярные стили и категории

Образование
30 сентября 2019

Думаете, что существует только один вид фотографии? Неа. В мире существует множество различных типов фотографии с разным предметом, разным оборудованием и личными приемами.

Некоторые фотографы предпочитают расширять свои навыки и портфолио, занимаясь одновременно несколькими видами фотографии, в то время как другие сосредотачиваются на совершенствовании определенного стиля на протяжении всей своей карьеры. Большой опыт съемки различной тематики позволяет определить нишу или предпочтительную тему для профессиональных фотографов или фотографов-любителей.

Здесь мы рассмотрим почти 50 различных типов фотографии, предоставив краткое описание каждого из них и продемонстрировав несколько примеров, чтобы эти творческие соки текли.Может быть, вы найдете новую любимую тему для съемок или заново откроете для себя старую любовь.

Абстрактная фотография

Абстрактная фотография, также известная как концептуальная, конкретная или экспериментальная фотография, — это жанр, который трудно определить. В абстрактных фотографиях часто используются цвет, свет, тень, текстура, форма или форма для придания ощущения, ощущения или впечатления — без фактического предоставления репрезентативного изображения объекта или сцены, которые фотографируются.

Снимки, которые обычно подходят для этого жанра фотографии, не сразу ассоциируются со знакомым объектом в глазах зрителя, потому что они создаются путем выделения определенного объекта или естественной сцены таким образом, который удаляет контекстные детали из изображения, либо путем кадрирования кадра творчески или после редактирования изображений.

Приключенческая фотография

Приключенческая фотография говорит сама за себя, чем абстрактная фотография.Этот тип фотографии позволяет запечатлеть приключения, как правило, на природе. В нем часто представлены замечательные пейзажные снимки, приключенческие путешественники и сложные условия съемки из-за доступности определенных мест и меняющихся погодных условий при съемке на улице.

Перетаскивание фотоаппарата в удаленные, труднопроходимые места — дополнительная проблема для фотографов-любителей. Пешие прогулки, езда на велосипеде, пешие прогулки и кемпинг со снаряжением — это то, что фотографы этого нишевого жанра хорошо знакомы и комфортно.

Архитектурная фотография

Другой очевидный жанр, архитектурная фотография, — это когда основным объектом фотографии является экстерьер или интерьер здания. Эти снимки, как правило, являются довольно точными изображениями конструкции, сделанными так, что они также эстетически приятны для глаз.

При съемке экстерьера обычно используется дневной свет, чтобы запечатлеть здание и близлежащие ландшафтные элементы.Их также можно снимать ночью, используя окружающее освещение от уличных фонарей, окружающий пейзаж или лунный свет.

Внутренние снимки могут дополнять снимки экстерьера, чтобы еще больше показать определенный архитектурный стиль, или могут использоваться как отдельные.

Управление перспективой — ключевой аспект этой ниши из-за огромных размеров большинства зданий. Традиционные широкоформатные камеры обзора, объективы с наклоном / сдвигом и постобработка — все это может способствовать получению отличного снимка большого здания.

Самая старая из сохранившихся в мире фотографий — архитектурная фотография, сделанная в 1826 или 1827 годах, что сделало этот жанр одним из первых жанров устоявшейся фотографии. Поскольку архитектурные тенденции меняются, и по всему миру возводятся здания разных стилей, фотографы могут углубиться в эту нишу, сосредоточив свои усилия на конкретном архитектурном стиле, таком как современный, тюдоровский, постмодерн, готический, викторианский, классический и другие.

Астрофотография

Съемка астрономических объектов, таких как звезды, планеты и метеоры, небесных явлений, таких как лунные или солнечные затмения, и других явлений ночного неба — все это попадает под космический зонтик астрофотографии.Астрофотография произвела революцию в области профессиональных астрономических исследований, поскольку длительные выдержки позволили записывать изображения звезд и впечатляющих туманностей, которые в противном случае невидимы для человеческого глаза. В конце концов, оптические телескопы были разработаны для регистрации света с помощью фотопластинок, по сути, функционирующих как гигантские камеры.

Фотографы могут использовать как пленочные, так и цифровые фотоаппараты с функцией длительной выдержки, чтобы делать фотографии такого типа, поскольку световые фотоны могут накапливаться с течением времени.Однако специальное оборудование и методы очень важны для захвата деталей, поэтому заниматься астрофотографией — не шутка.

Из-за уникальной потребности в определенных условиях и специальном оборудовании астрофотография обычно является частью любительской астрономии. Тем не менее, фотографы, которые любят ночное небо, также могут принять участие, приобретя подходящее оборудование, используя правильные настройки камеры и изучив несколько специальных приемов. Штативы, телескопы, фиксированные широкоугольные фотообъективы, крепления для слежения, датчики изображения и инструменты постобработки — вот лишь некоторые из элементов, необходимых для отличной астрофотографии.

Черно-белая фотография

Черно-белая (Ч / Б) фотография фокусируется на получении изображения без цвета. Это можно сделать либо с помощью настройки камеры, либо с помощью последующего редактирования цветного изображения. Монохромные изображения, использующие минимальное количество света, также попадают в эту категорию.

Когда только зарождались фотографические технологии, почти все снимаемые изображения были либо черно-белыми, либо различными оттенками сепии.Некоторые ранние цветные фотографии окрашивались вручную, но это было довольно редко и дорого. По мере развития технологий в середине 20-го века цветная фотография стала преобладать, заняв когда-то доминирующий черно-белый жанр.

Черно-белая фотография, в которой часто используются классические, неподвластные времени и элегантные кадры, в наши дни в основном считается фотографией изобразительного искусства. Художественные фильмы и другие кинофильмы также иногда используют черно-белые изображения в качестве избранной эстетики, создавая ностальгическую или винтажную атмосферу.

Деловая фотография

Деловые фотографии фокусируются на рабочем мире, а изображения создаются для поддержки роста и развития бизнеса, обычно в маркетинговых и рекламных целях. Деловая фотография позволяет компаниям рассказать историю своих предложений с помощью фотографий, запечатлевая изображения владельцев, их продуктов, их команд или их услуг.

Портретная фотография, фотография продукта, фотография стиля жизни, откровенная фотография (например, семинаров или встреч), а иногда даже архитектурная фотография попадают в эту категорию, в зависимости от отрасли, в которой работает бизнес.

Эти фотографии можно использовать в качестве маркетингового материала для веб-сайта компании, брошюр и других рекламных материалов, а также в редакционных статьях для технических специалистов. В конце концов, технологии — это большой бизнес. Что мы вообще делали до компьютеров?

Откровенная фотография

Большинство фотографий людей часто позируют, а фотограф направляет снимок и модели.Откровенная фотография — это тип фотографии, в которой устраняется поставленный аспект уравнения, когда фотографы делают снимки людей в движении, спонтанно или неожиданно. Фотографы должны стремиться запечатлеть объекты в естественном состоянии, без необходимости направлять или позировать их, чтобы получить правильное изображение. Это не обязательно означает, что испытуемые не знают, что снимаются фотографии — согласие по-прежнему является важной частью возможности использовать эти фотографии! Однако это должно означать, что ваши откровенные изображения будут отражать подлинные сцены, реакции и выражения лиц людей на них.

Секретная фотография считается разновидностью откровенной фотографии и происходит, когда субъекты совершенно не подозревают о том, что их фотография была сделана. Из-за своей ненавязчивой природы для откровенной фотографии обычно используется небольшое оборудование, которое часто скрыто, чтобы не беспокоить и не отвлекать объекты во время съемки. Фотосъемка со вспышкой также не является обычным явлением при съемке откровенных снимков, поскольку вспышка привлекает внимание и может заставить объекты изменить свое поведение в сторону менее естественного, более контролируемого положения.

Фотография городского пейзажа

Городская фотография городского пейзажа, аналог пейзажной фотографии, позволяет запечатлеть горизонты города или части мегаполиса. Эти изображения могут быть сделаны днем ​​или ночью и обычно включают большие участки города. Для получения таких снимков необходимы широкоугольные объективы, но телеобъективы также могут пригодиться для съемки небольшой площади города. Штативы могут быть очень полезны для предотвращения размытости при дрожании камеры.

Городские пейзажи — это универсальный жанр фотографии, который можно снимать в любое время и из разных мест. Более высокие возвышения, такие как крыши или верхние этажи высоток, и менее плотные участки, такие как набережные, могут предоставить множество вариантов для отличного снимка. Игра со временем дня также предоставляет множество возможностей запечатлеть городской пейзаж в волшебный золотой или синий час, а также где угодно между ними.

Коммерческая фотография

Коммерческая фотография — это фотография, сделанная специально для коммерческого использования, обычно для продвижения или продажи продукта или услуги.Фотографов нанимают, чтобы сделать снимки продукта, которые будут использоваться в маркетинговых материалах, таких как брошюры, меню, брошюры и т. Д. Образы услуг могут быть инсценированы с использованием моделей или персонала. Фуд-фотография, фэшн-фотография и фотография продуктов иногда дублируют коммерческую фотографию. Хедшоты — еще одна популярная часть головоломки в этом жанре.

Подтверждение типа и количества снимков, а также определение того, что нужно сделать, а не то, что нужно, поможет гарантировать, что нанятый фотограф может сделать то, что нужно его клиенту.

Композитная фотография

Некоторые типы фотографии создаются путем объединения нескольких изображений в одно составное изображение. Композитная фотография требует постобработки и редактирования двух или более снимков, чтобы получить многослойный снимок, который по-прежнему выглядит цельным.

В 1880-х годах, задолго до появления цифровой фотографии и редактирования, композитные портреты создавались с использованием техники, которая позволяла делать несколько экспозиций на одной и той же фотопластинке.Однако в наши дни отдельные изображения смешиваются с помощью слоев, масок и размытия. Монтаж фотографий, где сцена фотографируется небольшими частями, а затем объединяется, и множественность, в которой человек запечатлен несколько раз в одной и той же сцене, также могут создавать составную фотографию. Наложение фокуса, когда сцена снимается с разных углов или точек фокусировки, а затем сливается в одну, — это еще один метод, используемый для создания большой глубины резкости.

Эти типы фотографий могут создавать уникальные художественные и редакционные изображения, которые невероятно креативны и часто очень ярки.Из-за их относительной сложности их производство занимает больше времени.

Творческая фотография

Еще один сложный для определения жанр, творческая фотография включает в себя огромное разнообразие концепций и техник. Он поощряет эксперименты и творчество в композиции, а также в оборудовании и методах, используемых для захвата изображения (композитная фотография может частично совпадать с этим жанром).

Другие примеры включают фотографию объектива «рыбий глаз» или фотографию хрустального шара, которые изменяют перспективу кадра.Фотография с высоким динамическим диапазоном (HDR) и фотография с принудительной перспективой также попадают в эту фотографическую нишу. Такие концепции, как недавно популярная фотосессия для младенцев и детей ясельного возраста, являются еще одной формой творческой фотографии.

Эксперименты с фильтрами, текстурами и непрозрачностью, а также скоростью затвора, мультиэкспозицией и размытием движения могут помочь создать новую перспективу. Использование других форм носителей, таких как рисование на отпечатках, раскрашивание вручную или вырезание и вставка других отпечатанных изображений для создания коллажа, также может дать творческий финальный снимок.

Документальная фотография

Документальная фотография, которую некоторые считают частью профессиональной фотожурналистики, позволяет запечатлеть образы реальной жизни, как правило, в контексте исторических событий, а также повседневной жизни.Отличительная разница между ними заключается в том, что документальная фотография имеет тенденцию фиксировать событие, предмет, среду или тему в течение длительного периода времени, добавляя контекст к определенной сюжетной линии. Фотожурналистика обычно имеет дело с более краткосрочным стилем фотографии, в котором используются «последние новости».

Иногда документальная фотография может быть сделана в черно-белом режиме для создания вневременного образа. Еще одно популярное подмножество этого типа фотографии можно найти в академическом мире.Природоохранная фотография и уличная фотография также могут считаться частью этого жанра, но также могут стоять отдельно как отдельные категории.

Фотография с дрона

Съемка с дронов, также называемая аэрофотосъемкой, позволяет снимать сцены с высоты птичьего полета.Для этого требуется доступ к вертолету, самолету или другим находящимся в воздухе объектам, например дрону. Из-за сложной природы с точки зрения доступности многие фотографы воспользовались последними достижениями в технологии дронов, предпочитая использовать дроны вместо того, чтобы летать в самолете со своими камерами и делать снимки самостоятельно (также аренда вертолетов может со временем стать немного дороже). .

Использование беспилотных летательных аппаратов (БПЛА), обычно называемых дронами, позволяет фотографам делать снимки дистанционно и / или автоматически.Тем не менее, во многих странах действуют строгие правила в отношении того, где можно управлять дронами, поэтому знание этого является важной частью получения хорошего имиджа без возникновения проблем.

Помимо продажи аэрофотоснимков для художественного и коммерческого использования, этот вид фотографии также используется в картографии для создания карт, археологии, кинопроизводства, экологических исследований, осмотра линий электропередач, другого наблюдения и многого другого.

Фотография с двойной экспозицией

Фотография с двойной экспозицией создается путем слияния двух изображений в одно.Исторически для этого требовались специальные камеры и методы проявления пленки. В современных цифровых камерах теперь есть настройки, позволяющие делать снимки с множественной экспозицией. Программное обеспечение для редактирования, такое как Photoshop, также позволяет добиться этого эффекта намного проще, чем на пленке, хотя некоторые пуристы утверждают, что это не настоящая двойная экспозиция, если ее нет на пленке. Теперь доступны приложения для создания такого эффекта и на смартфонах.

Эту технику можно использовать для передачи им изображений с сюрреалистическим призрачным качеством.Они часто используют силуэты для создания интересных, выразительных образов сразу двух (или более) вещей. Фотография с двойной экспозицией дает безграничный простор для творчества.

Однако требуется некоторое планирование снимка с двойной экспозицией, чтобы определить композицию, которая будет работать хорошо. Необходимо сделать базовую фотографию, затем фотографию (и) слоя, а затем два изображения необходимо отредактировать и объединить в одно. Перед добавлением слоя (-ов) и смешиванием их для окончательного результата необходимо удалить фон базовой фотографии.

Редакционная фотография

Обычно используется в газетах и ​​журналах, редакционная фотография включает в себя аспекты моды, спорта и фотографии событий, обычно снимаемые откровенно. Как правило, эти типы фотографий предназначены для иллюстрации сюжета, заслуживающего внимания, образовательного и / или информативного.

Поскольку эти изображения предназначены для показа в печатных СМИ, они, как правило, сопровождают текст, придавая дополнительный визуальный контекст сюжетной линии или проекту.В отличие от коммерческих и рекламных изображений, редакционные снимки используются для сопровождения статей и, следовательно, подпадают под определенную модель лицензирования.

Редакционные снимки обычно нельзя использовать в коммерческих целях для продажи продукта, если фотограф не получит соответствующую модель или разрешения собственности. Покупатели, приобретающие такие фотографии в агентствах по продаже товаров, несут ответственность за соблюдение условий лицензирования.

Фотография событий

Съемка мероприятий запечатлевает гостей, мероприятия и атмосферу собрания.Свадьбы, крестины, корпоративные вечеринки, дни рождения, танцы, церемонии награждения, похороны, конференции, живые концерты и другие мероприятия подпадают под эту категорию фотографии.

Эти снимки можно использовать в личных, сентиментальных целях, а также для продвижения или продвижения мероприятия, организации или компании в коммерческих целях. Также подпадая под жанр откровенной фотографии, некоторые снимки на мероприятии могут быть сделаны для того, чтобы запечатлеть присутствующих гостей, но большинство из них обычно снимаются по мере того, как событие разворачивается естественным образом.

Семейная фотография

Съемка семьи в постановке или откровенной портретной съемке называется семейной фотографией. Эти типы снимков часто заказываются семьей для личного использования, чтобы повесить их в семейном доме. Они фиксируют отношения между родителями, детьми, братьями и сестрами, а иногда и большой семьей. Семейные встречи, свадьбы и другие семейные мероприятия — идеальная возможность попрактиковаться в этой фотографии.Фотография новорожденных и съемка таких мероприятий, как разбивание торта, также могут подпадать под этот жанр.

При коммерческом использовании семейные фотографии должны казаться аутентичными и реальными. Подобно откровенной фотографии, эти изображения могут показать связь и нежные моменты, пойманные между членами семьи, или они могут имитировать постановочную семейную фотосессию. Главное, однако, заключается в том, что нанятые модели либо являются настоящей семьей, либо способны передать близость, связанную с семьей. В противном случае у вас может получиться группа неуклюжих моделей, притворяющихся семьей.

Модная фотография

Один из старейших видов фотографии, существующий с середины 1800-х годов, модная фотография — это практика съемки моделей в одежде и других модных аксессуарах для редакционных или рекламных целей. Модные снимки можно делать в студии, на месте в экзотическом или дополняющем одежду пейзаже или вживую на подиуме во время показа мод.

Модные фотосессии обычно требуют хорошего снаряжения и освещения.Парикмахеры и визажисты также часто участвуют в подготовке моделей таким образом, чтобы подчеркнуть и продемонстрировать их одежду и / или аксессуары. Модная фотография может варьироваться от высокой моды, которая фокусируется на последних тенденциях и стилях, придуманных известными дизайнерами, до съемки моделей для каталога универмага.

Пленочная фотография

Пленочная фотография восходит к концу 1800-х годов и является предшественником цифровой фотографии.«Защитная пленка» была представлена ​​Kodak в 1908 году, хотя предыдущие версии пленки использовались еще в 1889 году, но были сделаны из гораздо более легковоспламеняющегося материала, нитроцеллюлозы, обычно называемой «нитратной пленкой». Цветная пленка была представлена ​​для домашних фильмов в 1935 году компанией Kodachrome, а с 1936 года для фотоаппаратов использовалась пленка 35 мм. Цветная 35-миллиметровая пленка

использует несколько слоев и фильтров для захвата изображения, которое после экспонирования или проявления дает цветную фотографию. Обработка черно-белых фотографий была менее сложной и менее чувствительной к температуре, чем обработка цветных фотографий.Однако обработка черно-белых фотографий была менее доступной в коммерческих масштабах, что привело к созданию черно-белой пленки (даже несмотря на то, что обработка производилась так же, как и стандартная цветная пленка). Размер пленки и скорость — это факторы, которые следует учитывать при съемке на пленку. Светочувствительность пленки описывает пороговую чувствительность пленки к свету, обозначенную шкалой ISO.

До начала 21 века пленочная фотография была основной формой фотографии. По мере того как цифровые технологии стали более доступными, многие потребители отказались от пленки и перешли на цифровые форматы.В 1981 году Sony выпустила первую бытовую электронную камеру, за которой последовала первая цифровая камера Fuji, выпущенная в 1989 году. Однако недавняя тенденция в фотографии за последнее десятилетие видела возрождение в пленочной фотографии, и теперь такие компании, как Kodak и Fujifilm, снова обращаются к ней. свою линейку продуктов, чтобы снова включить предложения фильмов.

В наши дни большинство современных фотографов снимают с помощью цифровых камер, но энтузиасты и поклонники очарования и эстетики пленки по-прежнему используют эту оригинальную фотографическую технику для создания потрясающих фотографий с полностью ручной настройкой аналоговых камер.Этот тип фотографии не так прост, как съемка на цифровую камеру, но он предлагает более глубокую возможность обучения для профессиональных фотографов, поскольку они понимают, как работает их камера и как изменение конкретных настроек меняет искусство съемки.

Художественная фотография

Фотография изобразительного искусства создается художником, который использует фотографию как средство воплощения идеи, концепции, сообщения или эмоции в изображениях.Он призван воплотить творческое видение художника, передать через кадр зрителю определенные чувства. Эти изображения часто помещаются в рамки и отображаются как искусство на стенах так же, как и живопись.

Иногда фотография изобразительного искусства пересекается с другими жанрами фотографии, такими как фотожурналистика и фотография моды. Репрезентативная фотография, которая стремится объективно запечатлеть объект или сцену, как она есть на самом деле, контрастирует с фотографией изобразительного искусства, которая предназначена для отражения субъективных намерений художника, стоящих за изображением.

Ставший популярным в викторианскую эпоху и развивающийся до наших дней, подмножества этого типа фотографии включают фотографию обнаженной натуры, портреты и природные пейзажи. Ансель Адамс считается образцом пейзажа изобразительного искусства с его потрясающими черно-белыми фотографиями, сделанными в национальных парках.

Фотография еды

Еще один вид фотографии, который частично совпадает с коммерческой, редакционной фотографией и фотографией натюрморта, фотография еды — это ниша, в которой еда является основным предметом обсуждения.Будь то свежие ингредиенты, кулинарные сцены или съемка блюд на тарелках, этот жанр воплощает в себе все, что касается еды. Эти фотографии часто становятся рекламой в журналах или блогах, а также могут быть размещены на упаковке и в меню или в поваренных книгах.

Распространенный жанр фотографии, съемка еды, обычно включает фотографа, который сотрудничает с арт-директором, стилистом по кулинарии и / или стилистом, чтобы сделать окончательный снимок. Часто снимки с высоты птичьего полета или изменения угла под углом 45 градусов теперь поощряют некоторые снимки под узким углом, в которых используются такие эффекты, как выборочный фокус, наклонные тарелки или экстремальные крупные планы, чтобы продемонстрировать ингредиент или полностью покрытое тарелкой блюдо.

Фотография Золотого часа

Популярная среди фотографов-любителей и профессиональных фотографов, фотография «золотого часа» относится к часу перед закатом или часу после восхода солнца, когда солнце находится в самой низкой точке неба, создавая теплый золотистый оттенок в качестве фонового освещения.

Фотография

«Золотой час» отличается меньшей контрастностью, чем изображения, снятые днем, когда солнце находится выше над головой, создавая сильные блики и темные тени. Пейзажные фотографы часто предпочитают снимать в этот час, поскольку уникальные условия солнечного света усиливают цвета определенной сцены (поэтому его также называют волшебным часом).

Фотография в синий час контрастирует с фотографией в золотой час, поскольку она позволяет снимать изображения в час после заката и перед восходом солнца, когда непрямой солнечный свет равномерно рассеивается и дает голубоватый, более холодный оттенок на небе.Этот час популярен среди фотографов городского пейзажа, которые могут использовать более темный оттенок, чтобы подчеркнуть горизонты, освещенные внутренним освещением зданий.

Праздничная фотография

Праздничная фотография — это ниша, которая может включать в себя портретную съемку, пейзажную фотографию, фотографию еды, ночную фотографию и аспекты фотографии образа жизни, среди прочего.Обычно он используется для запечатления воспоминаний или натюрмортов Рождества, Кванзы, Нового года, Солнцестояния, Хануки или других праздников, обычно приходящихся на конец или начало года.

Когда вы планируете снимать праздничные изображения с моделями, главное в игре — аутентичность. В северном полушарии зима в самом разгаре, и здесь ценится чувство единения в уютной изолированной атмосфере. Возьмите страничку датчан и погрузитесь в душевное состояние хюгге, найдя нежные, интимные моменты, проведенные с близкими.В южном полушарии декабрьские каникулы — это летнее веселье. Единение по-прежнему является ключевым элементом аутентичных образов счастливых семей, но настроение здесь более яркое, живое и открытое, а лето предлагает бесконечные возможности для пляжного отдыха и барбекю.

Интерьерная фотография

Снимки, сделанные внутри, известны как фотография внутри помещения.Фотографы должны использовать специальные методы или иногда даже снимать с минимальной вспышкой, чтобы запечатлеть сцену из-за ограниченного окружающего освещения. ISO, фокус и композиция кадра — все это важные аспекты внутренней фотографии.

Считается еще одной разновидностью фотографии натюрмортов, внутренняя фотография позволяет получить изображения сцен внутри дома, на рабочем месте и в любом другом здании или защищенном сооружении. Освещение, пожалуй, самый сложный аспект этого жанра, поскольку окна, внутреннее освещение и дополнительные источники освещения (например, лампа-вспышка) усложняют то, как фотограф эффективно снимает сцену.Они также обеспечивают уникальные условия, которые меняются в течение дня, так как внешний свет проникает через окна здания.

Инфракрасная фотография

При практике инфракрасной фотографии для захвата изображений необходимы пленка или сенсоры изображений, чувствительные к инфракрасному свету.Фильтры используются для встроенных в камеру эффектов, таких как ложные цвета или черно-белые изображения, придавая им сказочное или нереальное качество. На них часто бывает темное небо и атмосферная дымка, а облака также более заметны. Программное обеспечение для постобработки также может помочь фотографам достичь этой эстетики.

Инфракрасная фотография не существовала до начала 1900-х годов, когда Роберт В. Вуд, американский физик и изобретатель, разработал фильтр, который позволил ему сделать первую инфракрасную и ультрафиолетовую фотографию.Ультрафиолетовая фотография похожа на инфракрасную, но для получения изображений используется свет ультрафиолетового (УФ) спектра. «Эффект дерева», вызванный в основном тем, что листва снимается с помощью инфракрасного спектра и придает фотографиям такое воображаемое качество, назван в его честь.

Пейзажная фотография

Занимаясь захватом природы на открытом воздухе, пейзажная фотография фокусируется на деревьях, пустынях, пляжах, горных хребтах, озерах, реках и всех других аспектах мира природы.Рельеф, погода, смена времен года и окружающий свет — все это аспекты этой фотографической ниши. Фотография дикой природы часто перекликается с этим жанром.

Иногда пейзажные фотографы практикуют съемку искусственных деталей или изменений ландшафта (например, сельскохозяйственных угодий, садов, садов и т. Д.), Но многие предпочитают делать акцент на снимках, которые показывают чисто естественные сцены, лишенные человеческого влияния или активности.

Поиграйте с настройками камеры, такими как глубина резкости, выдержка и диафрагма, а также использование различных объективов или фильтров может создать различные эффекты на изображениях ландшафта.Штативы также пригодятся, когда дело доходит до стабилизации изображения, также часто используются функции панорамной камеры.

Фотография стиля жизни

Этот жанр фотографии запечатлевает людей в реальных жизненных ситуациях, рассказывая истории об их жизни таким образом, чтобы документировать сцену, оставаясь при этом артистичным. Чаще всего сцены создаются или режиссируются фотографом, но изображение должно выглядеть как можно более естественным.Иногда фотографии стиля жизни снимаются откровенно.

Фотография стиля жизни также перекликается с фотографией моды, документальной фотографией и семейной фотографией, поскольку пытается сделать снимки из жизни объекта. Эти снимки можно использовать для личного использования, в рамках семейного дома, а также для коммерческого или редакционного использования, чтобы вдохновить или продвигать определенный подход к повседневной жизни.

Фотография с длинной выдержкой

Фотография с длительной выдержкой, также известная как временная выдержка или фотография с медленным затвором, использует длительную выдержку для резкого захвата неподвижных аспектов сцены, при этом размывая или смазывая движущиеся аспекты.Он отличается от обычных фотографических практик тем, что снимает изображение в течение длительного периода времени, а не в виде одного снимка.

Съемка движущейся воды, такой как водопад или ручей, с использованием длительной выдержки создает эффект тумана вокруг воды, сглаживая ее движение, в то время как остальная часть пейзажа сохраняет свою резкость.

В ночной фотографии часто используется длинная выдержка для съемки звездных следов или других небесных объектов. Свет от других источников, таких как уличные фонари или фары, также может вызвать интересные эффекты в кадре, снятом с длинной выдержкой.Световая живопись — это еще одна техника, в которой используется длинная выдержка и мобильный источник света, такой как фонарик или бенгальский огонь, для создания уникальной «картины» с помощью штрихов света.

Макро фотография

Макросъемка, также называемая фотомакрографией или просто макрографией, позволяет снимать очень крупные планы очень маленьких объектов.Насекомые, растения или цветы — популярные сюжеты в этом жанре. Другие макро-изображения могут включать в себя крупные планы еды, капель воды, повседневных предметов, таких как ткани или перья, игрушки, глаза, украшения и другие абстрактные узоры и текстуры.

Для макросъемки требуются специальные объективы для получения точной степени воспроизведения объекта, при этом глубина резкости и освещение являются важными факторами при корректировке кадра. Удлинительные трубки также можно использовать для удлинения линз для близкого и личного захвата.

Микрофотография, при которой для получения изображений используется цифровой микроскоп, достигается, когда коэффициент воспроизведения снимка превышает 10: 1.

Фотография Млечного Пути

Подобно космической фотографии, фотография Млечного Пути фокусируется на съемке Млечного Пути в ночном небе.Сложные условия низкой освещенности означают, что фотографам требуется немного опыта в настройке широкоугольных объективов камеры, чтобы собрать как можно больше света за одну экспозицию. Штативы также могут быть полезны для стабилизации снимка при использовании длинных выдержек. Дистанционные затворы также помогают эффективно делать такие фотографии.

Небольшое исследование того, какие погодные условия требуются, а также выяснение того, когда и где лучше всего снимать, будут иметь большое значение для обеспечения того, чтобы изображения успешно запечатлели Млечный Путь.

Minimalist Photography

Minimalist photography захватывает сцену с использованием ограниченных или минимальных элементов. Цвет, линии, узоры, формы и текстуры могут играть большую роль в этих типах фотографий.

Основанная на минималистском художественном движении 1950-х годов, минималистская фотография поощряет художественную простоту. В кадрах, как правило, в центре внимания находятся природные пейзажи или сцены, которые часто делаются на восходе солнца, ранним утром или в темноте ночи, когда мало активных людей.Изображения создают ощущение бесплодия или пустоты, демонстрируя аккуратность и простоту использования ограниченных элементов в композиции кадра.

Фотография новорожденного

Тесно связанная с семейной фотографией, фотография новорожденных фокусируется именно на съемке новорожденных.Этот тип фотографии может включать в себя родителей, но также может снимать одного ребенка в уютной или милой обстановке.

Многие фотографы новорожденных создают студийное пространство, чтобы обеспечить безопасность и благополучие ребенка во время фотосъемки. Реквизит и аксессуары являются основными продуктами.

Новорожденных можно запечатлеть в бодрствующем состоянии, хотя многие фотографируются во сне, и их легче позировать. Энн Геддес — известный детский фотограф, получивший мировую известность благодаря своим культовым снимкам новорожденных и младенцев.

Ночная фотография

Все фотографии, сделанные ночью, относятся к категории ночной фотографии. Необходимо отрегулировать настройки камеры, и иногда используются специальные методы для съемки изображений в условиях низкой освещенности.

Популярными методами являются длительная выдержка и интервальная съемка, а также световая живопись и спиральная фотография.Астрофотография и фотография Млечного Пути тоже могут принадлежать к этому жанру фотографии.

Помимо съемки ночного неба, к другим распространенным объектам ночной фотографии относятся горизонты городов, промышленные сцены и фабрики, фейерверки, ночная жизнь или живые концерты, дороги, освещенные пещеры, заброшенные здания или водоемы, освещенные лунным светом, освещение, лава, полярное сияние. borealis или aurora australis, аттракционы в парках развлечений, освещенные самолеты, биолюминесценция и другие творческие источники света.

Штативы, спусковые тросики или автоспуск, вспышки, ручная фокусировка, дистанционные таймеры и специальные объективы — все это может быть полезно при съемке в ночное время. Многие смартфоны теперь также включают ночной режим для облегчения мобильной ночной фотосъемки.

Фотографии домашних животных

Подраздел семейной фотографии, фотография домашних животных, фокусируется на съемке любимых двуногих и четвероногих друзей.Птиц, кошек, собак, лошадей, кроликов, хомяков и даже рыб можно запечатлеть в портретной манере для семейного просмотра.

В зависимости от типа питомца, угощения, реквизит и различные другие аксессуары могут пригодиться, когда вы пытаетесь заставить животное позировать для кадра. Могут быть получены откровенные снимки нескольких домашних животных, преследующих друг друга на пляже или в парке, а также более формальные снимки домашних животных в их домашней обстановке, возможно, на их любимом стуле или со своими любимыми игрушками или людьми.Для съемки движущихся кадров потребуются отрегулированные настройки камеры и, возможно, даже специальный объектив с постоянным фокусным расстоянием с фиксированным фокусным расстоянием и широкой диафрагмой.

Фотожурналистика

Фотожурналистика, один из видов журналистики, использует изображения для рассказа новостей. Хотя это тесно связано с другими видами фотографии, такими как документальная фотография, уличная фотография, фотография натюрморта или фотография войны, она уникальна тем, что должна соответствовать строгим этическим стандартам.Работа должна быть честной, беспристрастной и должна рассказывать визуальную историю, соответствующую журналистским терминам.

Фотографии часто используются в средствах массовой информации или в редакционных статьях журналов. Фотожурналисты — это репортеры, которые носят фотооборудование и за доли секунды принимают решение о том, какие изображения сделать, чтобы представить новость по мере ее разворачивания. Часто это означает, что они находятся в экстремальных условиях с точки зрения личной безопасности.

Этот жанр берет свое начало в военной фотографии, начиная с середины 1800-х годов.Его популярность начала снижаться в 1970-х годах, когда перестали печататься некоторые публикации в фотожурналах. В последнее время такие фотографии попадают в художественные галереи наряду с фотографиями изобразительного искусства.

Социальная документальная фотография, которая считается формой фотожурналистики и частью документальной фотографии, фиксирует события в мире через социальную или экологическую направленность. Этот вид фотографии, также иногда называемый заинтересованной фотографией, освещает социальные проблемы, в том числе запечатлевает жизнь бедных или уязвимых сообществ.

Портретная фотография

Портретная фотография — это портрет человека или группы людей.Портретная съемка — сложный жанр фотографии, потому что в ней необходимо использовать освещение, фон и позирование, чтобы передать индивидуальность объекта в одном кадре. Автопортреты и силуэты, а также хедшоты тоже относятся к этому жанру.

Освещение особенно важно при создании портрета, при этом часто используются ярко освещенные кадры в высоком ключе. Есть много других вариантов освещения, которые стоит рассмотреть. Предпочтительны светосильные телеобъективы среднего размера, которые используются для изолирования объекта за счет управления глубиной резкости.Находясь вне студии, использование эффекта боке объектива для размытия элементов фона, находящихся не в фокусе, может стать простым решением, позволяющим избежать съемки на чистом фоне. Тем не менее, портреты из окружающей среды, те, которые предназначены для демонстрации объекта в их окружении, не хотели бы иметь большого размытия фона, если оно вообще есть.

Фотография продукта

Что касается коммерческой фотографии, то предметная фотография фокусируется на съемке объектов в рекламных целях.Каталоги, брошюры и веб-сайты используют фотографии продуктов для демонстрации своих товаров.

Поскольку электронная коммерция продолжает развиваться как платформа, а Интернет предоставляет людям гораздо более быстрый способ вывести свои товары на рынок, даже мир модной фотографии использует методы, которые больше не требуют человеческих моделей. Чистая фотография продукта, в которой продукт изображен на белом фоне, такие техники, как холст (когда объекты расположены организованно, приятным для глаз и снимаются как креативная реклама), и фотография призрачного манекена, где манекены используются, а затем редактируются из заключительный снимок, это лишь некоторые из последних тенденций в фотографии продукта.

Фотография недвижимости

Изображения недвижимости часто используются в коммерческих целях для продажи дома или рабочего места или для демонстрации красиво выполненного дизайна в редакционных статьях.И интерьерная фотография, и экстерьерная фотография подходят как поджанры этой категории.

Опыт работы с методами освещения, оптимальными настройками камеры и оборудованием важен для фотографов, занимающихся недвижимостью, поскольку внутреннего освещения часто недостаточно для получения эффективных снимков. Когда снимки используются для продажи собственности, очень важно сделать пространство теплым и гостеприимным. Постановка сцен путем упорядочивания пространства и обеспечения того, чтобы комнаты выглядели чистыми и функциональными, но при этом жилыми, также будет важна для получения качественного финального снимка.

Для коммерческих помещений, таких как офисы или витрины, можно применять те же принципы. Однако функциональность пространства для разных целей должна просматриваться в образах.

Морская фотография

Морская фотография, также называемая морской фотографией, является подкатегорией пейзажной фотографии, которая фокусируется на съемке морей и океанов.Иногда в кадре попадают другие объекты или объекты, например люди в воде или на лодках. Острова, скалы и другие геологические образования также могут быть запечатлены вместе с морскими животными. Прибрежная фотография — ниша в морской фотографии.

В этом жанре популярно запечатлеть движение волн, а также отражение в воде городских пейзажей. При съемке морских пейзажей также часто используются методы длительной выдержки и солнечных лучей, когда на фотографии видны солнечные лучи.Золотой час и синий час могут быть идеальным временем для съемки морских пейзажей, чтобы избежать отражения сурового полуденного солнечного света от воды.

Штативы, фильтры и другие приспособления для сохранения сухости и безопасности камеры (и фотографа) должны быть учтены при фотосессии морского пейзажа.

Фотография в социальных сетях

Фотография в социальных сетях — это всеобъемлющий жанр фотографии, в котором изображения используются для публикаций в социальных сетях в Instagram, Facebook, Pinterest, LinkedIn или любой другой социальной сети.Изображения, как правило, имеют натюрморт или редакционные качества, но фотографии моды, фотографии продуктов, фотографии еды и другие виды фотографии также часто включаются в сообщения в социальных сетях.

При использовании для личных сообщений изображения, как правило, запечатлевают момент или рассказывают историю о жизни человека и обычно способствуют формированию его онлайн-образа. В коммерческих кампаниях изображения в основном используются для продвижения бренда или продажи продукта или услуги.

Спортивная фотография

Запись спортивных изображений известна как спортивная фотография.Этот вид фотографии часто считают отраслью фотожурналистики, особенно в отношении профессионального спорта. Спортивные фотографы часто работают для газет или спортивных журналов, но могут также создавать изображения в рекламных целях. Любительская спортивная фотография обычно относится к нише народной фотографии, в которой основное внимание уделяется съемке повседневной жизни обычных людей.

Поскольку большинство видов спорта являются динамичными, оборудование и настройки камеры должны быть в состоянии запечатлеть происходящее, а скорость затвора является наиболее важной.Местоположение также является важной составляющей для получения отличного снимка. Тип снимаемого спорта будет определять множество требований к корпусу камеры и объективу, который лучше всего работает. Индивидуальные виды спорта, такие как гольф, бокс, езда на велосипеде или легкая атлетика, могут быть сосредоточены на небольшой глубине резкости, что позволяет улавливать интенсивность участников. Командные виды спорта, такие как футбол, хоккей, футбол и т. Д., Требуют большей глубины резкости, чтобы правильно запечатлеть все действия и различные участвующие команды.

Фотография натюрморта

Натюрморт — еще один всеобъемлющий жанр фотографии, в котором неодушевленные предметы располагаются эстетично и снимаются для личного, редакционного или коммерческого использования.Изображения обычно содержат некоторую артистичность, а фотограф имеет творческую свободу выбора в том, как организовать композицию кадра. Освещение и обрамление также играют важную роль в установке.

Популярные предметы натюрморта включают продукты питания, цветы и растения, личное рабочее место или рабочее место, предметы домашнего обихода, такие как посуда, вазы, тарелки, расположенные творчески или художественно, и тому подобное.

Поскольку фотография натюрморта, как правило, сосредоточена на расположении снимаемых объектов и используемом освещении, фотографы любого уровня и навыков могут делать красивые фотографии без необходимости использовать сложные техники или оборудование.

Сюрреалистическая фотография

Сюрреалистическая фотография, похожая на абстрактную фотографию в том, что конечное изображение не всегда сразу узнаваемо, побуждает фотографов находить уникальные перспективы для захвата. Часть более широкого сюрреалистического культурного движения, начавшегося в 1920-х годах, фотографы-сюрреалисты использовали трюки темной комнаты и оптические иллюзии для создания сказочных снимков до того, как инструменты цифрового редактирования стали нормой.

Подводные портреты и подводные пейзажи обычно классифицируются как сюрреалистические из-за их сверхъестественной атмосферы. Пейзажная фотография, снятая в правильных условиях, также может включать аспекты сюрреализма.

Фуд-фотография, модная фотография, концептуальные портреты или крупные планы иногда снимаются с сюрреалистической эстетикой. Изображения фиксируются и часто впоследствии редактируются, чтобы добавить жуткий или сверхъестественный эффект. Архитектурная фотография, а также фотография натюрморта предоставляют больше возможностей для сюрреалистических сюжетов.

Конечная цель этого жанра фотографии — создавать изображения, вдохновленные страстью и уникальной перспективой, стирая границы между сказочной обстановкой и реальностью.

Уличная фотография

Искусство снимать сцену в общественном месте, особенно на улице, называется уличной фотографией. Многие из этих типов фотографий также считаются откровенными по своему характеру, обычно без постановки и снятыми спонтанно.

В зависимости от страны существуют определенные законы о согласии, которые следует учитывать при фотографировании людей в общественных местах. Знание об этих законах в данном месте — важная часть захвата уличной фотографии для более широкого использования.

Другой тесно связанный жанр — городская фотография, в которой фотографы снимают уличные сцены в городских условиях. Портреты и архитектура также часто играют роль в этих изображениях.

Однако не всегда нужно включать людей в тему.Съемку окружающей среды, в которой не видна человеческая деятельность, также можно считать уличной фотографией. В таких случаях присутствие человека обычно подразумевается через композицию изображения. Несмотря на то, что уличная фотография имеет много общего с документальной фотографией, она, как правило, менее целенаправленна в своих целенаправленных или определенных сообщениях.

Интервальная фотография

При покадровой съемке снимается серия кадров одной и той же сцены или объекта, чтобы отобразить состояние изменения или колебания.Конечным результатом является набор снимков, которые можно воспроизвести как короткое видео, на котором показано, что объект или субъект подвергается воздействию с течением времени.

Популярные темы включают в себя такие вещи, как движение солнца, звезд, луны и других небесных тел в небе, рост растений, разложение куска пищи, развитие большого проекта, такого как новое здание, или люди и движение в городе.

Таймлапсы используют формулу для достижения четкого качества движения.Воспринимаемая скорость объекта равна частоте кадров проецируемого изображения, деленной на частоту кадров камеры, умноженной на фактическую скорость происходящей сцены (математика!). На основе этого расчета записанные кадры будут различаться по скорости их движения. В интервальной съемке также используются короткие и длинные выдержки, помимо изменения скорости камеры, для управления степенью размытия при движении, присутствующей в кадрах. Комбинируя эту технику с другими, такими как формирование изображений с расширенным динамическим диапазоном (HDR) и переходы от дня к ночи, можно получить потрясающие изображения.

Туристическая фотография

Документирование места, особенно такого, которое подчеркивает культурные, исторические, туристические или знаковые аспекты данной области, называется фотографией во время путешествия. Начиная с 1850-х годов, этот жанр стал невероятно популярным благодаря туристическим изданиям, таким как National Geographic и Conde Nast Traveler.

Изображения можно использовать в редакционных или коммерческих целях, чтобы передать атмосферу места, а также ощущение, которое дает земля, люди и культуры, населяющие его.Этот очень широкий по своей тематике жанр использует, среди прочего, элементы портретной, пейзажной, архитектурной, уличной и ночной фотографии. Ч / б фотография также является широко используемой техникой.

Подводная фотография

Фотосъемка под водой, обычно во время подводного плавания, сноркелинга, плавания или с подводного транспортного средства или автоматической камеры, опущенной с поверхности, называется подводной фотографией.В результате этого типа фотографии получаются изображения морской жизни, подводной среды (включая затонувшие корабли, геологические особенности, такие как пещерные системы и другие подводные ландшафты) и / или людей, занимающихся подводной деятельностью. В последнее время подводные изображения также использовались для документирования состояния водоемов и их экосистем, когда речь идет об изменении климата и загрязнении.

Оборудование — важный аспект этого жанра, поскольку камеры по умолчанию не являются водонепроницаемыми.Если да, то обычно они ограничены определенной глубиной. GoPros или смартфоны в пластиковых чехлах иногда используются в качестве шлюза в подводную фотографию, прежде чем вкладывать средства в более совершенное оборудование для камеры и надлежащий, часто дорогой подводный корпус для конкретной камеры.

Съемка в воде также требует настройки объектива, поскольку вода уменьшает угол обзора объектива на 25–30%. Четкость воды, наличие волн или пузырей, течения, опасная морская жизнь и близость к морскому дну также будут влиять на снимки.Время дня и местоположение по отношению к солнцу также играют важную роль в съемке подводных фотографий, как и настройки используемой камеры. Таким образом, освоить этот жанр сложнее просто из-за дополнительных затрат на оборудование и особых соображений безопасности при съемке.

Городская разведочная фотография

В некоторой степени связанная с туристической фотографией, городская съемка, также называемая фотографией urbex, фокусируется на съемке заброшенных мест и пространств, которые были давно забыты.Частью этого жанра являются архитектурные фотографии, а также фотографии интерьеров и экстерьеров.

Поскольку объектом съемки обычно являются старые, полуразрушенные и сомнительные с точки зрения конструкции здания, безопасность фотографа является ключевым моментом. Часто в этих местах фотографы требуют вторжения в частную собственность, что ставит под сомнение законность съемки таких типов снимков. Перед тем, как приступить к фотосессии urbex, настоятельно рекомендуется изучить предысторию.

В зависимости от исследуемой локации и окружающего света, проникающего через заброшенное строение, потребуется ряд оборудования и техники.

Военная фотография

Военная фотография, часто частично совпадающая с фотожурналистикой и документальной фотографией, дает знаковые, иногда трудные для восприятия изображения вооруженного конфликта и его последствий. Военные изображения обычно используются в редакционных целях, чтобы повысить осведомленность общественности о районах, участвующих в боевых действиях.

Некоторые из самых ранних военных фотографий относятся к Крымской войне 1853–1856 годов, снятой Роджером Фентоном.На этих ранних снимках были зафиксированы неподвижные изображения войны, например, укреплений или солдат и земли до и после битвы, в основном из-за ограниченных фотографических технологий, которые были доступны в то время.

Более современные военные фотографии, сделанные в 20 веке, включали хроники Первой и Второй мировых войн и обычно снимались солдатами, а также фотожурналистами. Однако по мере развития технологий массовое производство изображений приводило к перенасыщению зачастую ужасных сцен, и зрители теряли чувствительность к ценности и историческому значению этого типа фотографии.

Тем не менее, вооруженные конфликты сохраняются и сегодня. Из-за опасного характера работы журналисты и военные фотографы в соответствии с международными конвенциями предусмотрели особую защиту для предотвращения смертельных травм в полевых условиях, но это остается рискованным занятием.

Свадебная фотография

Свадебная фотография может включать помолвочные фотографии, предсвадебные фотографии, снимки, сделанные во время церемонии или приема в самый важный день, а иногда даже могут включать фотографии медового месяца или фотографии «выбросить платье».Свадебная фотография также является одной из самых больших категорий коммерческой фотографии, и многие фотографы специализируются на этой услуге.

Есть два основных подхода к свадебной фотографии: традиционная или фотожурналистическая. Традиционный подход обычно предполагает создание изображений, которые фотограф контролирует и направляет на протяжении всего мероприятия. Фотожурналистический подход обычно имеет более редакционный характер, с откровенными, более естественными изображениями, снятыми без особого направления. Также существует третий, более ориентированный на моду подход, когда в этих снимках используются более инновационные или творческие методы, дающие более драматические образы.Культура и традиции часто играют большую роль в стиле и типах снимков, которые пара хочет сделать.

Фотографии дикой природы

Фотографам дикой природы, как правило, необходимо иметь определенный опыт, чтобы делать отличные снимки дикой природы. Терпение, хорошее снаряжение и безопасные места для стрельбы важны при попытке поймать животных в дикой природе.Мы говорили о терпении? Чтобы получить идеальный снимок дикого животного, могут потребоваться дни ожидания. Тип фотографируемого животного также определит объем подготовки и тип необходимого оборудования.

Такое оборудование, как штативы, спусковые крючки, телефото, широкоугольные или макрообъективы, обычно используется при съемке дикой природы. Иногда фотоловушки устанавливают в окружающей среде на продолжительный период времени, делая снимки с использованием функции обнаружения движения, чтобы животные не пугались и их естественное поведение не нарушалось скрывающимися фотографами.Эти снимки часто используются в редакционных статьях таких изданий, как National Geographic. Если вы собираетесь заняться такой фотографией или нанять команду по созданию пользовательского контента, не забывайте свой знак терпения. Вам это понадобится.

Совершенствование различных типов фотографии

Как видите, существует множество различных типов фотографии, которые можно попробовать, поэкспериментировать и отточить.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *