Как обрабатывать фото в lightroom: Страница не найдена — Путеводители Олега Лажечникова

Содержание

Обработка фото в Lightroom

Как фотографировать

Фотографируя, нужно придерживаться трех основных правил:

  1.  Снимать всё нужно в формате RAW
  2.  При пейзажной съемке вспышка не поможет. Если кадр получается темным, следует поднять ISO.
  3.  При компоновке кадра следует помнить о правиле третей (ударение следует делать на вторую букву Е). Следующее пояснение будет адресовано тем, кто не знает этого правила. Кадр нужно разделить мысленно натри горизонтальные и три вертикальные части.

Горизонт следует располагать по верхней или по нижней линии, в зависимости от того, что нужно больше показать, землю или небо.

Главный объект съемки не должен располагаться по центру. Его следует разместить на левой или правой вертикальной части.

В том случае, если фотографируется человек, то его взгляд должен быть направлен в сторону большей длины кадра.

Движущиеся объекты должны двигаться также в сторону длинной части кадра.

Снимая ночью, лучше пользоваться штативом и спусковым тросиком. К примеру, для фотографирования фейерверков хорошо подходят настройки фотоаппарата в приоритете выдержки с установкой на 4 секунды и компенсацией экспозиции на — 1.

Если вы не проходили специальных курсов по фотографии и не любите читать книги, то можно изучать работы профессиональных фотографов. Они часто указывают, с какими настройками были выполнены кадры.

 

Как и где удобно хранить файлы фотографий

Оригиналы в формате RAW удобно хранить в программе Adobe Lightroom.

Файлы следует называть по определенному принципу. Например, вот так: Год Месяц Число_страна_№. К примеру: «20080715_iceland_210″ или»20080924_nkorea_598».

 

Обработка фотографий

Отличная схема для обработки — это использование сначала программы Adobe Lightroom, а потом — Adobe Photoshop. Если грамотно автоматизировать процесс, то длительность обработки можно свести до одной минуты на фотографию.

Прежде всего, нужно удалить все неудачные кадры. Не нужно жалеть фотографии. Если они не очень хорошие — в топку.

Только задумайтесь, кому интересно смотреть 40 фотографий, где один и тот же человек около одного дерева, только в разных позах.

Оставшиеся снимки нужно переименовать и положить в соответствующий каталог, чтобы потом было легко найти. Ко всем фотографиям применяются одинаковые первоначальные настройки:

  • Усиление четкости: Clarity+50
  • Усиление второстепенных цветов: Vibrance+25
  • Увеличение резкости (Sharpening): Amount 40; Radius 0,8; Detail 50; Masking 0
  • Шумоподавление (Noise Reduction): Luminance 65

Для всех этих настроек удобно создать user preset и дать имя, например Clarity-Detail-Noise. Можно сделать так, чтобы не пришлось применять его к каждой фотографии. Для этого нужно применить пресет к первой фотографии, затем с нажатой клавишей Shift выделить все остальные фотографии и синхронизировать кнопкой Sync, которая находится справа внизу экрана:


Каждая фотография в отдельности кадрируется:

Всё, что кажется лишним и малоинформативным следует обрезать:

 

Случается, что на снимках горизонт оказывается заваленным. В таком случае кадр стоит повернуть и выровнять:


Далее убирается виньетирование, которое проявляется как затемнение в углах кадра. В проведении этих манипуляций помогает ползунок Amount, который нужно тащить вправо, ну а ползунок Midpoint, нужно переместить наоборот, влево. Нужно следить за получением удовлетворительного результата:

Довольно часто случается так, что фотографируемые сцены имеют неравномерное освещение. Это приводит к тому, что одна часть фотографии оказывается светлой, а вторая — темной. Последняя версия Лайтрум имеет отличный инструмент — градиентный фильтр. Он позволяет затемнить или осветлить часть кадра. Вызвать его можно нажав кнопку «М». К примеру, автомобиль получился слишком темный. Можно осветлить только его, не затронув остальную часть кадра:

Интенсивность фильтра можно изменять, двигая ползунок в правой верхней части экрана. Также фильтр можно использовать несколько раз. Применение этого метода обработки делает снимок похожим на HDR фотографию.

Иногда бывает полезной кнопка auto. Можно посмотреть, какие настройки предложит Lightroom. Они не всегда бывают удачными, поэтому приходится корректировать вручную.

Когда в кадре находится синее небо, его будет уместно сделать более синим, а облака более выразительными. Это можно проделать во время съемки при помощи поляризационного фильтра или с помощью пресета Matt’s Deep Blue Sky.

Добавление синевы можно проводить по трем уровням. Более естественные результаты получаются на первом — самом слабом уровне. Вот результат работы пресета. Сначала фотография без него:

И вот результат работы пресета:

Стоит заметить, что применение этого пресета увеличивает насыщенность красного, желтого и оранжевого. Если в кадре находятся люди, то их кожа после применения пресета станет неестественного цвета. Просто нужно убрать насыщенность соответствующих цветов и всё станет на свои места. В следующем примере неба нет, но использование пресета тоже дало хороший результат:

Вот и окончена обработка в Лайтруме. Теперь, для публикации в интернете нужно добавить резкость. Для этого нужно экспортировать фотографию из Lightroom в TIFF формате. Чтобы максимально упростить задачу, нужно сначала обработать все имеющиеся снимки и одновременно их все экспортировать.

Нужно выбрать папку для экспорта снимков

  1. Все файлы были переименованы заранее, поэтому экспорт выполнять нужно под своими именами.
  2. Для файлов TIFF подойдут следующие настройки: Color space sRGB; Bit Depth 8 bits.
  3. Нужно поставить галочку в пункте Don’t Enlarge, а максимальный размер по каждой из сторон — 800 pixels.
  4. Также нужно увеличить резкость для экрана (sharpen for screen)
  5. Можно поставить галочку для нанесения подписи или водяного знака на фотографию.

После окончания процесса экспорта всех фотографий, можно запустить Фотошоп. Резкость всех снимков можно повысить при помощи Action для Photoshop.

Все, что нужно сделать, это в Photoshop`e выбрать File-Automate-Batch и добавить резкости при помощи экшена ко всем фотографиям в папке.

Вот и всё. Все снимки сохраняются и перекладываются в нужную папку. Теперь их можно публиковать в интернете.

Copyright by TakeFoto.ru

Все о LIGHTROOM: обработка фото, преимущества над фотошопом

Что такое Lightroom

Lightroom (лайтрум) – это графический редактор для работы с цифровыми фотографиями. По сути, брат фотошопа, но в более упрощенном варианте. Он используется для проявки цифровых негативов, то есть для обработки и конвертации RAW файлов в другие форматы.

Лайтрум обработка – это переходной подготовительный этап, который проходит фотография перед сдачей ее в печать или последующей обработкой в фотошопе.

Как обработать фото в лайтруме

В лайтруме можно одновременно обрабатывать большое количество фото, применяя к ним как автоматические настройки, так и вручную. Это особенно полезно если вы снимаете репортажи или же если съемка велась в одинаковых условиях.

Также в light room очень хорошо реализован блок для поштучной обработки файлов. Удобное расположение всех инструментов сокращает время работы фотографа, их возможности – дают пищу самому неординарному воображению.

На уроке lightroom часто говорится о стандартах. К примеру, один раз осуществив вручную настройки для фото одной и той же фотосессии, их можно сохранить и накладывать поочередно на все фото.

В lightroom можно работать с отдельными частями изображения, удалять лишние объекты на фотографии, обрезать фото, по отдельности редактировать цветовые блоки, корректировать резкость и цифровые шумы. В целом, если вы снимаете в RAW, то лайтрум является лучшей программой для работы с этим форматом.

Как сохранить фото в лайтруме

Сохранять фото в лайтруме из RAW формата можно в любой формат и в любом размере, как для печати или WEB, так и для последующей обработки фотографии в фотошопе на ваше усмотрение. Это делается в специальном окне сохранения изображения в два клика.

Преимущества лайтрума над фотошопом

Одним из главных отличий Lightroom от Photoshop является то, что он на самом деле не редактирует фотографии и не перемещает их в разные места на ПК. Все произведенные изменения сохраняются в отдельном файле под названием Каталог – что-то вроде сборника инструкций о том, как каждое фото должно обрабатываться.

Lightroom – это как вездеход, и в отличие от фотошопа он более проворный, легкий, может выполнять множество задач, на которые у фотошопа уйдут добрых 20-30 минут. Но этот вездеход просто не может конкурировать с мощными грузовыми автомобилями, когда речь идет о сложной работе с изображением, скажем для Forbes или же Vogue.

Lightroom работает гораздо более прямо без наличия различных слоев, с использованием минимального количества нужных инструментов, но и меньшей гибкостью и содержит только необходимые фильтры в отличии от фотошопа, где их могут быть тысячи.

Еще один козырь Lightroom – это организация работы фотографа. Так как Lightroom разработан специально для нужд фотографов-любителей и профессионалов, ему по силам все этапы от импортирования изображений с карты памяти до сортировки, редактирования, копирования и, безусловно, их подготовки к печати.

Lightroom имеет поддержку виртуальных папок и ключевых слов, чтобы содействовать фотографу в оперативном поиске изображения. Этот редактор можно использовать также и для создания фотокниги или применять в слайд-шоу. Многие профессиональные фотографы месяцами даже не открывают Photoshop, потому что Lightroom предоставляет им все необходимые возможности обработки изображения.

Быстрая обработка в лайтрум

Максимально быстрая обработка фото за 5-7 минут осуществляется в такие этапы с помощью обыкновенного ползунка:

  1.   Коррекция температуры
  2.   Настройка необходимой экспозиции
  3.   Добавление и удаление теней
  4.   Корректировка яркости и контраста фото
  5.   Добавление четкости, резкости и сочности изображения
  6.   Убавление насыщенности до уровня природных тонов
  7.   Корректировка цветов всей фотографии и отдельных ее частей
  8.   Шум на уровне 35-40 позиции ползунка
  9.   Минимальная ретушь объекта с помощью растушевки, сглаживания и клонирования для ликвидации мелких дефектов фото.

Ваше изображение готово!

Профессиональная обработка в лайтрум

Профессиональная обработка изображения в лайтрум может длится от 1 до 3 часов и осуществляется в 10 основных этапов:  

  1.   Создание цветовой фотографии: цветная, черно-белая, сепия, ретро и другие стили
  2.   Применение сплит-тонирования изображения
  3.   Детализация и тщательное удаление микрошума
  4.   Коррекция объектива
  5.   Трансформация фотографии с помощью наложенных эффектов
  6.   Кадрирование, тщательное удаление пыли и микропятен
  7.   Работа с градиентным фильтром
  8.   Работа с радиальным фильтром
  9.   Настройки корректирующей кисти и ее применение на отдельных участках изображения
  10.   Создание пресетов, экспорт, импорт изображения или групп

    Обработка изображения в лайтрум на смартфоне

    Adobe Lightroom mobile используется для срочной обработки изображения в экстремальных условиях, когда нет возможности добраться до компьютера и уделить этому процессу хотя бы минут 7.

    Итак, в Adobe Lightroom mobile ваши возможности обработки изображения происходят в такие этапы:

    1.Корректировка заваленного горизонта с помощью выравнивания и прокручивания

    2.Использование шаблонных автоматических настроек в таких инструментах как температура, экспозиция, тени, контрастность, яркость, шумы, баланс белого, резкость, тональность, растушевка, сглаживание. Все это осуществляется в разделе «Бейсик» или «Базовые настройки»

    3.Автоматическая настройка в один клик под названием «Автотон», мгновенно загонит все цвета почти в минусовой уровень, чтобы «вытащить» пересвеченные или затемненные детали и поправить экспозицию

    4.Применение выборочной коррекции цвета, которая выглядит на экране смартфона в виде нескольких разноцветных шариков по центру. Эти шарики можно вручную отклонять в тут или иную сторону фото и менять при этом всего три параметра: тон, насыщенность и светимость

    5.Добавление контраста с помощью кривых, также изгибающихся в необходимую сторону вручную

    6. С помощью инструмента «Удаление дымки» можно подсветить некоторые области фото, чтобы создать эффект солнечного света, тумана, дыма или же пара. Особенно этот эффект будет полезен для тех, кто редактирует пейзажные фото или фото, в которых объекты находятся на открытом пространстве.

    Как видите редактор lightroom – это простой, незаурядный, но чрезвычайно полезный инструмент обработки фото от 5 минут до 3 часов на любом гаджете. Значительно легче, быстрее, практичнее и не менее профессиональный, чем фотошоп, лайтрум придаст вашим фотографиям удивительные эффекты, с помощью которых снимки будут применимы абсолютно везде, за исключением каких-то уж очень особенных условий, как например, в изданиях высокого уровня бренда или же для особо избирательных заказчиков, которые требуют исключительно фотошопную профессиональную обработку.

Обработка фотографий для фотостоков в Lightroom

При подготовке фотографий для загрузки на сайты фотостоков их обязательно нужно сначала обработать в фоторедакторе, для этих целей я использую программу Adobe Lightroom. В этой статье я коротку расскажу как я обрабатываю фотографии в Lightroom, но стоит отдельно заметить, что это лишь базовая обработка, которая позволит сделать ваши фотографии более привлекательными, но если вы хотите добиться действительно качественного эффекта, то нужно будет потратить больше времени на изучение Лайтрума и Фотошопа, а также принципов обработки фотографий.

Почему Lightroom?

Не ошибусь если скажу, что, помимо Фотошопа, это самая популярная программа по обработке фотографий, в ней удобно каталогизировать и хранить фотографии, там есть все необходимые инструменты для базовой обработки фотографий и она отлично подходит для подготовки изображений для фотостоков.

Выбор и импорт фотографий в Lightroom

Возвращаясь из очередного путешествия с флешкой забитой фотографиями, в первую очередь я их импортирую в Lightroom (File – Import Photo and Video). Далее я просматриваю все снимки и удаляю неудачные или неполучившиеся кадры, дубли и другие фотографии, которые вряд ли пригодятся. Некоторые фотографии я оставляю, но не обрабатываю. Оставшиеся фотографии отлично подходят для домашнего архива или написания отчета о путешествии, но большинство из них не годится для фотостоков. Из 300-400 фотографий я выбираю 10-30 штук, которые можно попробовать загрузить на фотостоки для продажи и уже с ними начинаю работать.

Обращаю внимание, что снимаю я только в RAW и Лайтрум, очевидно, поддерживает этот формат.

Базовая обработка фотографии в Lightroom

Итак, приступим к обработке фотографии, которую я привез из своей поездки на малазийский остров Сипадан (Sipadan). Наш исходный кадр.

Как видим, снимок довольно блеклый, несмотря на красоту пейзажа. По углам заметно виньетирование (затемнение углов). Если такую фотографию загрузить на сайт фотобанка, то она, конечно же, не пройдет модерацию и не будет принята для продажи. Посмотрим, что мы сможем из него получить.

Кадрирование и коррекция

В первую очередь нужно произвести кадрирование: исправить горизонт, если он завален и это не художественное решение; кропнуть снимок, убрав лишние детали или акцентировав взгляд на каком-то месте кадра (например, используя правило золотого сечения). Функцию кадрирования можно вызвать нажатием кнопки R.

Я решил свой снимок пока не обрезать, а с горизонтом у меня было все в порядке.

Дальше я исправляю виньетирование. Виньетирование — это затемнения по краям кадра, связанное с особенностями прохождения света через открытую диафрагму объектива. В некоторых случаях фотографы предпочитают усиливать эффект виньетирования для достижения какого-нибудь художественного эффекта, но в нашем случае от него лучше избавляться. Сделать это можно с помощью функции Lens Corrections.

Включаем коррекцию (Enable Profile Correction) и выбираем свой объектив, если он не определился автоматически.

После включения коррекции объектива заметно уменьшилось виньетирование (но эффект все равно заметен) и скорректировалась дисторсия.

Далее переходим непосредственно к обработке фотографии.

Обработка

Начнем обработку с поднятия контраста с попощью инструмента Тоновой Кривой (Tone Curve).  Кривые — это очень мощный инструмент по обработке фотографий, с его помощью можно добиться кардинальных изменений света и цветов фотографии. В частности, с его помощью можно подсветить темные области, затемнить пересветы, а так же сделать очень тонкую обработку света и тени в кадре. Но пользоваться кривыми нужно очень аккуратно, чтобы не испортить снимок.

С попощью тоновой кривой мы поднимем контраст нашего изображения и придадим ему объем, используя стандартную технику создания S кривой. Для этого мы сдвигаем нижнюю треть кривой немного вниза, а верхнюю треть немного вверх. Таким образом, вы затемните тени, за которые отвечает нижняя треть кривой, и сделаете ярче светлые участки изображения, за которые отвечает верхняя часть кривой. Чтобы видоизменять кривую можно пользоваться и слайдерами, расположенными под графиком.

После применения кривых фотография становится заметно ярче.

 

Теперь переходим в базовый раздел редактирования (Basic) и добавляем четкости (Clarity) +30, насыщенности цвета (Vibrance) + 25. Можно поиграться с температурой (Temp), сделать снимок теплее или холоднее, но это уже на любителя, главное не испортить. Важно понимать, что цифры для каждой конкретной фотографии могут быть разные, так что внимательно смотрите на фотографию (можно с использованием зума) и добивайтесь нужного вам эффекта. У Adobe Lighroom огромные возможности по работе с цветом и светом, но это уже тема отдельных статей.

Далее переходим в раздел Detail, где добавляем резкости (Sharpening), я установил значения Amount 25, Radius 0.8, Detail 26, и увеличиваем шумоподавление (Noise Reduction), я установил значение Luminance на 45. Подбирая значения для резкости и шумоподавления, обязательно смотрите на изображение при 100 процентном размере (увеличении). Увеличение значения Luminance уменьшает шумы, но при этом уменьшает и резкость, поэтому его надо подобрать таким, чтобы соблюсти баланс между резкостью и шумностью. Обязательно внимательно отсматривайте при 100% участки фотографии, где могут быть большие шумы, в моем случае это, например, левый угол неба. Несмотря на то, что снимал я при ISO100, шумы все равно оказались довольно заметными.

 

После всех изменений у нас получилось такое фото.

 

Небо ближе к горизонту у нас довольно тусклое, поэтому можно поднять его насыщенность. Переходим враздел HSL во вкладку Saturation и немного поднимаем насыщенность для синего цвета (Blue). Я поднял до значения 55. Очень удобно кликать по тумблеру сверху, который включает/отключает настройки данного раздела, чтобы наглядно видеть разницу.

 

И вот что мы получили, небо становится ярче и добавляется глубина. Остров становится немного объемнее и сильнее выделяется на фоне неба.

 

Но при этом небо становится заметно темнее, особенно к верхней части кадра, поэтому я решил наложить градиентные фильтры отдельно на небо и на воду, чтобы немного осветлить их по краям. Градиентный фильтр вызывается кнопкой M.

Накладываем один градиентный фильтр на небо (сверху вниз), экспозицию добавляет до 0,55, чтобы сбалансировать яскость. Пришлось подрегулировать яркие участки Highlights до -58, чтобы убрать пересветы на облаке справа. На море накладываем еще один градиентный фильтр (нажимаем кнопку New).

В итоге получаем более сбалансированную фотографию.

 

У нас осталось две проблемы, темный угол неба слева и слишком светлое облако справа, в котором пропадают детали. Для этого нам понадобится такой инструмент как кисть (Adjustment Brush), вызывается кнопкой K.  Достаточно закрасить нужную часть изображения кистью (ее размер и жесткость регулируются) и вся дальнейшая коррекция будет происходить в рамках этого выделения. Регулировка нужных участков производится на вкладке Basic. Новую кисть можно добавить нажав кнопку New и выделив нужный участок на фотографии.

На облаке я немного снизил освещенность (Exposure) и Highlights, чтобы выделить потерянные участки и рельеф облака.

На этом базовая обработка фотографии завершена. В конце я решил еще немного кропнуть изображение, чтобы обрезать неприятные углы. В верхних углах слишком много проблем с яркостью и шумами, поэтому я решил, на всякий случай, чтобы инспекторы фотостоков не придирались, их убрать.

Вот, что у нас в итоге получилось (До и После).

 

Хочу обратить внимание, что обработка фотографии в Lightroom для себя отличается от обработки для фотостоков. Если в первом варианте у вас может быть больше свободы, вы можете играть с цветами, увеличивать резкость и прочее, то при обработке фотографий для фотостоков нужно обязательно контролировать шум (который заметен только на 100%) и другие параметры, чтобы фотография удовлетворяла стандартнам качества фотостоков.

Часть настроек (какие именно вы можете выбрать сами) вы можете сохранить в свой Preset (набор настроек), который можно будет применять для других похожих фотографий, чтобы сэкономить время на их обработку.

 

Подбор ключевых слов для фотографии

Я рекомендую сразу после обработки, прямо в Lightroom добавить название фотографии (titile) и подобрать ключевые слова (keywords), чтобы эти данные «прошились» в фотографию при экспорте. Тогда при загрузке этой фотографии на сайты фотостоков, они считают эту информацию из снимка и автоматически заполнят соответвующие поля, таким образом вы существенно сможете сэкономить время.

Чтобы добавить ключевые слова, переключаемся из режима Develop в режим Library. Выбираем нужный файл и открываем вкладку Metadata, где в поле Title записываем название фотографии на английском языке, в моем случае это будет «Turquoise ocean water and Idyllic tropical island of Sipadan in Sabah, Malaysia.».

 

Дальше переходим на вкладку Keywording, кликаем в поле для ввода ключевых слов и начинаем добавлять ключевые слова, опять же на английском языке, нажимаем Enter после каждого введенного слова. Подбор ключевых слов — это один из ключевых моментов подготовки фотографии для фотостоков, от этого во многом зависит как легко покупатели смогут найти вашу фотографию и, в итоге, как часто она будет продаваться. Фотобанк Shutterstock, например, предоставил специальный инструмент по подбору ключевых слов Suggestions Tool, который доступен из меню Portfolio->Keyword Suggestions. Я иногда «подглядываю» в похожие фотографии на фотобанках и беру некоторые ключевые слова оттуда, но лучше всего, конечно, придумывать как можно больше своих ключевых слов, которые подходят именно для вашего изображения, тогда у вас будет больше шансов выделиться среди множества других фотографий.

 

Можно выбрать до 50-ти ключевых слов, но старайтесь выбирать те слова, которые наиболее точно описывают вашу фотографию.

После того, как вы добавили ключевые слова и название фотографии, можно переходить к экспорту.

Экспорт фотографий в Lightroom

В каталоге фотографий, выделяем нужные файлы и кликаем правой кнопкой, выбираем Export->Export. Появится диалоговое окно экспорта в Lightroom.

Настройки экспорта:

  • Выберите папку куда будете экспортировать фотографии.
  • Фотографию для фотостоков нужно экспортировать в формате JPEG и обязательно! при 100 процентном качестве — это важно.
  • Размер фотографии менять не нужно, пусть будет максимально возможный, Resolution (разрешение) лучше делать 300 ppi.
  • Отключите дополнительное увеличение резкости при экспорте (Output Sharpening).
  • Не добавляйте никакие копирайты и watermark на вашу фотографию! Иначе ее не примут на фотостоки.
  • Не удаляйте metadata при экспорте.
  • Отключите любой Post-Processing.

После того, как вы все настроили нажимайте Export и готово.

Полученные фотографии можно сразу загружать на фотобанки.

PS. На следующий день моя фотография острова Сипадан была одобрена и поступила в продажу на фотобанке Shutterstock.

Последнее изменение: 17 октября 2019 в 18:11.

Анализ и обработка фотографий |

Об изменении реальности и восстановлении изменённой реальности.

В наше преимущественно цифровое время большинство людей, как фотографов, так и тех, кто хоть раз видел фотоаппарат, осознают необходимость обработки фотографий в графических редакторах.

Иногда фотографии нужно изменить, чтобы придать им какое-то настроении, которого не было на исходном снимке, а иногда наоборот — нужно обработать фотографию, чтобы она смогла передать настоящее настроение мотива, которое не смогла зафиксировать камера при автоматических настройках или в основательном, но невесёлом raw-формате.

Вряд ли в наш век можно найти много вменяемых профессиональных фотографов, которе отдают клиентам необработанные фотографии, снятые цифровой камерой, да и фотографы-любители предпочитают выкладывать в свои блоги и семейные альбомы обработанные снимки, если эти фотографии представляют для них хоть какую-то эстетическую ценность.

На пользователя интернета в наше время льётся поток визуальной информации и фотографу, как профессиональному, так и любителю, не стоит надеяться, что его работы будут удостоены пристального внимания. Всё, что фотограф хочет сказать своими фотографиями, он должен говорить вразумительно и понятно. Обработка снимков для фотографа — как краткость для писателя, помогающая целевой аудитории понять, что хочет сказать своей работой творец.

Что касается коммерческих фотографов, то они тем более должны уметь говорить простыми, короткими и яркими визуальными фразами. Нравится нам это или нет, но большинство клиентов, имеющих деньги и способных хорошо заплатить за работу, не обладает свободным временем для размышлений о прекрасном и о мотивах, побудивших фотографа сделать тот или иной кадр. Поэтому человек, планирующий зарабатывать деньги фотографией, должен уметь обрабатывать свои снимки в зависимости от требований заказчика — от лёгкой ретуши до полного изменения реальности. Переучивать клиентов и прививать им собственное представление об эстетике — занятие неумное и неблагодарное с финансовой точки зрения. Но и фотографам-любителям нужно уметь работать с графическими редакторами, если они не планируют хранить снимки только на карточках памяти.

Визуальную краткость, понятность, о которой я упомянул, не стоит путать с примитивностью самой фотографии. Снимок может содержать большое количество элементов, а может быть построен на одних формах и тенях, может быть ярким и красочным, а может быть монохромным и малоконтрастным. Но каков бы ни был снимок, зритель должен сразу понимать, зачем фотограф сделал его и обработка должна вести к этому пониманию, а не препятствовать ему.

Для того, чтобы решить, какие инструменты и фильтры лучше использовать, необходимо подумать, а что именно нужно изменить в этой фотографии, почему вообще её нужно обрабатывать и нужно ли вообще. То есть нужно решить, что в фотографии в необработанном виде не так.

Но прежде, чем решить, что в этой фотографии не так, нужно подумать — а что в этой фотографии «так». Почему эта фотография не была стёрта ещё в камере, почему на неё нужно тратить драгоценное время своей жизни, чем она так хороша, чтобы показать её другим, чтобы зрители тратили на неё хотя бы пару секунд.

Бесспорно, ответы на эти вопросы будут субъективны и решение, зачем и как обрабатывать данный снимок, может быть спорным, но такой подход к работе с фотографиями может избавить фотографа от бесполезно потерянного времени, а зрителей — от созерцания неудачных снимков.

Итак, в этом очерке я попробую рассказать о нескольких примерах обработки, руководствуясь этим простым подходом:

  • Почему я решил заняться этой фотографией;
  • Что в этой фотографии нужно изменить;
  • Какими инструментами лучше сделать эти изменения.

Итак, начну мой почти короткий сказ о реальности реальной и о реальности изменённой.

Эту фотографию я разберу подробно, а с остальными буду краток.

Что есть в этой фотографии хорошего?

  • Ряд лодок, освещённый закатным солнцем и их собрат, дремлющий в траве;
  • Забавная закорючка на небе;
  • Сухие водоросли, романтично болтающиеся под днищем передней лодки.

Что в этой фотографии не так?

Для фотографов старшего поколения, воспитанных на журналах «Вокруг света» ответ очевиден — всё в полном порядке. На фотографии естественное распределение яркостей, объёмные лодки за счёт глубоких теней и светлой кормы, естественное небо. Хотя я тоже вырос на советских журналах, должен признать, что большинство покупателей, как на фотостоках, так и приобретающих постеры, не разделяют любовь к естественным фотографиям и у фотографов-противников радикальной обработки есть высокий риск остаться без денег. Да и мне самому, признаюсь, интересней менять реальность, чем просто запечатлевать её.

С этой точки зрения в фотографии есть следующие недостатки:

  • Внимательный читатель при упоминании закатного солнца наверняка посмотрел на фотографию ещё раз и скептически почесал нос. И скепсис его оправдан — при автоматическом балансе белого от закатного света ничего не осталось.
  • сухие водоросли и одинокая лодка теряются в тени, так что увидеть их с первого взгляда сложно.
  • это касается и закорючки в небе — с первого взгляда её не разглядеть

Что делать?

  • Так как солнце находилось у меня за спиной и песок был достаточно светлый, то необходимости делать HDR не было. Достаточно было сделать снимок с гистограммой, впритык подходящей к правому краю.
  • Для высветления теней под днищем лодки и под обрывом можно воспользоваться параметром Fill Light в Lightroom. Инструмент Shadow/Hightlights очень не люблю за его грязно-гранджевый способ осветлять тени.
  • Чтобы сделать облака более явными, нужно затемнить синеву неба и осветлить сами облака.
  • А для того, чтобы вернуть фотографии красивые закатные цвета … об этом позднее.

Итак, высветление теней и шумы. Конвертировал фотографию из raw в 16-битный psd в двух вариантах: одну — без изменений и одну — с параметром Fill Light и уменьшенным параметром контраста.

Назначение первой фотографии, оставшейся без изменений — создание яркостной маски. В качестве маски распределения яркости я использую чёрно-белый вариант фотографии, созданный фильтром Black-White с параметрами, которые я указывал в этой статье. Маска, созданная таким способом, слабее затрагивает синие света и сильнее — жёлтые и зелёные, чем простой Ctrl+клик на фотографии в списке каналов или комбинация Ctrl+Alt+2. Но разница эта заметна только на фотографиях с насыщенными цветами, для других снимков не имеет значения, как создавать яркостную маску. Эту черно-белую фотографию скопировал в список каналов второй фотографии, с высветленными тенями. Затем с помощью Ctrl+клик загрузил её как выделение, сделал копию слоя и добавил к ней эту маску.

Итак, я работаю со второй фотографией, первая теперь осталась только в виде сохранённой маски. К верхнему слою применил фильтр Noiseware, чтобы полностью устранить шумы на высветленных участках. Инвертировал маску верхнего слоя, с применённым шумодавом и затемнил её кривой.

Как видно на этом фрагменте, который я сильно осветлил, чтобы разница была заметней, влияние шумодава осталось видно только на участках, бывших тёмными на исходном снимке. Именно они сильнее подверглись влиянию Fill Light и именно в этих областях сильнее проявляются шумы. Многие шумодавы имеют настойки для уменьшения шума в областях разных яркостей, в том числе и Noiseware, но на этом примере я хотел показать, как добиться того же результата, если пользоваться только встроенным фильтром Фотошопа или того же Gimp-а. Кроме того, большинство шумодавов нелегко настроить так, чтобы их действие с одной стороны было не слишком агрессивным, с другой стороны — чтобы светлый шум не рассматривался как светлые элементы фотографии, которые не нужно шумодавить. Или как глагол от «шумодав» будет?

Синеву неба затемнил через Selective Color, параметром Black в синем и циановом. После чего дополнительно сделал корректирующий слой кривых в режиме Multiply, в свойствах слоя разделил каретку светлых тонов и передвинул её к центру. Маску кривых залил чёрным и открыл её только на небе. Все слои сложил и прошёлся один-два раза по облакам инструментом Dodge в режиме Highlights и силой 2%.

Так выглядят свойства самого верхнего слоя кривой, который в режиме Multiply.

Теперь — цвета. Ни изменение баланса белого в Лайтруме, ни корректирующий слой Photo Filter, ни Color Balance не дали мне тех цветов, которые я видел там, на месте. Помогла мне программа Photomatix, которая предназначена для совсем других целей, но из-за своего способа обращаться с цветами иногда подходит для обработки raw-фотографий. Исходный raw-файл открыл в Фотоматиксе и конвертировал как псевдо-HDR. Заодно решил сделать лодки и песок более рельефными — для этого уменьшил параметр Micro-smoothing, который при работе с настоящими HDR делает тонмаппинг менее реалистичным, но в данном случае дающим желаемый эффект.

Получившийся снимок скопировал в виде двух слоёв — один раз в режиме Color, второй раз — Luminocity. Прозрачность первого поставил на 50%, второго — на 20-30% и открыл его, рисуя белой кисточкой с прозрачностью 20% по маске только там, где хотел достичь рельефности — на лодках, песке и немного — на траве. После этого в свойствах верхнего слоя разделил каретку тёмных тонов, чтобы уменьшить влияние псевдо-HDR в тенях. Это нужно было сделать, поскольку параметр Micro-smoothing в Фотоматиксе при низких значениях создает шум на результирующем снимке, так что если бы я проделал операции с шумом на этом этапе, пришлось бы ставить шумодав на более высокое значение и убивать детали.

Так выглядят свойства самого верхнего слоя, который в режиме Luminocity.

Так как фотография предназначалась для стоков, клоном стёр номера на лодках, ибо проперти. Этим же объясняется и долгая борьба с шумом, на которую я не стал бы тратить время, если бы фотография предназначалась для просмотра в уменьшенном виде. Вот так вот, если вкратце.

Бесспорно, подобного эффекта можно было добиться и меньшим количеством шагов, особенно если работать в режиме Lab, но в этом примере, как и во всех примерах, которые публикуются в книгах и в сети, значение имеет не конкретная последовательность и тем более не конкретные параметры, а шаги обработки, которые могут пригодиться по отдельности, либо в другой последовательности. Нужно помнить, что даже фотографии, сделанные с одной точки с одинаковыми настойками, но камерами разных производителей, требуют различной обработки. Что уж говорить о снимках, сделанных разными камерами, с разными настройками, в разных условиях. Именно по этой причине я редко указываю использованые параметры фильтров — применение их один к одному к другим фотографиям приведёт только к разочарованиям и неудачным результатам.

В этом отличие фотографии от кулинарии — если неопытный повар отклонится от рецепта, то блюдо вряд ли получится съедобным. Если же неопытный фотограф будет строго придерживаться рецепта обработки и указанных параметров, то результат скорее всего не будет вкусным. И люди, говорящие о чрезмерной обработке в том или ином примере тем самым признаются, что не понимают главного смысла подобных уроков — они ожидали, что их возьмут на руки и отнесут к цели, а вместо этого получили компас и карту.

Почему я выбрал эту фотографию?
Перспектива, композиция. Всё по правилам, по золотому сечению, фотограф горд собой, аки пингвин.

Что не так?
Передний план слишком тёмный, как и небо в левой половине снимка, дымка на горизонте слабо различима, гнусный синеватый оттенок, пыль на матрицу попала, сволочь.

Что делать?
В Лайтруме увеличил параметр Brightness и немного уменьшил Exposure. Дело в том, что Brightness осторожней обращается со светлыми участками, не выкидывая данные за правый край гистограммы. Но одновременно этот параметр делает снимок менее контрастным. Так что для любителей контрастных фотографий обращаться с Brightness нужно осторожно и осветлять фотографии с помощью Exposure. В то же время для фотографий, сделанных в контровом свете, для туманных пейзажей, лучше уменьшить Exposure и вернуть снимку яркость параметром Brightness, как в данном случае.

На слой, конвертированный в Лайтруме, положил слоем версию, конвертированную из raw в Фотоматиксе и открыл её маской только на небе для более рельефных облаков и самую малость — на траве. Создал корректирующий слой осветляющей кривой для всей фотографии и ещё один — открыл на маске только в левой части неба. Сверху — слой, залитый светло-зелёным цветом в режиме Soft Light и с небольшой прозрачностью. Забавно звучит — «фотограф создал корректирующий слой». А потом фотограф создал небо и землю … простите, отвлёкся.

Почему я выбрал эту фотографию?
Нужно было проиллюстроровать рассказ о поездке на остров Рюген. Так как снимать там на побережье ну совсем нечего, хоть удавись, пришлось фотографировать чаек и воду, воду и чаек, чаек на воде, чаек у воды, чаек с чайками и воду с водой.

Что не так?
Всё. Дурацкая фотография.

Что делать?
Стереть нафиг. Либо так её обезобразить, чтобы она уже не напоминала фотографию. Для этого положил на снимок три текстуры в режиме Soft Light — бетонной стены и две металлические поверхности. В свойствах слоя каждой текстуры передвинул каретку светлых тонов нижнего слоя влево и разделил её, удерживая Alt. Таким образом влияние текстур осталось заметно только на тёмных участках фотографии. Сверху — корректирующий слой Photo Filter, коричеватый, с небольшой прорачностью. Создал новый слой в режиме Soft Light, заполненный нейтральным серым. Для этого, удерживая Alt, кликнул на иконку нового слоя, в появившемся меню выбрал «Soft Light» и поставил галочку в «Fill with Soft-Light-neutral color (50% gray)». На этом слое чёрной кисточкой маленького диаметра с прозрачностью 30% нарисовал тёмную рамку и большой кисточкой с 5% — виньетирование. Такое затемнение по краям обычно выглядит лучше, чем то, что даёт виньетирование, сделанное в фильтре Distort->Lens Correction.

Почему эта фотография?
Понравились красивые разноцветные весёлые домики.

Что не так?
Какие-то невесёлые и не очень разноцветные домики получились на фотографии.

Что делать?
Для разноцветности сделал маску насыщенности, как описывал здесь. Слой насыщености с этой маской поставил в режим Saturation. Теперь, чтобы сделать фотографию ярче и веселей, выделил маску насыщености и создал корректирующий слой кривых. Маска автоматически добавилась к слою. Саму кривую изменять не стал, изменил только режим перекрытия слоя на Overlay и осветлил кривой маску, чтобы эффект был более выраженным. Тем самым я увеличил контраст только в областях насыщенных цветов, в то же время не изменив яркость ненасыщенных оттенков. Фотография стала более яркой, открыточной, в то же время сохранилась естественность. Ну или почти сохранилась. После этого сделал весь снимок светлее последним слоем кривых. Не конвертировал сразу из raw посветлее, чтобы не выбивать детали на облаках. Почему не обработал с помощью маски, как фотографию с лодками? Потому что в этой статье хотел показать различные способы обработки. Почему я использовал для третьего слоя корректирующий слой кривых, а не копию слоя? Потому что копия слоя с изменённым режимом перекрытия содержит все пиксели фотографии, а слой кривой содержит только информацию о типе слоя, что требует несравненно меньше места на диске и требует меньше памяти при работе с фотографией.

Почему эта фотография? Что-то сказочное было в этом переулке северного города Штральзунд. Низко висящие тёмные облака, плющ на стене, фонарь над улицей, летящая вдалеке курица. Такая холодная ветренная сказка.

Что не так? Получить нормальную экспозицию на облаках и на плюще в тени одним снимком невозможно. Фактура облаков на фотографии слишком естественная и скучная.

Что делать?
Было понятно, что без HDR здесь не обойтись. Как человек семейный, не всегда могу себе позволить располагаться со штативом у каждой достопримечательности и, тщательно замеряя экспозицию, делать ряд экспозиций, иначе после очередной такой остановки могу получить по ушам. Так что сделал экспозиционный ряд с рук — три кадра с разницей в +/-2 ступени. Так как фотографии сделаны на широкоугольник, различия в кадрах, обусловленные шевелением рук или качанием фотографа на ветру, сложнее исправить простым смещение кадров в Фотошопе, чем фотографии, сделанные телеобъективом. При создании HDR Фотоматикс гораздо хуже справляется с подобными различиями в снимках, чем Фотошоп. Поэтому HDR собирал в Фотошопе. После этого HDR-файл загузил в Фотоматикс и сделал два кадра с разным тонмаппингом — более естественный и менее реалистичный, на котором была прорисована структура облаков. В Фотошопе положил второй кадр с чёрной маской на первый, открыл облака и слегка осветлил всю маску кривой, чтобы влияние верхнего слоя было видно и на домах.

Положил сверху фотографию со средней экспозцией, добавил чёрную маску. Немного осветил маску кисточкой, чтобы сделать снимок естественнее, но только на домах. Ещё один слой — с самой короткой экспозицией в режиме Darken и открыл только в области летящей птицы. Кривой осветлил этот слой, а нижнюю левую точку кривой подвинул правее — так как режим слоя изменён на Darken, то стала видна только птица, но на облака этой слой влияния не оказал. Создал слой Black/White с тёплым тонированием и уменьшил его прозрачность, где-то до 20%.

Почему эта фотография?
Фотография просто репортажная. Не плохая, не хорошая. Как самостоятельный снимок не представляет особого интереса, в рамках репортажа о путешествии послужил частью визуального ряда.

Что не так?
Вроде всё так, но скучно. Сделать фотографию чуть интересней можно было, например, придав ей античный вид — уменьшить насыщенность, либо сделать имитацию кросс-процесса, либо обезобразить её текстурами. Я решил не делать выбор и совершить все эти операции сразу.

Что делать?
Как делать имитацию кросс-процесса — этой теме в сети посвящена уроков куча и маленькая тележка. Например: изменение кривых или уровней по каналам RGB; слой, заполненный тёмно-синим в режиме Exclusion; небольшое обесцвечивание снимка и последующий Color Balance с тонированием светлых областей в жёлто-зелёный, а тёмных — в синий. Конечно, не все результаты этих операций соответствуют реальному кросс-процессу, но скажем честно — мало кого это волнует в век цифровой фотографии. Пытаться воспроизвести в Фотошопе абсолютно реалистичный кросс-процесс равнозначно попыткам переделать автомобиль под лошадь так, чтобы он ездил со скоростью 30 км/ч, заправлялся сеном и оставлял после себя на дороге лепёшки — забавно, но совершенно бесполезно, не говоря уже о том, что лошадь лошади рознь.

Итак, вернёмся к фотографии. Для этого снимка я выбрал самый простой и быстрый способ имитации кросс-процесса — фильтр Cross Processing из набора Nik Color Efex, применив его к фотографии, предварительно слегка обесцветив её и подняв чёрную точку кривой для уменьшения контраста. После этого положил на фотографию несколько текстур в режиме Soft Light и, как описывал выше, с помощью свойств слоя уменьшил влияние текстур на светлые области фотографии.

Фотография спонтанная, без дизайнера, без визажиста и даже ассистента у фотографа не было. Камеру поставил в ручной режим, то есть M, установил параметры так, чтобы показывалась правильная экспозиция по небу. Внешнюю вспышку на камере поставил на +1 ступень, замерил мощность TTL-вспышки по морде животного. Сделал всего пять фотографий, потом животному стало скучно и оно сначала решило пожевать объектив, потом потоптаться по мне. Пришлось позорно убежать.

Дома, в безопасности, тепле и уюте, конвертировал фотогтрафию из raw с двумя настойками — одну потемнее, с прорисованным небом и одну — светлей и небольшим значением параметра Fill Light. Вторую фотографию открыл маской слоя только на звере и самую малость — на траве. Немного отретушировал морду, дабы эстетичней смотрелась. На животном нужно было повысить контраст, пришибленный параметром Fill Light. Для этого пару раз прошёлся по морде коровы: Dodge в режиме Highlights и Burn в Shadows, все на 2%. Сделал цвета ярче маской насыщенности, в Selective Color сделал больше чёрного в синих и циановых оттенках и больше зелёного в зелёных и жёлтых. Всё.

Лирически-размышлятельное отступление на тему цвета, стиля и поиска смыла всего, проплаченное коммерческой версией программы Gimp и клубом коллекционеров сброшенных шкурок ящериц.

В самом начале этой статьи я упоминал о том, что фотограф, который хочет обратить на себя внимание, выделиться собственным, узнаваемым стилем, должен говорить простыми визуальными фразами. Для кого-то это будет чёрно-белая фотография, обыгрывающая контраст и формы, для кого-то — малоконтрастные портреты. Что касается меня, то я стараюсь максимально упростить хроматическую составляющую снимка.

Вот загнул… Хотел сказать, что стараюсь с цветами не мудрить. То бишь, если на фотографии яркие, насыщенные света, то насыщенными и контрастными должны быть все видимые оттенки. Если на фотографии все цвета приглушённые, то областей насыщеного цвета нигде не должно быть. Если фотография имеет тёлый цветовой оттенок, то холодные цвета — синий, циановый, магентовый можно уменьшить или вообще убрать. Это «надо» относится конечно же к моим предпочтениям, а не к «надо» фотографии вообще.

Итак, о визуальной краткости в моём понимании.

Почему эта фотография?
Фотография тоже репортажная. Из длинного фоторяда минских зарисовок.

Что не так?
Гнусный синеватый оттенок. Слишком много цветовых оттенков. Недостаточная прорисовка текстур.

Что делать?
Для усиления текстуры использовал фильтр Tonal Contrast из набора Color Efex. Осветлил фотографию кривой. Создал новый слой Hue/Saturation и в нём убрал насыщенность всех холодных тонов — синий, циановый, магенту. Сверху ещё один слой — уменьшил общую насыщенность. На самом деле сделал это я в предыдущем слое, но так легче проиллюстрировать процесс обработки на списке слоёв. Сверху — слой, залитый тёмно-зелёным с режимом перекрытия Hard Light и небольшой прозрачностью. Я использую для тонирования режим Soft Light, когда нужно сохранить цветовой оттенок самых светлых и самых тёмных областей. Когда нужно тонирование всех яркостей, использую Hard Light, иногда — фильтр Color Stylizer из того же Color Efex.

Почему эта фотография?
При съёмке на широкоугольник церковь красиво расходится веером. На небе — красивые облака. Всё навевает настроение суровой скандинавской осени. Хотя это был Минск и лето.

Что не так?
Понятно, что запечатлеть одним снимком облака и церковь невозможно. С цветом тоже нужно было поработать.

Что делать?
Как часто на живописных местах, я опять был без штатива и опять пришлось снимать с автобрэкетингом с рук. К счастью, в облачную погоду этого хватает для нормального HDR. Сделал тонмаппинг с указанными параметрами.

Клоном зарисовал субъекта на лестинце. На второго субъекта терпения уже не хватило. Его я взял с фотографии со средней экспозицей — скопировав эту фотографию с чёрной маской на HDR после тонмаппинга, открыв человека на маске слоя и подогнав кривыми яркость участка с человеком под общую яркость. После этого положил сверху слой Black/White, в котором сделал светлее тёплые тона и темнее — холодные. Уменьшил прозрачность слоя до 30%. Сверху — кучку текстур, все в режиме Soft Light, собрал их в группу и на маске группы немного закрасил чёрным саму церковь. Корректирующий слой Color Balance с классическими параметрами имитации кросс-процесса: желто-красный в светлых тонах, сине-сиановый — в тёмных, все параметры небольшие. На верхнем сером слое в режиме Soft Light нарисовал затемнение по краям.

Почему эта фотография?
Снимок по настроению мало мало отличается от предыдущего, только в нём хотелось сильнее проявить структуру статуи и здания.

Что не так?
Как в предыдущей фотографии.

Что делать?
Так как по всем параметрам снимок подобен предыдущему, то и обработка будет аналогичной. Только для проявления текстуры, после создания HDR и тонмаппинга, я применил к фотографии фильтр Tonal Contrast.

После этого, дабы не тратить время, просто перетащил все слои с предыдущей фотографии и открыл текстуры на всем снимке, залив маску группы текстур белым.

Меня иногда спрашивают, как я обрабатываю концертные фотографии. Как раз в этой области никаких особых секретов нет. Снимки, от пары десятков до пары сотен, нужно обработать и поставить в сеть или отослать в кратчайшее время, иногда уже вечером после концерта. Конечно же времени на тщательную обаботку концертных фотографии нет. Я пользуюсь двумя скриптами для обработки снимков — один создаёт маску насыщенности, но использует её для кривой яркости, после чего увеличивает резкость через Smart Sharpen, ставит лого и экспортирует в jpg. Второй скрипт делает то же самое, но первым шагом применяет к фотографии в полном размере фильтр Tonal Contrast из Color Efex, поле чего немного размывает изображение через Gaussian Blur и уменьшает его. После чего та же маска для яркости, шарп и jpg. Размывать фотографию немного нужно, поскольку одним из эффектов фильтра Tonal Contrast уже является повышение резкости на границах, а Smart Sharpen очень не любит, если ему скармливают фотографию с уже повышенной резкостью. Так как я размываю фотографию в большом размере, на качество уменьшенного снимка это не влияет, но позволяет Smart Sharpen давать качественные результаты.

Перед тем, как запустить батч в Фотошопе, я экспортирую выбранные фотографии из Лайтрум с применёнными пресетами. Их у меня всего три, все с лёгким Fill Light, уменьшенным параметром Exposure у увеличенным Brightness. Параметр Recovery я не использую нигде и никогда. Его эффект, как и эффект Shadows/Highlights убивает контраст и делает фотографии малоконтрастными, тусклыми, на мой вкус.

Итак, три пресета. Как я описывал выше, если у меня есть фотография в холодной гамме, то я предпочитаю её всю перевести в холодные цвета и немного сдвинуть баланс белого в синий. Аналогичные процедуры для фотографий в тёплых тонах. Если цвета яркие и насыщенные, то стараюсь наоборот, повысить насыщенность.

Один из пресетов сильно уменьшает насыщеность тёплых оттенков через HSL в Лайтруме и делает небольшое синее тонирование через Split Toning. Второй пресет — симметрично то же самое с тёплыми оттенками. Третий пресет — уменьшает величину параметра Saturation, увеличивает Vibrance, увеличивает контраст. Примеры работы всех трёх пресетов можно увидеть на приведённых фотографиях.

Нередко случается, что фотография, неплохая по композиции, на которой запечатлён интересный момент, пересвечена ярким цветным софитом, из-за чего потеряна структура. В данном случае фотографию нередко можно спасти, если съёмка велась в raw, как, в общем-то и следует снимать концерты в помещении.

Для начала нужно в Лайтруме или другом raw-конвертере попробовать сдвинуть баланс белого в сторону от проблемного цвета, затем немного уменьшить параметр Exposure и восстановить яркость параметром Brightness, как было написано выше. Если этого будет недостаточно — уменьшить насыщенность всей фотографии, также в Лайтруме, но не очень сильно. Если и после этих манипуляций проблема не будет устранена, нужно перейти в закладку HSL и уменьшить насыщенность проблемного цвета.

После этих манипуляций фотография может стать малоконтрастной и цвета — совсем тоскливыми. Первая проблема устраняется корректирующим слоем кривой в режиме Soft Light, причём и саму кривую можно изменить — поднять её, опустить, сделать S-образную. Обязательно нужно над слоем кривой сделать копию основного слоя в режиме Color, иначе манипуляции с яркостью при работе в режиме RGB опять начнут приводить к перенасыщенным цветам. Проблема с цветом решается маской насыщености, но не со слоем Hue/Saturation, а с Vibrance, который осторожней обращается в красными и жёлтыми тонами, обычно проблемными для концертных фотографов.

Про обработку портретов в этой статье я решил не писать. Во-первых, пока в этой теме и для меня много неисследованных областей. Во-вторых, тема эта очень обширная и действительно качественно её лучше преподавать на месте, при живом общении. Если вдруг получится как-нибудь выбраться в Москву, может удасться организовать толковый семинар на эту тему, с описанием всех мелочей. А пока коротко расскажу о моей типичной обработке фестивальных портретов.


Для портрета этого известного в сцене англичанина, имя которого всё время забываю, я применил те же приёмы, что использовал во многих фотографиях, про которые рассказал выше. В Лайтруме осветлил тёмные области через Fill Light. В Фотошопе уменьшил насыщенность холодных оттенков, добавил текстуры и стёр их на человеке, слой Black/White с тёплым тонированием и небольшой прозрачностью. Для того, чтобы слой Black/White не изменял яркость фотографии, я опытным путём получил следующие параметры, которые подходят для любой фотографии:
Reds: 30

Yellows: 89

Greens: 59

Cyans: 70

Blues: 11

Magentas: 41

Во всех фотографиях после обработки последним шагом сделано повышение резкости фильтром Smart Sharpen с параметрами, которые я указывал в этой статье, в части 2.3. Если подробней:

Вот и всё, что я могу сказать этим замечательным предвесенним днём о солнцах и мирах. Если появятся вопросы, задавайте. Если эта информация кому-нибудь окажется полезной, буду рад. Если кому-то что-то не понравилось или обидел кого — то не со зла. Всего хорошего вам, жители планеты, вкусной еды, крепкого здорового сна и психической стабильности дому вашему!

Автор статьи: Александр Войтехович

Пройти онлайн-уроки по Lightroom

Курс «Школа фотографии».

Обработка фотографий в программах Adobe Lightroom и Adobe Photoshop

На втором уровне обучения Вы освоите обработку фотографий в программах Adobe Lightroom и Adobe Photoshop.

ЦЕЛЬ КУРСА:

Умение работать с форматом RAW;

Детальная и грамотная цветокоррекция снимков;

Умение провести фотосессию с моделью на пленэре или в студии;

Пейзажная фотография;

Умение обработать снимок, убрать лишние детали, добавить необходимое;

Ретушь лица в Adobe Photoshop;

Использование эффектов, грамотная работа со слоями.

Занятие 1.

1. Введение. Основы обработки и цветокоррекции.

2. Adobe Lightroom. Программы для колористики и ретуши. Особенности формата RAW и его разновидности.

4. Практическое задание. Обработка фотографии согласно приведенному примеру.

Занятие 2.

1. Adobe Photoshop. Основы обработки и ретуши.

2. Рабочее пространство. Инструменты. Работа с базовыми инструментами.

3. Простая ретушь инструментами штамп и пластика.

4. Практическое задание. Ретушь портрета согласно приведенному примеру.

Занятие 3.

1. Пейзажная съемка в городских условиях.

2. Постановочная съемка портрета на пленэре или в студии. Работа с моделью.

Занятие 4.

1. Adobe Lightroom. Коррекция полученных портретов и пейзажей.

2. Детальная работа с грейдингом и цветом.

Занятие 5.

1. Adobe Photoshop. Ретушь портретов.

2. Исправление деталей на пейзажных фотографиях.

3. Использование частотного разложения.

4. Работа со слоями, добавление эффектов на фотографию.

По окончании курсов выдается Сертификат о прохождении курса.

(Аренда студии в стоимость курса не входит)

Лицензия на осуществление образовательной деятельности серии 74Л02 № 0003018, регистрационный номер 13871 от 21 июля 2017 года, выдана Министерством образования и науки Челябинской области.

Организаторы курсов:

Директор  Центра «Стиль жизни» — Яна Владимировна Андронова.

Менеджер Центра «Стиль жизни» — Любовь Александровна Шабашова.

Контактные тел.:223-58-89, 8-919-128-75-83

Как обработать фото в программах для ПК и мобильных приложениях

Если вы давно хотели научиться создавать качественные и красивые фотографии — это статья для вас! Из материала вы узнаете, как обработать фото в Adobe Photoshop и Lightroom, познакомитесь с интерфейсом программ и их инструментами, а благодаря коротким инструкциям сможете сами оформить снимок и получить качественное и эффектное изображение.

Основы обработки фотографий в Photoshop

Популярная программа обработки фото — Photoshop. Ее используют и новички, и профессионалы как для ретуши изображений, так и для построения макетов сайта, рисования и создания креативов, а также 3D-моделей. Приложение позволяет работать с графическими изображениями — и в отличие от Lightroom помогает не только корректировать, но и изменять снимок. Кстати, есть версия Фотошопа для мобильного телефона.

Важно! Подробнее о редакторе можно прочитать в руководстве пользователя от Adobe.

В первом блоке мы разберемся, как красиво отредактировать фото в Фотошопе, чтобы его можно было не только показать друзьям, но и вставить в рекламное объявление. Для начала кратко рассмотрим инструменты программы Photoshop.

Инструментарий находится на рабочей поверхности, при этом основные возможности и настройки приложения можно найти и в шапке. Давайте рассмотрим меню, типы сред и инструменты, чтобы понимать, как редактировать фото с их помощью.

Примечание: автор использует Photoshop версии 2019 года, у вас приложение может выглядеть иначе, но не пугайтесь — настройки схожи. В более поздних версиях могут незначительно отличаться названия функций. Также в них нет панели для работы с 3D-моделями, но ее мы и не будем затрагивать.

Меню приложения

В шапке находится большое количество настроек — давайте кратко рассмотрим те, которые нам пригодятся в обработке фотографий.

Файл

В этом разделе можно загрузить или сохранить изображение, отправить его на распечатку и посмотреть последние файлы, с которыми вы работали.

Раздел «Файл» в меню приложения
Редактирование

Здесь собраны настройки по редактированию файла. Вы можете повторить предыдущий эффект или убрать его, вырезать объект или вставить дополнительное изображение, сделать заливку или обводку, трансформировать фотографию, выбрать кисти или цвета, а также настроить интерфейс.

Раздел «Редактирование» в меню приложения
Изображение

В этом разделе вы можете изменять изображения — корректировать цвет, свет, тень, насыщенность, а также вращать картинку и изменять ее размер.

Раздел «Изображения» в меню приложения
Слои

А в этом разделе можно работать со слоями, которые вы добавляете к файлу, чтобы изменения не касались исходной фотографии. К примеру, рисовать или добавлять новые объекты — картинки, текст, фигуры и многое другое.

Раздел «Слои» в меню приложения
Выделение

Настройки из этого раздела позволяют работать с выделенной частью изображения. Например, нужно сделать небо на картинке другого цвета — выделяете и изменяете выбранную область.

Раздел «Выделение» в меню приложения
Фильтр

А здесь — эффекты, которые вы можете применить к изображениям: фильтры, коррекция цвета и света, работа с портретами и изменение перспективы.

Раздел «Фильтр» в меню приложения
Просмотр

В этом разделе — варианты цветопробы картинки, масштаб, а также линейки, которые помогают правильно расположить объект.

Раздел «Просмотр» в меню приложения
Окно

А здесь можно настроить рабочую среду и инструменты, которые нужны в быстром доступе.

Раздел «Окно» в меню приложения
Справка

В этом разделе вы можете найти руководства пользователя и прочитать справку по Photoshop.

Раздел «Справка» в меню приложения

Рабочая среда

Когда установили приложение, запустите его на ПК. Выберите необходимую рабочую среду — это можно сделать в шапке приложения сразу в двух местах: раздел «Окно» и значок «Рабочая среда».

Как переключить рабочую среду

В списке вы увидите шесть вариантов — выбираем «Фотография». Это среда, в которой уже подготовлены необходимые нам инструменты. Также можете создать свой рабочий стол с любым набором средств для редактирования изображений и видео.

Автоматизация email рассылок

Отправляйте цепочки триггерных сообщений приветствия, брошенной корзины, реактивации, совмещая внутри одной цепочки email, SMS и web push.

Настроить триггерные рассылки

Инструментарий в рабочей среде

А теперь перейдем к инструментам слева на рабочей поверхности — они все помечены значками-разделами, в каждом из которых можно переключиться на другой.

На скриншоте ниже — настройки панели инструментов, где вы можете подобрать свой набор и задать быстрые клавиши. Ее можно настроить в разделе «Редактирование» — «Панель инструментов».

Настройки панели инструментов

Важно! Часть настроек, доступная в меню приложения, повторяется в инструментах, чтобы было удобнее работать с файлами и лишний раз не отвлекаться на поиски нужного средства редактирования.

Перемещение и создание дополнительных холстов

«Перемещение» — помогает двигать объекты или фрагменты изображения.

«Монтажная область» — выделяет, перемещает и создает несколько холстов из фрагментов изображения.

Как выглядят значки в приложении Фотошоп. Справа — стандартный вариант быстрой клавиши
Выделение

«Прямоугольная область» — выделяет объект в прямоугольной или квадратной форме.

«Овальная область» — как следует из названия, фрагмент выделяется в окружность или овал.

Значки выделения в виде прямоугольника и овала

«Лассо» — рисует произвольную рамку выделения для фрагментов.

«Прямолинейное лассо» — позволяет создать рамку с прямыми краями для выбранного объекта.

«Магнитное лассо» — похож на «Волшебную палочку», он автоматически «примагничивается» к краям фрагмента и создает плавную рамку выделения.

Значки выделения — «Лассо»

«Быстрое выделение» — создает рамку выделения по контурам фрагмента.

«Волшебная палочка» — выделяет объект, исходя из одинаково окрашенных областей.

«Быстрое выделение» и «волшебная палочка»
Обрезка или визуальное искажение изображения

«Рамка» — позволяет поворачивать изображение или обрезать его края.

«Кадрирование перспективы» — помогает корректировать перспективу и изменять фрагменты или всю картинку целиком.

Значки инструментов: «Рамка» и «Кадрирование перспективы»
Выбор цвета

«Пипетка» — позволяет взять образец цвета с картинки.

«Цветовой эталон» — собирает информацию о цветовых моделях на фотографии, то есть показывает значения кодирования тона.

Обозначения для пипетки
Восстановление изображения и работа с фрагментами

«Точечная восстанавливающая кисть» — удаляет фрагменты и пятна на фотографии.

«Восстанавливающая кисть» — исправляет дефекты на картинке, заменяя их пикселями из другой части изображения, при этом рисунок переносится очень плавно. Эффект похож на тот, что делает инструмент «Штамп», но здесь другая техника нанесения. Зажимаете ALT, выбираете область и убираете лишний объект — это место закрашивается взятым ранее фрагментом.

«Заплатка» — выделяет произвольную область и вставляет в нее любую другую часть изображения.

«Перемещение с учетом содержимого» — помогает выделить фрагмент в произвольной форме, копирует его, не нарушая структуру картинки, и позволяет переместить его в любую часть изображения.

Инструменты для восстановления картинки
Инструменты для рисования

«Кисть» — помогает рисовать плавные штрихи разной толщины, жесткости и цвета.

«Карандаш» — инструмент похож на кисть, только создает линию со рваными краями, имитируя технику рисования карандашом.

Чтобы расширить возможности этого инструмента, можно создать или скачать кисти-изображения: стрелки, эффект листвы, кружочки и так далее.

Значки рисования
Клонирование фрагментов и рисование узорами

«Штамп» — берет выбранный элемент за основу и рисует им.

«Узорный штамп» — позволяет рисовать выбранными в настройках узорами.

Инструменты для клонирования элементов и рисования узорами
Восстановление изображения от действий кисти

«Архивная кисть» — восстанавливает предыдущее состояние изображения, то есть отменяет какие-либо действия с картинкой.

«Архивная художественная кисть» — выбирает предыдущий стиль кисти и позволяет стилизовать фотографию.

Значки для инструментов, которые восстанавливают изображение
Ластик

«Ластик» — стирает фрагменты таким образом, что удаленная область заполняется цветным или прозрачным фоном.

«Фоновый ластик» — стирает слой «Фон».

«Волшебный ластик» — убирает одинаково окрашенные фрагменты.

Инструменты «Ластик»
Градиент

«Градиент» — создает эффект перехода от одного цвета к другому.

Значок градиента
Размытие, искажение и резкость

«Размытие» — плавное размывание изображения. С его момощью можно «замылить» фон.

«Палец» — точечное размытие цветов на картинке, которое создает эффект «смешивания».

Инструменты размытия

«Резкость» — увеличивает резкость мягких краев в изображении.

Значок резкости
Осветлитель, затемнитель и насыщенность

«Осветлитель» — делает более яркими участки в изображении.

«Затемнитель» — обратный предыдущему эффект, точечное затемнение картинки.

«Губка» — инструмент для редактирования насыщенности фотографии.

Инструменты для изменения тона и яркости
Помощники для выделения объектов и контуров

«Перо» — набор инструментов для работы с контурами. При помощи опорных точек позволяет сделать плавные и правильные линии.

«Угол» — изменяет фигуры и линии, которые вы ранее нарисовали пером.

Инструменты для рисования точных линий и фигур

«Выделение контура» — выделяет контур и дает возможность перемещать объект.

«Выделение узла» — выбирает точку контура и помогает изменить именно этот участок.

Значки выделения контуров
Перемещение файла и выбор масштаба

«Рука» — инструмент для скроллинга, помогает перемещаться по изображению.

«Поворот вида» — переворачивает картинку в любую сторону.

«Масштаб» — помощник для увеличения или уменьшения масштаба фотографии.

Иконки инструментов для перемещения и масштабирования
Раздел справа — действия пользователя

Справа есть раздел, в который можно добавить инструменты для отслеживания действий пользователя, а также библиотеки с палитрами и эффектами.

Раздел действий пользователя в рабочей среде «Фотография»

Способы, как красиво обработать фото в Фотошопе

После знакомства с инструментарием переходим к вариантам, как обрабатывать фотографии. Ниже мы сделали подборку приемов, которые помогут вам улучшить изображение в несколько кликов.

Важно! Вы можете ознакомиться с коллекцией туториалов от Adobe Photoshop.

Как исправить горизонт

Во время съемки невозможно предусмотреть все детали, тем более — расположение горизонта и композиционной «правильности» снимка, но при редактировании кадров можно отрегулировать соотношение сторон. А в Фотошопе это делается в два клика!

Корректировка горизонта с помощью инструмента «Рамка»

На рабочей поверхности выберите действие «Рамка», затем нажмите на значок «Выпрямить» в верхней панели настроек инструмента — и выставите точки горизонта, как на примере ниже.

Как исправить линию горизонта на картинке с помощью «Рамки»

Как вы могли заметить, в примере у изображение меняется размер — это следствие обрезания краев. Чтобы избежать такого, используйте функцию «С учетом содержимого», она рядом с эффектом «Выпрямить».

Пример использования функции «С учетом содержимого»

Коррекция изображения

В Photoshop для работы с ретушью часто используют инструменты из меню в шапке программы — «Яркость/Контрастность» и «Микширование каналов», но мы рекомендуем познакомиться с функционалом кривых линий — «Кривые». С их помощью можно изменять яркость, контрастность и передачу цвета на картинке.

Если с яркостью и контрастностью все более-менее понятно, то с цветом ситуация чуть сложнее. Вспомните школьные уроки по физике про преломление света или обложку альбома британской группы Pink Floyd — с призмой, через которую проходит белый свет и образует на выходе семь тонов. Чтобы создать любой оттенок, достаточно трех базовых цветов: синий, красный и зеленый. Используя кривые, в Фотошопе можно «поиграть» как со светом, так и с цветом.

Инструмент можно выбрать в меню приложения, в настройках слоя — круглый значок, создающий новый корректирующий слой, или в панели справа в разделе «Коррекция», который по умолчанию установлен в рабочей среде «Фотография».

Вот пример работы с кривыми: первый слой цветовой модели — RGB, позволяет осветлять и затемнять картинку, последующие три слоя — красный, зеленый и синий — усиливают или уменьшают цветовой канал.

Как отфотошопить фотку

Также вы можете редактировать отдельные части фотографии, используя слой-маску — как на скринкасте ниже.

Как обработать фотографию при помощи маски

Важно! Кисть с черным цветом убирает эффект и открывает фон, а с белым наоборот — восстанавливает действие.

Как избавиться от зернистости

Шум на фотографии появляется, когда на фотоаппарате выставлены высокие показатели ISO или при длительной выдержке. Эффект зернистости можно убрать — применить настройки ко всей фотографии или к той ее части, где присутствует много шума.

Важно! Учтите, что при избавлении от зернистости вы сглаживаете изображение, что приводит к потерям в детализации и резкости.

Фильтр «Уменьшить шум»

Чтобы убрать шум, используем эффект в коллекции фильтров «Шум — Уменьшить шум», как показано на видео ниже.

Пример, как обработать фотографию в Фотошопе
«Фильтр Camera RAW»

Если у вас Photoshop одной из последних версий, в коллекции фильтров вы сможете найти раздел «Фильтр Camera RAW» для работы с изображениями в формате RAW. Плагин позволяет открывать файлы JPEG и TIFF.

На примере ниже показано, как можно использовать эффект Camera RAW — в разделе «Детализация» расположены два варианта корректировки: «Резкость» и «Уменьшение шума». Не бойтесь экспериментировать с ползунками настроек и искать именно тот эффект, который вам понравится больше всего.

Пример, как научиться обрабатывать фото

Как убрать фон и вырезать объект

Постобработка фото — это не только ретушь. Бывают такие ситуации, когда нужно убрать весь фон целиком или какую-то его часть, но сделать это незаметно, без ущерба для основного объекта на снимке. Давайте разберем несколько способов.

Замена фона с помощью наложения

Если вы хотите преобразить снимок, можно использовать подложку из дополнительной фотографии или однотонной картинки.

Для начала выберите исходное изображение и подложку. К снимку добавьте слой-маску, который используется в качестве черновика и не позволяет испортить фотографию — в нем и будем работать.

Далее берем кисть и выбираем оттенок от белого до черного — более темный «стирает» верхний слой, а белый восстанавливает основное изображение, как на примере ниже.

Пример, как правильно редактировать фото
Использование волшебной палочки

Самый простой способ для обрезки объекта или фона —волшебная палочка. Она выбирает однотонные элементы и контуры, тем самым выделяя их.

Ниже пример , как можно убрать фон для несложных объектов без мелких деталей. Сначала открываем фотографию с добавлением слоя-маски и будущий фон. Чтобы быстро все сделать, в настройках инструмента «Волшебная палочка» находим кнопку «Выделить предмет».

После этого наводим курсор на фон, щелкаем правой кнопкой мыши и ищем эффект «Инверсия выделенной области», таким образом захватывая фон.

Далее подключаем инструмент «Прямоугольная область». Возвращаемся к фону, щелкаем снова правой кнопкой мыши и выбираем раздел «Выполнить заливку» — «Содержание: Черный».

Пример, как обрабатывать фото с помощью волшебной палочки

Кстати, инструмент для выделения «Прямоугольная область» также отдельно применяют, чтобы удалить фон.

В настройках эффекта нажимаем «Выделение и маска». Открывается новая область для редактирования, там находим кисть «Быстрое выделение», прорабатываем ей объект и нажимаем «Ок».

Если какие-то элементы были пропущены — используем кисть с белым цветом и восстанавливаем необходимые части изображения.

Пример, как можно вырезать объект
Как вырезать сложный объект с помощью каналов и кривых

Переходим к следующему методу — будем использовать раздел «Каналы». Он расположен рядом со слоями в правой панели.

Этот способ подходит для сложных элементов с мелкими деталями, которые нужно сохранить — например, дерево с тонкими ветвями или замок с башней и резным флюгером.

Включаем вкладку с каналами цветовых моделей, где представлено 4 слоя — RGB, красный, синий и зеленый. Отключаем по очереди слои, пока изображение не будет черно-белым.

Делаем дубликат выбранного слоя и включаем инструмент «Кривые». Нам нужно добиться эффекта, при котором желаемый объект станет полностью черным, а фон — белым. Если элемент на фотографии изначально белый, используем эффект «Инверсия».

Далее выделяем полученный объект, включаем заново каналы — и добавляем к нашей фотографии слой-маску, как показано на примере ниже.

Пример, как правильно вырезать сложные элементы
Эффект пера

Инструмент «Перо» выделяет плавные контуры объекта на снимке — например, круглые предметы.

На скринкасте ниже — пример того, как можно использовать «Перо» для того, чтобы обрезать мотоцикл по сложному контуру.

Пример, как используют инструмент «Перо»

Как убрать лишний объект на фотографии

Даже если у вас руки из плеч и фотографии выходят правильными по цветопередаче, все равно какой-то элемент бывает лишним для композиции получившегося снимка. Это может быть кот-«фотобомбер», который внезапно ворвался в кадр, или прыщик на лице модели. Давайте рассмотрим варианты, как можно убрать лишнее с изображения.

Удаление элемента

Берем инструмент «Лассо» и захватываем нежелательный для картинки элемент, далее щелкаем по нему правой кнопкой мыши и выбираем раздел «Выполнить заливку» — «Содержание: С учетом содержимого». Процесс представлен на примере ниже.

Пример, как фотошопить фото
Ретушь лица

Чтобы выполнить ретушь портрета, мы будем использовать «Фильтр Camera RAW».

Загружаем фотографию, выбираем эффект — следом открывается отдельное окно для работы с фотографией. В шапке находим значок кисти с точками — «Удаление точек». Приближаем снимок и ретушируем лицо, как на приведенном ниже скринкасте.

Пример, как отфотошопить фото

Для чего добавляют градиент к фотографии

Градиент помогает придать снимку сочности, яркости или затемненности, а также создать плавный переход цвета в случае, если элементы в кадре выглядят оторванными друг от друга.

Примечание: Градиенты можно как скачать на просторах интернета, так и создать свои авторские комбинации.

Чтобы добавить градиент к снимку, находим в разделе «Слои», который находится в меню программы, пункт «Новый слой-заливка». Называем его любым именем и выбираем необходимые для обрабатываемого изображения цвета. Весь порядок действий можно посмотреть на скринкасте ниже.

Пример, как можно фотошопить фотки

Как изменить цвет объекта

Если вам нужно изменить цвет элемента на фотографии или добавить правильный оттенок, используйте эффект «Цветовой тон/Насыщенность».

На примере ниже показано, как изменить цвет волос на фотографии. Выделяем контуры «Волшебной палочкой» или «Лассо», далее добавляем новый слой с эффектом «Цветовой тон / Насыщенность» — и выбираем нужный оттенок.

Один из способов, как обработать фотографию

Пример, как красиво отредактировать фото в Фотошопе

Для быстрого оформления фотографии можно использовать плагин Nik Collection, в котором собраны готовые эффекты для работы с фотографией. Здесь также легко убирать шум и играть с настройками цветопередачи.

Примечание: У каждого фильтра есть свои настройки, которые вы можете подкрутить так, как вам больше нравится. Искусство фотографии приходит с опытом, если вы хотите узнать, как профессионально обработать фотографию— изучайте основы на курсах или читайте обучающую литературу.

Красивые эффекты для фото в Photoshop в плагине Nik Collection

Важно! Плагин можно использовать не только в Фотошопе, но и в Lightroom. Достаточно при загрузке указать нужные приложения.

Откройте для себя чат-бота

Выстраивайте автоворонки продаж и отвечайте на вопросы пользователей с помощью чат-бота в Facebook, VK и Telegram.

Создать чат-бота

Обработка в Лайтрум

Adobe Lightroom — программа для постобработки и создания каталогов изображений. Ее можно использовать как на ПК, так и мобильном телефоне. Важно отметить, что Лайтрум не искажает цветопередачу фотографии.

Приложение, в отличие от Photoshop, не может изменять элементы на снимке, но помогает быстро и красиво обработать фото. Давайте рассмотрим функционал программы и ее инструменты.

Рабочая поверхность

Структура программы похожа на интерфейс Photoshop — меню приложения и две панели для работы с изображениями.

В меню вы можете найти настройки по импортированию или экспортированию снимков, редактированию каталогов с фото, обработке изображений с помощью инструментов и эффектов.

Приложение для обработки фотографий — Лайтрум

Инструменты Lightroom:

  • Обрезка.
  • Удаление областей — удаляет лишнее, заменяя область пикселями с изображения.
  • Эффект красных глаз.
  • Градуированный фильтр — затемнение или осветление части фотографии.
  • Радиальный фильтр — локальная коррекция изображения. Позволяет, например, навести фокус на главный объект на снимке.
  • Корректирующая кисть.
  • Выравнивание по направляющим линиям.
  • Баланс белого.
  • Целевая коррекция — яркость, насыщенность и оттенок.
Инструменты Лайтрума

Часть из них дублируется в правой панели под разделом «Гистограмма» — смотрите скриншоте ниже.

Инструменты в правой панели рабочей поверхности

Настройки и эффекты

В правой панели программы представлен широкий выбор настроек и эффектов для обработки фотографий. В этом разделе мы покажем возможности обработки.

Основные. Базовые настройки: баланс белого, тон, текстура, четкость и красочность изображения.

Пример, как обрабатывать фото в Lightroom

Тоновая кривая. Эффект, который мы уже рассматривали в Фотошопе — «Кривые», только здесь еще больше возможностей для регулировки цвета и света.

Пример работы тоновой кривой

HSL/Цвет. Настройка цветовой модели и каждого цвета по отдельности.

Обзор работы эффекта HSL и настройки цвета

Цветокоррекция. Изменяет цвет всего изображения.

Пример работы цветокоррекции

Детали. Помогает увеличить или уменьшить резкость, а также избавиться от шума на фото.

Обработка фото в Lightroom

Коррекция дисторсии. Работает с искажением, а также позволяет добавить виньетку — затемнить края.

Lightroom — обработка фото и работа с искажением

Изменение. Варианты, как можно улучшить перспективу.

Пример, работы с перспективой

Эффекты. Позволяет осветлить или затемнить края, а также поработать над зернистостью.

Работа эффектов — виньетки и зернистости

Калибровка. Настройка тона и цветопередачи основных цветов.

Обзор настроек калибровки

Пресеты и стили

В левой панели можно найти раздел «Стили» — готовые варианты обработки фотографий. Пресетами называют сохраненные настройки, которые можно применить сразу к нескольким снимкам. Профессиональные фотографы и обычные энтузиасты часто делятся пресетами, поэтому вы с легкостью можете найти их в сети, чтобы быстро обрабатывать изображения.

Ниже показаны варианты стилей и пресетов, а также то, как они преображают фотографию. Какой-то универсальный пресет посоветовать невозможно — пробуйте и ищите свой стиль.

Обработка фотографии стилями и пресетами

Красивая обработка фото в Lightroom

Покажем, как быстро обработать изображение с помощью нескольких настроек.

Загружаем изображение в библиотеку с помощью функции «Импорт» или путем перетаскивания файла. Переключаемся в раздел «Разработка» — здесь используем основные настройки: «Баланс белого», выставляем «Светлые области» на -25, «Тени» на +20, «Белые» на +20 и «Черные» на -25, а также играем с детализацией, а именно с резкостью и уменьшением шума.

Пример, как правильно обрабатывать фото

Обработка фотографий для Андроид и iPhone

В этом разделе мы подготовили список полезных приложений для обработки изображений на мобильном телефоне.

Рекомендуем к прочтению! Узнайте, как оформить страницу и профиль в Инстаграм.

Snapseed

Snapseed — приложение от Google, в котором собраны различные варианты для улучшения фотографий: коррекция, изменение резкости, управление кривыми, фильтры с эффектами, работа с портретом и многое другое.

Обработка фото на телефоне

Особенности:

  • Широкий выбор инструментов и эффектов.
  • Сохранение стилей, которые вы применяли к предыдущему снимку.
  • Минималистичный и удобный дизайн.

Плюсы:

  • Поддержка экспорта в социальные сети.
  • Бесплатное приложение.
  • Создание снимков с двойной экспозицией.
  • Удаление эффекта красных глаз.
  • Возможность использования виньетирования, рамок и текста.

Минусы:

  • Быстро улучшить фотографию не всегда получается. Фильтры, которые есть в приложении, необходимо «подкручивать» для создания красивого изображения.

VSCO

VSCO — приложение для быстрой обработки фотографий.

Инструменты VSCO, которыми можно обрабатывать фото

Особенности:

  • Позволяет копировать настройки и применять к другим фотографиям.
  • Содержит более 200 готовых фильтров.

Плюсы:

  • Бесплатное приложение.
  • Есть возможность регулировки фильтров и настройки их под себя.
  • Программа, по сути, стала полноценным комьюнити, в котором можно делиться фотографиями.

Минусы:

  • Некоторые функции доступны только при наличии премиум-подписки.
  • В приложении нельзя удалить лишние объекты или закрасить пятна.

PicsArt

PicsArt — яркий и удобный сервис для изменения и постобработки снимков.

Пример приложения для обработки фото на Андроид

Особенности:

  • Позволяет делает коллажи из фотографий.
  • Есть необычные эффекты для изменения объектов на снимке: отрисовка в стиле скетч или арт, изменение формы и цвета.

Плюсы:

  • Интеграция с социальными сетями.
  • Инструмент «Селфи» помогает улучшить портрет.

Минусы:

  • Необходима регистрация.
  • Некоторый функционал доступен только в премиум-версии.

TouchRetouch

TouchRetouch — приложение для того, чтобы убирать лишние детали, которые попали в кадр.

Вариант, как можно обработать фотографию

Особенности:

  • Есть инструменты для удаления элементов.
  • В приложении есть функция «Штамп», которая помогает копировать детали.

Плюсы:

  • Бесплатное приложение.
  • Удобный и простой интерфейс.

Минусы:

  • Медленная загрузка действий в приложении.
  • Есть фильтры, которые доступны только в премиум-версии.

Facetune

Facetune — сервис для обработки портретных снимков.

Обзор приложения Facetune

Особенности:

  • Широкий набор инструментов для локальной работы с изображением.
  • Есть готовые фильтры.

Плюсы:

  • Простой интерфейс.
  • Быстрая ретушь селфи.

Минусы:

  • Большая часть функций доступна по премиум-подписке.
  • Нельзя редактировать другие типы изображений.

Canva

Canva — приложение для создания креативов любого формата.

Пример, как можно обработать фото в Canva

Особенности:

  • Большой выбор коллажей и шаблонов.
  • Приложение позволяет добавить к фотографии множество элементов — наклейки, узоры, надписи и фигуры.

Плюсы:

  • Удобный интерфейс.
  • Подходит для коммерческих целей — особенно SMM-специалистам, например, для создания сторис.

Минусы:

  • Нужна регистрация в приложении.
  • Для полного доступа нужно оформить платную подписку.
  • Инструментарий для обработки фото довольно скудный.

Photo Lab

Photo Lab — приложение, в котором собраны необычные фильтры для улучшения портретных снимков.

Пример оформления фотографии

Особенности:

  • Создает мультяшные образы.
  • Есть широкий выбор фильтров для цветокоррекции.

Плюсы:

  • Более 900 фильтров и эффектов.
  • Бесплатное приложение.
  • Есть возможность делиться снимками с другими участниками сообщества.

Минусы:

  • Для полного доступа необходимо оформить платную подписку.
  • Требуется регистрация.

Заключение

В этой статье мы рассмотрели варианты, как круто обрабатывать фото — и при этом делать это быстро и качественно. А теперь давайте закрепим полученный материал.

Перед тем, как садиться за оформление изображения в программах Adobe, изучите их интерфейс и инструменты. Поначалу может показаться, что информации слишком много, но со временем вы научитесь сразу же находить нужный эффект.

Пробуйте экспериментировать с настройками в приложениях и не бойтесь совершать ошибки. А если сильно сомневаетесь, покажите полученный снимок профессионалу, чтобы вам подсказали, как еще можно улучшить фото.

При изменении фотографии в Photoshop добавляйте дополнительные слои, чтобы не испортить первоначальный снимок. В Lightroom это делается автоматически.

Если хотите узнать, как профессионально обработать фото, поищите книги, курсы по основам фотографии, а также посмотрите видеоуроки от фотографов.

Регистрируйтесь в SendPulse и используйте свой уникальный контент для общения с аудиторией через email, web push, Viber, SMS и чат-боты в мессенджерах!

[Всего: 7   Средний:  5/5]

Обработка в Lightroom — Blue Idol

О Lightroom не слышали, кажется, только пользователи Одноклассников. Это наиболее профессианальное и при этом простое в использовании мобильное приложение для работы с цветом. Бесплатная мобильная версия полностью копирует Adobe Lightroom для ПК, на который в свою очередь придется оформлять платную подписку, и позволяет изменять значения экспозиции (читай, освещенности), снижать и увеличивать контрастность, работать со светом и тенью, черными и белыми hightlights & shadows, black & whites соответственно). Кроме того, в Lightroom можно детально проработать насыщенность и (что очень круто!) красочность, отрегулировать температуру или затонировать фотографию, а также настроить все оттенки по отдельности. Для более продвинутых пользователей есть возможность работы с кривыми, открытия гистограммы (нажав на фото двумя пальцами) и точечной свето-цветокоррекции. Наконец, в вашем распоряжении глубина резкости, детали, виньетирование и добавление зернистости.  

Чем Lightroom круче VSCO?

Во-первых, Lightroom позволяет синхронизировать фото с облачной библиотекой и редактировать их одновременно на компьютере и телефоне. Во-вторых, он предлагает гораздо более детальные настройки и при этом не губит качество изображения. И в-третьих, обработав фотографию, вы можете скопировать настройки, создать пресет и применять его ко всем последующим фотографиям, что сильно экономит время. Единственно, пресеты можно устанавливать извне или создавать самостоятельно только в программе на компьютере и только потом применять в мобильной версии.   

Что я думаю о покупке пресетов?

Продажа пресетов приобрела в последнее время промышленные масштабы, а ценник за штуку у топ-блогеров доходит до 50 €. При этом, скачивая пресет, пользователь порой не до конца понимает, что же он в итоге получает. Сначала возникает проблема их установки, которую можно осуществить только на ПК, а значит нужно скачивать платную версию программы. Затем наступает разочарование, если результат не оправдывает ожиданий. Проблема в том, что пресет – штука не универсальная и даже для похожих по цвету/свету снимков требует дополнительной точечной настройки : где-то поднять экспозицию, где-то убрать яркость желтых или оранжевых оттенков, снизить резкость и т.д. Так что даже при работе с готовыми настройками придется разбираться в функционале приложения самостоятельно.  

Где взять пресеты бесплатно?

Лучше всего создать их самостоятельно! Поэксперементировав с настройками, вы сможете лекго создать собственный стиль, менять его в зависимости от настроения или времени года, а также приводить к одному финишу, различные по цветам и освещенности фотографии. Lightroom предоставляет огромное пространство для творчества и создания самых разных эффектов и сnилей в обработке : от глянцевых до винтажных, в холодных или теплых тонах, пастельных или насыщенных, ярких цветах.

Чтобы с чего-то начать, необязательно скупать дорогие наборы пресетов. Многие профессионалы подробно рассказывают на Youtube, как обработать фото в стиле того или иного блогера, и делятся готовыми пресетами бесплатно или за подписку. Кроме того, у многих из них есть «входной подарочный пакет» или розыгрыши, приуроченные, например, к Black Friday, о чем можно узнать на их сайте или через Instagram. 

Несколько советов напоследок  
  • Не бойся экспериментировать! Для начала попробуй пооткручивать все настройки на полную – так ты поймешь, что за что отвечает, и удивишься пространству для творчества.
  • Несмотря на распространенное предубеждение, автоматическая коррекция может быть неплохим стартовым пунктом.
  • Затем, прежде чем начинать редактировать, хорошо бы иметь в воображении приблизительный желаемый результат – это позволит тебе четко сформулировать задачи и значительно сэкономить время (например, для винтажного финиша тебе нужно снижать контрастность, поднимать конец кривой, добавлять виньетирование и зерно).
  • И наконец, помни о том, что цветопередача меняется от устройства к устройству, а это значит, что обработанное на компьютере фото может выглядеть существенно иначе на телефоне и наоборот.

P.S. Если заметка оказалась для тебя полезной, поставь ей маленькое голубое сердечко вверху страницы – так я пойму, что тебе было интересно, и расскажу о других полезных приложениях для обработки фото и ведения красивого Instagram.

Базовое редактирование фотографий в Lightroom Classic

[♪ music ♪]
[Простые шаги по улучшению ваших фотографий в Lightroom]
[с Беном Уиллмором] [Бен Уиллмор] Итак, вы хотите улучшить свои фотографии. Что ж, неважно, были ли они сняты
на модную камеру или только на ваш мобильный телефон, Lightroom может настроить их все. Давайте взглянем. Здесь я нахожусь в библиотеке, где я собираюсь переключать
между моими изображениями, а вот один, который не очень хорошо выглядит
, по крайней мере, в маленькой версии здесь, небольшой эскиз.Итак, чтобы исправить изображение
, я перейду в верхнюю часть экрана и переключусь с модуля «Библиотека», в котором мы организуем наши изображения, на модуль «Разработка»
, где мы можем их настроить. В модуле «Разработка» большая часть действия
происходит в правой части экрана. Итак, эту область слева,
, я собираюсь свернуть, щелкнув маленький треугольник
у левого края экрана. Если я хочу, чтобы мое изображение занимало больше места,
я могу сделать то же самое вверху.А теперь, если я смотрю на изображение в целом, то относительно очевидно, что с ним не так. В данном случае просто очень темно. Теперь, когда я нахожусь в модуле разработки, в правой части экрана есть выбор
.
Это называется Авто. И я мог бы просто щелкнуть этот
и посмотреть, может ли он помочь изображению. И в данном случае разница разительная. И что он сделал, когда я нажал «Авто», так это переместил эти различные ползунки регулировки, которые находятся в правой части моего экрана, чтобы попытаться выяснить, что, по его мнению,
сделает его лучше.Но Lightroom на самом деле не знает
содержимого вашего изображения. Он не знает, какие области
важны, а какие нет. Это вам решать. Итак, после нажатия кнопки «Авто» мы можем точно настроить конечный результат
, перемещая различные ползунки, которые находятся в
в правой части экрана. Давайте посмотрим, что делают эти ползунки. И со временем, по мере того как мы будем работать с большим количеством изображений, вы будете все более и более комфортно воспринимать
, как думать о них. Есть три основных ползунка
для управления яркостью изображения.И эти ползунки — «Экспозиция». Экспозиция регулирует все изображение, делая все изображение ярче или темнее. Затем у нас есть блики и тени. Световые эффекты будут работать только
в светлых областях вашего изображения, а тени будут работать на темных. Итак, если я смотрю на это конкретное изображение, после нажатия кнопки «Авто» я вижу в основном верхнюю часть изображения
, которая мне не нравится, и это одна из самых ярких областей. Итак, из этих трех ползунков, о которых мы только что говорили, я собираюсь использовать ползунок Highlight.Со всеми этими ползунками
, если они собираются управлять яркостью, перемещение их вправо приведет к увеличению яркости
, а перемещение влево — к затемнению. Я собираюсь взять ползунок выделения
и переместить его влево и посмотреть, смогу ли я получить немного больше деталей
, чтобы появиться в этом небе. Думаю, это выглядит намного лучше. Если по какой-либо причине вы хотите вернуться к исходному изображению
, в правом нижнем углу находится кнопка сброса.
Я нажму и посмотрим, с чего мы начали.Затем я всегда мог перейти в меню «Правка»
и выбрать «Отменить» или использовать сочетание клавиш Command Z на Mac,
Control Z в Windows, чтобы вернуть нас туда, где мы находимся. Но вы можете видеть, что мы сделали
кардинальным отличием на этом изображении. Итак, теперь давайте перейдем к другой фотографии. Я могу либо вернуться в модуль «Библиотека», чтобы посмотреть все изображения и выбрать между ними, либо, когда я был в модуле «Разработка», он все еще знал, что все эти другие изображения существуют. Поэтому, когда я нахожусь в модуле «Разработка», я могу просто использовать клавиши со стрелками на клавиатуре.И если я нажму кнопку со стрелкой вправо,
, это приведет меня к следующему изображению. В этом случае я замечаю, что большая часть изображения темная. И поэтому, если он когда-либо присутствует на большей части изображения, я обычно регулирую ползунок «Экспозиция», потому что «Экспозиция» работает для всего изображения. Поэтому я увеличиваю Exposure до
, пока большая часть изображения не станет выглядеть нормально. При этом я замечаю, что самые яркие области, белые области у основания этого храма, становятся слишком яркими. Здесь я посмотрю на другие ползунки и заметлю, что у нас есть ползунок Highlights.Света изолирует самые яркие части нашего изображения, чтобы я мог уменьшить это, чтобы попытаться затемнить светлые участки. И иногда после настройки
чего-то вроде бликов я повторно оцениваю изображение и решаю создать резервную копию
из одной из других корректировок, которые я сделал. Но в данном случае, я думаю, мы внесли хорошие изменения. Если я нажму «Сброс», чтобы показать вам раньше, выберите «Отменить», чтобы показать вам после, я думаю, это улучшилось. Попробуем другой. В большинстве случаев вы можете начать с Auto
, когда дело доходит до ярких или темных изображений, а затем вы просто собираетесь точно настроить
конечных результатов.В этом случае я думаю, что самая темная область изображения
недостаточно яркая. Что ж, для самой темной области изображения
— это ползунок Shadows. Так что я подниму это.
Выделите столько деталей в тенях, сколько мне нравится. Но давайте начнем изучать некоторые другие слайдеры
, которые можно найти здесь. Если вы хотите, чтобы на вашем изображении появилось больше деталей, вы хотите увидеть больше текстуры
, которая находится здесь, в этих камнях, или больше текстуры в этой зеленой покрытой области, есть ползунок под названием Clarity.А если вы увеличите четкость, на вашей фотографии будут видны все детали
. Будьте осторожны с этим ползунком, потому что иногда вы не хотите, чтобы деталь
действительно выражалась. В основном это
, когда у вас есть люди на ваших фотографиях, и у вас есть крупные планы их лиц, потому что повышение ясности чьего-либо лица сделает все маленькие складки
и морщинки на их лице более выраженными, и это заставит их выглядеть старше.Итак, пейзажи и прочее, четкость может быть отличной, но на людях крупным планом
я бы не стал это поднимать. На самом деле четкость
тоже можно отодвинуть в минус. Поэтому вместо увеличения
вы можете уменьшить его, и это смягчит изображение. И смягчение лиц людей — неплохая вещь. Так что для людей, возможно, переместите Clarity влево. Итак, давайте посмотрим на подробности.
В этом случае самая темная часть изображения — это проблема. И я хочу видеть больше деталей в самых темных областях.Для этого я не буду упоминать «Экспозицию», потому что это подействует на всю картинку. Я собираюсь вместо этого спуститься сюда, в Тени. И я буду поднимать это до тех пор, пока не увижу
столько деталей в тенях, сколько мне нужно, а затем я повторно оцениваю изображение и скажу, есть ли что-то еще, что мне в нем не нравится. В этом случае небо может показаться
немного ярким. И если это так, небо — одна из
самых ярких областей на изображении, поэтому выбор под названием Highlights
можно уменьшить, чтобы затемнить их.Надеюсь, вы уловили
, что когда дело доходит до яркости, у нас есть несколько вариантов. Во-первых, я могу нажать кнопку «Авто», чтобы попытаться заставить Lightroom принять решение за меня. После этого я могу точно настроить результат
в основном с помощью трех ползунков: «Экспозиция», если все изображение слишком яркое или слишком темное, «Выделение», если оно в основном сконцентрировано
на ярких частях изображения, и «Тени», если это в основном темные области. Затем, после того, как я это сделаю, если я хочу, чтобы деталь
немного больше выделялась на изображении, у нас есть выбор под названием «Четкость», и если я подниму его, он обычно делает деталь
немного более выраженной.У нас есть и другие ползунки
, которые могут также помочь. Если у вас когда-либо есть изображение, которое выглядит довольно тусклым, оно выглядит туманным / туманным, часто это потому, что разница между самой яркой частью изображения
и самой темной не так уж велика
. Они очень похожи друг на друга. Что ж, здесь есть ползунок, который может нам помочь, и он называется Контрастность. Контрастность определяет, насколько велика разница между ярким и темным. Так что, если у вас когда-либо будет расплывчатое изображение,
, взяв ползунок Contrast и увеличив его
, часто поможет вашему изображению, но вам также придется переместить
некоторые другие ползунки.В этом случае я хочу, чтобы изображение было темнее, поэтому я также уменьшу экспозицию. Но даже с этими изображениями перемещение ползунков
— не всегда лучший вариант для начала. Иногда бывает достаточно Авто, и давайте посмотрим на этом конкретном изображении, помогает это или мешает. Когда я нажал «Авто»,
, мы получили больше контраста в изображении, у нас было больше там, где самая темная часть изображения
стала красивой и темной, где я могу начать видеть детали. И опять же, я мог его настроить. В этом случае я считаю, что самая яркая часть
изображения слишком яркая.Я просто хотел бы увидеть больше деталей, которые там есть. Так что я принесу свои основные моменты и посмотрю
, если смогу затемнить его. И мне не нравится, что я не вижу многих деталей. Итак, я возьму слайдер
, который мы использовали раньше, под названием Clarity, накачу его и посмотрю, сможет ли он преувеличить наши детали. Мы еще не говорили о цвете. Есть две основные области
, где вы можете работать с цветом. Первый здесь внизу, внизу. Это называется «Яркость и насыщенность».И для большинства изображений вы захотите использовать
Vibrance. Если вам нужно, чтобы изображение было более красочным,
просто сдвиньте его вправо. Если вы хотите, чтобы он был менее красочным, можно переместить
влево. Но если дело не в том, что вы просто хотите, чтобы
сделал изображение более красочным или менее ярким, вместо этого вы заметите проблему с цветом. Изображение выглядит слишком желтым, слишком коричневым,
слишком зеленым или чем-то еще, тогда вы хотите перейти наверх. Вот где вы можете использовать температуру и оттенок.В этом случае изображение выглядит желтоватым. И если вы посмотрите на температуру и оттенок,
, вы действительно найдете там желтый цвет. Вы видите это прямо здесь, справа? Поэтому, если вы хотите, чтобы это изображение выглядело более желтым, вы можете переместить температуру в сторону желтого цвета или, если вы хотите, чтобы оно выглядело менее желтым,
, вы можете отодвинуть его. Посмотрим, как это выглядит в обоих направлениях. Вот еще желтый.
Это может сделать его больше похожим на закат. Или отодвиньте его от желтого, просто не слишком далеко, и вы сможете избавиться от общего ощущения желтого.Каждое изображение — это личный выбор
, насколько вы хотите, чтобы оно выглядело. И что приятно, в Lightroom
вы можете экспериментировать сколько угодно, потому что проверьте это.
В левой части экрана, если я разверну эту сторону,
будет целая область под названием История. А в истории
перечислены все, что я сделал с этой картинкой с самого начала. И я могу навести указатель мыши на все эти варианты
, которые есть здесь, и предварительный просмотр выше. И это показывает мне, как изображение
выглядело в любом прошлом состоянии.Если я предпочел, как это выглядело несколько минут назад, я могу просто навести курсор на выбранный там вариант, пока не увижу, что предварительный просмотр выше выглядит так, как я хочу. Если я щелкну, это приведет меня к тому взгляду на картинке, как если бы я никогда не применял эти дополнительные варианты. С каждым изображением вы получаете полную историю, и поэтому я не против поэкспериментировать. Даже если я спущусь сюда в правый нижний угол
и нажму кнопку «Сброс», изображение вернется к тому, как
выглядел бы с настройками по умолчанию, но у нас все еще есть история того, что я делал в прошлом.Нажмите на любой из них, и я снова вернусь к этому взгляду. Начните с любого изображения, сначала попробуйте Авто,
, а затем настройте то, что вам не нравится. Иногда требуется немного поэкспериментировать, но если вы поэкспериментируете, делая изображения более красочными, а иногда делая их более похожими на закат, подталкивая их к желтому или оранжевому цвету, вы можете кардинально преобразовать свои изображения из оригинала, который, возможно, был не таким уж и большим.
интересно то, чем вы действительно хотите поделиться с друзьями.Итак, как видите, вы можете сделать снимок
, который, возможно, не был бы впечатляющим, и преобразовать его в нечто
, которым вы действительно с гордостью поделитесь.


Что вы узнали: редактируйте фотографии в модуле разработки

  • Выберите фотографию для редактирования в модуле «Библиотека». Нажмите кнопку «Разработка» в верхней части экрана, чтобы переключиться на модуль Разработка .
  • Чтобы настроить яркость фотографии, попробуйте щелкнуть Авто на основной панели.
  • Используйте ползунки панели Basic для точной настройки. Например, перетащите ползунок Exposure , чтобы сделать все изображение ярче или темнее; используйте ползунок Highlights для настройки светлых участков; и используйте ползунок Shadows , чтобы настроить темные области.
  • Чтобы выделить детали и текстуру, перетащите ползунок Clarity вправо. Чтобы смягчить изображение, перетащите ползунок влево.
  • Если фотография выглядит тусклой, перетащите ползунок Contrast немного вправо, чтобы увеличить разницу между светлыми и темными областями.
  • Чтобы сделать изображение более красочным, перетащите ползунок Vibrance вправо.
  • Поэкспериментируйте с ползунком Temp , чтобы изменить общий цвет на более теплый или холодный оттенок.
  • Чтобы отменить корректировку, выберите «Правка»> «Отменить » или нажмите Control + Z (Windows) или Command + Z (MacOS). Чтобы удалить все настройки, нажмите кнопку Reset в правом нижнем углу. На панели «История» перечислены все внесенные вами изменения. Щелкните элемент на панели «История», чтобы вернуть изображение в это состояние.

Как редактировать в Lightroom как профессионал: шаги для редактирования

Если вы фотограф и не приобрели Adobe Lightroom, вы многое теряете. Это одна из лучших программ для редактирования изображений, которая улучшит ваши изображения до творческого совершенства.

Lightroom — лучший друг фотографа. Возможности этого программного обеспечения безграничны.

Самое приятное то, что использование Lightroom не должно быть рутинным.Чтобы помочь вам начать работу, мы покажем вам, как профессионально редактировать в Lightroom, используя базовые настройки. Вот наши шаги по редактированию вашей фотографии.

1. Снимайте изображения в файлы RAW

файлов RAW — это несжатые файлы. Это уникальный тип формата изображения, чем обычный JPEG, и он занимает больше памяти на SD-карте. Он также должен быть обработан в программном обеспечении вашей камеры, иначе он не появится, когда вы вставите SD-карту в компьютер.

При обработке изображений RAW вы заметите, что фотография темнее.Тем не менее, здесь больше деталей, чем вы могли бы получить с изображением в формате JPEG. Не все программы принимают изображения в формате RAW, но Lightroom поддерживает.

Итак, почему вы хотите использовать формат файла RAW при редактировании в Lightroom?

Поскольку изображение RAW не сжато, редактировать изображение намного проще. Вы можете поиграть с контрастом или оттенками, чтобы изображение не выглядело фальшивым. (Если вы когда-либо редактировали изображение в формате JPEG, вы знаете, что иногда оно может выглядеть странно, когда вы меняете оттенок.)

После обработки изображений пора импортировать их в Lightroom для редактирования.Это помогает вам создавать папки или коллекции, которые позволяют вам поддерживать все в идеальном порядке.

2. Откройте модуль разработки

Модуль «разработка» в Lightroom — лучший модуль для редактирования. В нем больше всего возможностей для экспериментов с вашими изображениями.

Как только вы войдете в модуль, выберите изображение, которое хотите отредактировать.

Вы увидите, что в правой части экрана есть предустановки. В левой части экрана находятся более подробные настройки, с которыми вы можете поэкспериментировать, а также гистограмма.

3. Редактирование с использованием присутствия

В разделе «Присутствие» вы увидите несколько вариантов редактирования.

Сначала мы перейдем к редактированию четкости в Lightroom. Четкость увеличивает контраст вашего изображения, но не влияет на черные или белые тона. Это влияет только на серые тона изображения.

По мере увеличения ползунка четкости изображение становится более детальным и резким. Чем меньше четкость, тем больше размывается ваше изображение.

В большинстве случаев вам нужно увеличить ползунок четкости, чтобы получить четкое изображение.

Далее идет ползунок редактирования dehaze , который является уникальной и очень полезной опцией. Когда вы фотографируете на улице, вы можете почувствовать туман или даже дымку от загрязнения. Ползунок удаления дымки удаляет туман, скрывающий ваши красивые изображения.

Ползунок vibrance влияет на резкость и интенсивность цвета, насыщая те цвета, которые не выделяются.

Итак, если вы увеличите ползунок яркости, эти цвета выйдут наружу.Если вы уменьшите ползунок, цвета станут более тусклыми.

Последний — ползунок насыщенности . Этот ползунок увеличивает интенсивность цвета изображения. Вместо того, чтобы просто усиливать тусклые цвета, он увеличивает интенсивность всех цветов.

4. Тональное редактирование

Tone — важный инструмент редактирования, с которым вам стоит поэкспериментировать. Это имеет огромное значение для качества вашего изображения.

Под редактированием тона в фотографии понимается диапазон от самого светлого до самого темного на изображении, называемый «тональным диапазоном».

Во-первых, ползунок с выдержкой и . Экспозиция — это просто уловленный свет. Это то, о чем вам следует подумать при съемке фотографии, но если у вас нет нужного света, вы можете исправить его в Lightroom с помощью ползунка экспозиции.

Контрастность — это следующий ползунок редактирования в разделе «Тон». Контраст — это разница между интенсивностью света и темноты. Если вы увеличите контраст, ваше изображение будет излучать как свет, так и темноту. Если уменьшить контраст, светлые и темные участки изображения приобретут плоский вид.

Highlight — самое яркое пятно на изображении. Чем выше вы перемещаете ползунок выделения, тем больше освещается это яркое пятно.

Далее идет ползунок shadows . Как и звучит, ползунок теней включает тени на вашем изображении. Если вы хотите увеличить тени, увеличьте ползунок.

Далее идет ползунок редактирования белый . Вы можете увеличивать и уменьшать баланс белого в изображении.

Последняя настройка — ползунок черный .С помощью этого инструмента вы можете увеличить или уменьшить уровень черного в изображении.

Это лишь некоторые из инструментов редактирования в Lightroom. Есть также расширенные настройки, где вы можете больше повозиться с тональным диапазоном или оттенками.

5. Попробуйте пресеты

Предустановки Lightroom — это способ добиться определенного стиля фотографии с использованием предварительно заданных настроек. Они помогают ускорить процесс редактирования, позволяя начать с хорошо работающих настроек, а затем при необходимости внести небольшие изменения.

Доступны бесплатные и платные предустановки для всех стилей фотографии. Вот пример бесплатных предустановок Lightroom для портретов, чтобы начать работу. Вы даже можете создать свой собственный, используя настройки, общие для вашего уникального стиля.

6. Экспорт изображения

Когда вы закончите редактирование как профессионал, пора экспортировать изображение. Этот процесс немного отличается от того, что вы делаете в большинстве других программ для фотографий.

Экспорт изображений совсем несложный.Начните с переключения экрана на вкладку «Библиотека». Нажмите на каждую фотографию, готовую к экспорту. Затем выберите опцию «Файл» на экране Lightroom, затем нажмите опцию «Экспорт».

Появится всплывающее окно с параметрами, которые позволят вам выбрать, куда вы хотите экспортировать изображение и какой формат файла вы хотите. Так что, если вы хотите изменить его на JPEG, это очень просто.

Итог

Lightroom используется лучшими из лучших и действительно может сделать ваши изображения яркими.Использование Lightroom для редактирования дает вам возможность создать настроение, которое вы хотите, чтобы ваше изображение отображало.

Мы надеемся, что это руководство поможет вам создавать безупречные профессиональные фотографии.

Как редактировать фотографии в Lightroom Classic

Основы редактирования фотографий

Мы начали с импорта и организации наших фотографий в Lightroom. Затем мы прошли и выбрали наши фавориты. Теперь мы готовы перейти к самому интересному этапу рабочего процесса Lightroom Classic — редактированию фотографий!

Прежде чем мы перейдем к этому, давайте зададимся большим вопросом: какова цель редактирования фотографий? Спросите двух разных фотографов, и вы, вероятно, получите два совершенно разных ответа.Некоторые фотографы предпочитают редактировать очень легко, считая, что фотография должна стоять сама по себе. Другие делают все возможное, используя пост-продакшн, чтобы исследовать новые творческие идеи, которые невозможно было реализовать с помощью одной только камеры. Независимо от того, в какой части спектра вы находитесь, мы здесь, чтобы помочь вам начать работу и показать, что возможно.

Что искать

Когда дело доходит до редактирования фотографий, нет никаких правил и бесконечных творческих возможностей. В этом уроке основное внимание уделяется небольшим корректировкам, которые окажут мощный совокупный эффект на ваши изображения.Вы, конечно, можете продвигать каждое редактирование настолько далеко, насколько захотите, но мы рекомендуем начинать с простого, создав прочный фундамент, на котором вы сможете делать более продвинутый выбор стиля.

Перед тем, как вносить какие-либо базовые изменения, вы можете задать себе несколько вопросов, которые могут помочь вам принять решение о редактировании.

  • Цвета выглядят естественно? Оттенки кожи выглядят естественно?
  • Нет ли деталей в самых ярких светлых участках и / или самых темных тенях?
  • Выделяется ли объект на фотографии?
  • Есть ли на фотографии какие-либо отвлекающие элементы, которые отвлекают внимание от объекта?

Есть бесчисленное множество других вопросов, которые вы могли бы рассмотреть, но мы считаем, что они применимы практически к любой фотографии и сразу же помогают нам встать на правильный путь.Мы хотим, чтобы цвета выглядели естественно, нам нужно как можно больше деталей в светлых участках, полутонах и тенях, и мы хотим, чтобы объект изображения был четким. После того, как мы установили эти флажки, мы можем перейти к более творческим решениям.

Теперь, когда у нас есть какое-то направление, пора приступить к редактированию! Давайте посмотрим на интерфейс, в котором происходит магия пост-обработки в Lightroom: модуль разработки.

Модуль разработки

До сих пор мы проводили почти все свое время в модуле «Библиотека», систематизируя и подготавливая фотографии для редактирования.Теперь, когда мы готовы приступить к внесению некоторых изменений, пора обратить наше внимание на модуль разработки.

Модуль разработки основан на Adobe Camera RAW, программном обеспечении Adobe для обработки файлов RAW (хотя он действительно работает с большинством других типов файлов изображений, таких как JPEG). Оснащенный инструментами для исправления экспозиции, цветового тона, устранения проблем с объективом и т. Д., Он имеет все необходимое, чтобы вывести наши фотографии на новый уровень. Лучше всего то, что все корректировки, которые мы вносим в Lightroom, полностью неразрушающие! Это означает, что мы можем сбросить любые индивидуальные настройки или вернуться к нашему неотредактированному исходному изображению в любое время.

Давайте нырнем!

Основные настройки в Lightroom

Большинство функций редактирования в Lightroom можно найти на правой боковой панели модуля разработки. Мы рассмотрим многие из этих инструментов позже в этой серии, когда перейдем к расширенному редактированию. А пока давайте посмотрим на параметры в основном меню.

Баланс белого

Даже если вы не знакомы с процессом редактирования фотографий, вы, вероятно, видели настройку баланса белого на своей камере.Баланс белого — это инструмент, который помогает сенсору камеры настраивать цвета в соответствии с условиями освещения.

Мы все делали фотографии с нарушенным балансом белого, что приводило к синему оттенку цвета (холодная цветовая температура) или оранжевому оттенку (теплая цветовая температура). Ползунки баланса белого в Lightroom дают вам такой же контроль, как если бы вы настраивали баланс белого на своей камере (особенно если вы работаете с файлами RAW). Вы можете не только регулировать цветовую температуру, но и изменять оттенок. для компенсации слишком зеленого или слишком пурпурного освещения.Цель состоит в том, чтобы цвета были максимально реалистичными.

Тон

Этот раздел посвящен настройке тональных (светлых) значений на фотографии. Часто из-за непредсказуемых условий освещения световые участки становятся слишком яркими, а тени — слишком темными, что приводит к потере информации.

На изображении выше есть яркие блики над объектом, где мы потеряли немного деталей. Мы можем попытаться восстановить некоторые из этих деталей, убрав блики с помощью ползунка Highlights.

После уменьшения яркости мы можем увидеть немного больше текстуры поверхности воды. Все камеры имеют ограничение по динамическому диапазону, которое не позволяет им запечатлеть идеальные детали в светлых участках, средних тонах и тенях. Но мы все еще можем восстановить некоторые детали и сделать переэкспонированные области менее отвлекающими.

Самая важная часть настройки тона в Lightroom — это то, что мы можем целенаправленно настраивать световые блики или тени.Это дает нам столь необходимый контроль, позволяющий исправить одну область, не беспокоясь о том, чтобы испортить другую.

Присутствие

Панель присутствия дает нам инструменты, позволяющие сделать цвета и текстуры более выраженными. Мы немного поговорим о повышении резкости, но мы предпочитаем делать любые улучшения текстуры в Photoshop. При этом ползунки «Текстура» и «Четкость» можно использовать для увеличения контрастности в областях с мелкими деталями на фотографии и вокруг них. Если вы хотите, чтобы текстуры и детали были более выраженными, попробуйте поэкспериментировать с этими двумя настройками.

Наиболее полезными инструментами на панели присутствия являются «Насыщенность» и «Яркость». Оба позволят вам контролировать, насколько насыщенными и яркими будут цвета на фотографии, но с одним ключевым отличием. Ползунок Vibrance позволит вам увеличить насыщенность, сохраняя при этом оттенки кожи (красный и оранжевый). Если на вашем изображении есть человек и вы хотите подобрать цвета, используйте Vibrance. В противном случае Saturation сделает свое дело!

Немного более продвинутый

Панели баланса белого, тона и присутствия составляют основу наших основных настроек.Настройка лишь нескольких из этих ползунков может существенно изменить наши изображения. Но это еще не все!

Lightroom имеет огромный набор инструментов, которые обеспечивают большую точность и позволяют нам проявить немного больше творчества при редактировании.

Кривая тона

Tone Curves — мощный инструмент, но его немного сложнее использовать, чем ползунки на панели Tone. Если вы знакомы с «Кривыми» в Photoshop, то «Кривая тона» работает почти так же. Вы можете создавать точки вдоль линии, а затем перемещать их вверх или вниз, чтобы сделать части изображения светлее или темнее.

Точки, расположенные ближе к нижнему левому углу, будут влиять на тени, а точки, расположенные ближе к правому верхнему углу, повлияют на светлые участки. Перемещение точки вверх сделает эти части изображения ярче, а перемещение вниз сделает эти части темнее.

Тоновую кривую можно использовать не только для изменения уровней освещенности. Выбирая определенный цветовой канал, вы можете раскрасить изображение, добавляя или вычитая определенные цвета из светлых, полутоновых и теневых областей. Если вы ищете мощность и точность для настройки экспозиции и цвета, то вам подойдет Tone Curve!

HSL / цвет

HSL / Color Panel — еще один точный инструмент, который позволяет вам настраивать определенные цветовые диапазоны в изображении.Вы можете изменить оттенок определенного цвета. Например, если вы хотите, чтобы красные тона неба на закате казались более пурпурными. Вы можете повысить насыщенность определенного цвета. Например, если вы хотите сделать листья дерева яркими и яркими. И вы можете настроить яркость цветового диапазона. Например, если вы хотите сделать тона кожи объекта немного ярче.

Раздельное тонирование

Теперь мы переходим к более креативным вещам. Сплит-тонирование — это старая техника, которая включает окрашивание теней изображения одним цветом, а затем окрашивание светлых участков изображения (обычно) дополнительным цветом тени.

В приведенном выше примере мы воссоздали общий стиль окраски, усилив синий цвет в тенях изображения и добавив желтые и оранжевые оттенки в светлые участки.

Split Toning — это мощный эффект окраски, который обычно приходится выполнять вручную, но в Lightroom есть инструмент, который упрощает его выполнение.

Деталь

Панель деталей предназначена для увеличения контрастности деталей изображения, что также называется повышением резкости.Повышение резкости — один из самых важных шагов в процессе редактирования, поэтому мы рекомендуем делать это в Photoshop, а не в Lightroom.

Инструменты повышения резкости в Lightroom отлично подходят для некоторых тонких и общих эффектов повышения резкости, но мы думаем, что для того, чтобы делать это правильно, вам понадобится контроль и гибкость, которые предоставляет Photoshop. Почему ты спрашиваешь?

Ну, не все на фотографии должно иметь одинаковый уровень резкости. Глаза вашего объекта должны быть заострены на другом уровне, чем какой-либо объект на заднем плане.Взгляд привлекает внимание к деталям и высококонтрастным областям, что и создает эффект повышения резкости. Используйте его, чтобы привлечь больше внимания к наиболее важным вещам, к тем областям, куда вы хотите, чтобы зритель смотрел.

Есть также инструменты для уменьшения шума, которые могут быть полезны для изображений, снятых с более высоким, чем обычно, ISO.

Коррекция объектива

Даже если у вас самая лучшая комбинация камеры и объектива, есть большая вероятность, что на некоторых из ваших фотографий появятся небольшие искажения или цветовая окантовка.К счастью, в Lightroom Classic есть автоматизированные инструменты, которые могут быстро решить любые проблемы.

Определив, какую камеру и объектив вы использовали для фотографирования изображения, Lightroom может применить настройки для устранения искажения объектива всего за пару кликов.

Если вы когда-нибудь замечаете тонкие зеленые или пурпурные очертания вокруг объектов на фотографии, это распространенная оптическая проблема, известная как хроматическая аберрация. Опять же, Lightroom предлагает инструменты, которые могут быстро уменьшить или удалить любую нежелательную цветную окантовку.

Что дальше?

Если вы надеялись на более сложное и стилистическое редактирование, не волнуйтесь! В следующем эпизоде ​​мы начнем повышать уровень нашей игры для редактирования с помощью некоторых из более мощных инструментов настройки в Lightroom Classic.

Как редактировать фотографии в Lightroom как профессионал

Овладение тем, как редактировать фотографии в Lightroom, является обязательным, если вы хотите вывести свои изображения на новый уровень. Многие профессиональные фотографы редактируют в Lightroom, поскольку это одна из самых популярных программ для редактирования фотографий.

Изучение того, как редактировать фотографии в Lightroom, является фундаментальной частью рабочего процесса фотографа. При постобработке фотографий я всегда задаю себе вопрос: почему фотография так важна? Я хочу убедиться, что мои изображения передают зрителю те же эмоции, что и я, когда их снимал. Lightroom (сегодня называется Lightroom Classic CC) позволяет улучшать изображения с помощью множества доступных профессиональных инструментов.

Эта статья является частью 3 полного руководства по Lightroom

для начинающих.

Часть 1: Введение Полное руководство по Lightroom для новичков
Часть 2: Управление каталогом Lightroom | Как организовать свои фотографии

Итак, как редактировать фотографии в Lightroom?

1.Как редактировать фотографии в Lightroom

Lightroom предлагает привлекательные функции редактирования. Вы можете применить предустановку одним щелчком мыши, аналогично тому, что вы можете сделать в Instagram, или имея полный контроль над каждой настройкой, и вручную изменять каждую из них по одному для более профессионального и безупречного вида.

Как мы вкратце представили, в Lightroom, этап редактирования происходит в модуле разработки . Модуль разработки — это то место, где вы, вероятно, будете проводить большую часть своего времени при работе в Lightroom.С помощью этого модуля вы можете настроить практически любые мыслимые настройки вашей фотографии.

Lightroom, благодаря мощным функциям редактирования, позволяет применить свой стиль и сделать ваши фотографии уникальными. Вы можете быть настолько креативными, насколько хотите, и выделять свою работу среди других фотографов.

Если вы не визуальный художник, хорошее практическое правило редактирования фотографий — сделать ваши окончательные изображения максимально естественными. Вначале у вас возникнет соблазн перенасыщать или чрезмерно контрастировать на фотографиях, но со временем вы научитесь распознавать, когда у вас получилось хорошо сбалансированное изображение.

Статья по теме: Советы по редактированию фотографий Golden Hour в Lightroom

Ползунки постобработки

Справа у вас самый важный набор меню Lightroom — Слайдеры разработки.

Пошаговое руководство по редактированию в Lightroom

Давайте посмотрим на настройки проявки, отредактировав фотографию.

В этом руководстве вы узнаете, как использовать панели редактирования, и я расскажу вам о них, начиная с самого верха.

Когда вы редактируете в Lightroom, вы будете перемещаться между меню, изменяя значения.

Также помните, что редактирование изображений полностью личное. У всех свой стиль, и тебе не обязательно следовать моему. Но в целом все типы изображений разделяют некоторые стандартные правила. Например, вам не нужны слишком яркие или слишком темные фотографии.

Получите 7-дневный
БЕСПЛАТНЫЙ КУРС ФОТОГРАФИИ:
The Path to Photography Expert

Получите БЕСПЛАТНЫЙ курс ›

Итак, я предлагаю вам выполнить эти шаги в качестве вводного руководства, а затем найти свой стиль и поэкспериментировать, чтобы увидеть, какие разные результаты вы получите.

Я буду очень рад, если вы поделитесь своими результатами в комментариях ниже.

Давайте начнем с того, что зайдем в наш модуль «Библиотека» и выберем изображение, а затем вернемся в «Проявку» и увидим, что фотография соответствует средней части экрана.

Как редактировать фотографии в Lightroom:

Основная панель

Базовая панель — это ключ к тому, чтобы научиться редактировать фотографии в Lightroom.

В меню разработки теперь перейдите прямо к панели Basic в правой части экрана.

Основная панель расположена под гистограммой. Раскрыв это меню, вы сразу увидите, что первое значение, которое вы можете изменить, — это баланс белого. Настоящее преимущество съемки в формате RAW заключается в том, что файл сохраняет всю информацию, необходимую для изменения этих значений, как если бы вы меняли настройки в своей камере.

Баланс белого. Мне нравится, когда мои фотографии выглядят холодно. Итак, давайте начнем с небольшого снижения температуры и оттенка.

Тон. Теперь я собираюсь немного увеличить экспозицию (+0,50 ступени), хотя это изображение довольно яркое, но это послужит моей цели для последующих изменений. Я также добавил довольно много контраста . Перемещение ползунка контрастности вправо делает темные части изображения темнее, а светлые — ярче.

Световые блики, тени, белые, черные . На этом этапе я обычно корректирую темные и светлые области фотографии.

Поскольку я увеличил экспозицию, я собираюсь немного уменьшить блики, но немного увеличу белые, чтобы сделать их более различимыми.Важно убедиться, что вы не переусердствуете с этим шагом, вам нужно, чтобы ваше изображение было достаточно сбалансированным, вы можете следить за гистограммой, чтобы лучше понимать, что происходит на вашей фотографии.

Уменьшение черного и повышение теней даст мне достаточный контраст и баланс в темных областях. Когда вы узнаете, как редактировать в Lightroom, поиграйте с этими ползунками и посмотрите, каковы разные результаты, в процессе редактирования.

Вы всегда можете вернуться и внести коррективы.

Присутствие

Четкость влияет на переход между темными и светлыми областями. Снижение четкости сделает изображение менее четким, что приведет к эффекту почти несфокусировки.

В нашем случае нам нужны четко очерченные формы, как обычно для пейзажной фотографии. Перемещение ползунка вправо сделает формы более четкими.

Удаление дымки. Ползунок «Dehaze» — новинка в разделе «Присутствие». Это удобный ползунок, так как несколько факторов могут вызвать атмосферную дымку.Например, туман или загрязнение могут повлиять на внешний вид пейзажной фотографии. С помощью ползунка Dehaze, как следует из названия, вы можете уменьшить этот эффект и добавить деталей в свое изображение. Опять же, не переусердствуйте.

Вибрация. Многие из моих изображений попадают в социальные сети. На экранах смартфонов цвета выглядят намного ярче, чем они есть на самом деле. С помощью ползунка яркости я почти всегда делаю цвета менее интенсивными, сдвигая его влево.

Насыщенность. Как и «Яркость», «Насыщенность» влияет на интенсивность цветов.Разница в том, что с помощью ползунка «Насыщенность» изменяются все цвета изображения, а не только доминирующие цвета. Если нажать слишком сильно, это приведет к добавлению цветового оттенка к изображению. Опять же, я стараюсь немного сдвинуть его влево, чтобы уменьшить насыщенность изображения.

Получите 7-дневный
БЕСПЛАТНЫЙ КУРС ФОТОГРАФИИ:
The Path to Photography Expert

Получите БЕСПЛАТНЫЙ курс ›
Кривая тона

Это фантастический инструмент, который вам нужно освоить, если вы хотите научиться редактировать фотографии в Lightroom.Наверное, это мой любимый инструмент. Кривая тона представляет все оттенки вашей фотографии.

Ось X кривой — это ось тона.

Ось Y представляет яркость данного тона.

Ось X. Тонов.

Если двигаться слева направо, у вас есть тени, средние тона, блики. Средние тона разделены на темные средние тона и светлые средние тона.

Ось Y. Яркость тона

При перемещении кривой вниз тона фотографии становятся темнее, при перемещении вверх — ярче.

Как вы увидите, начать редактировать фотографии и вносить изменения с помощью кривой тона довольно интуитивно. Если, например, вы хотите сделать изображение ярче, щелкните область средних тонов и перетащите кривую вверх. Вы увидите, как ваше изображение становится ярче, когда вы перетаскиваете кривую. Вы можете повторять одно и то же действие для светлых участков и теней, пока не получите желаемый результат.

Lightroom дает вам два способа работы с кривой тона. Первый называется Region Curve, и это вспомогательный режим, который вы можете использовать, когда делаете первые шаги в Lightroom.Второй режим называется точечной кривой. Вы можете активировать его, нажав маленькую квадратную кнопку в правом нижнем углу панели кривой тона.

Режим Point Curve дает вам больше контроля, и у вас есть доступ к трем цветам, определяющим цветовую гамму RGB, и вы можете выбрать, какой из них вы хотите изменить: красный, зеленый или синий. По умолчанию вы воздействуете на все три одновременно.

Кривая тона, вероятно, первое, что я использую, когда начинаю редактировать. Прежде чем перейти на базовую панель и поиграть с бликами и тенями, я использую кривую тона, чтобы максимально приблизиться к уровню контраста, который я хочу получить.

Перетаскивая различные точки на кривой, вы видите, что мы получили нужный уровень контрастности, но в то же время я немного «приглушил» тона, чтобы придать изображению немного нереальное ощущение, почти как воспоминание или сон.

Вы заметите, что мы получили небольшую S-образную кривую. Это распространенный способ сделать ваше изображение более привлекательным. Все, что я сделал, чтобы затем приглушить тона, — это перетащить крайнюю левую точку (тени) вверх, а крайнюю правую точку вниз (светлые участки).

Поэкспериментируйте с разными изображениями и найдите свой стиль.

HSL / цвет

HSL означает оттенок-насыщенность-яркость. Эта мощная панель позволяет вам независимо управлять разными цветами вашего изображения.

Вы можете сделать отдельные цвета ярче или насыщеннее, не трогая другие.

Оттенок — это градиент цвета на вашем изображении. Если вы посмотрите на траву, вы скажете, что она зеленая, но какого оттенка зеленого? Он зеленый или тоже есть желтый? Эти вариации цвета мы можем описать как оттенок.

Насыщенность. Интуитивно перетащив ползунок влево или вправо в разделе «Насыщенность», вы сделаете этот цвет более или менее интенсивным.

Яркость. Яркость — это отражающая яркость цвета. Обычно, если я обесцвечиваю цвет, я пытаюсь сбалансировать его и посмотреть, как он выглядит, добавляя больше яркости.

Вот мои настройки HSL после редактирования фотографии.

Разделенное тонирование

Может показаться, что разделенная тонировочная панель не самая распространенная.Из всех возможностей, которые у вас уже есть для изменения цвета, регулировки яркости и контрастности изображения, вы можете подумать, что этого уже достаточно. Я использую эту панель, поскольку она дает возможность добавить два разных цвета к светлым и темным участкам. Если вы посмотрите на изображения ниже, вы поймете, что делает с фотографией двухцветная панель.

Хорошо, теперь давайте посмотрим до и после изображения.

2. Как редактировать в Lightroom: экспорт вашей работы

Экспорт отредактированных фотографий — один из важнейших этапов постобработки.Вы организовали и отредактировали свои изображения , вы создали многоразовые предустановки. Чтобы действительно научиться редактировать фотографии в Lightroom , вы должны научиться «Экспортировать».

Щелкните и выберите фотографию, которую хотите экспортировать (Lightroom может экспортировать несколько изображений одновременно). Затем щелкните правой кнопкой мыши или трекпада и выберите Экспорт> Экспорт…

Появится диалоговое окно экспорта.

Здесь вы можете выбрать:

Местоположение экспорта. В какое место на вашем компьютере или на внешнем жестком диске вы хотите экспортировать свою работу. Lightroom позволяет вам выбрать, что вы хотите делать, если файл уже существует. Я оставляю значение по умолчанию «Спросить, что делать», чтобы избежать нежелательных переопределений.

Именование файлов. Как видно из меню, у вас есть несколько вариантов. Вам решать, хотите ли вы переименовать файлы или сохранить исходное имя.

Получите 7-дневный
БЕСПЛАТНЫЙ КУРС ФОТОГРАФИИ:
The Path to Photography Expert

Получите БЕСПЛАТНЫЙ курс ›

Параметры файла. Собираетесь ли вы поработать над изображением с помощью Photoshop? Вы можете экспортировать файл в формате PSD. Или наиболее распространенное расширение файла, если вы закончили работу над этой фотографией, — это JPG.

Размер изображения. Здесь, как вы уже догадались, вы можете изменить размер изображений. Если вы знаете пиксель и разрешение, выберите ширину и высоту и введите количество пикселей. Если вы хотите, чтобы ваш JPG был немного меньше с точки зрения размера файла, вы можете выбрать процент и тип, скажем, 90% или меньше, в зависимости от размера, который вы хотите получить.

Метаданные. Здесь вы можете выбрать, включать ли в изображение сведения о камере и объективе, дату и время настроек экспозиции и т. Д. Добавив их, вы сделаете их доступными для других фотографов или можете решить включить только Авторские права.

Вы можете сохранить настройки экспорта в качестве предустановки для повторного использования в будущем. Этот вариант сэкономит ваше время в будущем. Чтобы сохранить настройки экспорта, нажмите кнопку «Добавить» в левой части диалогового окна «Экспорт», назовите свой пресет и вуаля, ваш пресет экспорта теперь доступен в разделе «Пользовательские настройки».Чтобы удалить его, выберите его и нажмите «Удалить».

Как редактировать фотографии в Lightroom, Последние мысли

Вы дошли до конца этого руководства, поздравляю. Пришло время приступить к редактированию фотографий с помощью Lightroom и вывести их на новый уровень.
Надеюсь, вам понравилось это руководство. Пожалуйста, не забудьте поделиться им в своих социальных сетях!

Если вы еще этого не сделали, вы можете прочитать часть 1 и часть 2 здесь:

Стефано Кайони — фотограф из Сиднея, Австралия.Основатель и редактор Pixinfocus, его страсть к фотографии помогает ему исследовать новые места и жить в новых приключениях. Благодаря фотографии он восстановил связь с природой и смог путешествовать по миру и фотографировать одни из самых красивых мест на Земле.

Как выполнять пакетное редактирование в Lightroom (7 профессиональных приемов!)

Пакетное редактирование может быть спасением, когда у вас есть много фотографий, над которыми нужно работать, и вы не хотите вечно тратить время на базовые правки для каждой из них. К счастью, с Lightroom это не только легко сделать, но и очень легко освоить.

Одной из важных особенностей пакетного редактирования является то, что он позволяет применять одни и те же точные настройки ко всему списку фотографий одновременно.

Это означает превосходный уровень высокоскоростной согласованности, который может быть исключительно полезен для производственных работ клиентов и крупных проектов с высокими стандартами.

Теперь давайте перейдем к основным этапам редактирования десятков или даже сотен фотографий с помощью Lightroom Classic CC в кратчайшие сроки.

В конце этого руководства мы также расскажем, как пакетно редактировать фотографии с помощью облачного Lightroom CC.

Что такое пакетное редактирование?

Как следует из названия, это означает пакетное редактирование фотографий. Это могут быть десятки или сотни изображений, настройки контрастности, цветовой насыщенности и экспозиции которых можно редактировать одновременно.

Есть много причин, по которым полезно знать, как пакетное редактирование фотографий в Lightroom.

Например: представьте, что вы провели целый солнечный день, фотографируя природу в каком-то отдаленном поле. Позже вы приходите домой, загружаете фотографии и, к своему ужасу, понимаете, что большинство из них были передержаны или имели другую небольшую, но распространенную ошибку.Ой.

Пакетное редактирование позволяет исправить именно это без особых усилий. Вместо того, чтобы утомительно исправлять их один за другим, вы можете использовать Lightroom для одновременного исправления определенных настроек на сотнях снимков.

Этот же процесс может применяться для множественных исправлений фотографий и всех видов других правок, для мгновенных массовых исправлений или нанесения водяных знаков.

Вот почему изучение пакетного редактирования в Lightroom может значительно улучшить ваш рабочий процесс.

7 простых методов пакетного редактирования в Lightroom

Ниже перечислены наиболее важные методы, которые мы считаем наиболее важными для простой и эффективной обработки от одной до сотен фотографий одновременно в Lightroom Classic CC..

Adobe также предлагает синхронизированную с облаком версию программного обеспечения под названием Lightroom CC, которая работает для облачных хранилищ и мобильных устройств. Он не имеет всех тех же функций, что и Classic CC, но его параметры пакетной обработки очень похожи.

Большая часть следующего особенно относится к Lightroom Classic, но мы также кратко рассмотрим некоторые советы пользователей для Lightroom CC в конце этого руководства.

1. Применение предустановок Lightroom во время импорта

Начнем с основ: если вы хотите выполнить массовое пакетное редактирование Lightroom с целым списком изображений, самый простой способ — установить предустановки и применить их прямо во время импорта.

Это применит одни и те же предустановки к каждой выбранной фотографии.

Вот как это сделать:

Шаг 1: Откройте Lightroom и затем нажмите кнопку «Импорт» в левом нижнем углу. После открытия вы увидите варианты перехода к различным папкам с фотографиями на вашем устройстве и внешних дисках в левой части модуля импорта.

Шаг 2: Выберите папку с изображениями, которые вы хотите импортировать. Все содержащиеся в нем изображения будут отображаться в виде эскизов на главной панели модуля Импорт.Все они уже будут выбраны, но вы можете отменить их выбор сразу или по отдельности.

Шаг 3: Теперь вы можете применить либо пользовательский пресет, либо один из пресетов пакетного редактирования Lightroom к любым выбранным изображениям. В правой части модуля импорта вы увидите раскрывающееся меню «Применить во время импорта». Откройте его и выберите предустановку в разделе «Настройки разработки».

Шаг 4: Нажмите «Импорт», и все готово. Каждая выбранная фотография редактируется, и вы просто экономите кучу времени.

2. Применение предустановок Lightroom к нескольким изображениям в модуле библиотеки

Применение предустановок ко всем выбранным импортируемым фотографиям отлично подходит для придания одинакового контраста, освещения, экспозиции или других настроек множеству похожих изображений, но что, если в вашей папке их много? фотогруппы разного типа?

Вот здесь-то и пригодится применение предустановок Lightroom (или пользовательских) к фотографиям в модуле «Библиотека». Это позволяет более избирательно редактировать фотографии в пакетном режиме.

Шаг 1: Нажмите кнопку «Импорт» и выберите все фотографии, которые нужно отредактировать, в группах для общего импорта в свою библиотеку.

Шаг 2: После того, как вы импортировали всю коллекцию фотографий в медиатеку, теперь вы можете редактировать их небольшими партиями.

Для этого просто щелкните первое изображение в любой последовательности, к которой вы хотите применить определенный пресет, а затем, удерживая кнопку Ctrl, выберите все остальные изображения, для которых вы хотите сделать то же самое. Примените к ним предустановку.

Шаг 3: Повторите описанный выше процесс столько раз, сколько вам нужно для любого количества пользовательских групп фотографий, чтобы каждое отдельное подмножество всего вашего импорта редактировалось в соответствии с его конкретными потребностями.

Бонус: Вы также можете использовать модуль «Библиотека» для внесения пользовательских правок, помимо тех, которые содержатся в предустановках для каждой подгруппы фотографий.

Вы можете сделать это, используя инструменты быстрой разработки под раскрывающимся меню сохраненных предустановок, чтобы изменить такие параметры, как контраст, яркость, экспозицию и четкость.

3. Используйте «Вставить», чтобы скопировать настройки с предыдущей фотографии

При использовании техники «Вставить» все, что вам нужно сделать, это отредактировать одно конкретное изображение определенным способом, который вы предпочитаете, а затем скопировать эти настройки, чтобы которые они вставляют в другие выбранные вами фотографии.

Это полезно, когда вы хотите создать высокоточные правки, но потом быстро применить их к другим подобным изображениям.

Шаг 1: В своей библиотеке выберите одно из изображений, которые вы хотите редактировать, и примените либо один из встроенных предустановок, либо свои собственные настройки. Вы также можете комбинировать элементы обоих.

Шаг 2: После того, как вы отредактировали фотографию до степени, которая вас устраивает, откройте одну или несколько новых фотографий, к которым вы также хотите применить те же предустановки.

Шаг 3: Затем с этими другими фотографиями либо нажмите Ctrl + Alt + V, либо перейдите в «Настройки»> «Вставить» в раскрывающемся меню вдоль верхней панели меню и выберите опцию «Вставить настройки из предыдущего», которая находится в середине экрана. .

4. Используйте «Копировать» для копирования настроек с одной фотографии на другую

Еще один интересный вариант для пакетного применения редактирования Lightroom — это копирование настроек с одного изображения на другое.

Этот метод также включает обмен информацией об изменениях между фотографиями.Однако, в отличие от метода 3, он позволяет вам выборочно выбирать, какие конкретные предустановки и параметры редактирования выбрать для вставки на другие фотографии. Из-за этого он более точен.

Сделать это так же просто, как использовать метод 3.

Шаг 1: Выберите конкретную фотографию из коллекции, которую вы только что загрузили в модуль библиотеки, и используйте инструменты разработки на правой панели (или просто автоматическая предустановка) редактируйте фото как хотите.

Шаг 2: По завершении нажмите «Копировать» в левой части интерфейса, и откроется новое внутреннее окно со списком настроек редактирования этой фотографии.Отметьте те, которые вам нужны, и нажмите «копировать».

Шаг 3: Откройте вторую фотографию и просто нажмите «Вставить», чтобы применить определенные изменения или предустановки, которые вы скопировали из предыдущего изображения.

5. Используйте «Синхронизировать» для синхронизации редактирования между фотографиями

Методы «вставки» и «копирования», описанные выше, позволяют переносить изменения в фотографии только по одному. Они полезны для быстрой пакетной обработки, но не так быстро, если вы хотите применить одни и те же узкоспециализированные редактирования отдельных фотографий сразу ко многим изображениям.

Использование синхронизации позволяет сделать именно это.

Шаг 1: Выберите первую фотографию из своей библиотеки импорта, которую вы хотите отредактировать определенным образом, и отредактируйте ее визуальные эффекты, как описано в шагах выше, используя параметры «Разработка» справа.

Шаг 2: Когда фотография будет готова, сначала выберите ее, а затем любые другие изображения, к которым вы хотите применить те же изменения. Убедитесь, что фотография, с которой вы собираетесь синхронизировать правки, выбрана первой, потому что LR распознает ее в этом порядке выбора.

Вы можете выбрать несколько фотографий, удерживая клавишу Shift, а затем щелкнув первое и последнее изображение в желаемом диапазоне изображений.

Шаг 3: Нажмите «Синхронизировать» в том же модуле разработки справа, и появится окно параметров, которое позволяет вам выбрать, какие изменения применить ко всем фотографиям. Выберите их и нажмите «Синхронизировать». Это оно.

6. Используйте «Автосинхронизацию» для автоматической синхронизации правок

Метод автосинхронизации является более гибким методом редактирования фотографий в Lightroom, чем метод 5, приведенный выше.

Синхронизация позволяет применять настройки, которые вы уже сделали на одной фотографии. Автосинхронизация позволяет вам сделать серию отредактированных фотографий и продолжить их настройку, применяя новые изменения только к одному из изображений, которые синхронизируются с остальными. Это может быть особенно полезно при редактировании портретов, когда условия освещения были одинаковыми на протяжении всей съемки.

Шаг 1: Чтобы применить автосинхронизацию, просто откройте модуль «Разработка» и выберите все фотографии, к которым вы хотите применить те же изменения.Вы можете сделать это, нажав Shift и выбрав первое и последнее изображения в эскизах пакета импорта в нижней части интерфейса LR.

Вы также можете выбрать несколько изображений по отдельности, щелкнув их, удерживая Ctrl.

Шаг 2: В модуле разработчика есть маленький переключатель рядом с кнопкой «Синхронизация» внизу. Переверните его, и вы увидите, что «Синхронизация» переходит в «Автосинхронизацию». Теперь вы можете редактировать любую из фотографий, выбранных для автоматической синхронизации, с другими фотографиями.

7. Пакетное редактирование с использованием метаданных

Метаданные — это информация, записанная в фотографию, когда она была сделана вашей камерой. Это включает дату съемки, настройки объектива, настройки цвета, время суток и т. Д. Вы также можете использовать Lightroom для редактирования метаданных в пакетах фотографий.

Зачем вам это нужно? Потому что метаданные важны, и они также могут быть заполнены такими вещами, как информация об авторских правах, права защищены, контактная информация, ключевые слова и так далее.Все это очень полезно для коммерческой работы.

Вот как можно редактировать метаданные сразу для большого количества изображений.

Шаг 1: Для пакетного редактирования метаданных вы используете тот же процесс импорта, что и в способе 1 выше, и выбираете все фотографии, которые вы хотите изменить, в представлении сетки модуля импорта.

Шаг 2: После того, как вы выбрали все изображения пакетной обработки, просто прокрутите до поля «Применить во время импорта» справа и выберите «Создать» под панелью метаданных.Это откроет большое поле для всевозможных опций метаданных.

Шаг 3: Заполните нужные разделы (я особенно рекомендую заполнить поля, связанные с авторскими правами) и нажмите «Создать».

Как выполнять пакетное редактирование в Lightroom CC?

Если вы используете его на своем компьютере или ноутбуке, пакетная обработка в Lightroom CC очень похожа на Lightroom Classic. Однако CC — это в основном облачное приложение с возможностью загружать фотографии с вашего компьютера, телефона и других устройств, а также файлы из вашей облачной учетной записи Adobe, если она у вас есть.

Это замечательно, но в CC также отсутствуют некоторые функции слияния и сортировки других фотографий, которые есть в Classic CC (для настольных устройств).

Таким образом, хотя вы можете редактировать фотографии в пакетном режиме многими из способов, описанных выше, возможности редактирования в вашем распоряжении будут немного более ограниченными.

Использование Lightroom CC для некомпьютерных устройств, очевидно, означает использование интерфейса, отличного от функций пакетного редактирования, которые мы описали выше, но основная функциональность в любом случае остается неизменной.

Lightroom Часто задаваемые вопросы по пакетному редактированию

Можно ли редактировать несколько фотографий в Lightroom?

Совершенно верно. Фактически, возможность пакетного редактирования — одна из причин, по которой Lightroom так популярен среди профессиональных фотографов. Есть несколько методов, которые вы можете использовать для синхронизации редактирования или применения предустановок к нескольким изображениям.

Как выполнить пакетное редактирование с помощью предустановок в Lightroom?

Один из быстрых способов — просто выбрать несколько изображений в модуле «Библиотека», удерживая кнопку Ctrl, а затем применив свой пресет ко всем из них.Кроме того, вы можете применить предустановку к группе фотографий сразу после импорта. В модуле «Импорт» перейдите в поле «Применить во время импорта» и выберите предустановку в разделе «Параметры разработки». Более подробные инструкции см. Выше.

Можно ли кадрировать в Lightroom в пакетном режиме?

Да, в Lightroom можно выполнять пакетное кадрирование. Примените кадрирование к первому изображению, затем откройте диалоговое окно «Параметры копирования», используя сочетание клавиш Shift + Cmd + C (Mac) или Shift + Ctrl + C (Windows). Отметьте опцию «Обрезать» и нажмите «Копировать».Теперь выберите другие изображения, которые вы хотите обрезать, и вставьте настройку, используя Shift + Cmd + V (Mac) или Shift + Ctrl + V (Windows).

Можно ли выполнять пакетное редактирование в Lightroom Mobile?

Да, Lightroom Mobile поддерживает пакетное редактирование. Вы можете просто выбрать правки, которые вы хотите скопировать с одной фотографии, и вставить их в ряд других изображений. Доступ к функциям копирования и вставки можно получить, долго удерживая изображение или нажав три точки («…») в правом верхнем углу.

Резюме: как выполнять пакетное редактирование в Lightroom

Пакетное редактирование в Lightroom превосходно подходит для применения различных редакций к большим коллекциям фотографий.Наши шаги, описанные выше, охватывают практически все методы, которые вы можете использовать для этого на своем Mac или ноутбуке с Windows.

Очевидно, что специальное редактирование для конкретной композиции обычно не может выполняться партиями.

Однако, если вы просто хотите изменить контраст, экспозицию, настройки цвета или другие детали всего изображения для всей папки изображений, изучение того, как пакетное редактирование фотографий в Lightroom, может значительно сэкономить время.

Как использовать Lightroom для редактирования фотографий

Lightroom, популярное программное обеспечение для редактирования и каталогизации фотографий от Adobe, представляет собой фантастический способ систематизировать фотографии и обрабатывать их.Однако освоить любое программное обеспечение для редактирования может быть непросто. Это особенно верно, если вы не компьютерный мастер, и может показаться, что довольно сложно понять, с чего начать. Но не волнуйтесь! У нас есть несколько фантастических руководств по Lightroom, чтобы вы могли использовать всю мощь этого программного обеспечения Adobe, и в этой статье мы расскажем обо всем, что вы, возможно, захотите узнать.

Многие люди не утруждают себя редактированием своих фотографий, оставляя их для сохранения в формате JPEG прямо из камеры.Мы настоятельно рекомендуем вам снимать в формате RAW, если вы только начинаете, и, следовательно, вам нужно редактировать все свои фотографии. Lightroom — это ваша цифровая темная комната.

Почему вам следует использовать Lightroom?

Прежде чем мы перейдем к некоторым руководствам по Lightroom, которые могут вам помочь, давайте рассмотрим краткий обзор Lightroom. Это приложение, доступное как для пользователей Windows, так и для Mac, позволяет организовывать, редактировать и ретушировать большое количество фотографий в одном месте.Вы даже можете выполнять пакетное редактирование, применяя корректировки к нескольким изображениям одновременно. Вот фотография до и после поездки в Lightroom (переместите ползунок, чтобы увидеть изменение):

Важно отметить, что правки Lightroom неразрушающие, то есть исходный файл остается нетронутым. Это не означает дублирование и использование места для хранения — вместо этого Lightroom хранит небольшие инструкции, которые записывают ваши настройки, которые он применяет в программном обеспечении, когда вы загружаете изображение. Если вы хотите сохранить файл с этими настройками, вам необходимо экспортировать его отдельно в оригинал — перезапись не требуется.

Если вам сложно перемещаться между тысячами файлов или трудно удалять «мусорные» кадры, то Lightroom, вероятно, для вас. Ключевые слова позволяют быстро искать в огромном архиве, а интеллектуальные коллекции автоматически группируют изображения в соответствии с установленными правилами.

Дополнительная литература: как работает каталог Lightroom?

Lightroom — это программное обеспечение на основе подписки под баннером Creative Cloud от Adobe, которое поставляется в комплекте с Photoshop.Невозможно подписаться только на Lightroom, но Photoshop — важный соучастник преступления. Они относительно легко работают вместе, что позволяет выполнять более точные изменения в Photoshop прямо из Lightroom. Подписка может быть оплачена заранее в течение 12 месяцев (эквивалент 8,50 фунтов стерлингов / 9,99 долларов США в месяц) или ежемесячно по повышенной цене от Adobe.

Руководства по Lightroom, которые вам необходимо прочитать

У нас есть множество руководств Lightroom по Nature TTL, посвященных каждому этапу обработки фотографии.Поскольку каждая отдельная корректировка требует отдельного описания, я собираюсь объединить их в одну окончательную коллекцию для вас. Это все, что вам нужно знать, если вы впервые загружаете фотографию в Lightroom.

Мы рассмотрим учебные пособия в идеальном порядке применения, проведя вас через отдельные этапы рабочего процесса обработки. Заголовки каждого раздела ссылаются на учебное пособие, на которое они ссылаются, что позволяет вам при желании углубиться в дополнительную информацию и более конкретные инструкции.

1. Основные настройки в Lightroom

Если вам нужно прочитать одно руководство по Lightroom, то, вероятно, это именно этот. Он составляет основу любого сеанса обработки в Lightroom. Откройте окно «Разработка», и первое, с чем вы столкнетесь, — это панель «Базовая». Здесь вы можете внести все свои первоначальные настройки. У вас есть ползунки для следующего:
  • Баланс белого
  • Экспозиция
  • Контраст
  • Особенности
  • Тени
  • Белый
  • Черный
  • Четкость
  • Вибрация
  • Насыщенность

Если вы привыкли редактировать в Photoshop, у вас есть все ползунки, которые вы узнаете из окна Adobe Camera Raw, которое появляется, когда вы открываете там необработанный файл.

Узнайте, как внести эти основные настройки : Все, что вам нужно знать для обработки необработанного файла в Lightroom

2. Расширенные настройки цвета

Одна из действительно крутых корректировок, которую вы можете сделать в Lightroom, использует очень специфические доступные инструменты цветокоррекции. Вместо того, чтобы создавать общие изменения цвета с помощью ползунков яркости или насыщенности, вы можете выделить определенные цвета и тона на фотографии.

Эти инструменты находятся под панелью HSL / Color / B&W.Они говорят сами за себя, но есть несколько менее очевидных инструментов, которые вы можете использовать, чтобы сделать процесс немного более плавным.

Узнайте, как выполнять расширенную цветокоррекцию: Регулировка оттенка, насыщенности и яркости

3. Повышение резкости фотографий

Даже самые резкие изображения нуждаются в повышении резкости, прежде чем они будут готовы к использованию в Интернете. Фотографии с самых четких объективов по-прежнему требуют небольшой настройки на панели «Детали», уточняя края изображения и придавая ему окончательный вид.В идеале ваши изменения резкости должны применяться после того, как вы внесли локальные корректировки, но, поскольку Lightroom является неразрушающим, у вас есть возможность вернуться и изменить их позже, если вы захотите.

Повышение резкости в Lightroom позволяет усилить детализацию и сохранить четкость изображения. Инструменты для заточки

Lightroom превосходны. Я обнаружил, что результаты моих усилий по повышению резкости в Lightroom на самом деле на лучше, чем на , чем я могу достичь в Photoshop. Я думаю, это связано с быстрым и легким маскированием, доступным в Lightroom, а также с тем, как повышение резкости тесно взаимодействует с инструментами шумоподавления.

Придайте вашим фотографиям дополнительную выразительность: Узнайте, как повысить резкость изображений с помощью этого руководства по Lightroom.

4. Снижение шума

Цифровой шум — настоящая боль. Это происходит из-за повышенных значений ISO и может серьезно ухудшить качество вашего окончательного изображения. К счастью, вы можете до некоторой степени уменьшить этот шум при постобработке. Как и в случае с инструментами повышения резкости, я обнаружил, что мой успех в Lightroom еще больше, когда дело доходит до избавления кадра от этих песчаных пятен на заднем плане.

Очистите свои фотографии: Легкое уменьшение цифрового шума в Lightroom

При съемке с ISO 10 000 система шумоподавления успешно очистила изображение от цифрового шума.

5. Удаление виньетирования и искажения

Некоторые объективы, особенно старые, могут вызывать темные края на фотографии, а также искажать перспективу. Они легко удаляются и учитываются в Lightroom. Просто отметьте несколько полей, выберите линзу, которую вы использовали, и вуаля!

Удалить некрасивое виньетирование: Как быстро применить коррекцию объектива

Другие руководства по Lightroom, которые стоит прочитать

У нас также есть несколько отличных руководств, в которых рассматриваются менее распространенные вопросы фотографов.Они включают в себя более специализированные методы и корректировки, специфичные для одной или двух ситуаций. Несомненно, они определенно заслуживают понимания, и вы можете обнаружить, что они ответят на некоторые вопросы, которые у вас возникли.

6. Спасайте переэкспонированные или недоэкспонированные фотографии

Мы все делаем ошибки, и иногда они неизбежны. Если у вас есть переэкспонированное или недоэкспонированное изображение, и вы сняли его в необработанном виде, то, скорее всего, вы сможете довольно серьезно восстановить утраченные детали.

Это настоящая палочка-выручалочка, особенно для сцен с резкими вариациями динамического диапазона, позволяющая восстановить засветки и темные тени.

Сохранение фотографий с помощью кнопки удаления: Восстановление утраченных деталей светлых и темных участков

7. Выполните локальные корректировки с помощью кистей

Возможно, вы хотите внести какие-либо основные изменения в одну конкретную область фотографии. Для этого не нужно убегать в Photoshop, так как это можно сделать в Lightroom с помощью кистей и других фильтров выделения.

Это быстрый и простой способ замаскировать фотографию, закрасив области, которые вы хотите включить или исключить из настройки.Простой!

Ограничьте влияние ваших настроек: Внесите локальные изменения с помощью кистей

8. Объединение панорамы

Lightroom можно использовать для создания панорамных фотографий, объединяя несколько кадров в одно длинное изображение с большим количеством мегапикселей. Это может быть ночное небо или большой обширный пейзаж, но в любом случае панорамы — это впечатляющие подвиги.

Захватите все на камеру: Объединение и создание панорам в Lightroom

9.Организация: отметка фотографий для редактирования и удаления

Известный своей простотой организации и рабочего процесса, Lightroom обладает фантастической способностью отмечать. Вы можете пометить изображения для удаления или выделить их как избранные по результатам съемки.

Это упрощает обрезку вашего каталога, а также поиск «избранных».

Ускорьте рабочий процесс : Пометка фотографий и организация каталога

10. Экспорт файлов PNG из Lightroom

Это будет очень полезно для некоторых фотографов.Файлы PNG — лучший формат для загрузки на Facebook, сохраняющий максимально возможное качество. Однако Lightroom изначально не поддерживает файлы PNG. Однако есть обходной путь, описанный в этом руководстве.

Временное решение Lightroom: Как экспортировать файлы PNG из Lightroom

В заключение

Надеюсь, эти учебные пособия по Lightroom помогли вам обработать фотографию в том, что я считаю лучшим программным обеспечением Adobe для фотографов. Следуя советам из всех вышеперечисленных статей, вы скоро станете мастером постпродакшена! Есть ли правки, которыми вы особенно гордитесь? Размещайте их в комментариях ниже!

Мы постоянно добавляем на наш веб-сайт новые руководства по пост-обработке, а также советы по работе с камерой и снаряжению.Если вы хотите, чтобы мы отправляли вам наши руководства сразу после их публикации, вы можете бесплатно подписаться на веб-сайт по адресу:

[optin-monster-shortcode id = ”siitp1ze4lani3o4qecz”]

Как выполнять пакетное редактирование в Lightroom (шаг за шагом!)

Когда вы имеете дело с большим количеством фотографий, пакетное редактирование может ускорить ваш рабочий процесс.

И у этого есть еще одно преимущество: все изображения из одной серии будут выглядеть так, как будто они принадлежат друг другу.Этого уровня согласованности трудно достичь, когда вы редактируете свои фотографии по отдельности.

Приведенные ниже советы научат вас пакетному редактированию в Lightroom.

Пакетное редактирование во время импорта

Если ваши фотографии похожи и вы уверены, что примените ко всем один и тот же набор настроек, вы можете сделать это при импорте фотографий в каталог.

Для этого запустите импорт в модуле библиотеки. Ознакомьтесь с нашим подробным руководством, если вы хотите узнать больше о том, как импортировать фотографии.

Затем перейдите на панель «Применить во время импорта». Выберите пресет, который вы хотите применить, в диалоговом окне настроек «Разработка».

Вы не сможете увидеть изображение в предварительном просмотре. Так что заранее нужно быть уверенным, что пресет сработает.

Lightroom автоматически применит пресет при импорте. Импорт займет больше времени, особенно если вы импортируете большое количество фотографий для пакетной обработки.

Имейте в виду, что после импорта фотографий отменить действие нельзя.Если предустановка была неправильной, вам нужно будет либо исправить все изображения, либо удалить их из каталога Lightroom и начать все сначала.

Вы можете сначала импортировать одну фотографию и поэкспериментировать с ней, прежде чем выполнять основной импорт.

Вы также можете найти множество советов по обработке изображений в нашем курсе «Легкое редактирование с помощью Lightroom».

Пакетное редактирование в Lightroom

Как применить предустановки к нескольким изображениям в библиотечном модуле

Если вы не хотите применять предустановки во время импорта, у вас есть несколько других вариантов.Первый — это применение предустановок Lightroom с помощью модуля библиотеки.

По завершении импорта всех фотографий перейдите в режим «Библиотечная сетка». Это важно, потому что в противном случае пакетное редактирование не сработает.

Выберите все фотографии в Lightroom, которые вы хотите отредактировать.

Чтобы быстро выбрать несколько изображений, вы можете Ctrl + щелчок по каждой фотографии. Или вы можете щелкнуть по первому, удерживая «Shift» и щелкнуть по последнему.

На панели «Quick Develop» выберите «Saved Preset» в раскрывающемся меню.

Lightroom обновит все фотографии с выбранной предустановкой.

Как и в предыдущем варианте (при импорте), здесь нет возможности предварительного просмотра. Вы должны быть уверены в том, какой пресет хотите применить.

Если вы допустили ошибку и предустановка не работает должным образом, вы можете отменить ее, перейдя в «Фото»> «Настройки проявки»> «Сброс».

Вы также можете использовать сочетание клавиш «Ctrl + Shift + R».

Как вставить из предыдущего, чтобы скопировать все настройки

Эта опция позволит вам работать над одной фотографией, прежде чем применять настройки «проявить» ко всей партии.

Вы можете применить предустановку или создать свою собственную. Довольно часто пресет комбинируется с вашими личными изменениями и настройками.

Когда у вас есть все необходимые изменения, вам просто нужно выбрать новую фотографию, для которой вы хотите скопировать настройки.

Перейдите в «Настройки»> «Вставить» из предыдущего или воспользуйтесь сочетанием клавиш «Ctrl + Alt + V».

Lightroom скопирует все настройки с ранее выбранного изображения.

Убедитесь, что предыдущее изображение — это то, что вы редактировали.

Как скопировать только выбранные настройки

Если вы хотите выборочно скопировать только некоторые из внесенных вами корректировок и правок, вы можете сделать это с помощью кнопки «Копировать» в модуле «Разработка».

Первое, что вам нужно сделать, это выбрать фотографию, с которой вы хотите скопировать настройку.

Затем нажмите «Копировать», появится окно. В этом окне есть все настройки, которые вы можете скопировать на другую фотографию.

Теперь вам нужно выбрать настройки, которые вы хотите скопировать, щелкнув поля рядом с ними и нажав «Копировать».

Если все фотографии похожи, вы можете скопировать их все. Я обычно копирую все, кроме экспозиции, потому что она индивидуальна для каждого изображения. Вы даже можете обрезать несколько фотографий одновременно, если установите флажок «Обрезать».

Выберите новую фотографию и нажмите «Вставить».

Lightroom вставит все настройки из отредактированной фотографии в новую.

Как выполнить быстрое пакетное редактирование с опцией синхронизации

Одним из наиболее распространенных способов пакетного редактирования фотографий в Lightroom является использование опции «Синхронизировать» в модуле «Разработка».Это позволяет копировать правки из одного изображения в несколько изображений, а не только в одно, как в вариантах 3 и 4.

Выберите изображение с изменениями, которые вы хотите скопировать.

Затем выберите все фотографии в Lightroom, на которые вы хотите скопировать правки. Порядок выбора важен, потому что Lightroom распознает первое изображение, которое вы выбрали, как изображение, с которого нужно скопировать изменения.

Я считаю удобным выбрать отредактированное изображение, удерживать клавишу «Shift» в ключевом слове и затем щелкнуть по последней фотографии в серии.

Нажмите кнопку «Синхронизировать» в модуле «Разработка». Или перейдите в настройки «Настройки> Синхронизация» или воспользуйтесь сочетанием клавиш «Ctrl + Shift + S».

Откроется окно «Синхронизировать настройки». Затем вы можете выбрать настройки, которые хотите синхронизировать.

Нажмите «Синхронизировать», и вы увидите, как Lightroom редактирует все выбранные фотографии.

Если в какой-то момент вы перешли из модуля «Разработка» в библиотеку, вы также можете «Синхронизировать» оттуда.

Убедитесь, что у вас выбраны изображения, и нажмите кнопку «Синхронизировать настройки». Или щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Настройки разработки> Настройки синхронизации».

Как использовать автоматическую синхронизацию для пакетной обработки

Параметр «Синхронизация» — отличный способ пакетного редактирования фотографий в Lightroom. Но у него есть ограничение, потому что инструмент синхронизации синхронизирует только те настройки, которые уже были сделаны. Если вам нужно выполнить дополнительное редактирование, вам нужно будет снова синхронизировать изображение.

Если вы хотите иметь возможность обновлять все фотографии одновременно, работая над одним изображением, вы можете использовать автоматическую синхронизацию.

В этом случае вы не начнете редактировать первую фотографию. Вместо этого вам нужно выбрать все фотографии из серии в модуле «Разработка».

Затем установите флажок «Автосинхронизация». Чтобы визуализировать эту опцию, вам нужно включить маленький переключатель рядом с кнопкой «Синхронизировать».

Как только вы это сделаете, вы увидите первую выбранную фотографию в полноэкранном режиме.Таким образом вы сможете детально отредактировать эту фотографию.

Вы увидите, что программа обновляет изменения для всех выбранных изображений.

Если вы ошиблись и отредактировали что-то не так, как вам нравится, не волнуйтесь.

Вы можете легко исправить это, перенастроив инструмент редактирования или вернувшись, как обычно, при редактировании одного изображения.

Пакетное редактирование с помощью метаданных

Пакетное редактирование также может быть чрезвычайно полезно при работе с метаданными.Это вся информация, записанная камерой в файл изображения, такая как дата, время, настройки объектива и т. Д.

Вы можете добавить другие типы полезных данных, такие как ключевые слова, ваше имя, контактную информацию и авторские права. Это настоятельно рекомендуется сделать, но это также утомительная работа.

Lightroom позволяет синхронизировать метаданные аналогично настройкам редактирования.

Как и в случае с предустановками, вы можете сделать это во время импорта в меню «Применить во время импорта».

Теперь вы можете написать столько ключевых слов, сколько захотите.

Вы также можете применить предустановку метаданных. Если у вас его нет, его действительно легко создать. Сначала выберите «Создать» в раскрывающемся меню метаданных.

Откроется окно с множеством полей, в которые вы можете добавить информацию о вашем изображении. Обязательные поля отмечены красным.

Заполните столько полей, сколько считаете нужным, затем выберите предустановленное имя и нажмите «Создать».

Вы также можете добавить метаданные к нескольким изображениям из представления «Сетка» модуля «Библиотека».Выберите фотографии (в сетке, а не в диафильме) и введите метаданные в меню.

Вы также можете применить предустановку метаданных к своим фотографиям, если они у вас есть. Lightroom применит метаданные ко всем выбранным фотографиям — он даже предупреждает вас, что собирается это сделать.

Другой подход — добавить метаданные только к одной фотографии, а затем скопировать их на другие фотографии. Сохраняя фотографию, в которую вы добавили метаданные, выберите другие изображения.

Нажмите кнопку «Синхронизировать», и откроется окно с параметрами метаданных.

Выберите поля, которые вы хотите скопировать, и нажмите «Синхронизировать». Lightroom обновит все выбранные изображения.

Как выполнять пакетное редактирование в Lightroom Mobile

Пакетное редактирование — это функция, которая только недавно была добавлена ​​в мобильную версию Lightroom. Все, что требуется, — это несколько простых шагов, чтобы выполнить синхронизацию.

Сначала откройте папку изображений, из которых вы хотите редактировать фотографии. Нажмите и удерживайте изображение, для которого вы хотите скопировать настройки редактирования.Выбрав фотографию, нажмите «Копировать» в нижней части экрана.

После этого все, что вам нужно сделать, это выбрать все изображения, к которым вы хотите применить эти настройки.

Нажмите «Вставить» в нижней части экрана и нажмите «Готово». Теперь все выбранные вами фотографии должны быть отредактированы с одинаковыми настройками.

Заключение

Lightroom предлагает несколько вариантов пакетного редактирования, чтобы сделать ваш рабочий процесс более эффективным. Это также поможет вам сохранить единообразный вид на всех ваших фотографиях.

Помните, что каждая фотография может немного отличаться по происхождению. Вернитесь к каждому из них и проверьте, нуждаются ли его настройки в тонкой настройке.

Даже с этой небольшой дополнительной работой пакетное редактирование позволяет сэкономить время и может вдвое сократить время рабочего процесса редактирования.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *