Рисование маркерами: Основы скетчинга: Как рисовать спиртовыми маркерами

Содержание

Мастер-класс рисования маркерами «Яркие макаруны» / Мастер-класс по рисованию

Видео урок рисования маркерами «Яркие макаруны» Художник-преподаватель: Женя Липатова Видео урок рисования маркерами снят с использованием художественных материалов из февральской коробочки для маркерного скетчинга Doodle&Sketch Deal Box . Женя была художником-обозревателем этой коробочки! Женя Липатова — профессиональный художник-иллюстратор, окончила Сибирский Федеральный Университет Институт Архитектуры и Дизайна! Ее художественный стиль — это яркие и красочные скетчи, выполненные профессиональными маркерами. Любимые темы для рисования — это сладости и стильные зарисовки предметов нашей жизни. Всему этому Женя с удовольствием научит и вас! Вы научитесь ✔ Основам рисования маркерами; ✔ Основам построения округлых форм и созданию объема с помощью наложения теней и бликов ✔ Создавать яркие фуд-иллюстрации; ✔ Создавать плавные переходы цвета маркерами ✔ Работать в ограниченной палитре маркеров. Вы узнаете ✔ Как рисовать маркерами; ✔ Как рисовать фуд-иллюстрацию; ✔ Как делать градиенты цвета маркерами; ✔ Как рисовать скетчи. ✔ Как делать градиенты маркерами Продолжительность урока Продолжительность видео урока: 57 минут Просмотр урока Все обладатели коробочек Doodle&Sketch Box, а также Doodle&Sketch Подписки могут посмотреть этот большой полный видео урок рисования в своих Творческих Пространствах. Художественные материалы Для комфортного обучения убедитесь, что у вас есть следующие художественные материалы: СПИРТОВЫЕ МАРКЕРЫ Можно использовать спиртовые маркеры любого производителя, главное подобрать похожие оттенки. В уроке Женя использует маркеры Stylefile следующих оттенков: ✔ 202 Salmon pink ✔ 112 Cream ✔ 154 Canaria yellow ✔ 166 Melon yellow ✔ 352 Scarlet ✔ 672 Grass green ✔ 518 Cerulean blue ✔ 512 Marine blue ✔ NG1 Neutral Grey 3 БРАШПЕН Брашпен Pigma Brush, черный БУМАГА ДЛЯ МАРКЕРОВ Вы можете использовать любую бумагу для маркеров. В уроке используется скетчбук для маркеров Stylefile. КАРАНДАШ И ЛАСТИК Уровень подготовки Любой. Урок будет интересен как начинающим, так и продвинутым художникам. Хотите научиться рисовать маркерами? С нами это просто! Получайте огромное удовольствие и учитесь рисовать у мастеров своего дела!

Маркерный компот. Уроки по рисованию маркерами

  • попробуете новый материал — маркеры и линеры;
  • научитесь делать плавные переходы;
  • потренируетесь передавать  маркерами свет и объем;
  • нарисуете различные фактуры — матовые, блестящие, светящиеся;
  • поработаете с перспективой и нарисуете городской скетч;

Вы начнете собственный скетчбук и поймете, как его можно вести и чем заполнять в путешествиях и на пленэрах. А может просто освоите новую технику для  иллюстраций или рисования реалистичных картин!

Как посмотреть бесплатный урок?

  • Если вы зарегистрированы на сайте и вошли в личный кабинет, достаточно спуститься вниз в раздел «содержание курса» нажать на кнопку или на название урока —  видео откроется сразу. 
  • Если вы не зарегистрированы на сайте enterclass.com, сделать это можно нажав на кнопку «личный кабинет» в правом верхнем углу страницы.

Работы, нарисованные по этому курсу и отзывы о видеоуроках можно посмотреть в соцсетях по хэштэгу: #маркерный_компот

@oem5555 Марафон @enterclass закончился, а вишенки остались )🍒 по уроку потрясающей художницы @nadja.leutloff Смотря ее творения не возможно выбрать что-то одно, нравиться абсолютно все !!! #nadjaleutloff #надялойтлофф

@@sacret19 Самая сложная и самая полезная (по теоретическому материалу) работа марафона #маркерный_компот 😊 @nadja.leutloff так подробно и понятно рассказала о перспективе и лайфхаках для рисования, что теперь мне будет стыдно делать при построениях ошибки)) #маркерный_компот_4 #скетчбук

@lanque85 в марте это года я впервые взяла в руки маркеры — и это любовь с первого штриха 😍. Когда есть свободное время — я вся в осваивании маркеров. А тут и марафон «маркерный компот» от @nadja.leutloff и @enterclass вовремя подоспел! Надя, спасибо вам, за такие понятные для моего молодого маркерного ума уроки. Я получила истинное удовольствие рисуя по ним — это было яркое и красивое путешествие!

2wasilisa_gouss Моя первая работа в рамках маркерного компота от @enterclass ))) я не знаю, успею ли все доделать и сдать сегодня, но очень хочется поделиться тем, что уже готово! Потому что это невероятной возможность прокачать свои навыки вместе с Надей @nadja.leutloff я уже много раз выражала свою любовь к ее технике, манере рисовать и подаче материала)) Фактически, все готово😁 спасибо @enterclass за такую возможность и дополнительно за возможность увидеть Надю в живом общении))) мне очень понравились маркерные уроки ещё и тем, что там было живое общение и диалоги, и тонкий надин юмор))) очень легкая, теплая атмосфера🙏☀️💗😊🌞🔆☀️ Мне очень захотелось нарисовать именно эту ягоду по мотивам надиного урока, потому что она как воспоминание из детства))) Второй урок:#маркерный_компот #маркерный_компот_2

@usovaolja Маркерный скетч по марафону #маркерный_компот #маркерный_компот_4

@tilon_art Апрель оказался очень насыщенным… мой блокнот, где были лишь заметки и карандашные рисунки, пополнился солнечными маркерными картинками. И теперь я знаю, как ими рисовать 🖍. Спасибо Наде Лойтлофф @nadja.leutloff и @enterclass за чудесный пробег 🙂 😊 👌 ❣️#маркерный_компот2

@dreamsofelsa Чем люблю классы @nadja.leutloff, тем что после них ощущение, что что-то можешь 🙂 Признавайтесь, сколько китайских фонариков (только так! НЕ физа-что-то) у вас в ленте? #enterclass #маркерный_компот #copicsketch #markers

@ekalachova_art По следам марафона #маркерный_компот в @enterclass . Урок @nadja.leutloff со светящимся физалисом так поразил, что теперь пробую другие «фонарики» 🙂 На этот раз смородина 🍒 #рисуюмаркерами

@nadisafonova Южный дворик. Рисунок по четвёртому уроку марафона «Маркерный компот» от@nadja.leutloff и @enterclass 😄Уроки марафона дали мне понять, что работе с маркерами ещё учиться и учиться! 😉Спасибо!

@kurgina.a Как замечательно, когда есть возможность учиться у замечательных художников, находясь за много километров! Хочется сказать огромное спасибо Наде и всем организаторам за уроки, за подход, за новые знания и подачу материала! Подготовить марафон такого качества — это огромный труд! Кстати, рисую я полтора года всего:) полет нормальный! В общем, не бойтесь мечтать! Мечты сбываются!!!

@my_art_bar Tutorial from Nadja Leutloff #marker #copic #sketch

@zemilevadina Ну вот, и я его нарисовала. Спасибо @nadja.leutloff за светящийся урок. #маркерный_компот #enterclass

@subiete вот я и начала марафон от @enterclass 😀Маркеры это вам не акварель. Капитан очевидность, ага😊 Приходится извращаться, когда нет нужного цвета. Но с учётом, что маркеры я пробую 3 или 4 раз в жизни, то даже можно радоваться результату🙆 #маркерный_компот #маркерный_компот_2

Nataly Art (@lisa_alisya_art)

Полина (@joe_bloom)

Галина Кропоткина (@galinakropotkina)

Процесс зарисовок маркерами — barbariskina — LiveJournal


Постоянно забываю опубликовать материал по маркерным зарисовкам, писала я эту статью для Beamused в прошлом году. Журналу, кстати, очень благодарна, и за предложение, и за то, что прислали авторский экземпляр с приятными подарочками. Ежебук с разной бумагой очень мне понравился, и я его успешно изрисовываю шрифтовыми композициями.
И надеюсь, что потеплеет уже скоро, а то с нынешней погодой (и ценой на маркеры тоже) — не уверена в полезности этой статьи)) Я еще и в «писательском таланте» своем сомневаюсь, получается как-то сложно и навороченно всегда, перписывала несколько раз, в журнале хоть подредактировали, а здесь будет авторский вариант, терпите уж, поехали)))

Весной и летом самое время путешествовать, вдохновляться красотой незнакомых просторов и исследовать новые маршруты. И можно познакомиться заново с родным городом, найти интересные места, где еще не бывал, или увидеть необычное в привычных улочках и зданиях. А сохранить самые яркие впечатления и эмоции поможет рисование в городе. Открыв блокнот с зарисовками, вы гарантированно перенесетесь в другую реальность, и вспомните все события до мельчайших подробностей, удивительный эффект!

В 2012 году я вернулась к рисованию живыми материалами после многолетнего перерыва, имея за плечами детскую художественную школу и 10-летний опыт работы графиком-дизайнером (как ни странно, рисовать руками «по долгу службы» приходилось очень редко). Перепробовала все материалы, до которых смогла дотянуться: цветные карандаши, пастель, лайнеры, акрил, акварель. Очень скоро в рамках домашнего рисования мне стало тесно, захотелось простора, чего-то нового и интересного. Позапрошлым летом я открыла для себя такой материал, как маркеры, и увлеклась городскими зарисовками. Это капиллярные ручки в основном на спиртовой основе, обычно имеют очень богатую гамму цветов, позволяют добиться акварельных эффектов путем наложения слоев, очень интересный и удобный для работы на улице материал.

В какой-то момент мне стало привычно выбираться «на пленэры» в историческую часть Киева, бродить по улицам, вглядываться в характер города, подмечать нюансы, делать удачные и не очень попытки перенести окружающую красоту на бумагу.
Откровенно говоря, поначалу меня пугали отсутствие опыта и необходимых теоретических знаний, количество деталей в архитектуре, перспектива, да и сама мысль рисования на улице. Но со временем стеснение прошло, результат стал радовать чаще, а удовольствие от процесса — невероятное!

МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ

Расскажу немного, какими материалами я рисую. В первую очередь, это конечно маркеры: я пользуюсь в основном Copic Sketch, Letraset Tria и Letraset Promarker. У Copic Sketch два наконечника: широкий скошенный и очень мягкая кисть, отдельно можно купить чернила для заправки. У Letraset Tria три наконечника: кисть, широкий скошенный наконечник и третий — совсем тонкий, как лайнер. Кисть у этих маркеров не такая пластичная и подвижная, как у Copic, более упругая, начинающим это может быть удобнее. У Letraset Promarker два наконечника, средний и широкий.

Цветовая раскладка разнообразнее у Copic, но и цена у них выше. Сначала я методом подбора купила около 12 штук Copic-ов, для первых работ этого минимума в принципе хватало. Удовольствие недешевое, поэтому подбирала по 2-3 маркера, сразу же недалеко от магазина садилась рисовать и отмечала, каких цветов не хватает.
Есть у меня и «нулевой» маркер, в него заправлены бесцветные чернила, что при должной сноровке позволяет делать растяжки и смешивать цвета, но я им пользуюсь очень редко.

Потом в моем арсенале появился набор из 24-х маркеров Letraset Tria Arhitechture. К ним я докупила несколько Letraset Promarker, и теперь я вполне удовлетворена имеющейся гаммой . В продаже есть и другие маркеры на спиртовой основе, но так как я рисую в основном наконечником-кистью, то круг подходящих мне марок сужается. Для маркеров очень удобно использовать специальный пенал, но это уже по возможности.

Также рисую маркерами (капиллярными ручками) Faber-Castell PITT, они тоже водо- и светостойкие, но не на спиртовой основе, немного по-другому ложатся. Цветовая гамма не такая богатая, как у выше перечисленных, мало светлых оттенков. Из плюсов — не протекают на обратную сторону листа, поэтому ими можно рисовать практически в любом блокноте с двух сторон.

Да, несколько слов о бумаге: рисовать спиртовыми маркерами лучше на специальной бумаге. На ней маркеры не растекаются и не протекают на нижние листы, цвета лучше ложатся и смешиваются, и говорят – меньше расход чернил. Начинала я со склейки Copic, но в ней листы очень тонкие, мне было не очень удобно, хотя маркер ложится отлично. Сейчас рисую в горизонтальном блокноте Stylefile А5, в нем довольно плотная бумага для маркеров, да и формат скетчбука мне удобнее.

Для проработки деталей нужны «маркеростойкие» лайнеры, мой фаворит – Dark Sepia 175 от Faber-Castell PITT, люблю коричневый контур. Черный – тоже отличный вариант, я пользовалась лайнерами Faber-Castell, Copic, Micron, Marvy, Edding, все они подходят и маркерами не смазываются. Только лучше линейному рисунку дать подсохнуть некоторое время.

Еще удобно для работы сделать выкраску, обычно я прикрепляю ее на соседнюю с рисунком страницу, так легче ориентироваться в цветах. Ну и в условиях пленэра не помешает кусок туристической «пенки», головной убор и т.д.

ТЕХНИКА РАБОТЫ
Теперь хочу рассказать подробнее о технике работы маркерами. У меня сейчас сложилось два основных подхода к зарисовкам на улице, какой использовать – решаю в зависимости от ситуации. Первый вариант более подробный, занимает у меня от 40 минут до 1,5 часов, в результате картинка получается более проработанной. При этом подходе основные перспективные построения и композицию я намечаю очень светлым цветом маркера, постепенно набираю тон, потом прорабатываю детали тонким лайнером, и в конце дорабатываю, уплотняю некоторые участки опять же маркерами, если нужно.

Второй подход гораздо проще и экономичнее по времени, он у меня сложился, когда нужно сделать быстрые зарисовки, по 10-20 минут, в путешествиях, например, когда нет времени на более детальную проработку. В этом случае я сразу делаю линейный рисунок лайнером, а потом уже ввожу цвет маркером. По цвету, кстати, исхожу из очень ограниченной имеющейся у меня гаммы, так что соответствие действительности иногда очень приблизительное. Можно сделать легкую тоновую проработку светлыми оттенками поверх линейного рисунка, а можно ввести несколько ярких контрастных акцентов, экспериментируйте!

ПРОЦЕСС РИСОВАНИЯ

1. Готовлюсь к работе. Если рисую дома – нахожу подходящую фотографию. Если это пленэр – выбираю ракурс для рисования, чтобы вид был ритмичный и разноплановый и при этом чтобы можно было удобно устроиться. Если хочу сделать проработанную зарисовку, то предпочтительней лавочка в тени, это может занять от 40 минут до полутора часов, которые пролетают как-то подозрительно незаметно. Если зарисовка быстрая – то можно и стоя, я любитель опереться плечом о стену. Нужные маркеры раскладываю вертикально по карманам одежды или в открытый боковой кармашек сумки. Если ваш блокнот без твердой обложки, то пригодится планшет. В ветренную погоду страницы лучше закрепить зажимами, сбоку от рабочего листа обычно прикрепляю выкраску. Если вы работаете спиртовыми маркерами и не уверены в «непротекаемых» свойствах используемой бумаги – имеет смысл подложить чистый лист под рабочий. Так же я стараюсь сделать фотографию, это поможет внести завершающие штрихи в домашних условиях (например, нет под рукой нужного цвета или глаз «замылился»), да и вообще закончить работу, если по каким-то причинам не успеете сразу.

2. Итак, все готово, можно приступать к рисованию. Самым светлым маркером обозначаю композицию и линии перспективы. В первых работах я тонко намечала основные объекты простым карандашом, но стереть его потом сложно, поэтому сейчас не пользуюсь этим приемом. Маркером намного удобнее и «чище», ошибки, если они есть – легко исправить и в результате их не будет заметно. Например, я уже вижу, что трамвай по размеру получился меньше, чем нужно. Некоторые пропорции или расположение элементов я сознательно могу изменить, если вижу, что это пойдет на пользу композиции, или внесет дополнительный интересный ритм.

3. На следующем этапе намечаю основные цвета. Если нужного цвета у вас нет – не страшно, точное соответствие реальности не всегда обязательно. Иногда работа только выигрывает и приобретает интересный колорит, если сделана ограниченным количеством цветов. Поначалу даже практичнее купить несколько оттенков серого и основных светлых цветов, убедиться, что вам этот материал по душе

4. Дальше два пути, можно начать усложнять и углублять цветовые пятна и потом уже вводить линейную прорисовку лайнером. В этой работе я решила сразу вводить линию. Начинаю с лайнера размера F, прорисовываю основные объекты в композиционном центре, здания на дальнем плане пока не трогаю. К краям листа линии свожу «на нет».

5. Затем приходит время самого творческого и труднообъяснимого процесса. Тут я настолько углубляюсь в рисование, что разложить свои действия по полочкам мне очень сложно, потому что рисую я часто интуитивно. Натура сама «ведет», там добавить деталей, тут – затемнить или усилить цвет. Другими словами — делаю более подробную проработку плоскостей и объектов, добавляю свет, тень, углубляю или ослабляю (прохожусь светлым или нулевым маркером, «списываю») некоторые участки.

6. Продолжаю в том же духе. Более тонким лайнером добавляю деталей. Если хочется подробнее прорисовать второстепенные объекты и детали дальнего плана, то я это делаю не основным темным лайнером, а подходящими по цвету тонкими наконечниками Tria. Это позволяет передать воздушную перспективу, и сосредоточить внимание зрителя на главном. Иду от общего к частному, все более усложняя рисунок, послойно добавляя деталей и подробностей. Из-за того, что каждое пятно и линия не повторяют предыдущие – они просвечивают друг сквозь друга, делают работу богаче и интереснее, благодаря эффекту многослойности появляются новые оттенки.

Тут хорошо сделать перерыв, отдохнуть. Через несколько минут еще раз посмотреть на натуру и рисунок, и добавить в работу завершающие штрихи. Мне хочется усилить контраст, поэтому добавляю еще некоторых деталей, углубляю тени. Добавлять ли в свои городские зарисовки людей, дорожные знаки, вывески, провода, транспорт – каждый решает сам. Я действую интуитивно по ситуации, могу обозначить контуры машин на переднем плане, наметить силуэты людей, нарисовать провода, если это усилит композицию, добавит живости и разнообразия.

Кстати, оборот готовой работы даже на специальной бумаге для маркеров выглядит своеобразно. Если планирую делать разворот – просто пропускаю страницу.

А тем временем наш рисунок готов, наслаждаемся результатом :о)

Очень здорово рисовать в поездках: на вдохновении в новых местах случается прорыв, в режиме «туриста» легче расслабиться и достать блокнот. Через некоторое время появляются какие-то свои приемчики, с каждым следующим рисунком глаз сразу выделяет главное, быстрее перерабатываешь информацию и принимаешь решение. Легче выбираешь точку для рисования, уже понятно, что куда положить, чтобы было удобно. Бывает, нет опыта рисования на улице, и присутствует первоначальное стеснение. Но по моему опыту людям в основном все равно, что ты там рисуешь, у кого-то может и есть мимолетный интерес, но реакция только положительная. Не раз прохожие «входили» в кадр и довольно долго не замечали этого . Хотя возможно, что я настолько отключаюсь от действительности во время рисования, что мало замечаю происходящее вокруг. И даже если результат не всегда устраивает, процесс мне все равно доставляет огромное удовольствие, а любой рисунок — это плюс в копилку опыта и шаг навстречу мастерству. Рисование в буквальном смысле открыло мне глаза, поменяло угол зрения. Теперь я могу по-настоящему «видеть» всю красоту вокруг, иногда даже могу прорисовывать что-то в воображении, а не привычно скользить полу-равнодушным взглядом по окружающему пространству, погрузившись в свои мысли и не фиксируясь на подробностях.
Рисуйте дома и в путешествиях, в незнакомых местах и на привычных улочках, в кафе или из окна собственного дома, а будут ли это маркеры, карандаши или акварель – уже вопрос выбора, техника и в акварели у меня очень похожа. Главное — получать от процесса удовольствие и позитив!

Вот такая статья была, если кто не читал)) Мне, например, и в начале обучения и сейчас, больше всего интересна как раз информация по материалам, инструментам, процессам и прочей творческой кухне, так что и сама стараюсь теперь делиться тем, что знаю. Рада и немного удивлена, что осилили)))

техника рисования, возможности, сфера использования

Акварельные маркеры – сравнительно новый инструмент, который становится всё более популярным. И это неудивительно. Маркеры великолепно заменяют обычные акварельные краски, акварельные карандаши и кисти, вдобавок позволяют легко наносить четкие линии и прорабатывать мелкие детали. Их удобно брать с собой в поездку и на пленэр, чтобы с их помощью создавать воздушные акварельные рисунки.

Они абсолютно безопасны, прекрасно подойдут для детского творчества, а в качестве приятного бонуса – чистые руки, одежда и стол. Такие маркеры вряд ли кого-то оставят равнодушным и станут отличным подарком художнику!

Что такое акварельные маркеры?

Это особый тип маркеров, чернила которых создаются на водной основе – специальный пигмент растворяется в воде. Пигментированные чернила легко размываются водой, как правило, не содержат ксилена и почти не имеют запаха.

Кисть У акварельных маркеров может быть один или два наконечника. В обязательном порядке они оснащены кистью c гибким наконечником, легко принимающим начальную форму. Ею легко рисовать как тонкие, так и толстые линии, ширину которых можно варьировать разным нажатием на острый конец кисти и изменением положения маркера. Кроме того, довольно часто маркеры имеют второй наконечник – тонкое перо для прорисовки мелких деталей, создания контуров и тонких линий.

Один и тот же производитель может предлагать маркеры обоих типов. Например, наборы Art & Graphic от ZIG Kuretake – двусторонние, с мягкой кисточкой и ультратонким пером диаметром 0,8 мм; а в наборах Clean Color Real Brush того же производителя установлена в качестве наконечника самая настоящая гибкая кисть.

Палитра цветов Цвет маркера можно идентифицировать по колпачку; кроме того, на корпусе указан цифровой код цвета и его название. Производители акварельных маркеров предлагают широкую гамму оттенков. Так, у Kuretake палитра состоит из 80 цветов, плюс блендер – маркер с бесцветным наполнителем позволяющий размывать цвета и создавать цветовые переходы. Однако, так как чернила отлично смешиваются, образуя новые оттенки, совсем не обязательно иметь маркеры всех цветов. Можно начать с небольших наборов из 4, 6 или 12 маркеров или же приобрести их поштучно, исходя из своих предпочтений

Как пользоваться акварельными маркерами?

На чем рисовать? Ответ достаточно очевиден – на акварельной бумаге. Лучше всего использовать гладкую, но не глянцевую бумагу, рыхлая быстро поглощает пигмент и не дает его размыть. Стоит также учесть, что на бумаге, быстро впитывающей воду, штрихи будут более заметны, а заливка (покрытие цветом большой площади) – менее равномерной.

Как рисовать? Самый простой способ – рисовать как обычными маркерами или фломастерами. На гладкой бумаге благодаря мягкой кисточке закрашенные фрагменты получаются однородными, без резких переходов. Можно накладывать друг на друга слои разных цветов, получая новые оттенки.

Другой способ, для которого, в общем-то, и предназначены акварельные маркеры – рисовать, используя воду для превращения маркерного рисунка в нежный акварельный. Можно применять любые акварельные техники: размывать водой, изменяя насыщенность цвета до полупрозрачности, смешивать разные цвета, создавать плавные цветовые переходы, наносить несколько слоев, получая новые оттенки.

Работать можно на сухой или влажной бумаге. Цвета размываются с помощью обычной смоченной кисточки или специальной водной акварельной кистью с резервуаром. Пигмент легко «оживляется», даже если он уже высох. Смешиваются цвета непосредственно на бумаге или палитре. Переходы из цвета в цвет можно создавать с помощью блендера.

Несколько советов:

1 Для того, чтобы маркер не высох, при завершении работы колпачок необходимо надежно защелкнуть.

2 Двусторонние маркеры правильно хранить в горизонтальном положении, так краска будет распределяться равномерно

3 Выбор бумаги очень важен. Рыхлая, шершавая бумага быстро впитывает пигмент, из-за этого маркер расходуется быстрее. Кроме того, она ускорит износ кистей. Желательно использовать специализированную акварельную бумагу.

4 Осторожно сочетайте маркеры разных производителей, лучше проверить их взаимодействие на черновике. Разные химические составы чернил могут дать неожиданный результат.

5 Для создания переходов, размывания и смешивания красок пригодится блендер и водная кисть с резервуаром – она раскручивается и наполняется водой.


Для чего подойдут акварельные маркеры?

У акварельных маркеров очень широкий спектр применения, их оценят как любители, так и профессиональные художники. С их помощью можно делать великолепные наброски, скетчи, эскизы, комиксы, иллюстрации, дизайн-проекты в акварельной технике, они превосходно подходят для скрабукинга, создания штампов, леттеринга и др.

Акварельные рисунки, иллюстрации Акварельные маркеры – достойная замена краскам и кистям. Содержащийся в них пигмент, как уже писали выше, водорастворим, хорошо смешивается и накладывается, сохраняя при этом прозрачность и ощущение воздушности. Кроме того, маркеры можно использовать поверх работ, нарисованных акварелью, для доработки деталей.

Скетчи, уличные наброски Маркеры с акварельными чернилами – отличное решение для пленэров, уличных скетчей: они легкие, не займут много места в сумке, при работе не пачкают руки и одежду, ими легко делать четкие линии, с ними доступны все акварельные эффекты.

Акварельные маркеры и создавались как инструмент именно для зарисовок на скорую руку без использования воды. Закончить рисунок можно и дома – с помощью влажной кисточки создать плавные переходы, смешать слои. Несколько позже появилась водная кисть с резервуаром, и проблема была полностью решена – можно сделать готовый акварельный скетч в полевых условиях, не думая, где брать воду и как уберечь работу от повреждения при падении на нее банки с водой.


Штампинг При помощи акварельных маркеров получаются впечатляющие штампы. Техника очень проста – штамп покрывается пигментом большой кистью и делается оттиск. Тонким наконечником корректируются контуры и мелкие детали. При желании оттиск можно размыть водой или дополнить с помощью маркеров других цветов.

Леттеринг Благодаря податливой, мягкой и при этом эластичной кисти леттеринг маркерами на акварельной основе доставит настоящее удовольствие. Надавливание на наконечник-кисть с разной силой позволит получить живую плавную линию с меняющейся толщиной и насыщенностью, где-то совсем тонкую и бледную, где-то с наплывом и ярко окрашенную.

Независимо от того, для чего будут использоваться акварельные маркеры, их стоит испытать в деле. Наверняка они пройдут испытание и станут завсегдатаями у любителей скетчинга и уличных зарисовок. Понравятся они и детям – легкое нажатие на кисть дает гарантированно яркий результат. И конечно, такие маркеры – идеальный и очень удобный вариант и для тех, кто любит работать с акварелью, но не может всё время носить с собой громоздкие и пачкающие кисти и краски.

Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

Экстрим-скетчинг 2, рисование маркерами, мои работы

Как и обещала, начинаю рассказывать о своем участии в двухнедельном курсе Экстрим-скетчинг 2 с Анной Расторгуевой.

Курс был посвящен рисованию спиртовыми маркерами. В нем было 8 заданий, 4 основных и 4 бонусных, если работа по уроку была сделана в первые два дня после открытия урока. Мне удалось выполнить все задания, что очень согревает душу, сейчас расскажу о каждом уроке-задании подробнее.

Да, перед тем, как рассказать об уроках, скажу пару слов о материалах, поскольку это довольно важно. Для курса нужно было купить 12 оттенков маркеров Copic: E51, E31, E55, E57, E77, E49, C1, С3, C5, C7, C8, B21.

Либо спиртовые маркеры других брендов: Touch Twin, Stylefile, Graph’it, Vista Artista, Finecolor, Spacemarker. Важно, чтобы палитра соответствовала.

Я заказывала основную палитру Сopic (в наборе оказались и классические copic и copic sketch, и copic ciao), но в ходе курса попробовала также и Graph’it, и Touch  (пару маркеров решила докупить).  Ниже моя первоначальная палитра и тестовая выкраска. B21 и E55 — это не копиковские цвета, а подобранные аналоги Graph’it. И вот с ними я не очень угадала, потом заменила маркерами Touch B182 (frost blue) и BR114 (pale camel) и стало вообще отлично 🙂

Вообще, спиртовые маркеры это отдельная большая тема и у меня на данный момент много информации накопилось, так что расскажу подробнее и о палитрах маркеров и о брендах и о том, как я их заказывала, тестировала и многое другое отдельно ( как выбрать маркеры). А пока идем дальше по материалам.

Линер. Толщина от 0,2 до 0,5 на выбор. Рекомендованы Copic Multiliner, Sakura micron, Stabilo, Faber-Castell. Лично я брала Copic Multiliner 0,25. Полностью им довольна, после высыхания маркерами не размазывается, вообще практически не чем не размазывается, очень мне понравился, рекомендую.

Белая гелевая ручка.  Sakura Gelly Roll либо Hybrid Gel Grip. У меня оба варианта. Мне кажется первая все-таки получше, но и вторая не плохо справляется со своими задачами, так что можно брать и ту и ту.

Акварельные карандаши. Белый и темно-коричневый Faber-Castell, Derwent. Но у меня других фирм и тоже не плохо справлялись с задачей. Акварельные карандаши нужны больше для бонусных заданий и изображения стекла (белый).

Скетчбук. Рекомендованный формат А5. Leuchtturm1917, Moleskine, Maxgoodz, Sketchmadd, Savannasketch, Infolio sketchbook. Либо бумага в листах Color Copy.

У меня было несколько видов бумаги, но большую часть работ я выполняла на обычной офисной, потому что чернил уходит меньше и в принципе получается не плохо и не жалко если что-то не получилось. В середине курса я даже сшила себе небольшой скетчбук 🙂

С материалами разобрались, приступим к урокам.

 1 урок. Чашка латте.

В этом уроке мы рисовали чашки. Много чашек. Чашки с кофе, чашки с пенкой, чашки с чаем, в общем, в инстаграмме по тэгу #экстримскетчинг2 царило первые дни чашечное настроение. На чашках все раззадорились, пока еще полные сил, я нарисовала минимум 4 чашки и вот они все 🙂

1. Эта чашка выполнена максимально по уроку. То есть белая чашка, тени достигаются маркерами серых оттенков (с1, с3, с5), для кофе и фона оттенки коричневого (см палитру).

2 и 3. Тут я решила поэкспериментировать и с цветом чашки и с фоном, в итоге получились еще две чашечки. Одна в вязанном чехольчике, другая с выплескивающимся чаем.

 

4. Захотелось чего-то легкого и воздушного после всех экспериментов и получилась такая белая чашечка с печенькой на белом фоне.

Были и промежуточные варианты, но их уже не стала выкладывать, все можно посмотреть в моем инстаграмме.

Урок 2.  Десерт со взбитыми сливками в стеклянной кружке

В этом уроке мы учились рисовать десерт в стекле. Я решила взять не очень стандартный стакан, то есть рисовала не с референса урока, а сама, и это было не так-то просто, потому что вместо равномерного цвета я еще и слои задумала нарисовать, в общем, вот такой получился мой десерт.

Основная фишка в рисовании стекла, это отступы по краям формы и блики, которые хорошо делать белым акварельным карандашом, можно и белой гелевой ручкой, но в данном случае использовался только белый акварельный карандаш.

Сейчас смотрю на рисунок и думаю, что не плохо было бы его перерисовать, хотя в ситуации, когда на один рисунок был день-два и нужно было как-то выкроить время среди горы дел, вполне себе результат :))

Урок 3. Шоколадный капкейк со сливочным кремом

Вот на этом уроке я уже немножко набила руку и выдала первый более-менее симпатичный как мне кажется результат. Тут важно было понять форму пироженки, увидеть как падает тень в складках крема и также немаловажным было нарисовать рифленую  корзиночку, в которой, как я сейчас понимаю, нужно было линером рисовать легче и тоньше, а еще лучше немного прерывая линию. Но зачем долго писать, если можно посмотреть 🙂

Урок 4. Бисквитный десерт под сахарной пудрой в стеклянной посуде

И снова стеклянная посуда, но уже не заполненная до краев, что оказалось гораздо сложнее, чем могло показаться на первый взгляд. Комбинация цвета фона и вариативность серого цвета в оттенках бликов, следование форме предмета, все это нужно было уловить и перенести на бумагу. Так это получилось сделать у меня. Немного сказочная получилась атмосфера у рисунка 🙂

Урок 5.  Интерьер кафе

Этот урок я делала не по референсу, то есть просмотрев урок я выбрала совсем другое кафе и постаралась его нарисовать. Вот что из этого вышло.

Вот на этом уроке у меня богополучно начал заканчиваться С1, которым я рисовала очень активно, это хорошо видно по самой светлой стене. Это, конечно огорчило, решила  купить-таки заправку на самые ходовые свои цвета, чтобы такого больше не случалось.

Урок 6. Деревянный табурет

Бонусный урок. Учились рисовать дерево. И снова я выбрала свой вариант стульчика. Причем форму я выбрала совсем не тривиальную. Может дерево вышло и не так, как хотелось бы, зато форма более-менее удалась, хотя по традиции хочется перерисовать 🙂

Да, здесь, кстати, единственный урок, где понадобился коричневый акварельный карандаш.

Урок 7. Фасад кафе

И снова я рисовала свой рисунок. Получился немножко такой зимний вариант. Но вообще рисовать в ограниченной гамме даже интереснее и порой проще, чем когда много цветов.  Выбор серых и коричневых, как отправной точки для рисования маркерами действительно хорош.

Урок 8.  Вечернее кафе

Это последний бонусный и заключительный урок всего курса. Делала его по уроку. Тут пригодился наконец наш голубой B21 и самый темный серый c8 🙂

Резюмирую. Курс показался полезным и очень стимулирующим к рисованию. Огромное количество людей, выполняющих задания одновременно впечатляли и  вдохновляли очень, все работы участников можно посмотреть в инстаграмме по тегу #экстримскетчинг2, но предупреждаю сразу, там их тысячи :).

Более подробно о технике рисования маркерами я еще буду писать, потому что заказала 80 штук маркеров разных цветов и как только они придут, буду их активно осваивать. Но даже и в этой палитре можно нарисовать многое.

И все же не обойду вниманием минусы рисования маркерами и в целом курса. Курс рассчитан не совсем на новичков, скорее, он подходит тем, кто владеет уже некоторыми навыками в рисовании, знает как передать форму, объем, правила светотени и  т. д., но именно с рисованием маркерами был не знаком. И тогда, конечно, работы были отличные. Следующий минус — это цена заявленных маркеров, она не маленькая и цвета не всегда было просто подобрать у  других марок. Ну а в остальном я вижу только плюсы :)) Много практики, хорошие темы, интересные решения в скетчах. Так что это были отличные 2 недели и именно после них я вошла в ритм продолжила активно рисовать каждый день. Уже только поэтому я безмерно благодарна за экстрим-скетчинг 2, ну и за маркерную технику само собой 🙂

На этом заканчиваю свой рассказ, он  оказался довольно длинным, но надеюсь интересным 🙂

Вконтакте

Facebook

Pinterest

E-mail

PROFFMARKER – Скетчинг маркером — быстро, легко, долговечно!

Последнее время всё большую популярность набирает техника быстрого создания рисунков – скетчинг. Под скетчингом в буквальном смысле понимается техника создания быстрых рисунков, от англ. sketch – эскиз, набросок, зарисовка.

Ранее такие зарисовки делались в отдельном, выделенном под эскизы, блокноте или на клочке бумаге различными пишущими инструментами: маркером, ручкой, карандашом, углем, акварелью, пастелью и так далее. Как правило, это были лишь эскизы будущих картин, не имевшие особой ценности. Благодаря быстрому наброску от руки художники, дизайнеры и просто любители рисовать могли выстроить композицию будущей картины, подобрать основные цвета и инструменты.

В настоящее время существует более ста направлений в скетчинге. Это и зарисовки в кафе, и городские наброски, и портретный скетчинг, fasion-зарисовки. Большой популярностью также пользуются зарисовки в путешествии. Люди хотят запечатлеть увиденное в дальней поездке, сделав просто рисунок на целый разворот или целый коллаж из скетчей с вклейкой памятных вещих, вроде билетов на самолет.

Скетчинг вплотную вошёл в стритарт и другие направления творчества. Быстрые рисунки можно увидеть на стенах зданий, наброски делают на деревянных, глиняных, керамических и стеклянных поверхностях. Для разного вида скетчинга используют различные материалы.

Для fasion скетчинга часто используется перманентный маркер с богатой цветовой палитрой и стойкими чернилами. Например, маркеры Munhwa (FPM) – перманентный маркер с яркими насыщенными чернилами. Маркер годится для работы с любой поверхностью: бумага, металл, дерево, стекло, керамика. Изображение и надпись устойчивы к воздействию солнечных лучей, сохраняют свою контрастность на долгое время.

В интерьерном скетчинге очень часто используется позолота, металл и тд. Здесь на помощь придет перманентный маркер Luxor «Мetallic». Яркие металлизированные чернила на спиртовой основе придают рисунку натуральность, а стойкий пигмент надолго сохранит цвет.

Для создания comics – детский или портретный скетчинг рекомендовано использовать перманентный маркер с тонким пишущим узлом TM Line Plus, капиллярные ручки (линеры) TM Luxor и TM Crown.

Перманентные маркеры Line Plus c тонким пишущим узлом 0,4-1,5 мм.
Маркеры обладают высокими качественными показателями. Чернила быстро сохнут на поверхности, не выгорают и не тускнеют. Пригодны к использованию на бетоне, металле, керамике, стекле, пластике, коже, дереве, картоне, бумаге, и т.д.

Капиллярная ручка Fine Writer TM Luxor
Корпус ручки имеет классическую шестигранную форму. Цвет чернил можно определить по цвету колпачка. Пишущий узел 0,8 мм изготовлен в Японии из высококачественного полиацеталя c металлическим адаптером. Это сочетание существенно продлевает срок службы стержня, сохраняет стабильную подачу чернил в течение всего срока эксплуатации. Заявленная толщина линии — 0,45 мм, может варьироваться в зависимости от интенсивности нажатия. Ресурс письма составляет 600 метров.

Капиллярная ручка Multi Pla TM Crown
Ручка с тончайшим пишущим узлом 0,3 мм из прочной фибры моментально реагирует на легчайшее давление на пишущею поверхность. Изящные линии письма на любом типе бумаги, в том числе с рыхлой текстурой. Рабочий угол письма ручки Сrown составляет до 25°, что удобно при использовании левой рукой.  Чернила ручки соответствуют самым высоким требованиям. Не высыхают в течение 30 дней, даже в условиях хранения без колпачка.

Лаковый маркер, он же — paint marker, маркер-краска широко используется на производстве, в творческом процессе, в офисе и дома. Краска отлично ложится на любую поверхность, обладает великолепной адгезией с любым типом материалов: бетон, металл, керамика, стекло, пластик, кожа, дерево, картон, бумага, и т.д. Маркер-краска хорошо различима на темных и прозрачных материалах.
Надпись или рисунок, нанесенный маркер-краской, устойчив к атмосферным воздействиям (солнце, мороз, ветер, дождь), перепаду температуры. Благодаря этим качествам, лаковым маркером декорируют бетонные, металлические, деревянные, стеклянные, глиняные и кожаные изделия. Оформляют стены, меню, стенды и витрины. Богатая цветовая палитра позволяет воплотить самые смелые идеи.
Среди прочих достоинств маркер-краски стоит отметить в ассортименте наличие металлизированных цветов — серебро и золото. Цвета дают превосходное покрытие — плотно покрывают поверхность насыщенным золотым и насыщенным серебряным.
Широкий ассортимент позволяет подобрать маркер-краску на любого случая и под конкретный вид работы:

  • Paint Marker с пишущим узлом 4 мм идеален в творческом процессе: рисунки на стекле, керамике, асфальте, роспись гравюр; 
  • Paint Marker Slim, с тонким пишущим узлом 2 мм, и Extra Fine Paint Marker, с игольчатой формой пишущего узла 1мм, созданы специально для тонких и изящных штрихов. Данные маркеры используется в росписи медальонов и других мелких аксессуаров.
  • Paint Marker Jumbo со скошенным пишущим узлом 3-15 мм и увеличенным запасом чернил используется в объемной маркировки и в оформлении больших площадей, создании градиентов.


Если у вас есть вопросы, касаемые маркерной продукции, присылайте их на почту [email protected] или через форму обратной связи.
Будем рады вам помочь!

fashion-губы спиртовыми маркерами. Блог школы рисования

1. Самая банальная ошибка — забывать подкладывать листочек (я кладу сложенный двойной) под лист, на котором рисуете. Я всегда проверяю. Можно закрепить подложку бумажным скотчем (лучше всего отклеивается тот, где написано «для чувствительных поверхностей» — он розовый, есть и в художественных салонах, и в строительных магазинах). 


2. Выбирать цвета маркеров по памяти, надеясь, что вы помните, как они смешиваются. Перед работой обязательно попробуйте их на отдельном черновике. Например, если я рисую красное платье, я беру все красные маркеры, что у меня есть, и тестирую их. Если какой-то сильно «выпадает» по оттенку (слишком оранжевый, слишком розовый), я его откладываю и не использую. Оставшиеся должны хорошо смотреться вместе, тогда переходы цвета и тона на платье будут идеальны. Самые темные места (если их мало) можно затонировать темно-красным карандашом. 


3. Заменять (полностью) карандашами цвета, которых не хватает в маркерах. Карандашом можно затемнить или высветлить закрашенную маркером область, ну или придать оттенок. Полностью заменить цвет невозможно. Фактура даже очень ровно закрашенного карандашом участка очевидна, она выбивается из остального рисунка. Если у вас нет фиолетовых маркеров, то карандашами это не исправить. Обязательно нужен хотя бы один средний фиолетовый, чтобы дальше его дорабатывать и дополнять карандашами. Карандаши используются только поверх маркерного слоя. 


4. Еще одна популярная ошибка — все белые детали (блики, исправления по краям) делать где-то в середине работы. Поверх белил гелевой ручки маркер уже не ляжет, карандаш тоже — так что блики прорисовываются только в финале. Если надо закрасить что-то поверх белил (например, сделаны слишком большие белые блики на зрачках глаз, и надо вернуть побольше черного цвета), то вас может спасти ситуацию капиллярная цветная ручка. Но это исключительные случаи. 


5. Рисовать не одновременно, а по отдельности, парные предметы (глаза, сережки, перчатки, туфли). Если вы сначала изображаете одну сережку, а потом другую, поверьте, это будет заметно! Два элемента будут по-разному закрашены, заштрихованы, где-то цвета будет больше, а где-то меньше. Еще хуже, если в одной сережке вы используете определенный оттенок маркера, а при работе над второй его забудете. Такие вещи очень бросаются в глаза. Рисовать парные предметы нужно одновременно: штрих тут — штрих там, закраска области здесь — заполнение такого же пробела там. 


6. Халатность по отношению к карандашным линиям. Когда вы делаете первичный рисунок, обязательно осветлите его ластиком (лучше клячкой). Карандашные линии, попавшие под слой маркера, уже ничем не удалить. Если на одежде это не слишком заметно, то на лице и руках — очень. Нужно максимально осветлить все линии (нос, губы) прежде, чем закрашивать. Часто на готовой работе при беглом взгляде такие черточки и штришки не очень заметны, зато фотоаппарат и сканер проявляют и усиливают их! 


7. Медленное закрашивание областей телесного цвета. Чтобы кожа выглядела естественно, должны быть очень плавные переходы, отвлекаться нельзя: каждый новый тон (все более темный) лучше всего наносить, пока предыдущий не высох. Например, румянец на щеках должен быть нанесен моментально, сразу после того, как вы нанесли маркер на лицо — иначе будет видна граница этой области. Таким образом, все «телесные» области красятся быстро и за один раз. Пока все, что касается кожи, не будет закончено, из-за стола не встаем, никуда не уходим, пауз не делаем 🙂

Если у вас «тела» много, то заканчиваем каждую из областей по очереди до финала. Иначе, пока прокрашиваем ноги, лицо уже совсем высохнет. 


8. Еще одна ошибка — игнорирование границ рисунка при высветлении. Если вы осветляете слишком темную область, прокрашивая ее более светлым маркером (так вполне можно спасти неудачные фрагменты!), то красьте аккуратно и всю область полностью, до края. Иначе получатся некрасивые разводы по краям свежего слоя! Хотя при определенном взгляде они могут сойти за акварельный эффект, но нужен ли он вам? 


9. Я также считаю ошибкой покупку огромного количества маркеров разных цветов без заправки (если, конечно, маркеры заправляемые). Самые популярные цвета будут кончаться довольно быстро. После первых 30-50 купленных маркеров надо переходить к созданию коллекции чернил ваших любимых цветов.

Научитесь рисовать маркерами и чернилами прямо сейчас

Фото любезно предоставлено Getty Images

Научитесь рисовать маркерами и чернилами, как профессионал

Рисование маркерами дает почти мгновенное удовольствие — маркеры просты в использовании, требуют немного времени на подготовку и быстро сохнут. Поскольку маркировочный материал жидкий, гладкие метки не похожи на те, которые наносятся сухими средствами рисования.

Рисунок маркерами предложит вам широкий спектр ярких цветов, которые, несомненно, пробудят ваше творчество.Они идеально подходят для создания свободных линий, каллиграфических рисунков и точных технических иллюстраций.

Один из недостатков их использования — нелегко исправить ошибки. Для успешной работы вам понадобится немного уверенности и некоторый опыт рисования.

Множество различных типов маркеров имеют разные названия, например, художественные маркеры, маркеры, ручки художника, ручки-кисточки и маркеры для рисования. Ручки и фломастеры бывают всех цветов, которые вы только можете себе представить, и для экономии денег их можно покупать наборами.Они различаются по размеру и форме наконечника, а также по красителю, который может быть красителем, чернилами или краской, а также на основе спирта, воды или растворителя.

«Я живу здесь» (маркеры Copic и ручка Pigma Micron, 6 × 9,5) Мигеля Эрранца

Различные типы маркеров

При обучении рисованию маркерами важно учитывать разные типы. Ниже перечислены три распространенных типа маркеров: на спиртовой основе, на водной основе и на основе растворителей. Знание различных качеств каждого из них поможет вам выбрать, какие маркеры лучше всего подходят для ваших потребностей в рисовании.

На спиртовой основе

Эти маркеры быстро сохнут и водонепроницаемы. Они не так сильно пахнут, как бренды на основе растворителей, но все же могут вызывать раздражение глаз или дыхательных путей. Убедитесь, что ваше рабочее место хорошо вентилируется.

Поскольку маркеры на спиртовой основе быстро сохнут, бумага, на которой вы работаете, не остается влажной и с меньшей вероятностью порвется при нанесении слоев. Среди популярных среди художников и дизайнеров брендов — Prismacolor, Letraset Tria и Copic, ручки которых многоразовые.Универсальные перманентные маркеры Sharpies также изготовлены на спиртовой основе.

На водной основе

Маркеры на водной основе, поскольку они не имеют запаха и безопасны в использовании, являются лучшим выбором для детей. Но взрослые, очевидно, тоже могут хорошо ими воспользоваться.

У некоторых есть кончики щеток из пенопласта или плотного волокна. Другие имеют форму долота или кончики кисточек из нейлона, которые распределяют цвет.

Маркеры на водной основе, такие как маркеры Sakura Permapaque, непрозрачны, обычно быстросохнущие и водостойкие при высыхании.

Большинство ручек и маркеров на водной основе имеют гибкие нейлоновые или поролоновые наконечники, имеющие форму традиционных кистей. Они оставляют следы, похожие на маленькие кисти с круглой щетиной, и так же ощущаются в руке.

Многие маркеры-кисточки двусторонние, с острым концом на одном конце и более широким кончиком на другом. Кисти и маркеры часто используют бескислотные чернила, которые идеально подходят для каллиграфических работ, художественных журналов и книжного искусства. Попробуйте Staedtler Marsgraphic 3000 Duo, Pitt Artist Pens, Pentel Brush Pen или Marvy Brush Markers.

На основе растворителей

Маркер этого типа создает яркий цвет, является водонепроницаемым и долговечным. Популярным брендом для дизайна и рисования на основе растворителей являются маркеры Chartpak Ad, растворителем которых является ксилол.

Растворителями в маркерах могут быть ксилол, метилизобутилкетон или бутилацетат, все из которых могут вызывать головокружение, головные боли и тошноту. Маркеры с этими растворителями следует использовать только в студиях с отличной вентиляцией. Маркеры на основе растворителей не подходят для детей.

Многие маркеры на основе растворителей непрозрачны. Маркерами можно пользоваться на пористых и непористых поверхностях. Обычно они водонепроницаемые, но не обязательно долговечные.

Маркеры краски наиболее полезны для поделок или декоративных проектов и вывесок. Встряхните их, чтобы краска внутри перемешалась, и убедитесь, что ваше рабочее место хорошо вентилируется. Этот тип маркеров, которые бывают разных цветов, включая металлик, можно смешивать с Терпеноидом или другими растворителями.

Использование погружных ручек

Бамбуковая ручка с ручной резьбой

Задолго до того, как маркеры стали появляться на полках художественных магазинов, художники рисовали пером и тушью.Ручки для погружения изготавливались из тростника или перьев с древних времен. Самая простая — это японская бамбуковая ручка ручной работы, стержень которой имеет форму наконечника, который можно окунуть в горшок с чернилами.

Еще более изысканной является ручка со сменным металлическим наконечником, удерживаемая на простой деревянной или пластиковой ручке. Перья для рисования — это заостренные металлические наконечники, которые несколько гибкие, поэтому линии получаются толще или тоньше в зависимости от давления руки.

Подобные перья также доступны в ручках, которые удерживают резервуар с чернилами внутри ручки, как у перьевой ручки, избавляя от необходимости погружать ручку в горшок с чернилами.Резервуар может быть одноразовым или многоразовым.

Механическое перо многоразового использования

Механические ручки имеют металлический игольчатый наконечник вместо наконечника и создают контролируемую линию заданной ширины от 0,13 до 1,4 миллиметра. Механические ручки можно использовать для точных черчений и технических работ или для набросков, хотя неизменная ширина может стать однообразной.

Чернила

Black India — это долговечные, светостойкие и водостойкие чернила на пигментной основе. Цветные чернила созданы на основе акрила или шеллака, их можно разбавлять водой.Некоторые цветные чернила не светостойкие, и их нельзя подвергать длительному воздействию прямых солнечных лучей.

3 простых способа улучшить ваши рисунки

Теперь, когда мы рассмотрели основы, вот три простых совета по рисованию маркерами и чернилами.

  • Линия и стирка: Сначала нарисуйте линию пером или тушью. Когда он высохнет, слегка промойте его фломастерами, акварелью или кистью и тушью. Если начальный рисунок выполняется водорастворимыми чернилами, смывка смягчит чернильные линии, создав интересное сочетание линий и тона.
  • Наслоение: Маркеры идеально подходят для смешивания и наложения цветов. Начните с самых светлых цветов, создавая богатые слои цвета и текстуры. Бесцветные блендеры, такие как Prismacolor и Chartpak, можно использовать для смягчения краев и комбинирования цветов.
  • Комбинирование материалов: Маркеры акварельной кисти можно смешивать и осветлять кистью, смоченной водой, или их можно использовать в сочетании с традиционными акварельными техниками
    .

Попробуйте передать изображение

Еще одна замечательная техника рисования — использование бесцветных смесителей на основе растворителей для переноса изображений, напечатанных лазером, на бумагу.Проведите бесцветным блендером с широким наконечником по той области изображения, которую вы хотите перенести.

Переверните бумагу на поверхность, которую вы хотите пометить, и проведите блендером по области изображения на обратной стороне.

Распечатанное изображение, к которому вы можете добавить цвет, будет отображаться на поверхности в перевернутом виде.

Дополнительные советы по переносу изображений см. Здесь.


Подпишитесь на информационный бюллетень ArtistsNetwork, указав свой адрес электронной почты ниже, и вы получите бесплатную мгновенную загрузку с множеством советов и техник рисования для начинающих!

[fw-capture-inline campaign = ”RCLP-подтверждение-пошаговые чертежи” спасибо = «Спасибо за загрузку!» интерес = «Искусство» предложение = «http: // media2.fwpublications.com/NLS/ARNfreemiums/ArtistsNetwork_StepByStepDrawingforBeginners_2015.pdf ”]


Часто задаваемые вопросы по рисованию маркерами и чернилами

Если вы новичок в рисовании или только начинаете рисовать маркерами и чернилами, вот ответы на часто задаваемые вопросы.

Художественные маркеры долговечные и светостойкие?
Арт-маркеры

изначально были разработаны для дизайна и иллюстраций, которые должны были сохранять свой цвет достаточно долго, чтобы художник мог сделать презентацию или воспроизвести работу для печати.Красители не были светостойкими и выцветали, некоторые относительно быстро, под воздействием света.

Маркеры

сегодня более долговечные, но это зависит от производителя. Изучите литературу по продукту, чтобы узнать, насколько стойкий маркер. И, чтобы обеспечить долговечность вашего искусства, сфотографируйте свою работу, как только она будет завершена.

В настоящее время нет стандартов Американского общества тестирования материалов для художественных материалов (ASTM) на светостойкость или стойкость маркеров.Если маркер описан как «постоянный», это означает, что вы не можете смыть следы, а не то, что отметка никогда не исчезнет.

Какие поверхности подходят для маркерных работ?

Бумага для изобразительного искусства, бристольская доска и доска для иллюстраций — все это хорошие поверхности для маркеров. Гладкая поверхность, полученная методом холодного отжима, предотвращает кровотечение, которое может возникнуть при использовании маркеров.

Доска Bristol тяжелее бумаги для рисования, но легче доски для иллюстраций. Поставляется в двух вариантах отделки: пластина (горячее прессование), гладкая и твердая; и пергамент (холодного отжима), который мягче и имеет больше зубцов.Доска для иллюстраций имеет только одну рабочую поверхность, которая бывает горячего или холодного прессования.

Несколько производителей делают бумагу специально для маркеров. Эта бумага не протекает и сохраняет истинные цвета маркеров. Некоторыми примерами являются Canson Pro-Layout и Bienfang 360.

Можно ли одновременно работать с маркерами нескольких марок?

Лучше всего придерживаться одного бренда в целом. Каждая линия маркеров имеет уникальную химическую формулу, поэтому смешивание брендов может привести к неудовлетворительным результатам.

Действительно ли индийские чернила из Индии?

Индийские чернила были впервые использованы в Азии в 4 веке до нашей эры. и был сделан из копоти и обожженной кости. Позже колонисты завезли его в Европу. Сегодняшние формулы обычно используют шеллак.

Эта статья написана Грегом Альбертом и впервые появилась в прошлом выпуске журнала Artists Magazine .


Обладая подходящими материалами, техниками и информацией, вы на хорошем пути к рисованию маркерами и чернилами, как профессионал.Обязательно поделитесь в комментариях любимыми материалами для рисования, советами и техниками. Счастливого рисования, художники!

Easy Drawing Guide for Beginners

Blog / Easy Guide «Как рисовать» от Artistro!

Хотите больше такого контента?

Присоединяйтесь к 12000+ подписчикам и получите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу с видеоуроками, пошаговыми инструкциями и руководствами для самостоятельной сборки.

Мы все могли бы время от времени протянуть руку помощи, не так ли?

Здесь вы найдете простые советы по рисованию, охватывающие широкий круг тем, от подробных инструкций и «пошаговых инструкций» до более общих советов и предложений.Не забудьте изучить более 100 простых вещей для рисования и открыть для себя более 100 новых идей для рисования наскальных рисунков с Artistro! Эти статьи постоянно добавляются, поэтому заходите время от времени, чтобы узнать, что нового.

1. Симпатичная девочка с собачкой «пошаговый» рисунок.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

2. Очаровательная сова на дереве «Пошаговый» рисунок.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

3. Пошаговый рисунок кактусов.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

4. Пошаговый рисунок цветов.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

5. Весенний цветок, пошагово нарисованный ручками Artistro

6. Симпатичный кот, нарисованный поэтапно.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro

7. Пошаговое рисование с домашним растением.

Материалы: бумага и маркеры Artistro Acrylic Paint

8.Руководство по рисованию Baby Grout.

Материалы: бумага и краски, маркеры, сверхтонкие наконечники

9. Пошаговое руководство по рисованию с подсолнухом.

Материалы: бумага и маркеры Artistro со средним наконечником

10. Пошаговое руководство по канарейке.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro

11. Пошаговое руководство с популярным персонажем «Корпорация монстров» Майком Вазовски.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

12.Симпатичный пион по пошаговому рисунку.

Материалы: бумага и перманентные маркеры Artistro.

13. Симпатичная лисичка, нарисованная поэтапно маркерами Artistro.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

14. Пошаговое руководство с Crab.

Материалы: бумага и ручки Artistro.

15. Красивая роза, нарисованная поэтапно маркерами Artistro

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

16.Пошаговое рисование маков.

Материалы: бумага и ручки Artistro.

17. Пошаговые рисунки с маркерами Artistro

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

18. Учебное пособие по рисованию бабочки ручками Artistro Paint.

Материалы: бумага и ручки Artistro.

19. Пошаговое руководство с автомобилем.

Материалы: бумага и ручки Artistro.

20. Пошаговая инструкция по свинью.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

21. Красивая слива, нарисованная поэтапно маркерами Artistro

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

22. Пошаговое руководство по созданию милого кролика.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

23. Сладкий рисунок, шаг за шагом маркерами Artistro

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

24.Рисунок пончика — шаг за шагом.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

25. Как рисовать суккуленты (шаг за шагом)

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

26. Как нарисовать ленивца одним легким шагом.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

27. Учебник по рисованию чая боба

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

28. Как рисовать суши.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

29. Как нарисовать медведя — Шаг за шагом

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

30. Пошаговый рисунок медведя.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

31. Шаг за шагом к рисованию леди Берд

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

32. Рисование ламы шаг за шагом.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

33. Как рисовать эти дудлы

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

Если вы попробуете эти простые «пошаговые» техники рисования, поделитесь с нами, пометив свои работы хэштегом #DrawWithArtistro в Instagram или Facebook! 😉 И обязательно ознакомьтесь с нашим пошаговым руководством по рисованию на камнях позже .

Макс Фрейз

Макс — профессиональный иллюстратор и большой поклонник таланта Викто Наги. Прежде чем найти свой собственный стиль, он экспериментировал с разными техниками, от коллажа до акриловых ниток.Макс любит сложные проекты и яркую палитру, предпочитает иллюстрации к художественной литературе.

Магазин Набор для вашего творчества

Итого = 0,00 $

В корзину

Введение в технику рисования маркером

Художественные ручки, ручки для рисования, маркеры или фломастеры, как бы вы ни называли то, что вы используете для раскрашивания, — ваше выбор. Но прежде чем мы перейдем к тому, чем отличаются техники рисования маркером, мы кратко объясним, чем маркеры отличаются от фломастеров и других ручек.Затем мы более подробно рассмотрим технику рисования маркером.


Хорошо, у нас есть 30 секунд. В чем разница между фломастером и маркером?

То, что вы называете маркером или фломастером, зависит от двух вещей: вашего происхождения и вашего уровня искусства, дизайнерских знаний или опыта. По сути, они могут быть одним и тем же.

«Войлочные наконечники» обычно имеют мягкий наконечник с неперманентными чернилами на водной основе и удобны для детей. «Маркеры» обычно имеют различные типы перьев и содержат стойкие или полупостоянные чернила на основе спирта или растворителя.Это не для детей.

Время вышло. О методах. И с этого момента мы будем использовать «маркеры» и «ручки» как синонимы.

Вот изображение того, что вы называете «фломастерами» (слева) и «маркерами» (справа).

Техника рисования маркером и несколько советов для начинающих

Самое главное, что нужно понимать при рисовании маркерами, — это то, что они постоянны.Но это не значит, что вы должны сделать это правильно с первого раза, иначе весь ваш образ испортится. Отнюдь не. Чтобы избежать случайного кровотечения между штриховым рисунком и раскрашиванием, используйте тонкую подводку на основе пигмента (например, наше детальное перо), так как это не должно вступать в реакцию с спиртовыми чернилами в ваших маркерах. Это сохраняет аккуратные черные контуры, которые вам нужны.

Создав рамку или штриховой рисунок вашего рисунка на редактируемом носителе (идеи в списке ниже), вы можете убедиться, что вам это нравится, прежде чем начинать рисовать маркерами и получать желаемую яркую цветную отделку, которую они Создайте.

Давайте будем честными (да, мы продаем ручки, поэтому мы немного предвзято), цвета, предлагаемые с помощью маркеров, — ваш единственный возможный вариант при рисовании определенных изображений. Также очень приятно раскрашивать ручками, и вам не нужно смешивать грязные краски или продолжать тянуться к точилке для карандашей.

Однако, если вы используете книжку-раскраску, убедитесь, что бумага подходящего качества. Не используйте карандашную книжку-раскраску, так как вы испортите книгу. Бумага идеального качества для цветных карандашей может не подходить для использования с ручками-хамелеонами.

Чтобы увидеть, как эти маркеры можно использовать в книжках-раскрасках, посмотрите видео ниже с участием нашей собственной Джулии Бенбен.

Тем не менее, нельзя забывать о карандашах. Они отлично подходят для раскрашивания, отлично работают в сочетании с маркерами и могут использоваться на ранних этапах рисования, чтобы улучшить готовый дизайн. Вот еще несколько советов, которые помогут вашей технике, когда вы только начинаете:

  • Сначала нарисуйте мелким карандашом, пока не почувствуете себя счастливым.Позже нарисуйте маркером или пигментным пером.
  • Сначала потренируйте изображение несколько раз. И еще немного потренируйтесь. Затем сделайте свой последний кусок.
  • Используйте компьютерное программное обеспечение, чтобы создать рамочную штриховую графику, которую можно распечатать. Затем с помощью маркеров добавьте детали на штриховой рисунок или раскрасьте его.
  • Используйте заранее предоставленные шаблоны и нанесите последние штрихи на штриховой рисунок с помощью тонкой подводки.
Используя один из этих методов для нанесения основы вашего рисунка на бумагу, вы можете начать привыкать к рисованию и раскрашиванию маркерами, не беспокоясь о том, чтобы «рисунок выглядел правильно».«

Вы можете сосредоточить внимание маркеров на том, чтобы придать вам яркий и яркий цвет, который вы ищете. Вот еще несколько вводных советов, чтобы получить такое высокоуровневое завершение рисования маркером …

10 советов по совершенствованию техники рисования маркером

1. Немного инвестируя в правильные ручки, может иметь большое значение. Чем надежнее ручка, тем удобнее ею пользоваться и в результате улучшатся ваши рисунки.

2. Ручки на спиртовой основе или на основе растворителей позволят вам накладывать цвета и контролировать темноту, но имейте в виду, что они склонны к кровотечению, поэтому вам нужно с этим справиться.

Изображение Тайлера Гудрама.

3. Также стоит вкладывать деньги в более плотную бумагу или открытку при рисовании и раскрашивании маркерами. Это поможет избежать растекания чернил по странице.

4. Всегда начинайте с самых светлых цветов. Сверху всегда будут работать более темные цвета.

Изображение Дино Томича.

5. Придерживайтесь одного источника света, чтобы улучшить общий вид вашего рисунка. Считать; если ваш источник света создал этот более светлый цвет, где затемненное пятно? Наоборот.

6. Изучите, какие дополнительные цвета включить в ваши рисунки, чтобы добавить глубины. Например, знаете ли вы, что при окрашивании кожи человека нужно использовать красный цвет, даже если человек не краснеет?

Изображение Ника Каканиса.


7. Попробуйте использовать ручки для смешивания — например, ручки-хамелеоны. Это ручки самых разных цветов, которые можно смешивать так же, как краски и карандаши. Но они маркеры.

8. Если вы используете ручки более чем одной марки, убедитесь, что они совместимы друг с другом, прежде чем использовать их в своем окончательном произведении / иллюстрации.

Изображение Девина (TamberElla).

9. Не раскрашивайте кистью только длинными или короткими мазками. Используйте точки, мазки, небольшие круговые движения и штриховку, чтобы добавить текстуру в свою работу.

10. Никогда не забывайте: практика ведет к совершенству. А если вы используете наши продукты, поделитесь своей работой с творческим сообществом Chameleon в Facebook или Instagram с помощью #ChameleonPens.


ВИДЕО СОВЕТ: Используйте спиртовые маркеры для рисования и штриховки

Рекомендуется использовать маркеры на спиртовой основе для штриховки, если вы хотите добавить дополнительный слой качества к своему рисунку и раскраске.Чернила на спиртовой основе быстро сохнут, и на них можно наносить покрытие, не пропитывая бумагу. Однако это возможно только при использовании высококачественной бумаги или картона.

Если вы накладываете несколько слоев чернил, у вас больше шансов просачиваться сквозь низкокачественную бумагу. Итак, убедитесь, что вы покрываете свою рабочую поверхность.

Узнайте, как можно использовать спиртовые маркеры для быстрого и простого достижения блестящего затенения и рисования:


Хотите узнать, что еще можно делать с маркерами? Проявите творческий подход и начните менять цвет, скачав этот бампер

.

Теперь вы готовы посмотреть, чего еще вы можете достичь.Наши ручки-хамелеоны — лучшие, когда дело доходит до создания красивых смесей и раскрытия ваших истинных навыков окраски. Они тоже универсальны. Взгляните на нашу загрузку, в которой показано, как максимально эффективно использовать ручки.

Как рисовать маркерами

Рисунок с маркерами

С момента своего изобретения маркеры считались инструментом для письма или быстрого наброска и концепт-арта. По сравнению с другими художественными средами, имеющими богатую историю использования, маркеры появились относительно недавно.Они не были даже коммерчески доступны до 1950-х годов.

Однако в последние годы маркер стал эффективным средством для рисования. Чернила стали более стойкими, а поверхности были разработаны специально для использования с маркерами. Производители разработали маркеры, способные создавать качественные произведения искусства.

(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

В следующем видео показано, как нарисовать красочный череп маркерами Prismacolor Premier.Подмалевок нейтральных тонов создается перед нанесением «смывов» цвета поверх. (Подробнее об этом уроке можно прочитать под видео ниже по странице.)

Характеристики маркеров и поверхностей

В маркерах

Professional используются чернила на основе красителя, которые наносятся через пористый наконечник. Кончики бывают точеными, заостренными или имеют форму кисти. Используемый растворитель основан на спирте, что является более безопасной альтернативой более ранним версиям маркера, в которых использовались вредные химические вещества.

Поверхность, на которой наносятся маркеры, сильно влияет на наносимые марки. Маркеры имеют тенденцию к растеканию на традиционной бумаге для рисования. Эта характеристика может быть преимуществом или помехой в зависимости от желаемого эффекта.

Для получения более чистых форм цвета и стоимости лучше подойдет бумага, специально разработанная для использования с маркерами. Эти бумаги очень гладкие, тонкие, а некоторые полупрозрачные.

Интенсивность поставленного цвета может варьироваться в зависимости от производителя.Маркеры более высокого качества, такие как Prismacolor Premier или Copic, обеспечивают равномерное нанесение цвета с равномерным штрихом. Дополнительные слои цвета можно наносить поверх приложений, затемняя значение или изменяя цвет.

Маркеры смешивания и смешивания

Хотя смешивание не происходит на палитре, оно может происходить на поверхности. Например, наложив синий слой на желтую область, полученный цвет может выглядеть зеленым. Этот тип смешивания обычно называют оптическим смешением цветов.

После высыхания цвета на поверхности их трудно изменить. Однако при быстрой работе может произойти смешивание. Если метки сделаны до высыхания растворителя, могут проявиться переходы цвета и цвета. Также доступны маркеры смешивания, в которых отсутствует пигмент. Маркеры наложения можно наносить поверх приложений, чтобы облегчить переход цвета и значения.

Создание подмалевка

Термин подмалёвка обычно относится к предварительной окраске ценностей, при которой цветные аппликации наносятся поверх.Значения, проявленные в подмалевке, проявляются и влияют на цвета, применяемые на заключительных этапах. Работа таким образом позволяет художнику сосредоточиться только на ценностях на одном этапе процесса, а затем на развитии цвета на другом.

См. Также: Подмалевки и остекление акриловыми красками

При использовании маркеров создание подмалевка особенно полезно, поскольку смешивание во многом зависит от того, как цвета накладываются друг на друга. Поскольку маркеры полупрозрачны, цвета и значения можно разрабатывать поэтапно, создавая дополнительную сложность цвета.

В этом примере подмалевок создается с помощью серии применений теплых оттенков серого. (Используются маркеры Prismacolor Premier.)

Как и в случае с акварельной живописью, мы начнем с самых светлых оттенков и постепенно будем развивать более темные. Изначально 20% теплый серый используется для получения самых светлых тонов объекта. Этот цвет также применяется в самых темных областях.

После того, как применены самые светлые тона, мы можем перейти к более темным значениям.В этом случае применяется 50% теплый серый цвет. Опять же, все самые темные места адресованы.

Установив значения от средних до более темных, мы можем перейти к проявлению самых темных значений на объекте. В этих местах применяется 70% теплый серый цвет.

Разработав подмалевок, мы можем сосредоточиться на цвете. В этом примере цель состоит в том, чтобы использовать дополнительную цветовую схему, состоящую из оранжевого и синего цветов. Поскольку синий цвет в этих отношениях более холодный, мы добавим его поверх областей тени, но позволим ему перекрывать некоторые области более светлого оттенка и среднего тона.Для этих целей используется светло-голубой цвет Cerulean Blue.

Далее мы разработаем более теплые оттенки, добавив кремовый, светло-персиковый и декоративный розовый в тех областях, где свет падает на череп. Эти приложения частично перекрывают синий цвет, чтобы создать большую сложность и создать рисунок с немного большим интересом и цветом.

Чтобы закончить рисунок, черным цветом добавлена ​​область отбрасываемой тени под черепом и под ним.

В этом уроке мы использовали традиционный подход к созданию рисунка с использованием относительно новой среды маркеров.Маркеры, как и любое другое художественное средство, требуют немного практики и терпения, но они являются отличным средством для планирования идей и даже для создания изысканных произведений искусства.

Больше уроков, которые вам понравятся …

5 советов по использованию маркеров

Искусство Уилла Террелла

Маркеры — это отличный инструмент для творчества. Их можно использовать для создания разнообразных стилей, они отлично подходят как для законченного искусства, так и для создания эскизов.

Однако, если вы новичок в маркерах, они могут напугать, потому что они постоянны. Ластики с ними не работают, поэтому то, что вы положите на бумагу, останется там.

Ниже приведены 5 советов по маркерам от профессионального художника и дизайнера персонажей и реквизитов Warner Bros. Уилла Террелла. Если вы начнете смотреть видео Уилла, вы увидите 2 преобладающих темы :

  1. Самое главное — ВЕСЕЛАЙТЕ! Мы занимаемся искусством!
  2. Практика, практика, практика! Попробуйте рисовать что-нибудь каждый день, и вы поправитесь, даже не осознавая этого.

Помимо двух наиболее важных советов, приведенных выше, ниже приведены 5 полезных маркеров от Will, которые помогут вам начать работу.

СОВЕТ 1. ИЗУЧИТЕ СЕБЯ РАЗЛИЧНЫМИ НАБОРами И МАРКЕРАМИ

Маркеры разных марок будут вести себя по-разному, поэтому ознакомьтесь с различными типами маркеров, которые существуют на рынке, и с различными типами наконечников (наконечников), которые у них есть. Разные советы подходят для разных стилей и техник. Возьмите лист бумаги и попробуйте раскрасить несколько квадратов, чтобы понять, как работают разные перья.

  • Fine Point — хорошо подходит для близких линий и деталей
  • Наконечник кисти — подходит для плавного нанесения чернил, как акварель — гибкий, как кисть, более мягкие линии
  • Долото / широкий наконечник — подходит для обработки большой площади

СОВЕТ 2 — ИДТИ МЕДЛЕННО

Лучший способ добиться равномерного покрытия и предотвратить появление полос — медленно раскрашивать, если только вы не стремитесь к определенному образу и не хотите, чтобы штрихи маркеров были видны.

СОВЕТ 3 — ПРОВЕРЬТЕ ЦВЕТ НА ОТДЕЛЬНОМ ЛИСТЕ ПЕРЕД РАБОТОЙ НАД ИСКУССТВОМ

Держите рядом с собой отдельный лист того же типа бумаги, над которым вы работаете, чтобы вы могли сначала проверить цвета, прежде чем класть их на свое произведение. Помните об этих моментах во время работы:

  • Маркер одного цвета может выглядеть по-разному на разных типах бумаги. На изображении ниже один и тот же маркер используется на 4 разных типах бумаги. Вы можете увидеть, насколько по-разному выглядит цвет в зависимости от того, какая бумага используется.Вот почему важно сначала протестировать цвет на том же типе бумаги, на котором находится ваше искусство, прежде чем использовать его для своего искусства.

  • С некоторыми маркерами цвета на бумаге могут отличаться от того, что вы видите на корпусе маркера. Это еще одна причина, по которой важно сначала протестировать маркер на отдельном листе, чтобы вы знали, как на самом деле будет выглядеть цвет, когда он опустится.

  • Также помните, что цвета сохнут светлее, чем в первый раз.На изображении ниже один и тот же маркер использовался для всех ящиков. Ящики наверху сухие, а ящики внизу еще влажные.

СОВЕТ 4 — РАБОТАЙТЕ ОТ СВЕТА ДО ТЕМНОГО
  • СТАРТОВЫЙ СВЕТ! Вы всегда можете добавить больше цвета и сделать темнее, но вы не можете пойти другим путем. Сначала раскрасьте самые светлые оттенки, а затем создайте более темные.
  • Постарайтесь заранее спланировать блики и знайте, какие области вы собираетесь оставить белыми (маркер стереть нельзя!)

СОВЕТ 5 — ИСПОЛЬЗУЙТЕ ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ ДЛЯ ОКОНЧАНИЯ ДЕТАЛЕЙ

Как только вы почувствуете, что достигли хорошей точки остановки с маркерами, используйте цветные карандаши, чтобы добавить окончательные детали и тонкие линии.

Мы надеемся, что вам понравились эти советы по работе с маркерами от Уилла, и рекомендуем вам попробовать! Уилл был достаточно любезен, чтобы предоставить шаблон для своей иллюстрации, которую вы можете распечатать на бумаге для маркеров и раскрасить маркером для себя! НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ДОСТУПИТЬ К ШАБЛУ.

Также ознакомьтесь с видео-уроками Уилла из онлайн-семинара 2016 года, за которыми вы можете следить бесплатно! Вот модельный ряд:

Как рисовать маркерами и цветными карандашами

Научитесь рисовать маркерами и цветными карандашами, чтобы создавать свои собственные иллюстрации!

Здравствуйте, друзья! Сегодня я рисую милую птичку с цветами, а попутно покажу вам, как рисовать маркерами и цветными карандашами! Это очень простой метод, который поможет вам создать насыщенные многослойные цвета, которые будут красиво выглядеть!

Обращаемся к нам: Мне нравится быть частью команды дизайнеров Tombow USA и пользоваться их продуктами! В этом посте используются партнерские ссылки.Подробнее читайте здесь.

Использованных расходных материалов:
  • Dot Grid Journal от Archer и Olive
  • Маркеры — это ручки с двумя кистями Tombow http://amzn.to/2BXneT0
  • Colorless Blender Pen https://amzn.to/2PzTYqm
  • Blending Palette https: // amzn. to / 2T5nTci
  • Набор цветных карандашей https://amzn.to/32BC9g2
  • Ластик для пылеуловителя https://amzn.to/2SVx64m
  • Использовано перо с черным контуром https://amzn.to/2OrxTY1

Как рисовать маркерами и цветными карандашами

1.Карандаш:

Когда у вас возникнет идея, возьмите карандаш и нарисуйте ее. Мне нравится рисовать карандашом! Всегда полезно заранее слегка нарисовать то, что вы планируете раскрасить. Используйте карандаш класса 4H или механический карандаш, который будет легко стирать.

2. Добавьте мягкие тона маркера:

Я люблю начинать с добавления цвета маркера на бумагу. Но косвенно. Я применяю цвет маркера к палитре смешивания, а затем беру совсем немного цвета с помощью Colorless Blender Pen N00.Это позволяет мне нанести светлый цвет на бумагу и лучше контролировать цвет маркера. Добавьте базовый слой цвета мягкими мазками, имитирующими направление перьев

.
3. Раскрась все в

Как только вы начнете наслоить цвет, вы можете продолжить и заполнить весь свой набросок цветом маркера. Я предпочитаю начинать с маркера, а не карандаша — он быстрее равномерно раскрашивает большие области.

4. Добавьте сверху детали карандаша:

Чтобы улучшить окраску, я использую цветные карандаши и быстро добавляю крошечные штрихи перьев, чтобы добавить детали и текстуру перьев.Вы можете добавить столько деталей, сколько у вас будет времени — получайте удовольствие и наслаждайтесь процессом.

5. Закончите контуром:

Посмотрите замедленное видео:

Посмотреть этот пост в Instagram

Сообщение, опубликованное Смитой Катти (@theshinynest),

В этом цветочном примере ниже я использовал алкогольные маркеры ABT Pro от Tombow с деталями цветного карандаша.

Поделиться:

  • Твитнуть
  • Электронная почта

Рисование маркерами и цветными карандашами — CLASS101

1. Маркеры для эскизов Copic

Маркеры с гораздо большей цветовой композицией, чем стандартные маркеры, и их цветовая гамма и текстура стабильны. В принципе, изменение цвета отличное, поэтому вы можете приобрести столько цветов, сколько захотите, для нужных вам фотографий!

2.Маркеры Alpha Brush

Можно наносить разные цвета, используя одновременно широкую поверхность и кисть. Поскольку это стандартный маркер, он дешевле, чем маркеры для эскизов Copic, поэтому лучше использовать этот дешевый альфа-маркер при рисовании большой площади с большим количеством чернил.

3. Карандаши цветные Prisma

Цветные карандаши, которые хорошо сочетаются с маркерами Copic, поэтому они не размазываются даже в воде! Это инструмент, который делает цвет маркеров красивее и насыщеннее.

4. Точилка для карандашей Prisma

Точилка для цветных карандашей Prisma. Вы можете выбрать желаемую толщину и шов, а цена относительно невысока, поэтому, если вы будете часто ее менять, вы всегда получите чистый срез.

5. Альбом для рисования Fabriano A5 (120 г)

Нейтральная бумага из 100% целлюлозы. Он хорошо сохранит вашу работу и показывает идеальную окраску при использовании цветных карандашей.

6. Горячий пресс Samwon Fabriano PostCard (300 г)

Высококачественная бумага с гладкой текстурой, на которой можно детализировать. Поскольку текстура прекрасная, цветные карандаши мягко выражены. Из-за своей густоты он не растекается при раскрашивании маркерами. Это лучшая бумага для иллюстраций.

7. Гелевая ручка (0,8 / белый)

Яркая и мягкая ручка с пигментными чернилами на водной основе.Это ручка, которая помогает создать более красочный и яркий вид.

Цвет отдельных компонентов может измениться.

📩 Пакеты могут быть изменены, и в таких случаях студенты будут проинформированы.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *