Как правильно обработать фотографию в фотошопе: Уроки фотошопа. Обработка и ретушь фотографий в Фотошопе.

Содержание

Обработка фото — цветокоррекция зимних фотографий

В данном уроке Фотошопа мы рассмотрим цветокоррекцию зимних фотографий.

Результат:


 


Сложность урока — Простой.

Приступаем к уроку Adobe Photoshop

Шаг 1.

Откройте фотографию в Photoshop и продублируйте фоновый слой, выбрав его и нажав Ctrl+J. Копия этого слоя нам понадобится для того, чтобы произвести ретушь лица девушки. Помните, что ретушь нужно производить на копии слоя, а не на оригинале, чтобы у вас была возможность отменить те или иные настройки или действия.

 


 


Шаг 2.

При помощи инструмента Clone Stamp Tool (S) (Штамп) исправьте дефекты кожи лица девушки. Естественно, вы можете использовать и другие инструменты ретуши. Вот, что получилось у автора:

 


Шаг 3.

Исходная фотография выгядит темновато, снег получился серым — исправим это при помощи корректирующего слоя «Кривые» («Curves» Adjustment layer).

Чтобы добавить корректирующий слой, нажмите на иконку «Create new fill or adjustment layer» в нижней части панели слоев:

 


Настройки корректирующего слоя следующие (обратите внимание на нижнюю точку кривой — ее нужно немного сдвинуть вправо):

 


 


Шаг 4.

Далее произведем цветокоррекцию при помощи корректирующего слоя «Selective color» («Выборочная коррекция цвета”). Чтобы его создать, нажмите на иконку «Create new fill or adjustment layer» в нижней части панели слоев и выберите «Selective color» («Выборочная коррекция цвета”). Для красного, желтого, голубого, черного и нейтрального каналов установите следующие значения:

 


Находясь на слое «Selective color», не забудьте уменьшить значение параметра Непрозрачности (Opacity) до 70%.
У вас должно получиться следующее:

 


Шаг 5.

Лицо девушки получилось темноватым, давайте исправим это при помощи корректирующего слоя «Curves» («Кривые”). Создайте корректирующий слой «Curves» и установите следующие настройки:

 


Нам нужно, чтобы корректирующий слой «Curves» действовал только на девушку, поэтому перейдите на маску слоя «Curves» и залейте ее черным цветом, выбрав Edit > Fill > Black (Редактирование > Заливка > Черный цвет)

 


Возьмите инструмент Кисть — Brush Tool ( B ) белого цвета с мягкими краями, перейдите на маску слоя «Curves» и закрасьте на маске слоя лицо, волосы, руки девушки и листок — таким образом мы сфокусируем внимание зрителя именно на ней.

Вот, что у вас должно получиться:

 


Шаг 6.

Теперь давайте придадим снегу голубоватый оттенок — это подчеркнет эмоциональную сторону фотографии. Для этого создадим корректирующий слой «Selective color» («Выборочная коррекция цвета”), выберите белый канал и установите настройки, показанный на рисунке ниже. Перейдите на маску слоя «Selective color», возьмите черную Кисть — Brush Tool ( B ) с мягкими краями и закрасьте девушку:

 


Вот, что у вас получится:

 


Финальный результат!

 

 

Как красиво обработать фото в фотошопе cs5 и cs6

Искусство фотографии с каждым годом приобретает тысячи и больше поклонников со всего мира, и это вполне понятный процесс. Фото сохраняет даже мельчайшие воспоминания, моменты радости и счастья. Время беспощадно, года летят быстро, воспоминания растворяются, но, просматривая фотографии вас всегда будут посещать самые яркие, истинные и теплые чувства.

Но все мы любим красивые вещи, это же и касается и фото. Чтобы создать хорошее и качественное фото, человеку потребуются определенные знания и умения. Чтобы их заполучить нужно набраться терпения, сил,иметь желание,а также обзавестись отличным «учителем».

Выбрать и пойти на курсы фотографии в наше время не составит проблем, главное выбрать фирму дающую качественные, первоклассные знания, одной из таких фирм является фотошкола http://krasnodar.

videoforme.ru/photoschool, она научит как обработать фото в фотошопе, подобрать соответствующие фильтры, обучить всем приемам современной, доброкачественной обработки фотографии.

Цифровые методы обработки фотографии имеют множество преимуществ, с их помощью осуществима буквально любая задумка, в вашем распоряжении будет вся безграничная фантазия и воображение. Теперь рассмотрим более подробно возможности и способы обработки фотографий в фотошопе. Растровый редактор Adobe Photoshop CS5.

Как обработать фото в фотошопе CS5

Adobe Photoshop — многофункциональный редактор,с рядом разнообразных возможностей, понятных даже для стартующих фотографов. Данный фотошоп поддерживает такие растровые форматы:

  • BMP-поддерживается всеми графическими редакторами Windows.Сохраняет данные исключительно в цветовой моделе RGB.
  • TIFF-поддерживает весь диапазон цветовых моделей,именно поэтому имеет высокую популярность.
  • PSD-родной формат фотошопа CS5, позволяющий сохранить изображение с массой факультативных функций.
  • GIF-использует 8-битовый цвет, качественно сжимая сплошные цветные области, при этом сохраняя детали изображения.
  • JPEG- сохранение информации о геометрических размерах изображения.
  • PNG-разрабатывалась специально для сети; существует как заменитель формата GIF с более расширенными функциями.

Панель управления

Рассмотрим панель управления фотошопа CS5 — основное рабочее »место» фотографа. Панель управления подразделяется на следующие группы инструментов:

  • инструменты выделения. Кнопки: Move, Rectangles Marquee Tool, Lasso Tool. В чек-боксе Elliptical Marquee Tool, Single Column Marquee, Single Rou Marquee, Polygonal Lasso Tool, Magnetic Lasso tool, Magic Wand, Crop, Eyedropper. С помощью которых вы сможете геометрически и произвольно выделать нужные области фото, перемещать их, выделять цветом сплошные области (заливка), перемещать цвет участка изображение на цветовые поля панели инструментов.
  • инструменты ретуширования. Кнопки: Brush Toll, History Brush Tool, Blur Tool. В чек-боксе Pattern Stamp, Gradient Tool, Sharpen, Smudge Tool, Dodge Tool, Burn Tool, Sponge Tool. Здесь для работы используются в основном киски разного рода, формы и назначения. Перед рисование можно задать параметры инструмента.Также вы сможете копировать одну часть изображения в другую, закрашивать область неизображения, размывать рисунок, заливать его с цветовым переходом, возвращать начальное состояние фото, изменять четкость и резкость.
  • инструменты начертания и ввода текста (существуют в двух форматах):
  1. Эти инструменты позволят вам создавать опорные точки для рисунка, вводить текст (горизонтальный и вертикальный), выделять контуры, создавать произвольные и геометрические фигуры, 3D моделирование. Кнопки: Pan Tool, Horizontal Type Tool, Path Selection Tool. В чек-боксе Freeform Pan Tool, Add Anchor Point Tool, Delete Anchor Point Tool, Convert Point Tool , Vertical Type Tool, Direct Selection Tool, Rectangle Tool, Rounded Rectangle Tool, Ellipse, Line Tool, Custom Shape Tool +поворот 3D объекта и 3D камеры.
  2. Возможность перемещать и увеличивать изображение. Кнопки: Hand, Zoom Tool, Quick Mask. CS5 позволит пользователю работать со слоями. Каждый из слоев изображения повторяет параметры основного изображения.

Этих данных вполне достаточно чтобы уметь качаственно и профессиональго работать в фотошопе CS5. Из вышеперечисленного можно сделать вывод, что в пользовании он не так уж и сложен. Теперь коснемся, непостедственно, обработки самого фото. Приведем пример редактирования фотографии: Новички могут редактировать в формате RAW.

Он представляет из себя файл еще без какой-либо обработки. Его особенностями являются возможность выбрать самостоятельно цветовой баланс, подкорректировать экспозицию, подтянуть тени и цвета. После открытия файлов в данном формате, устанавливаем нужные вам параметры фотографии : экспозицию, яркость, точку черного, контрастность, заполнение светом.

Возьмем фото, на котором изображен пейзаж.Для него хорошо использовать «поляризационный фильтр», переходим на вкладку HSL — вкладка светимости, и регулируем в зависимости от цветовой модели изображения, которое хотите в итоге получить. Следующим шагом будет увеличение динамического диапазона : увеличение яркости отдельных участков фотографии.

Следует выбрать: быструю маску и кисть, установить размер кисти до 1200 для фото около 10 МП. Закрашиваем отдельные нужные области на фото, снова жмем быструю маску и зажимаем клавиши Ctrl+Shift+i (инвертирование выделенной области), затем Ctrl+L (уровни) и перемещаем ползунок в нужную вам сторону.

На этом и завершилось редактирование фотографии, сохраняем полученное фото в формате jpeg. Adobe Photoshop станет хорошем помощником в ваших начинаниях и откроет все секреты как красиво обработать фото в фотошопе CS5. Обработка фото является неотъемливой частью фото-искусства, освоя ее, вы всегда будите радоваться вашим уникальным снимкам.

Фотографии помогают оживать эмоциям, вновь пробуждать чувства, которые мы испытывали в определенный момент нашей жизни. Фото — это своего рода фиксация когда-то пережитых нами чувств, определенных моментов жизни, переживаний. Иметь дома фотоальбом настоящее счастье для вас и будущих поколений. Все сохранить в памяти невозможно, именно поэтому искусство фотографии является синтезом хорошего хобби и маленького мира воспоминаний, где чувства оживают.

Обработка фотографий Lightroom и Photoshop

Я б в нефтяники пошел!

Пройди тест, узнай свою будущую профессию и как её получить.

Химия и биотехнологии в РТУ МИРЭА

120 лет опыта подготовки

Сервис онлайн-консультаций

Выбери профессию, о которой потом не пожалеешь

Международный колледж искусств и коммуникаций

МКИК — современный колледж

Английский язык

Совместно с экспертами Wall Street English мы решили рассказать об английском языке так, чтобы его захотелось выучить.

15 правил безопасного поведения в интернете

Простые, но важные правила безопасного поведения в Сети.

Олимпиады для школьников

Перечень, календарь, уровни, льготы.

Первый экономический

Рассказываем о том, чем живёт и как устроен РЭУ имени Г.В. Плеханова.

Билет в Голландию

Участвуй в конкурсе и выиграй поездку в Голландию на обучение в одной из летних школ Университета Радбауд.

Цифровые герои

Они создают интернет-сервисы, социальные сети, игры и приложения, которыми ежедневно пользуются миллионы людей во всём мире.

Работа будущего

Как новые технологии, научные открытия и инновации изменят ландшафт на рынке труда в ближайшие 20-30 лет

Профессии мечты

Совместно с центром онлайн-обучения Фоксфорд мы решили узнать у школьников, кем они мечтают стать и куда планируют поступать.

Экономическое образование

О том, что собой представляет современная экономика, и какие карьерные перспективы открываются перед будущими экономистами.

Гуманитарная сфера

Разговариваем с экспертами о важности гуманитарного образования и областях его применения на практике.

Молодые инженеры

Инженерные специальности становятся всё более востребованными и перспективными.

Табель о рангах

Что такое гражданская служба, кто такие госслужащие и какое образование является хорошим стартом для будущих чиновников.

Карьера в нефтехимии

Нефтехимия — это инновации, реальное производство продукции, которая есть в каждом доме.

Современные тренды в обработке фото

Как правило, заморачиваются над стилем обработки фотографий только фотографы и блогеры. Но поскольку фотографы ведут блоги, а блогеры фотографируют, то они в равной степени создают тренды, которые потом взрывают Instagram и другие соцсети. Мы поизучали самый топчик фотоблогеров и выделили основные тренды обработки 2018-го года, чтобы в 2019-м вы не копировали лидеров, а нашли себя и свой собственный стиль.

Мобильная обработка

Все больше фотографов и блогеров снимают фото на смартфон и тут же обрабатывают их прямо в телефоне при помощи установленных на нем приложений. Профессиональные фотографы еще пока держатся: фотографируют на зеркалку, обрабатывают в Lightroom и Photoshop, сохраняют фото для соцсетей и только после этого публикуют свои фотографии в Instagram. 

Фото:  ANASTASIA VOLKOVA

Но многим этот процесс уже кажется сложным и затянутым. И если на коммерческие съемки фотографы еще носят с собой зеркалку, то в путешествиях и по жизни фотографируют на телефон. А чтобы фотографии, снятые на зеркалку и на телефон, не отличались по качеству и стилю, на них можно накладывать свои фирменные пресеты в мобильной версии Lightroom. 

Естественная обработка

Тренд на естественные фотографии существует уже не первый год. Но уже даже на фотостоках для рекламы и публикации в СМИ лучше покупаются максимально естественные снимки, а лукбуки модных брендов снимаются не в студиях, а прямо на улице или в кафе. Натуральным, реалистичным снимкам люди верят больше, чем вылизанным в фотошопе картинкам. 

Фото: ANAIS TORI

Даже интернет-магазины на свои каталожные фэшн-фотки накладывают разные модные фильтры, чтобы фотография смотрелась более естественно, будто этот свитер был надет не ради продажи, а ради лайков в Instagram.

Фото: интернет-магазин Life & Style

Поэтому и в 2019 году сохранится мода на естественные оттенки, природные, незаретушированные особенности внешности (веснушки, родинки, волосы, глаза), небрежный стиль в обработке.

Кинематографический стиль

Лишь немногие фотографы создают фотографии, напоминающие своей стилистикой стоп-кадр из фильма, но очень многие фотографы мечтали бы так уметь. Кроме того, что нужно подловить момент и выстроить композицию таким образом, чтобы казалось, что за этим кадром будет следующий, еще нужно очень хорошо поработать в редакторе, чтобы получить кинематографический снимок. Это работа с цветами, градиентами, добавление шума и виньетирование, кадрирование и черные поля – все эти манипуляции направлены на то, чтобы цифровую фотографию приблизить к кинопленке.

Фото: Эндрю Морэр

Царапинки, засветы и зерно

Эффект фотопленки заставляет наше сердце сжиматься, ностальгируя по юности, и благосклонно лайкать фотографии с царапинками и зерном, а также характерными для пленочной фотографии цветами и засветами. Сейчас многие мобильные приложения (Kuni, Huji) предусматривают целый набор пленочных фильтров. 

Фото:  zhukova_dasha_

А еще помните эти красные циферки на фото, которые выбивали дату и время съемки? Вроде мелочь, но такая деталь на опубликованном фото точно вызовет отклик и прилив воспоминаний у подписчиков, а также желание перелистать свой школьный фотоальбом.

Ностальгия по полароиду

Это тоже модная фишка. Сейчас заказывают даже на свадьбы фотографа с полароидом, чтобы сразу всем гостям раздать снимки. Часто можно встретить фотозоны на фестах, где можно сфоткаться не только на телефон, но и на полароид и сразу получить распечатанную фотографию. Этот модный тренд отразился и на обработке фото для соцсетей. 

Фото: macdigger.ru

Характерная обработка и рамки в стиле полароид можно найти в приложениях  Instant, PLOT и аналогов.

Погодные эффекты

Не каждый фотограф готов снимать под дождем, а вот выйти погулять по лужам, когда уже небо в лучах солнца, подсвечены тучи, да еще и радуга – это могут все. А потом при обработке добавить капли дождя или даже сделать гифку с дождем за окном – все это позволяют сделать современные приложения (например, Plotaverse). Добавлять на фото идущий снег, плывущие облака, морской прибой, языки огня – все это тренд 2018 года. 

Фото: dnative.ru

Но вот дорисовать снежинки там, где их недостаточно, добавить солнечные блики для атмосферности и теплоты летнего фото – это вневременные приемы обработки, которыми фотографы будут пользоваться всегда.

Фото: thefashionfraction

Боке везде и всюду

Взрыв тренда наблюдается в рождественские праздники, но фото с размытыми огоньками (городскими фонарями, габаритными огнями машин) актуальны в любое время года. Снимать такие кадры нужно при открытой диафрагме, чтобы огоньки не попадали в зону резкости, а вот при обработке их можно добавить в фотошопе или прямо в телефоне при помощи приложения Picsart. 

Фото: neledi_alen

Доминанта одного цвета 

Яркий тренд на монохром охватил все сферы визуального искусства, в том числе и фотографию. Total black, total red, total white, tоtal nude…

К этому же тренду можно отнести популярность бледно-розовых и персиковых оттенков и фильтров при обработке фотографий. По версии института цвета Pantone, коралловый объявлен цветом 2019 года, так что, возможно, эта тенденция в обработке сохранится.

Однако есть у стремления к единому стилю и монохрому обратная сторона медали. Выбеленные, однотонные профили стали очень популярны в Instagram и породили много последователей в результате продажи своих авторских пресетов. Ведь куда проще наложить на свой снимок готовый фильтр, чем елозить туда-сюда бегунки насыщенности, экспозиции и баланса белого. Как-то в телеграме мы уже писали, что не существует универсального пресета, который сделает из вашего снимка конфетку. Однако продажа пресетов выгодна фотографам и блогерам, потому что они получают деньги, зная, что никто из тех, кто купит их пресеты, никогда не сможет получить фотографии того же уровня.

Шоколадное тонирование

Топовый прием в обработке фотографий, который применяется для передачи тепла, нежности, уюта. Чаще встречается в лавстори, но применим в любом жанре, так как тепла и уюта хочется всем. Кофейных оттенков можно добиться при помощи корректирующих слоев в фотошопе или готового фильтра в мобильном приложении (Lightroom, VSCO, Snapseed).

Фото: From The-Heart

Перевод зеленого в синий

В любой непонятной ситуации переводи зеленый в синий – и будет тебе счастье. И даже не зеленый можно перевести в синий – и только от этого выиграть. Примерно так можно обозвать очень красивую тенденцию в цветокоррекции фотографий.

Фото: _ronnygarcia

Как известно, синий – самый популярный цвет во всем мире, фото с синим цветом чаще всего лайкают в соцсетях, а в сочетании с рыжим и веснушками он особенно прекрасен, поэтому этот тренд в обработке сохранится ближайшее время.

Фото: _ronnygarcia

Корректировка внешности 

С одной стороны, тенденция за естественность гласит, что фотография должна быть максимально искренняя и правдивая. С другой стороны, процветают разработчики мобильных приложений, которые позволяют отбелить зубы, удалить прыщики, избавиться от шрамов, изменить тон кожи (например, Facetune). Благодаря им можно изменить себе на фото цвет волос или нанести татуировку. 

Фото: sinitsynaaa

Мы уже не говорим об изменении пропорций тела: можно увеличить себе губы, грудь или ягодицы, нарисовать кубики пресса. И все это прямо пальцем в телефоне! Но чтобы это смотрелось естественно, следите за задним планом, чтобы двери, окна и другие предметы на фоне оставались пропорциональны))))

Двойная экспозиция

Фото: eyesboyzinsta

Этот творческий прием ранее был доступен только тем, кто уже виртуозно владел фотошопом, а теперь каждый топовый блогер уже попробовал наложить один снимок на другой и получить интересный эффект: то у тебя деревья в волосах, то ты сам(-а) себя обнимаешь, то в голове у тебя виднеется место, о котором ты мечтаешь. Теперь это творчество стало доступнее, хотя, если честно, действительно виртуозно пользуются всеми этими приложениями те, кто давно и хорошо разбирается в фотошопе.

Кадрирование

С эрой мобильный телефонов стал более популярен вертикальный и, благодаря Instagram, квадратный формат фотографий. Даже для видео теперь это наиболее актуально, а все из-за сторис и IGTV.

Фото: Jonathan David

С появлением карусели в Instagram отпала потребность делать коллажи, склеивать две вертикальные фотографии в одну. А последний писк моды – резать горизонтальное фото на две части и постить их вместе в карусель, чтобы подписчики зависали, тягая карусель взад-вперед. Особенно эффектно это выглядит в портретах.

Коллажирование

Один из самых главных трендов Instagram – помещать одно фото в другое и создавать фантазийные коллажи: этими приемами активно пользуются модные журналы, дизайнеры и блогеры.  

Фото: kattrin

Теперь не нужно скачивать Photoshop и работать со слоями, чтобы достичь подобного эффекта. Приложение Superimpose специализируется на коллажах: в нем можно совместить снимки, наложить одно фото на другое, заменить фон, а также расставить цветовые акценты.

Фото: iambrandon747 

Рисование по фотографии

Еще один способ сделать фото более интересным – нарисовать на нем что-то, тем самым сделав акцент на какой-нибудь детали. Например, на ладошке можно нарисовать бабочку, за спиной – крылья ангела, а можно и вовсе просто обвести предмет, который уже есть на фото. Этот прием, как видите, может преобразить даже самое обычное фото. Именно поэтому он и стал трендом.

Фото: neledi_alen

Дополненная реальность

Еще один тренд соцсетей – это всякие маски и персонажи, которые можно добавить на свое фото. В этом году только ленивый не присобачивал на себя ушки, носики, сердечки, короны и другие стикеры в сторис. И если в коллажировании для вставки котика в картинку апокалипсиса нужно очень хорошо потрудиться в фотошопе, то тут за фотографа это делает приложение. Коряво, но смешно.

Фото: instagramlife.ru

ДО/ПОСЛЕ

Завершим обзор интересным трендом, который сейчас часто можно встретить в топе Instagram. Это фото до и после обработки, зачастую даже с пошаговым руководством, как это сделано.

Фото: asabinart

Курс на полезный контент вывел соцсети на уровень образовательных площадок, на которых мастера делятся тем, что умеют. Фотограф, который умеет снимать и профессионально обрабатывать фотографии, не стесняясь, показывает сырой исходник и получившуюся в результате обработки картинку. Многие даже не стремятся заработать на обучении, получая доход от рекламы. 

Фото: _ronnygarcia

А подписчики, рассматривая До и После, получают понимание, на что нужно обратить внимание, что приглушить, где чего добавить, что убрать, что подтянуть, чтобы получить такой кадр.

Поделиться в социальных сетях

Вконтакте

Facebook

Twitter

41946

7 способов обработки контрастных изображений

Возможно, самая сложная задача, с которой вы столкнетесь при съемке на открытом воздухе, — это высокая контрастность, создаваемая солнцем и ярким небом, по сравнению с более темным передним планом. Это одна из многих причин, по которой фотографы стараются снимать на рассвете или закате (во время «золотого часа»).

В другое время небо может получиться намного ярче, чем что-либо на земле, поэтому вашей камере трудно справляться с контрастом. Либо фотоаппарат правильно выставляет экспозицию для неба, из-за чего все на земле выглядит черным, либо же наоборот — передний план, в результате чего засвечивается (или получается чисто белым) небо. Если вы попытаетесь выставить экспозицию посередине, у вас возникнут проблемы как с бликами, так и с тенями.

Задача перманентная и достаточно серьезная, однако есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы исправить сложившуюся ситуацию, независимо от того, с каким светом приходится работать. Эта статья познакомит вас с некоторыми идеями для решения.

Исправить все при постобработке

Первое, что вы можете сделать, это попытаться исправить проблему при постобработке. И в Lightroom, и в Adobe Camera Raw (используемые в Photoshop и Photoshop Elements) есть специальные ползунки, которые могут помочь вернуть небу нормальный вид или увеличить детализацию темного переднего плана. Они не смогут помочь в случае, когда небо будет совершенно засвечено или передний план окажется полностью черным, однако вы все-таки можете быть удивлены результатом их работы.

Для слишком яркого неба попробуйте потянуть ползунок Highlights вниз (другими словами, потяните его влево). Это обычно способствует увеличению детализации. Если у вас есть участки синего цвета на небе, еще один трюк состоит в том, чтобы наметить синюю часть и сделать ее темнее, сохраняя при этом облака белыми. Для этого перейдите на панель HSL/Color/B&W в Lightroom или на вкладку HSL/Greyscale в ACR и найдите синий ползунок. Нажмите на вкладку Luminance и потяните синий ползунок вниз (влево). Это сохранит хорошие тона подсвеченных областей в облаках, но затемнит синие тона, чтобы небо выглядело естественней.

Если ваш передний план слишком темный, вы можете сделать его ярче при помощи ползунка «Тени» (Shadows) на вкладке «Основные» (Basic) в Lightroom или ACR. Потяните этот ползунок вверх (вправо). Это сделает светлее темные тона. Однако вы можете обнаружить, что осветление теней таким путем делает передний план слишком тусклым или размытым. Есть простое лекарство: найдите ползунок «Черные», который находится чуть ниже вышеупомянутого ползунка «Тени», и немного потяните его вниз (влево). Может показаться нелогично затемнять черные тона, поскольку вы только что осветлили тени, однако это внесет контраст на передний план. Таким образом передняя часть будет светлее из-за увеличения теней, но все равно будет иметь контраст из-за уменьшения, которое вы сделали в работе с черными тонами.

Рассмотрите возможность преобразования фотографии в черно-белую

Проблема, с которой вы будете сталкиваться в большинстве случаев преобразования своих фотографий в черно-белые, заключается в их недостаточной контрастности. Очень часто фотографы преобразуют свои фотографии в черно-белые только для того, чтобы увидеть, что они выглядят тусклыми и плоскими. Вы хотите, чтобы тона варьировались в диапазоне от чистого белого до чистого черного? Высокая контрастность, с которой вы боретесь, действительно может сопутствовать монохромной фотографии.

Конечно, одной из проблем при съемке с ярким небом или в полдень обычно является эта самая высокая контрастность. Преобразование фотографии в монохромную может решить эту проблему и вызвать интерес у зрителя. Как уже упоминалось выше, высокая контрастность может прийти вместе с черно-белым режимом съемки. Кроме того, люди не привыкли видеть мир в черно-белых тонах, поэтому фотография может показаться более интригующей. Конечно, этот способ не является панацеей, и засвеченное небо все еще остается засвеченным, однако преобразование в монохром порой помогает получить интересную и высококонтрастную картинку.

Используйте заполняющую вспышку

Любители фотосъемки зачастую вспоминают об использовании вспышки только в условиях низкой освещенности. Может казаться, что не имеет смысла включать вспышку в яркий и солнечный день. Но такой способ обусловлен необходимостью заполнения светом от вспышки некоторых резких теней, когда свет от вспышки справится с проблемой высокой контрастности фотографии.

Если вы используете заполняющую вспышку, настройте экспозицию камеры так, чтобы небо было правильно проекспонировано. Вы можете сделать снимок или два без вспышки, чтобы убедиться, что все установки сделаны верно. Снова включите питание вспышки или компенсацию экспозиции вспышки, чтобы фотография выглядела более естественно. Это должно привести к правильно освещенному объекту с небом или задним планом, который также выглядит хорошо.

Используйте градуированный фильтр нейтральной плотности

Картины, о которых мы говорим в этой статье, проистекают из слишком яркого заднего плана и темного переднего плана. В предыдущем совете был раскрыт способ сделать передний план более светлым. Теперь давайте сменим фокус и поговорим о том, как затемнить небо, чтобы оно было проекспонировано примерно так же, как и передний план.

Для этого вам нужно купить градуированный фильтр нейтральной плотности. Это фильтры, которые прикрепляются к передней части объектива. Верхняя часть фильтра темная, а к низу она становится прозрачной. Фильтр затемняет небо, не оказывая влияния на передний план. Используйте его для того, чтобы затемнить небо и сохранить значения яркости в динамическом диапазоне вашей камеры.

Смешайте свои экспозиции

Еще один способ справиться с проблемой контрастности, выходящей за пределы динамического диапазона камеры, — сгруппировать снимки и смешать их позже. Большинство камер имеют функцию в меню, которая позволяет установить количество снимков, которые будут сделаны с большой и маленькой экспозицией. При нажатии кнопки спуска затвора будет сделано три снимка: один с нормальной экспозицией, один недоэкспонированный и один переэкспонированный. Некоторые камеры позволят вам сделать пять или даже семь таких фотографий.

Вы можете смешать эти три изображения позже в Photoshop, используя части каждого из них с нужной экспозицией для создания одной окончательной фотографии. Например, вы можете взять небо с более темной, недоэкспонированной фотографии, а передний план — с более яркой, переэкспонированной. Кроме того, могут быть также элементы, которые вы захотите извлечь из нормально экспонированного изображения. Смешав их все вместе в Photoshop, вы получите то самое изображение с правильной экспозицией для всех его частей.

Краткий алгоритм к процессу выполнения такого смешивания

Откройте все файлы в виде слоев на одном изображении. Вы можете сделать это в Lightroom, выбрав нужные фотографии, а затем перейдя в «Открыть как слои» в Photoshop («Фото»> «Редактировать в»> «Открыть как слои» / Photo > Edit In > Open as Layers в Photoshop, либо щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Открыть как слои»).

Если у вас нет Lightroom, есть аналогичная функция с использованием Adobe Bridge. Кроме того, в Photoshop вы можете выбрать фотографии и открыть их в виде слоев, выбрав «Файл»> «Сценарии»> «Загрузить файлы в стек»(File > Scripts > Load Files into Stac), а затем в появившемся диалоговом окне выберите нужные фотографии.

Добавьте маску слоя в верхний слой (Layer> Layer Mask> Reveal All). Белая маска слоя, которую вы только что создали, ничего не меняет, и весь верхний слой все равно будет отображаться на изображении. Но вы создали механизм, чтобы изменить его.

Чтобы Photoshop использовал часть нижнего слоя, выберите инструмент «Кисть» и установите черный цвет. Затем просто нарисуйте кистью область, соответствующую той, которую вы хотите использовать из этого слоя. Помните, что везде, где маска отображается белой, будет показан верхний слой, а там, где она черная, проявится нижний.

Если вы хотите немного совместить части каждого слоя, уменьшите непрозрачность кисти до более низкого процента. Часто этот процесс работает лучше всего, устанавливая очень низкую непрозрачность (менее 10%) и постепенно закрашивая слой там, где вам нужно, большой кистью.

Когда вы закончите с этим процессом и фотография будет выглядеть так, как вы хотели, объедините слои (Layer> Merge Down). Затем повторите процесс для слоя ниже, открывая те его части, которые требуется получить в вашем окончательном изображении.

Смешайте фото в файл HDR

Конечно, вы можете соединить ваши фотографии (как упоминалось выше) и обработать их при помощи Photomatic Pro, HDR Efex Pro, Photoshop или другого программного обеспечения HDR. Это отдельная тема.

Для целей этой статьи рассмотрите возможность использования файла HDR как части процесса смешивания, описанного выше. Другими словами, сначала соедините свои экспозиции. Когда вы находитесь перед компьютером, создайте файл HDR, используя предпочитаемый метод. Теперь перенесите ваши исходные три экспозиции и изображение HDR в Photoshop, используя метод, описанный выше. Когда вы все их внесете, у вас должно получиться четыре слоя.

Затем просто повторите процесс смешивания, описанный выше. Поместите файл, который, по вашему мнению, выглядит лучше всего, наверх. Далее следуйте алгоритму для смешивания в каждом из остальных слоев. Если окажется, что вы не хотите использовать один из слоев, вы можете просто удалить или скрыть его. Используя этот метод, вы должны иметь полный контроль над уровнями экспозиции в вашем изображении. Кроме того, этот процесс предоставит вам преимущества программного обеспечения без «HDR-овского» вида фотографии, которого многие фотографы стараются избегать.

Работайте!

Вы можете рассмотреть возможность использования высокой контрастности с целью создания потрясающих эффектов. Например, можно использовать яркость, добавив на изображение солнечные лучи, или же темноту для создания силуэтов. Иногда вы можете превратить проблему в необычную деталь фотографии.

Используйте наши советы, чтобы преодолеть все препятствия и сделать свои фотографии по-настоящему выдающимися.

Основные действия в Photoshop | Softmagazin

Фотошоп — мощный графический редактор, который позволяет выполнять любые операции с изображениями. Обширное меню инструментов имеет древовидную структуру и удобно разделено на несколько вкладок. В приложении можно работать со слоями в изображении, создавать анимацию и баннеры. У нас можно купить Фотошоп для удобной работы с графикой.

Photoshop пользуется успехом у веб-дизайнеров, фотографов и всех тех, кто профессионально обрабатывает изображения. В программе есть много инструментов для ретуши фотографий, большая библиотека кистей и шрифтов. При необходимости наборы кистей, шрифтов и фильтров можно дополнять. Мы предлагаем разобраться с основными действиями, которые можно выполнять в графическом редакторе при начальной обработке фото.

Как добавить фото в Фотошоп

Чтобы открыть фото или картинку в программе можно воспользоваться двумя способами:

  • Откройте Фотошоп и выберите на панели инструментов вкладку «Файл». Выберите функцию «Открыть» и через проводник найдите нужное изображение. Открытое фото можно редактировать в программе.
  • Можно добавить фото для редактирования через контекстное меню. Для этого выделите правой кнопкой мыши изображение и укажите в выпавшем меню «Открыть с помощью». Вам будет предложено несколько графических редакторов (если они установлены), с помощью которых можно открыть изображение.

Как выделить в Фотошопе

Для выделения объекта в Фотошопе существует множество инструментов. Для тех, кто только начинает осваивать программу и работает с простыми изображениями, можно воспользоваться инструментом: «Прямоугольная область». С его помощью вы сможете просто выделить прямоугольник, квадрат и т.д. Есть также функция «Овальная область» — для круглых объектов.

Если вам необходимо выделить на изображении объект более сложной формы, можно воспользоваться следующими инструментами: Лассо (магнитное и простое), Маска, Перо или Волшебная палочка. Все перечисленные инструменты используют для профессиональной коррекции фото, и для того, чтобы с ними работать, необходимо знать хотя бы основы Photoshop.

Как скопировать в Фотошопе

При редактировании фото часто применяется инструмент копирования, чтобы добавить нужный объект в другую область либо перенести на другое изображение. Функцией копирования можно воспользоваться, если предварительно выделить изображение. После выделения нужной области перейдите во вкладку «Редактирование». Выберите функцию «Копировать» или «Скопировать совмещенные данные».

В первом случае вы скопируете изображение со слоя, с которым работаете. Если же применить «Скопировать совмещенные данные», то будет скопирован фрагмент из всех доступных слоев, а не только активного. Чтобы быстро скопировать объект можно воспользоваться сочетанием клавиш «Ctrl+C».

Как улучшить качество в Фотошопе

Графический редактор предназначен для множества операций с изображениями, в том числе и для коррекции качества фото. Вы можете отретушировать цвета, увеличить резкость, убрать ненужные детали с изображения, изменить его размер или кадрировать.

Одним из самых простых способов для улучшения качества фото является автоматическая цветокоррекция. Вы можете отдельно с помощью автоматических настроек изменить тон и контраст на изображении. Для комплексного улучшения цвета воспользуйтесь инструментом «Автоматическая цветовая коррекция» во вкладке «Изображения».

Как переворачивать в Фотошопе

Чтобы поместить изображение под нужным углом существует инструмент вращения. Часто в фотографиях встречается «заваленный горизонт». Для того, чтобы отредактировать угол наклона во вкладке «Изображение» выберите инструмент «Вращение изображения». Вы можете повернуть фото на 90 градусов по вертикали или горизонтали, или выбрать произвольный угол вращения.

Для точного вращения можно воспользоваться вспомогательной сеткой, если необходимо немного повернуть документ, например. Чтобы зеркально повернуть фото воспользуйтесь функцией «Отразить холст по горизонтали/вертикали».

Как писать в Фотошопе

Для создания веб-страниц, поздравительных открыток или календарей в Фотошопе можно применять инструмент «Текст». Вы можете создать надпись в любой части изображения, добавить в открытку поздравительный стих и многое другое.

Чтобы добавить текст, выберите инструмент «Т» на панели инструментов слева. Вы можете сделать горизонтальную или вертикальную надпись, в зависимости от типа изображения. Надпись можно увеличить или уменьшить. Также есть возможность изменить шрифт и цвет букв. Для перемещения надписи по изображению воспользуйтесь инструментом «Перемещение».

Как отменить действие в Фотошопе

При работе с изображением может возникать необходимость отменить одно или несколько действий. Чтобы вернуться к предыдущему шагу во вкладке «Редактирование» нажмите «Отменить» или «Шаг назад». Данная функция доступна для нескольких предыдущих действий. Если вы считаете, что работа с изображением получилась неудачной, можно сразу же вернуть к исходному состоянию фото с помощью команды «Восстановить», которая находится во вкладке «Файл».

Может возникнуть ситуация, когда нужно вернуться, например, на 10 шагов назад, однако не к исходному состоянию изображения. Тогда воспользуйтесь панелью «История», которая находится справа от рабочей области. Вкладка «История» пошагово поможет вам вернуться в нужную позицию. Количество сохраняемых в истории шагов можно изменить в настройках.

Как сохранить фото в Фотошопе

После обработки изображения вам необходимо сохранить проделанную работу. Чтобы сохранить полученное фото выберите во вкладке «Файл» пункт сохранить. Изображение по умолчанию сохранится в заданную ранее папку. Чтобы более конкретно указать параметры сохранения файла, нажмите «Сохранить как». Данная функция позволяет задать путь сохранения фото, выбрать название файла, его формат и размер изображения.

Если вы укажете «Наилучшее качество», размер фото может существенно вырасти. Помимо этого вы можете сохранить все слои на фото, в противном случае при сохранении они будут сведены в один. Если есть необходимость, сохраняйте копию файла, что позволит работать далее с изображением.

Как убрать фото в Фотошоп

При работе с изображением может возникнуть необходимость убрать его, чтобы начать работу с другим, либо временно перевести его в фон. При открытии фото располагается под панелью инструментов во вкладках. Если вам нужно закрыть фото, нажмите на крестик на вкладке и изображение закроется.

Для работы одновременно с несколькими изображениями, вы можете параллельно открыть несколько вкладок и переключаться между ними. Чтобы изображения открывались в виде плавающих окон, нужно изменить в настройках параметр «Открывать документы во вкладках».

Как установить шрифты в Фотошоп

Для графического редактора существует помимо основной библиотеки отдельные наборы шрифтов, которые помогут для профессионального оформления изображений. Чтобы добавить шрифты в Фотошоп необходимо их переместить в отдельную папку на рабочем столе. Если файл находиться в архиве, его нужно извлечь.

Перейдите на панели управления во вкладку «Шрифты». В открывшемся окне вы увидите все шрифты, которые используются на вашем ПК. Просто переместите сюда новый шрифт. Можно также установить шрифт с помощью контекстного меню. Щелкните правой кнопкой мыши по файлу и нажмите «Установить».

Как установить кисти в Фотошоп

Чтобы работать с максимальным комплектом инструментов, можно дополнительно устанавливать в программу новые кисти, шрифты, узоры и многое другое. Если вы уже имеете на компьютере файл с кистями, откройте Фотошоп для загрузки нового комплекта. Во вкладке «Редактирование» выберите пункт «Наборы» — «Управление наборами».

В открывшемся окне будет вкладке «Тип набора». Укажите «Кисти» и нажмите кнопку «Загрузить». Выберите и укажите в проводнике путь в файлу с кистями. После этого опять необходимо выбрать «Загрузить». Дополнительный набор кистей отобразится у вас в нижней части списка.

Мастер-класс смотреть онлайн: Базовая обработка фотографии в фотошопе: мастер-класс

Ну вот, созрела для мастер-класса!Надеюсь, не очень заумно получилось, если что не понятно, не стесняйтесь, спрашивайте!!!

Мастер-класс по базовой обработке фотографий в фотошопе.

Практически любая фотография нуждается в обработке.т.к. тот «фотошоп», который встроен в фотоаппарат,слишком слаб и, к тому же, не знает,что именно Вы хотите видеть на конечном изображении. Расскажу(и покажу) основные шаги базовой обработки .Работаем только в корректирующих(надстроечных) слоях, что бы не портить основной файл.

1 шаг алгоритма обработки-корректирующий слой «УРОВНИ»

Открыли уровни и смотрим, если черный и белый треугольники ушли далеко от краев гистограммы,т.е. есть пустая информация, это снижает качество картинки, и посему двигаем стрелочки до вот этих чёрных горочек(гистограмма), как показано на скриншоте.

2 шаг- корректирующий слой «ЦВЕТОВОЙ БАЛАНС»На этом этапе мы ищем тот цвет снимка,который нам субьективно нравится.. Опять двигаем стрелочки туда сюда, смотрим чего убрать, чего добавить, стараемся не переборщить, а то потом может зеленцой отдавать фото или чудесной синевой…..))

Ну что набаловались с цветом?Полезно кстати, уходить на пару минут от изображения, чтобы глаза отдохнули, потом ещё разок свежим взглядом посмотреть, чтобы убедиться, что нет переборов в коррекции цвета. Ориентиром от переборов, обычно служит серый цвет на снимке, если он там есть ( у нас вот стена с серым оттенком, что очень удобно при коррекции в дальнейшем цветов-серый должен быть чисто серым,без цветных оттенков). Затем выполняем сведение слоёв.

3 шаг-увеличение резкости. В моем случае это довольно хитрый процесс,т.к. для этого используется особое цветовое пространство фотошопа –пространство ЛАБ,где можно отключить цветовую составляющую снимка-каналы «А» и «Б»(что бы не увеличивать цветовой шум) и увеличивать резкость только в канале яркости.Резкость увеличивается до начальных визуальных проявлений.Не желательно чрезмерно ее увеличивать.

Нажимаем «каналы» и нажимаем на «глазки» каналов «а» и «в»-останется только «яркость»

Затем через вкладку «фильтр» переходим к фильтру «умная резкость»

Радиус 0.5-0.9 эффект обычно где то от 50 до 130.оцениваем увеличение резкости визуально на вкладке

Нажимаем ОК и включаем глазок на канале «лаб»(то есть включаем цвет) Кадрируем изображение Убираем лишнюю часть фона, которая только отвлекает внимание от нужного для нас объекта съёмки.

Делаем рамку Через опцию «Размер холста»

Переводим размер в мм и добавляем к размеру изображения по2- 3мм.В опции»цвет расширения холста выбираем цвет рамки-белая,черная или градации серого.

Уменьшаем фото для размещения в интернете через опцию «Размер изображения»-разрешение ставим72пикс,размер обычного экрана ноутбука-1024(ширина)-800(высота) пикселей,поэтому делаем размер фото не больше этого размера.Обьем файла от 200 до 400 килобайт.Это оптимальный размер для интернета.

После уменьшения вновь увеличиваем резкость через пространство «ЛАБ» и обратно переводим в «РГБ» ,далее «сохранить как» и ставим размер файла до 400 килобайт. Такое,вроде бы слишком сложное ,увеличение резкости позволяет даже из не очень резкого кадра сделать хорошую фотографию для интернета без увеличения цветового шума

переводим снимок обратно в пространство «РГБ»

Конечный результат.

Для сравнения фото до обработки.

Пошаговый способ вырезать изображения в Photoshop | Small Business

Автор: Дэн Кетчум Обновлено 24 августа 2018 г.

Если вы хотите вырезать изображение своей головы и поместить его на тело Железного человека, удалите уродливый фон с красивой фотографии витрины вашего магазина или прогоните лицо бывшего вырезание изображения в Abode Photoshop из старого изображения начинается с несложного процесса. Во-первых, вы должны выделить на фотографии участки с контуром, вроде обводки.Как только вы выберете часть изображения, обведя его форму, вы можете переместить выделенную область и перетащить ее в другую часть изображения или на новую фотографию полностью, аналогично тому, как вы перемещаете вырезку из бумаги. .

Хотя облачный Adobe Photoshop CC версии 19.1.5 появился в июне 2018 года, процесс вырезания слоев изображения был довольно последовательным, так как концепция слоев была введена в программу еще в 1990-х годах. Если вы можете выполнить это в Photoshop CC, вам должно быть достаточно комфортно, чтобы выполнить это и в более старых версиях.

ШАГ 1. Подготовка изображения

В Photoshop откройте изображение, из которого вы хотите вырезать элемент, с помощью меню «Файл» или перетащите изображение в рабочую область. В меню «Слой», которое по умолчанию находится в правой части рабочего пространства, вы увидите изображение, указанное как «Фон». Щелкните значок замка, чтобы изображение работало как слой.

Отточите область изображения, на которой вы хотите сфокусироваться, прокрутив изображение до общей интересующей области, затем удерживая клавишу ALT и перемещая колесо прокрутки мыши вперед для увеличения или назад для уменьшения. Кроме того, вы можете просто использовать инструмент «Масштаб» на панели инструментов для увеличения или уменьшения масштаба.

ШАГ 2: Создайте контур

Выберите инструмент лассо в меню панели инструментов Photoshop. Когда вы нажимаете на лассо, у вас будет возможность выбрать обычное лассо, многоугольное лассо или магнитное лассо — каждое из них работает немного по-своему, но все они позволяют очертить форму. Опять же, это похоже на обводку краев той части изображения, которую вы хотите вырезать.

Обычное лассо работает в основном как инструмент карандаша Photoshop: просто удерживайте кнопку выбора мыши и перетаскивайте курсор по изображению, чтобы нарисовать контур.Чтобы использовать многоугольное лассо, щелкните одну точку на изображении, перетащите линию к следующей точке, щелкните еще раз и повторяйте процесс, пока не создадите замкнутый контур. Магнитное лассо работает аналогично, но этот инструмент автоматически определяет края объектов на изображении, что может помочь вам создать более точный контур.

ШАГ 3: Вырежьте его

Теперь, когда вы определили форму, которую хотите вырезать из изображения, у вас есть варианты. Если вы хотите полностью удалить эту часть фотографии, просто нажмите «Удалить» или нажмите клавишу «Backspace» на клавиатуре, чтобы удалить выделение — это оставляет пустое пространство на месте вырезанной части, открывая слой под всем изображением.

Если вы хотите вырезать выделение из изображения и использовать его в другом месте, выберите «Вырезать» в меню «Правка». Откройте изображение, в которое хотите вставить вырез, затем выберите «Вставить» в меню «Правка». Выберите инструмент «Перемещение» на панели инструментов, который представляет собой крестообразный инструмент с четырьмя стрелками, затем щелкните вырезанное изображение с помощью инструмента «Перемещение», удерживайте кнопку выбора мыши и перетащите курсор, чтобы переместить вырез. Вы также можете использовать этот метод, чтобы переместить фигуру в другую часть исходного изображения.

Как читать и понимать гистограммы изображений в Photoshop

Автор Стив Паттерсон.

Один из самых ценных инструментов, которые у нас есть при редактировании и исправлении изображений в Photoshop, — это гистограмма . На самом деле гистограммы настолько ценны, что они не ограничиваются только Photoshop. Вы также найдете гистограммы во многих других программах для редактирования изображений, таких как Adobe Lightroom, Photoshop Elements и собственный плагин Photoshop Camera Raw. Многие современные цифровые камеры также имеют удобную функцию гистограммы.В мире фотографии и редактирования фотографий гистограммы есть везде!

Итак, что именно — это гистограмма? Проще говоря, гистограмма — это график. Я знаю, что как только я упомяну слово «график», некоторые люди захотят вздремнуть, но я обещаю вам, что это легкие вещи. Это также очень важный момент, если вы серьезно относитесь к своим изображениям (и если вы это читаете, то можно не сомневаться, что это так). Гистограмма — это график, который показывает нам текущий тональный диапазон изображения, чтобы мы могли его оценить и, при необходимости, исправить.Под тональным диапазоном я подразумеваю диапазон уровней яркости изображения. Гистограмма показывает нам, какая часть изображения в настоящее время является чисто черным, какая в настоящее время чисто белым, и какая часть находится где-то посередине.

Здесь важно отметить, что, хотя мы говорим об уровнях яркости, мы говорим , а не , просто говорим о черно-белых изображениях (в оттенках серого). Гистограммы одинаково хорошо и одинаково важны для полноцветных фотографий. Это потому, что, хотя мы не всегда думаем о цвете как о чем-то большем, чем цвет, каждый цвет в вашем изображении имеет свой собственный уровень яркости.Например, желтые обычно очень светлые; синие намного мрачнее. Эти различия в значениях яркости означают, что цвет может иметь огромное влияние на тональный диапазон вашего изображения.

Как нам помогает видеть тональный диапазон изображения? Вы когда-нибудь смотрели на фотографию и думали, что она кажется немного «плоской»? Тема была интересной, композиция была хорошей, но в целом она просто не «выскочила» на вас? Скорее всего, это из-за низкой контрастности изображения; светлые участки (самые светлые области изображения), скорее всего, были слишком темными, а тени (самые темные области) не были такими темными, как должны были быть.

Теперь вы, , возможно, смогли распознать это, просто посмотрев на фотографию собственными глазами, но когда дело доходит до редактирования изображения, грустная правда в том, что наши глаза не так надежны, как вы думаете. Они отлично умеют сравнивать два изображения бок о бок и определять, какое из них лучше, но когда дело доходит до оценки одного изображения , их легко обмануть, видя определенные области либо более светлыми, либо темными, чем они есть на самом деле. Дисплей (монитор) вашего компьютера также может усугубить проблему, если он не был правильно откалиброван.Например, установка слишком высокой яркости экрана может сделать ваши изображения фантастическими на экране, но темными и разочаровывающими, когда вы пойдете их печатать. Гистограмма решает обе эти проблемы. Это не зависит от вашего зрения или настроек дисплея. Вместо этого он получает информацию непосредственно из самого изображения, поэтому он всегда показывает вам точное и надежное представление о тональном диапазоне, делая такие проблемы, как плохой контраст, легко обнаруживаемыми и, как мы увидим в наших уроках по уровням и кривым, легко чинить!

Другая распространенная проблема, с которой мы сталкиваемся при редактировании изображений, — это тень и свет , отсечение , где тени настолько темные, что становятся не более чем областями чистого черного, а светлые участки такие светлые, что они просто области сплошной белый. Возможно, вы слышали, что это называется «затыкание» или «раздавливание» теней или «выдувание» бликов, но все это означает одно и то же; мы потеряли детализацию изображения.

Как и в случае с проблемой плохой контрастности, нам не всегда легко распознать эти проблемы с обрезкой, просто взглянув на фотографию на экране. Наши глаза просто недостаточно чувствительны, и дисплей нашего компьютера может не показывать нам действительно точное представление изображения. Однако гистограмма всегда будет указывать на , если мы зашли слишком далеко с редактированием и нам нужно отступить, чтобы вернуть детали.Или, если мы восстанавливаем старую фотографию, гистограмма может сказать нам, отсутствуют ли детали в самом исходном изображении в светлых или темных областях, чтобы мы знали, с чего мы начинаем и с чем имеем дело. В итоге, если вы ретушируете или восстанавливаете изображения и не знаете, как читать и понимать, что вам говорит гистограмма, тогда вы и ваши фотографии находитесь в серьезном невыгодном положении.

Просмотр гистограммы в Photoshop

В Photoshop есть несколько мест, где мы можем просмотреть гистограмму для изображения, над которым мы работаем, включая настоящую панель гистограммы.Но чтобы помочь нам понять, как именно работает гистограмма и что она нам показывает, лучше всего ее просматривать в диалоговом окне Photoshop Levels . Чтобы получить доступ к уровням и просмотреть гистограмму, вам необходимо открыть изображение. Ранее я упоминал, что гистограммы одинаково хорошо работают как с полноцветными, так и с черно-белыми фотографиями, но для простоты давайте начнем с черно-белого изображения (черно-белый портрет из Fotolia):

Черно-белое портретное фото.

Чтобы выбрать уровни, я перейду к меню Image в строке меню в верхней части экрана, где я выберу Adjustments , затем Levels :

Идем в Изображение> Коррекция> Уровни.

Откроется диалоговое окно «Уровни». Мы сохраним обсуждение того, как использовать уровни для исправления изображений, для другого урока. Здесь мы просто используем его, чтобы помочь нам понять, как работают гистограммы:

Диалоговое окно «Уровни».

Гистограмма — это черная область в центре, которая выглядит как горный хребет. В зависимости от изображения, которое вы просматриваете на экране, ваша гистограмма может быть похожей на мою или может выглядеть совершенно иначе, и это нормально. У каждого изображения будет своя уникальная гистограмма, и вы поймете, почему это так, через несколько секунд:

Гистограмма в центре диалогового окна «Уровни».

Как просмотр гистограммы в диалоговом окне «Уровни» облегчает нам понимание? Это потому, что, если вы посмотрите ниже гистограммы в Уровни, вы увидите горизонтальную полосу градиента . Градиент начинается с чистого черного в крайнем левом углу и постепенно становится ярче, пока не достигает чистого белого справа:

Полоса градиента от черного к белому под гистограммой.

Как мы узнали, гистограммы показывают нам текущий диапазон уровней яркости нашего изображения, а уровни яркости на гистограмме точно совпадают с полосой градиента под ней! Гистограммы начинаются с чистого черного слева, как и градиент.Они заканчиваются чистым белым в крайнем правом углу, точно так же, как градиент, и они постепенно увеличивают значения яркости слева направо, как … как вы уже догадались, градиент:

Уровни яркости гистограммы соответствуют полосе градиента под ней.

Так почему гистограмма похожа на горный хребет? Это потому, что он показывает нам текущее распределение уровней яркости или тональных значений на изображении. Другими словами, он показывает нам, какая часть изображения находится на определенном уровне яркости по сравнению с с другими уровнями яркости.Вот почему некоторые части гистограммы кажутся более высокими, чем другие. Чем выше гистограмма при определенном уровне яркости, тем больше пикселей в нашем изображении на том же уровне. В областях, где гистограмма короче, у нас меньше пикселей в изображении с такими уровнями яркости. И если гистограмма вообще не отображается в определенных областях градиента, это означает, что в настоящее время у нас нет пикселей на нашем изображении с этими уровнями яркости.

Важно помнить, что гистограмма не показывает нам фактическое количество пикселей в изображении.Это потому, что большинство современных цифровых фотоаппаратов способны снимать фотографии размером от 10 до 20 мегапикселей (миллионов пикселей) и более. Чтобы уместить их все в гистограмму, вам понадобится несколько экранов для ее просмотра! Таким образом, вместо этого гистограмма просто дает нам общее представление о том, как тональный диапазон изображения распределяется по светлым, средним и теневым участкам, и обрезаются ли какие-либо области до чисто черного или белого цвета.

Вообще говоря, хорошо экспонированное изображение будет отображать гистограмму, показывающую полный непрерывный диапазон уровней яркости от черного до белого, и мы видим пример этого на этом изображении.Левая часть моей гистограммы начинается прямо напротив этой левой «стены» поля гистограммы, прямо поверх чистого черного цвета в градиенте под ней. Это означает, что некоторые пиксели изображения уже черные (самые темные из возможных). Я увеличу масштаб, чтобы мы могли лучше рассмотреть:

Левая часть гистограммы начинается с чистого черного цвета.

На другой стороне гистограммы мы видим, что она простирается настолько далеко вправо, насколько это возможно, а крошечная полоска гистограммы появляется прямо над чистым белым в градиенте под ней.Это говорит нам о том, что некоторые пиксели изображения уже белые (самые светлые из них). Итак, мы уже знаем, что наши черные и белые точки выглядят хорошо:

Правая часть гистограммы оканчивается чисто белым цветом.

Что нам говорит остальная часть гистограммы? Обычно мы читаем гистограмму слева направо (от самого темного к самому светлому). Если мы начнем слева и начнем двигаться вправо, мы увидим, что гистограмма сразу же начинает подниматься над темными тенями, но затем падает, когда мы приближаемся к средним тонам в центре.Затем он снова повышается и достигает своего пика по сравнению с более светлыми тонами светлых участков, а затем быстро спадает, когда мы приближаемся к белому:

Наивысшие точки гистограммы находятся в светлых и темных участках; самый низкий — в полутонах.

Поскольку самая высокая часть гистограммы находится над более светлыми тонами (светлыми участками), это говорит нам о том, что большинство пикселей изображения попадают в этот диапазон более светлых тонов. У нас есть меньшее, но все же значительное количество очень темных тонов на изображении, на что указывает подъем гистограммы над тенями.И, наконец, наклон полутонов в центре говорит нам о том, что, хотя у нас есть детали в этом диапазоне полутонов, их не так много, как в светлых и темных участках.

Давайте еще раз посмотрим на фотографию, где мы действительно видим, что большая часть ее состоит из более светлых тонов (кожа женщины, белки ее глаз, ее свитер и большая часть фона). У нас также есть значительное количество очень темных тонов (ее волосы, брови, глаза и меньшая часть фона).Полутонов действительно не так много, по крайней мере, по сравнению с количеством деталей в светлых и темных участках, а это типично для высококонтрастного черно-белого изображения. Итак, гистограмма отлично показала нам тональный диапазон этой фотографии:

Фотография и гистограмма совпадают.

Давайте посмотрим на второе изображение, на этот раз полноцветное фото (фото жениха и невесты с Fotolia):

Полноцветное изображение.

Я еще раз открою диалоговое окно «Уровни», чтобы мы могли просмотреть гистограмму изображения.Но на этот раз, вместо того, чтобы перейти к меню Image , выбрав Adjustments , а затем выбрав Levels , я открою диалоговое окно Levels, просто нажав Ctrl + L (Win) / Command + L (Mac) на моей клавиатуре. В любом случае работает; сочетание клавиш просто быстрее:

Диалоговое окно «Уровни», показывающее гистограмму для второго изображения.

Давайте увеличим масштаб и посмотрим, что говорит нам эта гистограмма. Здесь мы снова видим пример хорошо экспонированного изображения.Левая часть гистограммы начинается с чистого черного цвета, а правая сторона заканчивается чисто белым цветом, поэтому мы знаем, что наш тональный диапазон простирается до обеих крайностей:

Гистограмма начинается черным слева и заканчивается белым справа, это хороший знак.

Читая гистограмму слева направо (от самого темного к самому светлому), мы видим, что она быстро поднимается над тенями. Но, в отличие от предыдущего изображения, на котором гистограмма упала в средних тонах, это остается относительно постоянным вплоть до самых светлых участков, где он делает внезапный резкий поворот вверх, прежде чем переходить в чистый белый цвет:

Гистограмма для второго изображения показывает больше деталей в полутонах, чем на предыдущем изображении.

О чем это нам говорит? Это говорит нам о том, что у нас много деталей изображения во всех трех областях (тени, полутона и светлые участки), но что у нас больше деталей в светлых тонах, чем где-либо еще. Опять же, мы можем увидеть это, посмотрев на изображение. Мужская рубашка и платье женщины, оба белые (или близкие к нему), составляют большую часть фотографии, поэтому это объясняет, почему гистограмма находится на самом высоком уровне над светлыми участками:

И снова фото и гистограмма совпадают.

Использование гистограммы для обнаружения проблем

До сих пор мы рассматривали гистограммы для изображений, которые были правильно экспонированы, но гистограмма также может легко выявить проблемы. Например, что, если бы гистограмма показывала высокий пик прямо напротив правой стенки прямоугольника гистограммы:

В правом крайнем углу гистограммы появляется высокий пик.

Обычно это признак переэкспонирования изображения. Высокий шип, упирающийся в правый край, означает, что на изображении много чисто белых пикселей, а это означает, что нам, скорее всего, не хватает деталей в светлых участках.Чтобы показать эффект, который он оказывает на изображение, вот сравнение мужской рубашки. Изображение слева правильно экспонировано, на нем видно много деталей. Изображение справа переэкспонировано, а светлые участки обрезаны до чисто белого цвета. Обратите внимание, сколько деталей потеряно в рубашке:

Обрезка светлых участков приводит к потере деталей в самых светлых областях изображения.

Аналогично, что, если бы гистограмма показала такой же высокий пик, на этот раз у левой стены:

Высокий пик, появляющийся в крайнем левом углу гистограммы.

Обычно это означает, что изображение недоэкспонировано с большим количеством пикселей, обрезанных до чисто черного цвета, что означает, что мы потеряли детали в тенях. Еще раз, чтобы показать эффект, который это оказывает на изображение, вот еще одно сравнение. На хорошо экспонированной версии слева мы видим множество деталей в волосах мужчины. В версии справа, которая страдает от обрезки теней, большая часть деталей в его волосах была потеряна из-за чистого черного:

Отсечение теней приводит к потере деталей в самых темных областях изображения.

Если вы заметили эти проблемы с обрезанием при просмотре гистограммы на ЖК-экране камеры сразу после съемки, вы, скорее всего, отрегулируете настройки экспозиции и переснимите их. В Photoshop вы можете исправить эти проблемы с помощью уровней, кривых или Camera Raw, и мы узнаем, как это сделать в других уроках. На данный момент все, что нас интересует, — это изучение самой гистограммы.

Сколько уровней яркости на гистограмме?

На данный момент мы знаем, что гистограмма отображает диапазон оттенков изображения от чисто черного до чисто белого.Но сколько именно тонов на гистограмме? Есть ли определенное количество уровней яркости, отображаемых на гистограмме? Почему да, есть! Гистограмма отображает ровно 256 уровней яркости , с одной вертикальной черной полосой для каждого из этих 256 уровней, хотя в зависимости от тонального диапазона вашего изображения вы можете фактически не видеть черную полосу на каждом уровне. Однако если вы подойдете поближе и посмотрите на верхнюю часть гистограммы, вы заметите, что она не гладкая. Скорее, он состоит из крошечных шипов и выступов, каждый из которых является вершиной тонкой вертикальной полосы.Если вы посчитаете их, предполагая, что у вас есть непрерывная гистограмма от черного к белому (и ничего лучше делать), вы найдете ровно 256 полос:

На гистограмме отображается одна вертикальная полоса для каждого из 256 уровней яркости от черного до белого.

Почему 256? На это есть несколько причин. Во-первых, большинству из нас требуется примерно 200 уровней яркости от черного до белого, чтобы наши глаза могли видеть то, что выглядит как изображение с непрерывным тоном ; то есть изображение, которое плавно перетекает от одного тона к другому, без видимых промежутков или разрывов между ними.Если мы опустимся намного ниже этого значения, мы начнем видеть полосы и постеризацию, когда переходы от одного тона к другому становятся очевидными. Это объясняет, почему число не меньше 200. Но почему 256? Почему не 257, 300 или 500?

Это из-за того, как работают компьютеры. Нам нужно, чтобы наши изображения содержали не менее 200 уровней яркости, но компьютеры должны иметь возможность обрабатывать и хранить изображения как биты и байты. Короче говоря, лучший способ удовлетворить обе эти потребности — хранить изображения в виде 8-битных файлов (стандартное изображение JPEG является примером 8-битного файла).8-битный файл изображения содержит ровно 256 возможных уровней яркости, что дает нам 200 или около того, которые нам нужны для непрерывного тона, плюс немного больше, оставшееся для целей редактирования. Все еще не знаете, откуда взялось число 256? Если вы думаете, что 1 бит равен 2, тогда 8 бит равны 28 или 2x2x2x2x2x2x2x2, что равно 256.

Если вы не совсем поняли это, не волнуйтесь. Вы можете получить все преимущества гистограмм, даже не зная ничего о битах и ​​байтах. Все, что нам действительно нужно знать, это то, что гистограмма отображает диапазон из 256 возможных уровней яркости от черного до белого. Фактически, мы действительно можем это увидеть, если посмотрим на числа под левой и правой сторонами гистограммы в диалоговом окне «Уровни». Слева мы видим число 0 , которое представляет собой чистый черный цвет. Справа мы видим число 255 , которое представляет собой чистый белый цвет. Почему числа идут от 0 до 255, а не от 1 до 256? Опять же, это из-за того, как работают компьютеры. Обычно мы начинаем отсчет с числа 1, но компьютеры начинают отсчет с 0:

.

Цифры под гистограммой представляют черный (0) и белый (255) с 254 уровнями между ними.

И вот оно! В этом уроке мы узнали, как читать гистограмму изображения и как распознавать разницу между хорошо экспонированной фотографией и фотографией, на которой наблюдается обрезка теней или светлых участков. Мы использовали диалоговое окно Photoshop «Уровни», чтобы помочь нам визуализировать тональный диапазон, который представляет гистограмма, с черным слева, белым справа и постепенным переходом от теней к средним тонам к светлым между ними. Следует иметь в виду, что в зависимости от того, где вы просматриваете гистограмму, вы не всегда увидите удобный градиент от черного к белому под ней.Это нормально, потому что теперь, когда вы понимаете, как работают гистограммы (и все они работают одинаково), вам это действительно не нужно.

До сих пор мы рассмотрели примеры того, как обычно выглядит гистограмма, когда изображение правильно экспонировано, с полным диапазоном тональных значений от черного до белого. Но так бывает не всегда. Иногда имеет смысл ограничить тональный диапазон изображения, поместив большую часть его в тени или блики, чтобы создать определенное настроение или стиль.

В следующем руководстве, «Понимание гистограмм — изображения в низком и высоком ключе», мы рассмотрим примеры этих типов фотографий (известные как изображения в низком ключе и изображения с высоким ключом ) и получим лучшее понимание. почему на самом деле не существует такой вещи, как «идеальная» или «идеальная» гистограмма.

5 замечательных советов Photoshop по исправлению фотографий

Как исправить фотографии в Photoshop

Трудно представить мир без Photoshop и того, как его можно использовать для исправления и улучшения фотографий.Позволяя создателям использовать свое воображение, Photoshop произвел революцию в искусстве фотографии и побудил нас изменить наше видение мира вокруг нас.

Я впервые начал заниматься фотографией примерно в пятнадцать лет. Не имея доступа к дорогим линзам, аксессуарам или учебным материалам, я смог обратиться к Photoshop, чтобы исправить свои ошибки и сделать свои фотографии более увлекательными.

Художники, подобные мне, больше не ограничены малым бюджетом или нехваткой материалов и не обязаны быть безупречными фотографами.Photoshop сделал фотографию более доступной художественной средой для фотографов любого возраста и уровня опыта.

Вот 5 замечательных советов Photoshop, которые можно использовать, чтобы исправить типичные проблемы с фотографиями и добавить изюминку любому изображению.

Совет 1. Исправление передержки и недоэкспонирования в Photoshop

Иногда идеальный снимок не успевает дождаться, пока мы доработаем настройки камеры. Случайно переэкспонирование или недоэкспонирование изображения может нарушить цветовой баланс, отвлечь внимание от объекта и затруднить передачу желаемого настроения или сообщения.К счастью, передержанное или недоэкспонированное изображение — это не конец света — часто его можно исправить с помощью таких инструментов, как корректирующие слои Photoshop.

Вы можете видеть, что мое неотредактированное изображение ярко подсвечено сзади, из-за чего объект выглядит нечетким и передержанным.

Чтобы исправить это передержание в Photoshop, добавьте корректирующий слой, нажав круглую кнопку в нижней части панели слоев, затем выберите уровни.

Это создаст корректирующий слой поверх изображения, позволяющий применять правки ко всем подслоям, а не непосредственно к фотографии. Это обеспечивает большую гибкость в процессе редактирования, поскольку в случае ошибки слой можно скрыть или удалить, чтобы вернуться к исходному изображению.

Инструмент Photoshop «Уровни» — это эффективный способ настройки теней, полутонов и светлых участков фотографии, представленных соответствующими ползунками ниже. При перемещении черной и серой стрелок влево общая интенсивность теней и полутонов увеличивается.

Уже сейчас объект кажется более четким, а резкие блики удалены.

Совет 2. Настройка перспективы в Photoshop

Это случилось с лучшими из нас: мы думаем, что сделали идеальный снимок, но только для того, чтобы понять, что наш объект выглядит неестественно или здание странно наклонено.

Перспектива относится к измерению объектов и к тому, как они соотносятся друг с другом в трехмерном пространстве. Углы, под которыми мы делаем фотографии, могут кардинально изменить то, как выглядят наши объекты. Хотя изменение перспективы для смещения фокуса фотографии может работать в пользу фотографа, ошибки в перспективе могут привести к искажению.

Наше исходное изображение немного перекошено вправо. Чтобы исправить это, выберите на фотографии контрольную линию, которая должна быть прямой. В моем примере я буду использовать угол здания за моделью, который должен быть прямой вертикальной линией.

Чтобы открыть редактор перекоса Photoshop, выберите «Правка»> «Трансформировать»> «Наклон». Редактор углов или курсор можно использовать для поворота изображения в любом направлении.

После экспериментов угол -5.5 для исправления искажения изображения здесь. Нажмите галочку в правом верхнем углу панели инструментов, чтобы применить изменения.

Совет 3. Обрезка в Photoshop

Многие из нас отвергают кадрирование как одну из самых простых частей процесса редактирования фотографий. Однако правильная обрезка может помочь привлечь внимание к основному объекту, удалить отвлекающие элементы и улучшить общую композицию фотографии. Выбирая, что включать и что исключать из фотографий, вырежьте все элементы, которые не влияют на сюжетную линию вашей фотографии.

Найдите инструмент кадрирования Photoshop на левой панели инструментов, затем используйте элементы управления границами вокруг изображения, чтобы настроить границы кадрирования.

Правило третей важно помнить при кадрировании фотографий. Иногда центрирование объекта — не самый эффективный метод кадрирования. Чтобы включить сетку с правилом третей в Photoshop, откройте свои настройки с помощью Command-K на Mac или Control-K на ПК.

В пункте меню «Направляющие, сетка и фрагменты» измените настройки, чтобы добавлять линию сетки каждые 100 процентов с тремя делениями.Нажмите ОК, чтобы сохранить изменения. Теперь сетку можно включать и выключать, нажимая Command- ’(command-apostrophe) или Control-’ (control-apostrophe).

На многих портретах глаза являются эффективным фокусом. Таким образом, если поместить глаза объекта на пересечение линий сетки вдоль верхней горизонтальной линии, зрители сначала будут привлечены к этой важной части изображения.

Совет 4. Удаление отвлекающих объектов в Photoshop

Некоторые объекты, такие как пятна или выбившаяся прядь волос, нельзя удалить путем обрезки, однако инструмент клонирования в Photoshop позволит нам легко удалить такие объекты.

В моем примере я буду использовать штамп клонирования, чтобы убрать выбившиеся волоски с левой стороны лица объекта.

Найдите инструмент штампа клонирования на левой панели инструментов и выберите слой фотографии.

Штамп-клон использует исходную часть изображения и закрашивает его на другой желаемый участок. Используйте Alt + щелчок, чтобы определить источник штампа (то есть, как должен выглядеть фон за выбившимися прядями волос), а затем щелкните и перетащите курсор на верхнюю часть прядей волос.Чем ближе источник находится к объекту, который вы пытаетесь стереть, и чем короче ваши штрихи, тем естественнее будет результат.

Приведенный выше результат неуловим, но все же способствует общему более чистому изображению.

Совет 5. Добавление изюминки к изображениям в Photoshop

Пожалуй, наиболее значительный способ, которым Photoshop изменил фотографию, — это позволить авторам выйти за пределы возможного. Используя различные инструменты и методы, фотографы могут создавать композиции, чтобы рассказывать впечатляющие, наводящие на размышления истории.

В моем примере я добавлю блики в качестве последнего штриха. Чтобы получить доступ к меню бликов объектива Photoshop, найдите «Фильтры» в верхней строке меню, затем выберите «Рендеринг»> «Блик».

Настройки позволяют нам настроить расположение, яркость и тип линзы, имитируемой бликом. Я расположил источник света в верхнем левом углу изображения — там, где было солнце, когда была сделана эта фотография.

Наше окончательное изображение имеет лучшее освещение, композицию и визуальные эффекты, чем исходное изображение, каждое исправление играет жизненно важную роль в увлечении зрителя и рассказывании истории.

Надеюсь, вам понравился мой урок по Photoshop, теперь ваша очередь. Что вы создадите? С Photoshop нет предела!

У вас есть какие-либо вопросы или комментарии о наших советах Photoshop по исправлению фотографий? Оставьте нам комментарий ниже — мы будем рады услышать от вас! И, пожалуйста, поделитесь этим уроком с помощью кнопок социальных сетей (мы очень ценим это)!

Основы Photoshop: Сохранение изображений

/ ru / photoshopbasics / basic-tasks-in-photoshop / content /

Введение

В Photoshop сохранение работает немного иначе, чем в большинстве других приложений.Вместо того, чтобы работать с одним основным типом файлов, например .docx в Microsoft Word, Photoshop предлагает различные способы сохранения изображений. В этом уроке мы рассмотрим различные параметры сохранения в Photoshop, а также некоторые общие причины для сохранения файлов в разных форматах.

Если вы хотите продолжить, вы можете загрузить наш файл с примером.

Варианты сохранения

При сохранении файла в Photoshop у вас есть несколько вариантов и форматов файлов на выбор:

  • PSD : это тип файла по умолчанию, для документов Photoshop, хотя его необязательно использовать для каждого изображения.Он сохранит ваши слои, и всю другую информацию в вашем изображении, чтобы вы могли легко отредактировать его позже. Файлы PSD предназначены для открытия в Photoshop, поэтому, если вы хотите поделиться изображением с другими, вам также необходимо сохранить копию изображения в общем формате файла, например JPEG .
  • Общие форматы файлов : Вы можете сохранять изображения в различных общих типах файлов, включая JPEG и PNG . Эти форматы файлов можно просматривать и редактировать практически на любом компьютере или мобильном устройстве, что делает их удобными для обмена с другими.Однако, в отличие от файлов PSD, эти форматы не так полезны, если вы планируете продолжить редактирование файла, и они также не могут сохранить информацию о слоях.
  • Сохранить для Интернета : Если вы планируете загрузить изображение в Интернет, например, в блог или на веб-сайт, вы захотите использовать функцию Сохранить для Интернета . Этот инструмент позволяет сохранять изображения, которые оптимизированы для Интернета , что упростит их загрузку и просмотр в Интернете. Save for Web также включает несколько полезных функций для подготовки изображений для Интернета, в том числе возможность изменить размер изображений.

На изображении ниже вы можете увидеть три разные версии файла изображения: исходный файл JPEG, отредактированную версию PSD и окончательную версию JPEG, размер которой был изменен и сохранен для Интернета. Вы можете видеть, что веб-версия имеет гораздо меньший размер файла, чем исходная версия и версия PSD.

В конечном итоге, выбранный вами вариант сохранения будет зависеть от того, что вам нужно делать с изображением. Давайте рассмотрим несколько сценариев, чтобы понять, почему вы можете выбрать разные варианты сохранения.

Сценарий 1

Допустим, вас просят создать новое изображение заголовка для веб-сайта компании. Вам предоставили фотографию для включения, и вам нужно добавить текст с названием компании. Поскольку вы, вероятно, будете редактировать и пересматривать этот тип проекта, вы захотите сохранить его как файл PSD . Таким образом, вы можете легко продолжить редактирование файла позже. И поскольку он в конечном итоге будет опубликован в Интернете, вы также захотите использовать Save for Web для создания новой версии готового изображения в формате JPEG.

Сценарий 2

Допустим, вы планируете поделиться фотографиями с недавнего отпуска с друзьями. Вы просто хотели бы внести некоторые быстрые настройки в Photoshop, такие как кадрирование и поворот, прежде чем поделиться ими. В этом случае вы можете открыть исходные файлы изображений в Photoshop, внести необходимые корректировки, а затем сохранить новую версию отредактированных фотографий как JPEG . Поскольку ни одно из этих правок не является слишком сложным, вам, вероятно, не нужно сохранять отдельную версию PSD для каждого изображения.

Как видите, выбранный вами вариант сохранения будет отличаться от проекта к проекту. Перед сохранением изображения найдите и подумайте, какие файлы вам понадобятся. По мере того, как вы начнете получать больше опыта работы с Photoshop, этот процесс станет более быстрым и естественным.

Использование «Сохранить как

»

Вы будете использовать команду Сохранить как для сохранения файлов в формате PSD, а также в других распространенных форматах, таких как JPEG и PNG.

Чтобы сохранить файл с помощью команды «Сохранить как»:
  1. Откройте изображение в Photoshop и выберите File > Save As .
  2. Появится диалоговое окно. Введите желаемое имя файла , затем выберите местоположение для файла. Вы захотите использовать новое имя файла, чтобы избежать случайной перезаписи исходного файла.
  3. Щелкните меню Формат , затем выберите нужный формат файла . В нашем примере мы сохраним это изображение как файл JPEG . Если вы сохраняете файл в формате PSD, убедитесь, что установлен флажок Layers . Однако большинство других форматов не позволяют выбрать эту опцию.
  4. Нажмите Сохранить .
  5. Некоторые форматы файлов, такие как JPEG и TIFF, предоставляют дополнительные параметры при сохранении. Выберите желаемый уровень качества, затем нажмите OK , чтобы сохранить изображение.

Если вы уже сохранили свой проект как файл PSD, вы можете выбрать Файл> Сохранить или нажать Ctrl + S (или Command + S на Mac), чтобы сохранить свой прогресс в любое время. Однако, если вы работаете с другим форматом, например JPEG, мы рекомендуем использовать Сохранить как , чтобы избежать перезаписи исходного файла.

Попробуй!

Откройте файл примера в Photoshop и попробуйте сохранить его в разных форматах файлов, например PSD и JPEG. Обратите внимание, как формат PSD сохраняет отдельные слои, а формат JPEG — нет.

Использование сохранения для Интернета

При использовании функции «Сохранить для Интернета» необходимо принять несколько решений относительно сохраняемого изображения:

  • Формат файла : Сохранить для Интернета позволяет выбрать один из нескольких веб-безопасных форматов файлов .В большинстве случаев вы будете использовать формат JPEG для фотографий. PNG-24 сохранит полное качество изображения, тогда как PNG-8 в основном используется для графики и иллюстраций, в которых используется всего несколько цветов. Как правило, вам не нужно использовать форматы GIF или WBMP.
  • Размер изображения : Вы можете изменить размер изображение прямо из диалогового окна «Сохранить для Интернета». Уменьшение размера изображения также уменьшит размер файла. Однако, если вы используете такую ​​службу, как Facebook или Tumblr, вам, вероятно, не потребуется изменять размер изображений, потому что эти службы автоматически изменяют их размер на .
  • Качество : Если вы используете формат JPEG, изображение можно сохранить с разным качеством уровнями . Вы можете поэкспериментировать с различными настройками, чтобы найти наилучший баланс между качеством и размером файла.
Попробуй!

Перетащите ползунок в интерактивном меню ниже, чтобы настроить качество сжатия JPEG. Помните, что более высокие уровни качества также увеличивают размер файла. Постарайтесь найти настройку, которая будет хорошо выглядеть при относительно небольшом размере файла.

Для достижения наилучших результатов мы рекомендуем использовать с этими интерактивными материалами веб-браузер Chrome.

Для сохранения в Интернете:
  1. Выберите Файл > Сохранить для Интернета .
  2. Откроется диалоговое окно Сохранить для Интернета . Выберите нужный тип файла и уровень качества .
  3. При необходимости измените размер изображения , введя нужные размеры в поле Размер изображения . Когда вы вводите новую ширину изображения, высота должна быть отрегулирована автоматически , чтобы сохранить исходное соотношение сторон .
  4. Если хотите, вы можете использовать 2-Up view для сравнения исходного изображения с предварительным просмотром новой версии. Это простой способ убедиться, что вы не потеряли слишком много качества по сравнению с исходной версией. Обратите внимание на размер файла в нижнем левом углу каждого окна предварительного просмотра.
  5. Нажмите Сохранить . Появится новое диалоговое окно. Введите желаемое имя файла и выберите расположение для файла, затем нажмите Сохранить . Вы захотите использовать новое имя файла, чтобы избежать случайной перезаписи исходного файла.
Попробуй!

Откройте файл примера в Photoshop и используйте «Сохранить для Интернета», чтобы сохранить новую версию изображения. Попробуйте разные форматы файлов и настройки качества, чтобы увидеть, как они влияют на качество изображения и размер файла.

/ ru / photoshopbasics /standing-Layers / content /

Как использовать Photoshop для улучшения деталей в ваших фотографиях

Считаете ли вы, что вашим изображениям не хватает деталей? Вот способ извлечь дополнительные детали, которые уже присутствуют на ваших фотографиях, но не видны, с помощью Photoshop.

Некоторые методы, такие как высокочастотная резкость, либо придадут вам слишком хрустящий вид, либо создадут ореолы по краям различных элементов изображения. Однако это другой подход, который менее подвержен этим нежелательным артефактам.

Этот метод даст вам такой же результат, как если бы вы использовали фильтр Nik Collection Detail Extractor из плагина Color Efex Pro 4, который вы можете получить бесплатно для Photoshop. Однако, следуя пошаговым инструкциям ниже, вы научитесь извлекать неотъемлемые детали из изображения без использования внешних плагинов.

Пошаговое руководство по улучшению деталей в ваших изображениях

Прежде всего, откройте изображение, которое вы хотите получить более детально, в Photoshop.

Затем продублируйте слой, дважды нажав CTRL + j (Win) / CMD + j (Mac).

Назовите первый слой Blur и самый верхний из двух дубликатов, который вы должны переименовать в Detail Extractor. Скройте слой Detail Extractor, щелкнув значок глаза для этого слоя на панели «Слои».

Выберите слой Blur и перейдите в меню Filter> Blur> Surface Blur .
В диалоговом окне выберите радиус около 30 и порог 14 и нажмите ОК, чтобы применить его. Photoshop может занять некоторое время, чтобы завершить процесс, особенно если ваше изображение 16-битное. Теперь снова сделайте слой Detail Extractor видимым и выберите его.

Перейдите в меню Изображение> Применить изображение . В диалоговом окне «Применить изображение» выберите «Размытие» в качестве слоя и в разделе «Смешивание» измените метод на «Вычитание». При изменении режима наложения в диалоговом окне появятся дополнительные свойства.
Установите масштаб на 2 и смещение на 128.Нажмите кнопку ОК, чтобы закрыть диалоговое окно «Применить изображение».

Затем вы должны удалить слой Blur, так как он вам больше не нужен.

Выберите слой Detail Extractor и измените режим наложения слоя. Вы можете изменить его на Overlay, Soft Light, Hard Light, Vivid Light или Linear Light. Режим наложения Overlay даст вам очень мало дополнительных деталей, в то время как Linear light создаст самый сильный эффект. Выберите «Яркий свет» и отрегулируйте, если результат вас не устраивает.

В качестве альтернативы, вы также можете настроить эффект, уменьшив непрозрачность слоя Detail Extractor.Если вам нужен более сильный эффект, просто продублируйте слой, нажав CTRL + j (Win) / CMD + j (Mac).

На самом деле, это все, что нужно для улучшения внутренних деталей вашего изображения. Однако я предлагаю, чтобы вместо простого улучшения деталей по всему изображению вы применяли его выборочно к определенным элементам в вашем изображении, которые вы хотите иметь дополнительные детали. Выборочный подход к добавлению деталей позволяет направить взгляд зрителя туда, куда вы хотите, чтобы он или она смотрели.
Вы можете сделать это, создав пустую маску и используя кисть, чтобы добавить дополнительные детали из слоя «Деталь экстрактора».

Выберите слой Detail Extractor. Теперь, удерживая нажатой клавишу ALT (Win) / клавишу Option (Mac), щелкните значок создания новой маски на панели «Слои». Если удерживать нажатой клавишу ALT / Option, маска станет черной, где ничего не будет видно из слоя, как вы можете видеть на скриншоте ниже. Теперь используйте белую кисть с непрозрачностью около 50% и жесткостью 0 %, чтобы края стали мягкими. Выбрав маску, вы можете аккуратно нанести эффект на нужные области.

Если вы сравните левую и правую части изображения ниже, вы увидите разницу.Левая сторона применяет эффект, а правая часть показывает исходный уровень детализации.

Если вы хотите легко улучшить детали изображения, я включил этот процесс как один из экшенов Photoshop, который вы можете получить как часть моего Photoshop Actions for Photographers Package .

Поделитесь своими мыслями ниже.

Щелкните следующую ссылку, чтобы узнать, теряют ли фотографии качество при перетаскивании.

Обеспечение качества при печати фотографий из Photoshop

Для фотографа нет ничего более приятного, чем возможность распечатать свои собственные работы!

Фотосъемка от начала до конца — полезный опыт и отличный способ продемонстрировать некоторые из ваших лучших изображений.Но даже несмотря на то, что процесс печати с годами стал проще, все же есть несколько вещей, которые вам нужно сделать, чтобы ваше готовое печатное изображение было высокого качества.

Однако зачастую то, что мы видим на экране, и то, как выглядит конечный печатный продукт, — это две совершенно разные вещи. Задача состоит в том, чтобы найти способ перевести изображение, которое вы видите на своем компьютере, в материальный печатный продукт.

К счастью, превратить ваши фотографии из Photoshop в распечатанное изображение не так уж и сложно… если вы знаете, что делаете, это действительно так! Имея это в виду, давайте кратко рассмотрим, что вы можете сделать, чтобы добиться наилучших результатов при изменении размера и печати из Photoshop.

Калибровка Photoshop

Прежде всего, вам нужно убедиться, что Photoshop правильно откалиброван. Это позволит вам просматривать фотографию в реальном размере на экране. Для этого вам нужно узнать, какое у вас разрешение экрана, а затем внести изменения в настройки Photoshop.

Шаг 1. Измерьте ширину экрана

Измерьте размер экрана ноутбука или компьютера по горизонтали в дюймах. Вы можете найти эту информацию в руководстве пользователя, на веб-сайте производителя или даже просто измерить ее самостоятельно.Размер моего экрана по горизонтали составляет 13,5 дюйма.

Шаг 2. Найдите разрешение экрана

Затем убедитесь, что ваш монитор имеет собственное разрешение (если у вас есть дисплей Retina, убедитесь, что для него установлено собственное разрешение, а не масштабирование вверх или вниз).

Windows: Чтобы найти это на ПК, щелкните правой кнопкой мыши на рабочем столе, чтобы получить настройки дисплея. На большинстве ПК вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши на рабочем столе, а затем выбрать разрешение экрана, чтобы найти это.

Mac: На Mac перейдите к значку Apple, щелкните Об этом Mac> Подробнее .На моем ноутбуке разрешение 1366 x 768 — рекомендуемые настройки.

Шаг 3. Посчитайте

Возьмите длину экрана в дюймах по горизонтали (в моем случае это 13,5 дюймов) и разделите ее на количество пикселей по горизонтали — для меня это 1366 пикселей.

Итак, в моем случае:

1366 пикселей / 13,5 дюйма = 101 пиксель / дюйм (PPI)

Не стесняйтесь округлять в большую или меньшую сторону, чтобы получить целое число!

Шаг 4. Измените настройки в Photoshop

Теперь перейдите в Photoshop и найдите раздел « Units & Rulers ».Это должно быть либо Photoshop> Preferences , либо Edit> Preferences . Рядом с « Разрешение экрана » введите только что рассчитанный PPI. В моем случае это был 101. Сохраните удар!

Шаг 5. Проверьте

Теперь откройте фотографию в Photoshop и просмотрите размер печати, чтобы увидеть, как она будет выглядеть. Чтобы просмотреть текущий размер печати, перейдите в View> Print Size . Убедитесь, что это дюймы. Вот как будет выглядеть ваше изображение после печати.Если вы не видите линейку, включите ее, перейдя в меню «Вид »> «Линейки » и выбрав ее. Дюймы на линейке, отображаемые на экране, должны представлять собой фактический дюйм — вы можете проверить это с помощью реальной линейки, чтобы убедиться. Если все в порядке, поздравляю! Теперь вы сможете просматривать изображения в реальном размере.

Изменить размер изображения

Хорошо! Мы откалибровали Photoshop. Теперь давайте посмотрим, как можно изменить размер изображения для печати.

Вот как можно изменить размер изображения до отпечатка 6 × 4.

Вы хотите убедиться, что изображения, которые вы распечатываете, будут подходить для вашей рамки или фотоальбома, который вы будете использовать.Давайте в качестве примера рассмотрим изменение размера изображения до 6 × 4.


The Resample Field

Перейти к Изображение> Размер изображения . Убедитесь, что флажок « Resample » снят. Найдите поле Resolution , выделите число и введите 300. После изменения разрешения физические размеры изображения, то есть ширина и высота, также должны измениться. Снимая флажок «Resample» и изменяя разрешение, вы можете уменьшить изображение, не теряя при этом никаких ценных данных.

Теперь еще раз отметьте поле Resample . Перейдите к ширине и введите 6. В поле высоты, вероятно, будет что-то вроде 3,979 — что достаточно близко для большего количества случаев, когда вы печатаете, но для обеспечения абсолютной точности вы захотите пойти дальше. .


Использование инструмента Marque Tool

После нажатия OK перейдите к инструменту Marque Tool , расположенному в верхнем левом углу, и выберите прямоугольную область выделения. Поднимитесь к диалоговому окну стиля и выберите Fixed Ratio .Если ваше изображение находится в альбомной ориентации, вам нужно ввести 3 для ширины и 2 для высоты в верхней части меню.

Теперь перейдите в верхний левый угол, щелкните в углу изображения и перетащите рамку. Вы можете перетащить рамку, чтобы расположить ее. Когда вы будете довольны результатом, выберите Image> Crop .


Регулировка ширины

Теперь перейдите к Image> Image Size и, убедившись, что установлен флажок Resample , щелкните ширину, чтобы изменить ее на 6.Высота должна автоматически измениться на 4. Теперь ваше изображение должно быть идеальным 6 × 4. Сохраните изображение на рабочий стол, и оно готово к печати!

Отпечатки какого размера можно делать без потери качества?

«Какого размера я могу напечатать свое изображение?»

Это частый вопрос. Естественно, поскольку вам нужно знать, какого размера вы можете сделать отпечаток, прежде чем изображение начнет выглядеть зернистым. К сожалению, на этот вопрос нет однозначного ответа.Ответ заключается в том, что это зависит от ряда переменных, включая качество камеры и собственные пиксели камеры.

Тем не менее, как правило, печать выполняется между 150–300 PPI, при этом 300 является оптимальным стандартом для отпечатков журнального качества. Как правило, чем больше пикселей на квадратный дюйм, тем лучше качество изображения.

Тем не менее, несмотря на все эти переменные, есть быстрый и простой способ определить размер изображения без потери качества.Вот что вам следует сделать:

Перейдите в Меню изображения> Размер изображения .


Определение максимального размера

Имейте в виду, что обычное разрешение для струйного принтера составляет 240 пикселей на дюйм. Итак, вы хотите снять флажок с поля Resample , щелкните поле Resolution и введите 240. В полях ширины и высоты вы увидите, что числа автоматически меняются. Это максимальный размер, при котором вы можете безопасно распечатать изображение, прежде чем оно начнет терять качество.

Затем снова отметьте поле Resample , чтобы зафиксировать разрешение на 240. Теперь вам нужно изменить поле высоты или ширины на размер, который вы хотите, чтобы одна сторона вашего изображения была убедитесь, что оно меньше максимума, который должен быть для высокого разрешения.

В нашем примере выше ширина 9,399 и высота 6,233. Это самый большой размер, до которого можно безопасно изменить размер изображения. Так что, если вы пытаетесь получить изображение 6 × 4 или даже изображение 5 × 7, все будет в порядке!

Затем вы захотите изменить размер изображения до желаемого размера.Допустим, вам нужен 5х7. Введите 5 в поле высоты или 7 в поле альбомной ориентации — если вы используете альбомную ориентацию. Photoshop автоматически настроит другое поле для вас, чтобы сохранить правильное соотношение.

Примечание. При вводе полей высоты или ширины вы должны убедиться, что оба поля имеют одинаковый размер или больше, чем желаемый размер. Это позволит вам позже легко обрезать изображение до нужного размера. Так, например, если регулировка поля высоты приводит к падению ширины ниже желаемого значения, попробуйте вместо этого отрегулировать ширину вручную и позволить программе компенсировать высоту.

Нажмите ОК. Пришло время кадрировать!

Выберите инструмент Crop на панели инструментов, перейдите к панели параметров и щелкните поле соотношения. Он будет содержать несколько различных популярных размеров печати, из которых вы можете выбрать. Выберите размер, который вам нравится, в данном случае 5 × 7. Щелкните и перетащите рамку, чтобы настроить ее, а затем обрежьте.

Вернитесь к Изображение> Размер изображения . В полях ширины и высоты должно быть указано 5 и 7, и теперь у вас есть высококачественное изображение идеального размера, которое можно распечатать.

Надеюсь, это руководство помогло! Если у вас есть какие-либо вопросы о Photoshop или редактировании фотографий в целом, не стесняйтесь обращаться к нам!

Как правильно обрабатывать необработанные изображения

Вы снимаете в формате RAW, но не знаете, как эффективно редактировать файлы? В нашей последней публикации Raw вторник показано, как правильно обрабатывать необработанные изображения. Этот простой в использовании учебник по редактированию необработанных материалов — все, что вам нужно, чтобы чувствовать себя более уверенно в цифровой темной комнате!

Как и современные цифровые фотографы, традиционные пленочные фотографы использовали (и все еще используют) фильтры нейтральной плотности, чтобы помочь им избежать чрезмерной экспозиции неба при сохранении цветов сцены.

Они использовали экспонометр камеры, чтобы установить диафрагму и выдержку, чтобы получить сбалансированную экспозицию. Однако пленочные фотографы знали, что, когда они нажимают кнопку спуска затвора, получение идеального отпечатка — лишь половина их задачи.

Работа продолжалась в их темной комнате, пока они разрабатывали негатив — уклонение и затемнение отдельных областей, чтобы выявить детали там, где это необходимо.

Многие цифровые фотографы просматривают свои снимки на задней стороне камеры и мгновенно судят об успехе или неудаче фотографии.

Наше исходное изображение [/ caption]

Снимок может выглядеть так, как будто на нем мало деталей в тенях и на нем виднеется небо, но это все равно, что критиковать непроявленное изображение. отрицательный.

Когда вы снимаете в формате RAW, изображение переполнено информацией о цветах и ​​тонах сцены.

Только обработав файлы необработанного формата в редакторе Adobe Camera Raw (ACR) Photoshop, вы сможете действительно оценить качество изображений и создать идеальное изображение.

Последняя версия Adobe Camera Raw может похвастаться рядом новых мощных инструментов обработки, которые делают вашу цифровую темную комнату еще более эффективной.

Вы можете уговорить цвет и текстуру явно выдутого неба благодаря новому градуированному фильтру, выборочная корректирующая кисть позволяет уклоняться и затемнять определенные области, а инструмент удаления пятен сглаживает некрасивые пятна сенсора.

Мы опробуем все эти мощные инструменты в этом расширенном руководстве по редактированию фотографий, чтобы показать вам, как сделать отличный снимок.

Как обрабатывать необработанные изображения (шаги 1-6)

01 Отрегулируйте экспозицию
Откройте исходный файл. Начните с настройки тонов земли, так как мрачные горы составляют большую часть кадра. Вы можете исправить небо позже. Увеличьте экспозицию до +0,30, чтобы выполнить глобальную настройку, затем сдвиньте Fill Light до +19, чтобы выявить больше деталей в полутонах в горах с подсветкой.

02 Настройка контрастности
Для получения здорового диапазона тонов от черных теней до ярких светлых участков перетащите черный до 10.Это затемнит тени камней переднего плана. Увеличьте контрастность до +41, чтобы показать более светлый туман на более темных средних тонах. Это помогает выявить формы в ландшафте.

03 Цвет и детализация
Перемещая ползунок Vibrance до +57, вы можете выделить такие особенности, как теплая пожелтевшая трава и холодная зелень на заднем фоне холмов, привлекая внимание к различным текстурам сцены . Немного согрейте холодный фон, сдвинув температуру до 5600.

04 Добавьте градуированный фильтр
Чтобы запечатлеть детали неба на месте, нам пришлось бы закрыть диафрагму на пару ступеней, но это погрузило бы пейзаж с задней подсветкой в ​​темноту. Чтобы сделать выборочную настройку неба, возьмите инструмент Градуированный фильтр. Установите Экспозицию на -2,15 и Контрастность на -30.

05 Нарисуйте градиент
Щелкните в верхней части кадра и перетащите Градуированный фильтр вниз к вершине гор.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *